No es la primera vez que ocurre esto en la serie, pero si es algo muy raro de ver. Algo que es una seña de identidad de Juego de Tronos no se produce en este sexto episodio de esta sexta temporada.
A lo que nos referimos es a las muertes. En este episodio no muere ningún personaje (salvo los caminantes blancos). Algo que hasta ahora solo se había visto en el 3º de la primera temporada, en el 1º y 7º de la tercera y en el 6º de la cuarta. Así lo hemos podido corroborar tras ver la lista actualizada y publicada en Genius.
Por otro lado, Maisie Williams (Arya) dio pistas en una entrevista a la BBC Radio afirmando que volvería un personaje en esta temporada. Pues es en este episodio donde se produce ese retorno. Además, podemos afirmar que este capítulo va de retornos pues Sam vuelve a su casa y vemos otros nuevos encuentros, tanto en Essos como en Desembarco del Rey. Ambos amenazan con cambiar el orden establecido en los Siete Reinos.
Por lo demás hemos tenido de vuelta las intrigas palaciegas entre los Tully y los Frey, a Arya experimentando un cambio de opinión y a Bran viendo muchas imágenes del pasado.
Como de costumbre aquí tenéis el avance del episodio siguiente.
A pesar de que el festival se clausuró el sábado, Nocturna nos reservaba una última jornada de despedida ¡y que jornada! A pesar de que “Wind Walkers” dio un resultado decepcionante, a continuación, vimos dos cortos y dos películas que podrían haber quedado entre las primeras de las secciones de competición. Aquellos que acudieron a esta recta final pudieron irse con un gran sabor de boca de esta cuarta edición de Nocturna.
Además, contamos con la presencia de algunos de los artistas que presentaban su trabajo. Estuvieron presentes los responsables del corto «Graffiti», también Adrián López director de «Estirpe» que estuvo arropado por parte de su elenco (Eva Amaral, Joaquín Reyes o Borja Crespo entre otros) y Daniel Lobato con Luis Hacha, director y actor de «Hard Workers» respectivamente.
Wind walkers
Una trama demasiado trillada, con actores inexpresivos, un guión pobre y pillado por los pelos. Así es «Wind walkers», una película con muchos tópicos que no aporta nada nuevo. Trata de mezclar el folclore indígena americano con virus modernos sin llegar a crear un verdadero interés o intriga en el espectador. Lo mejor que tiene son sus dos escenas inicial y final que presentan una magnífica imagen de un indio sentado al calor de una hoguera.
Cortometraje Graffiti
Quizá sea excesivamente largo pero presenta unas localizaciones incomparables y envidiables por cualquier fotógrafo o cineasta. Chernobyl sirve de marco, muy bien aprovechado, para una historia postapocalíptica que nos viene a demostrar que las narraciones de este corte no siempre tienen que ser malas o tristes. Ofrece un juego de intriga y misterio contando con tan solo un solo personaje protagonista visible.
Estirpe
Película para adentrarnos en el mundo del cómic y de sus adaptaciones al cine. En clave de humor se busca al autor de un cómic ficticio de culto para conseguir los derechos que permitan adaptarlo a la gran pantalla. Presenta entrevistas a personalidades aficionadas al cómic como Nacho Vigalondo, Borja Crespo, Carlos Vermut, Julián López… Pero aparecen otros nombres conocidísimos como Rocío León, Sergio Peris-Mencheta, Ignatius Farray, África Gozalbes, Rubén Sanz… Uno acaba deseando leer esa obra tan amada y codiciada. Estupenda ficción de bajo presupuesto en la que podemos ver un curioso y atípico papel de Javier Botet.
Cortometraje Hard workers
Maggie Civantos (“Vis a Vis”) interpreta a una actriz que se apunta a un gimnasio peligrosamente exigente para poder conseguir nuevos papeles. Convincente actuación de la actriz y de Luis Hacha (“Vampyres”) ejerciendo de monitor. Su director, Daniel Lobato, consigue convencernos de una triste realidad muchas veces silenciada por los cánones de nuestra sociedad. Una historia muy original, con calidad y con gancho, podría tratarse perfectamente de algún episodio de alguna de las temporadas de “Black Mirror”.
The dead room
Unos personajes realistas, al más puro estilo de los equipos de investigación de Cuarto Milenio, investigan una casa por encargo de una aseguradora. De nuevo el cine neozelandés vuelve a sorprendernos con esta historia realmente trabajada. Gran propuesta que no cae en los trucos facilones que se emplean actualmente con tanta imagen generada por ordenador ni en centrarse en mostrar criaturas terroríficas. Muy centrada también en el debate entre ciencia y misticismo. Posee varios giros inusitados.
