El coreano Hong Sang-soo (‘Ahora sí, antes no’), ganador de la Concha de Plata al Mejor director en el pasado Festival Internacional de Cine de San Sebastián-Donostia, ha creado otro filme que podremos ver en España, ‘Lo tuyo y tú’. El 12 de abril, gracias a La Aventura y Good Films, se estrenará esta comedia dramática de la cual os ofreceremos crítica en breve. Mientras las dos distribuidoras citadas nos han transmitido su tráiler.
Sinopsis oficial:
Una noche Youngsoo y su novia Minjung discuten por el supuesto flirteo de la chica con un desconocido y ella termina marchándose de casa. Al día siguiente Youngsoo vaga por las calles con la esperanza de encontrarla; mientras tanto Minjung (o una chica idéntica a ella) tiene citas con distintos hombres que dicen conocerla.
Podrá jugarse a ‘Tekken 7’ antes del día de su salida.
Gamers, cosplayers, amantes del entretenimiento… coged vuestras agendas y reservad estos dos días, 13 y 14 de mayo de 2017. Ese día se celebrará la primera edición del GamingExplosion en los Cines Dreams Palacio de Hielo de Madrid. Los amantes de uno de los juegos más de moda, ‘Overwatch’ podrán medirse entre ellos con el Torneo que celebrará sus preliminares a lo largo del sábado, 13 de mayo, y cuyas semifinales y final tendrán lugar el domingo 14 de mayo a partir de las 11h. La Sala 5 de los cines se convertirá en un espectacular e inconmensurable campo de batalla en pantalla grande.
Pero hay más, todo el fin de semana habrá posibilidad de jugar al ansiado ‘Tekken 7’. También estarán disponibles ‘Rocket League’, ‘Portal Knights’, ‘Don´t Starve’ y ‘Stardew Valley’. Para los que prefieran las aventuras de fantasía y las consolas portátiles se podrá jugar a ‘The Legend of Zelda: Breath of the Wild’ en Nintendo Switch. Se presentará además el videojuego ‘RiMe’ de la mano de BadLand Games.
Animarán aún más el fin de semana cosplayers como Chachimina, Lairiel Cosplay, Jillstyler, Guns & Cosplay y NecroQuantum. Pero si os gusta ver cine y series también se ha programado una maratón de anime. Se proyectará el especial completo de la boda de Naruto e Hinata y ‘Viaje a Agartha’ de Makoto Shinkai. Y si os gusta comprar y coleccionar habrá una zona comercial.
El cartel es obra de PedroDelgado, artista del que podéis adquirir una ilustación limitada y numerada.
Cines Dreams Palacio de Hielo, Impact Game, Asociación Pop Culture España, Omega Center Madrid y Pure Gaming organizan este evento en estrecha colaboración. Las entradas solo se venden en www.cinesdreams.es. ¡Corred, las plazas son limitadas! Más información en www.cinesdreams.es y redes sociales de los organizadores.
En el 2018 podremos ver la nueva película sobre Lara Croft, mientras tanto vamos teniendo noticias sobre ella.
Hace ya un tiempo aparecieron las primeras imágenes de Alicia Vikander en el rodaje de la nueva versión de Tom Raider.
Ahora nos han presentado 3 imágenes oficiales en las que podemos ver de nuevo a la actriz en la piel de Lara Croft, en las que podemos ver como ha ganado bastante masa muscular para interpretar a esta arqueóloga.
El director de este proyecto es RoarUthaug (‘Escape’) y la guionista es Geneva Robertson-Dworet (autora de la futura versión de ‘Dungeons & Dragons’). También contará con WaltonGoggins, DominicWest, DanielWu.
Una celebración que mezcla series y películas tanto españolas como internacionales.
Durante la tarde de ayer en Twitter y bajo el hashtag #BlogosdeOro se celebró la entrega de los IV Premios Blogos de Oro. Unos premios entregados por un grupo de medios de comunicación digitales al que pertenecemos y que reconocen lo mejor del cine y la televisión del pasado año. Personalidades como el actor CarlosSantos, el comediante GoyoJiménez, la actriz DianaPalazón o la también actriz RuthLlopis (entre otros muchos) accedieron a sus cuentas de la red social para decir los nominados y ganadores de varias categorías.
Podéis consultar la lista completa de nominados aquí. Los ganadores los listamos a continuación:
Mejor Actriz en una serie
Millie Bobby Brown por ‘Stranger Things’
Mejor Actor en una serie
Benedict Cumberbatch por ‘Sherlock’
Mejor Serie española
‘El ministerio del tiempo’
Mejor Serie
‘Stranger Things’
Mejor Banda sonora Taste of America
Justin Hurwitz por ‘La ciudad de las estrellas (La La Land)’
Mejor Película de animación Cuernavilla
‘Kubo y las dos cuerdas mágicas’
Mejor Actor de reparto
Jeff Bridges por ‘Comanchería’
Mejor Actriz de reparto
Viola Davis por ‘Fences’
Mejor Actor principal
Antonio de la Torre por ‘Tarde para la ira’
Mejor Actriz principal
Amy Adams por ‘La llegada’
Mejor Guión
Eric Heisserer por ‘La llegada’
Mejor Película española
‘Tarde para la ira’
Mejor Cortometraje Estrella
‘Sputnik’
Mejor Director
Denis Villeneuve por ‘La llegada’
Mejor Baratometraje
‘Bienvenido Mr. Heston’ – Mención especial
‘La madriguera’
En esta cinta completamente animada, un misterioso mapa coloca a Pitufina y a sus mejores amigos Pitufo Filósofo, Pitufo Torpe y Pitufo Fortachón en una emocionante e intrigante carrera a través de El Bosque Prohibido, lleno de mágicas criaturas, para encontrar la misteriosa aldea escondida antes que el malvado mago Gargamel. Embarcados en un trepidante viaje lleno de acción y peligro, están a punto de descubrir uno de los mayores secretos de la historia de Los Pitufos.
Crítica
Niños y niñas, a la tercera va la vencida.
Este es el tercer largometraje sobre Los Pitufos lanzado en la segunda década de este siglo XXI. Tras ‘Los Pitufos’ y ‘Los Pitufos 2’ llega ‘Los Pitufos: La aldea escondida’. Todas ellas introducen novedades e intentan modernizar la obra que Peyo creó en el 58 pero es esta última la que considero que lo hace de un modo acertado. El tono empleado por el director Kelly Asbury es más fiel que el de Raja Gosnell. Tal vez esto tenga que ver con que la película está totalmente realizada en animación y no sea una mezcla con imagen real, pero lo cierto es me ha devuelto al niño que leía las historietas de estos azulados y alborozados personajes. Sony Pictures Animation ha reculado a este formato, habrá que tirar del refrán «rectificar es de sabios».
Pese a las novedades incluidas se ha respetado más el espíritu de los tebeos de Peyo. Vivimos una aventura en un bosque donde personajes alegres viven en una armonía amenazada por un malvado hechicero, todo ello enfocado a agradar a una mente pueril. Además se ha volcado el rol de protagonista en Pitufina, ese personaje tan enigmático cuyo origen y sentido se desvela en la película (muy fielmente al cómic). Ella siempre ha sido parte esencial de Los Pitufos pero en esta ocasión los es aún más. Acapara casi toda la atención y junto a lo que nos ofrece el guión se forma la película más feminizada hasta el momento, refiriéndome solo a las adaptaciones de estos pequeños personajes azules. También hay que decir que de ese modo se ha creado algo más moderno y políticamente correcto.
Los personajes de Gargamel y el gato Azrael son dos de los más graciosos, gruñones y patosos, otra razón más para devolvernos a los cómics originales. Vuelven a hacerse cargo de la parte más cómica y divertida sin que los Pitufos les roben esa responsabilidad. Además conservan el carisma y la singularidad que les convertía en una pareja malvada y entrañable. Causantes también de su buen resultado son sus dobladores. Extendiéndome a todo el reparto y centrándome en la versión en castellano (que es la que he visionado) cabe destacar a Luis Piedrahita como Filósofo y a Jordi Sánchez como Gargamel.
El director de la cinta es Kelly Asbury, que anteriormente ha dirigido ‘Shrek 2’ o ‘Gnomeo y Julieta’. Stacey Harman (‘Los Goldberg’) se ha encargado del guión. De ellos dos podemos destacar producciones que no son de calificación R pero que si tienen mucho contenido comprensible y pensado para adultos. Se podrían haber incluido frases o guiños para que estos no se aburran al acompañar a sus menores al cine, como es habitual últimamente, pero en esta ocasión no han ido por esa vía. Han hecho uso de gracias más tontorronas e inocentes, causando que esta cinta esté mucho más centrada en el público infantil. El de ‘Los Pitufos: La aldea escondida’ es un humor slapstick, muy físico y dinámico, con sobrecarga de coscorrones.
Otra cosa que particular y personalmente agradezco es que hay pocas canciones, que no nos pasamos un tercio de la película viendo un videoclip. Nada más empezar se hace un guiño al tema de las últimas películas, resistiéndose a renegar de ellas. Se agradece que sin haber un exceso de canciones tengamos una película muy rítmica.
Este nuevo mundo de Pitufos derrocha vistosidad y creatividad. La cinta tiene mucha aventura y no se ceba con el mensaje que transmite. No me ha parecido perfecta o una obra maestra, creo que les falta algo más gancho a los gags, pero aseguro que los niños se divertirán mucho.