El malogrado detective privado Holland March (Ryan Gosling) y el matón a sueldo Jackson Healy (Russell Crowe) no tienen nada en común, hasta que se ven inmersos en la misteriosa desaparición de la persona a la que ambos están siguiendo y se convierten en el blanco de unos entrenados asesinos. Su investigación además les lleva a una multimillonaria conspiración. Healy y March tendrán que utilizar todos sus recursos (legales o no) para salvarse y asegurarse de que la verdad salga a la luz.
Crítica
Como si Bukowski hiciese cine de los 70.
Visualizando “Dos buenos tipos” me ha venido a la cabeza la excelente novela de Charles Bukowski titulada “Pulp”. Una historia que iba de un detective fracasado, de mujeres despampanantes, de casos que son más grandes de lo que parecen… todo ello con un tono muy disparatado, burlesco incluso, poblado de personajes rocambolescos. Así es “Dos buenos tipos”. Humor, sátira, acción, situaciones absurdas… Una trama de investigaciones entrelazadas, de personajes que van y vienen mezclándose en las desventuras del detective y el matón.
Shane Black ha vuelto a sacar lo mejor de sí mismo, creando a una estupenda pareja de protagonistas y dirigiendo brillantemente la película para sacar lo mejor de los actores que los interpretan. De igual modo que en “Arma letal” creaba un equilibrio entre Mel Gibson y Danny Glover, o incluso en “El último gran héroe” hacía lo propio entre Arnold Schwarzenegger y Austin O’Brian, para “Dos buenos tipos” crea otra dupla llamada a dejar huella. Es decir, nos devuelve a las sensaciones del cine de blockbuster pero con un código del siglo XXI.
Jamás pensé que podría reírme tanto con Russell Crowe ni con Ryan Gosling pero he de admitir que en «Dos buenos tipos» de muestran que como cómicos tienen más talento de lo imaginado. Y eso que el humor que se maneja en esta película no es nada amable. Es lógico que esté calificada como de tipo R pues constantemente vemos humor verde, grotesco e incluso negro, pero llevado con muy buen gusto, guiando la película a lo disparatado.
El resto del reparto no es nada fuera de lo común. Una nada pueril Angourie Rice, una insípida Kim Basinger, un apto Matt Bomer, una comprometida Margaret Qualley…
La película respira años 70 y eso contribuye mucho a crear este espíritu de Starsky y Hutch versión canalla. Desde el “September” de los Earth, Wind & Fire (muy bien por David Buckel y John Ottman con la banda sonora) hasta los decorados y vestuarios, todo ello nos devuelve a la época post Richard Nixon. “Dos buenos tipos” es una película melancólica, hilarante y paródica.
Ficha de la película
Estreno en España: 10 de junio. Título original: The nice guys. Duración: 116 min. País: EE.UU. Director: Shane Black. Guión: Shane Black, Anthony Bagarozzi. Música: David Buckely, John Ottman. Fotografía: Philippe Rousselot. Reparto principal: Ryan Gosling, Russell Crowe, Matt Bomer, Kim Basinger, Yvonne Zima, Keith David, Margaret Qualley, Beau Knapp, Angourie Rice, Daisy Tahan, Abbie Dunn,Michael Beasley, Joanne Spracklen, Dale Ritchey, Terence Rosemore, Chace Beck, Kahallyn Summer Cain, Cayla Brady, Murielle Telio, Lexi Johnson, Gary Wolf,Maddie Compton, Michelle Rivera, Joshua Hoover, Charles Green, Scott Ledbetter,Amy Goddard, Brian Gonzalez, Ty Simpkins. Producción: WB, Silver Pictures, Waypoint Entertainment, Misty Mountains. Distribución: Tripictures. Género: Comedia. Web oficial: http://www.theniceguysmovie.com/
John Landis pasó por Madrid para ejercer de invitado estrella del festival Nocturna pues ha sido elegido como Maestro del Fantástico.
Tuvimos la oportunidad de acercarnos a él en la sala Ámbito Cultural de El Corte Inglés de Callao en un encuentro organizado para sus fans y la prensa. El director de películas como “Un hombre lobo americano en Londres”, “Blues Brothers”, “Desmadre a la americana”, “En los límites de la realidad”… nos contó anécdotas y soltó alguna perla sobre el mundo de Hollywood. No os perdáis sus palabras pues no tienen desperdicio.
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