Ficha de la película
Estreno en España: 31 de marzo de 2017. Título original: Smurfs: The Lost Village. Duración: 89 min. País: EE.UU. Dirección: Kelly Asbury. Guión: Stacey Harman. Música: Christopher Lennertz. Fotografía: animación. Reparto principal (doblaje al castellano): Luis Piedrahita, Eva Hache, Macarena García, Pablo Ibañez, Jordi Sánchez. Reparto principal (doblaje original): Demi Lovato, Rainn Wilson, Joe Manganiello, Jack McBrayer, Danny Pudi, Mandy Patinkin, Julia Roberts, Michelle Rodríguez, Ellie Kemper, Ariel Winter, Meghan Trainor, Gordon Ramsey, Jake Johnson, Tituss Burgess, Jeff Dunham, Kelly Asbury. Producción: Columbia Pictures, Kerner Entertainment Company, Sony Pictures Animation. Distribución: Sony Pictures. Género: cómic, animación, aventuras, comedia. Web oficial:http://www.smurfsmovie.com/
Ewan McGregor interpreta a Jesucristo después de los cuarenta días de ayuno y rezo en el desierto, donde se verá acosado por la tentación del Diablo y al que deberá enfrentarse como prueba para demostrar su fe.
Crítica
Una curiosa y no homologada versión de Cristo que creará debate pero no ovaciones.
Una nueva película sobre la figura de Jesucristo llega a nuestras pantallas. En esta ocasión se nos ofrece el rodaje y la interpretación de una etapa poco o nada reflejadas en los largometrajes sobre este personaje bíblico. Según la sagrada escritura de los creyentes católicos, Jesús pasó cuarenta días en el desierto. Lugar donde fue tentado por el diablo y dónde se preparó o examinó para su posterior etapa de predicación y martirio. Lo que le pudo suceder en los últimos días de ese período está aquí narrado, no de un modo muy acertado he de adelantar.
En la película de Rodrigo García no se ha reflejado al pie de la letra la escritura sagrada. No se representan las tres tentaciones de Jesús según figuran en los evangelios. Esta es una versión algo distinta que nos deja un sabor perpetuo de parábola o fábula sin llegar a deslumbrar con milagros o fantaseos. Al contrario, aunque resulte ser muy espiritual esta es una visión muy terrenal, de las que más humaniza a Jesucristo. El Cristo de Ewan McGregor no viste una túnica blanca inmaculada, ni deslumbra seguridad en sí mismo, ni muestra un perpetuo semblante sosegado. Él es vulnerable y humano, precisamente la solución adoptada para mostrar al diablo refuerza más esos aspectos, casi hasta el punto de convertir la cinta en una intriga psicológica. Puede que esto levante la ira de muchos creyentes pero alegra ver como alguien se ha atrevido a mostrar al llamado hijo de Dios de un modo tan desvalido, mental y religiosamente.
El ver algo no rodado anteriormente y realizado además del modo en que se ha hecho resulta interesante, pero ha habido tramos en los que me he aburrido. Aunque cuentes en el equipo técnico, para hacer la fotografía del filme, con el triple ganador del Oscar Emmanuel Lubezki, no quiere decir que debas insertar tantos planos de paisajes y alargar tanto las transiciones entre unas y otras escenas. Sin ser larga ni lenta se nos transmite esa sensación, da la impresión de que podría haberse contado más rápidamente. No hay tanto contenido para asimilar como para que nos den tantos respiros.
Lo más meritorio es la interpretación de McGregor. Como he dicho antes, en la película hay un modo curioso de representar al diablo y esto le ha aportado al actor una dificultad añadida. Él ha superado bien este handicap interpretativo y gracias a eso se logra un juego muy curioso. Lástima que se perciba tanto su acento escocés en la versión original.
Occidente continúa haciendo suya la imagen de una figura que debió tener rasgos más orientales. Es más, en su afán de actualizar y acercar la figura de Jesús se nos aporta una escena final que yo he interpretado como la banalización de un lugar precioso y por el cual pudo pasar ese ser divino que tantos adoran. También tiende un puente entre pasado y presente y entre las relaciones padre e hijo.
Ficha de la película
Estreno en España: 31 de marzo de 2017. Título original: Last days in the desert. Duración: 98 min. País: EE.UU. Dirección: Rodrigo García. Guión: Rodrigo García. Música: Danny Bensi, Saunder Jurriaans. Fotografía: Emmanuel Lubezki. Reparto principal: Ewan McGregor, Tye Sheridan, Ciarán Hinds, Ayelet Zurer. Producción: Mockingbird Pictures. Distribución: La Aventura. Género: religión, drama. Web oficial:http://www.lastdaysinthedesert.com/
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