El Clark es un meteorito cuyos fragmentos amenazan con dejar arrasada la faz de la Tierra. Eso es lo que propone ‘Greenland. El último refugio’, la nueva película que Diamond Films estrenará próximamente en cines. Ric Roman Waugh (‘Objetivo: Washington D.C.’) es el director y GerardButler junto a MorenaBaccarin son los protagonistas.
Ya podemos ver el tráiler en el que podemos comprobar que esta será una película de catástrofes, del tipo ‘Deep Impact’, pero con mucha más acción.
Fuentes de Variety apuntan a una película con Joseph Kosinski
Según informa Variety, Universal Pictures estaría en negociaciones con el director Joseph Kosinski para realizar un remake de Twister. El director de ‘Top Gun: Maverick’ podría realizar una versión nueva de este clásico de desastres estrenado en 1996 bajo la dirección de Jan de Bont (‘Speed’). Recordemos que Kosinski ya ha retomado otros clásicos, como ‘Tron’ en su debut.
Frank Marshall (‘Congo’, ‘El curioso caso de Benjamin Button’) sería el productor y si consiguen igualar la recaudación de la versión original tendrían que llegar a los 494 millones de dólares a nivel mundial. Por parte de Universal estaría al cargo Sara Scott, vicepresidenta senior de producción.
¿A quién podríais en este remake? Recordemos que la versión original contaba con Helen Hunt, Bill Paxton, Cary Elwes, Jami Gertz y Philip Seymour Hoffman, ahí es nada.
En su día ya surgieron muchas versiones queriendo seguir la estela de ‘Twister’ despertando una especie de fiebre por los tornados. Los ejemplos más recientes quizá sean ‘Operación huracán’ o la película de 2014 de Warner Bros. ‘Into the storm’.
El próximo domingo 12 de julio se estrenará en StarzPlay la serie ‘P-Valley’. Una historia de la que podemos ver ya el tráielr y que se basa en la obra ‘Pussy Valley’ de Katori Hall (‘Tina Turner Musical’).
En el fondo del Delta del Mississippi, un áspero lugar para la existencia humana donde la belleza puede ser difícil de encontrar, se halla un oasis de arena y brillo. Este drama sureño, de una hora de duración, cuenta la historia caleidoscópica de un pequeño club de striptease que podría llegar a ser algo y de los personajes que entran por sus puertas: los esperanzados, los perdidos, los rotos, los jugadores, los guapos y los condenados. La música trap y el cine negro se fusionan en esta lírica y atmosférica serie que se atreve a preguntar qué sucede cuando la gente de un pueblo pequeño sueña más allá de los límites marcados por los típicos supermercados como el Piggly Wiggly y las casas de empeños.
La propia Katori Hall ejerce también de showrunner y productora ejecutiva de la serie. ‘P-Valley’ está protagonizada por Brandee Evans (‘The Bobby Brown Story’) como Mercedes; Nicco Annan (‘This is Us’) como el tío Clifford, Shannon Thornton (‘Power’) como Miss Mississippi; Elarica Johnson (Harry Potter y el príncipe mestizo) como Autumn Night; Skyler Joy (Ma) como Gidget; J. Alphonse Nicholson (‘Chicago P.D.’) como Lil’ Murda; ParkerSawyers (Southside With You) como Andre; Harriett D. Foy (‘Elementary’) como Pastor Woodbine; Tyler Lepley (‘The Haves and the Have Nots’) como Diamond y Dan J. Johnson (‘Underemployed’) como Corbin. Chernin Entertainment también es productor ejecutivo de P-Valley.
La serie presenta con orgullo un trabajo realizado exclusivamente por directoras y que incluye a la galardonada directora de videos musicales Karena Evans (Drake: Nice for What, SZA: Garden), quien dirigió el episodio piloto, así como Kimberly Peirce (Boys Don’t Cry), Millicent Shelton (‘30 Rock’), Tamra Davis (‘Single Ladies’), Geeta V. Patel (‘Superstore’), Tasha Smith (‘Black Lightning’), Sydney Freeland (‘Grey’s Anatomy’) y Barbara Brown (‘Scream Queens’).
En un futuro dominado por la tecnología, los humanos representan una raza en peligro de extinción. La devastación asola los inmensos parajes cubiertos de metal. Nunca se sabe con certeza qué hay en niveles superiores y sólo se oyen rumores al respecto. Un humano trabaja para la Oficina Gubernamental localizando humanos con genes puros, en un contexto en que las mutaciones han ido deteriorando provocando que las máquinas no reconozcan a las personas, tomándolas por intrusos.
Reseña
El fin del principio
El viaje del héroe nunca tiene fin. Escrito así parece que estamos refiriéndonos al marketing de Marvel y DC para estirar el chicle de la gallina de los huevos de oro. Pero en el caso de ‘Blame!’ a pesar de parecer una historia tan simple (un viaje, un pistolero silencioso y letal, una misión, un mundo desorientador y apocalíptico…) recuerda mucho a ‘La torre oscura’ (de la que os hemos hablado ampliamente en Moviementarios) abarcando muchísimos temas y cuestiones existenciales basándose en los simbolismos, las imágenes, la libre interpretación y en relecturas donde siempre se descubren cosas nuevas.
En este último tomo volvemos a la esencia de la obra que la hace tan hipnótica desde sus inicios. La conclusión final de ‘Blame!’ es que lo importante no es tanto el destino si no el viaje.
Estamos ante una edición de lujo (o Master Edition) de gran tamaño para poder disfrutar de las obras arquitectónicas que son una parte fundamental de ‘Blame!’. Al ser mucho más grande que los tomos recopilatorios originales, podremos disfrutar de la inmensidad del mundo que tiene que recorrer nuestro protagonista. Hay momentos en el que casi podréis sufrir agorafobia.
Con una portada, contraportada y portada interior diseñadas en exclusiva para esta edición en el que podremos disfrutar del escenario, verdadero protagonista de ‘Blame!’.
A lo largo de las reseñas de este manga, he intentado dar muy pocos detalles de la obra (como mucho habré dado el nombre del protagonista) centrándome en las sensaciones que provoca esta historia, para que podáis disfrutar de ‘Blame!’ descubriendo todo vosotros solos, y por ser el último artículo no voy a romper esa regla, pero creo que es justo que os mencione una anécdota para que os hagáis una idea concreta de la escala épica de este viaje.
Para que veáis la inmensidad de este universo, en un momento dado del tomo, hacia la mitad, el protagonista entra en una habitación, hay una escalera. Y uno de los personajes que está con él le dice “es una escalera que tiene 3000 kilómetros”.
Cuando el protagonista llega al final de la escalera, descubre otro mundo (y sus peligros) y nosotros nos damos cuenta de que aún le queda muchísimo para llegar a su destino final.
El lector de ‘Blame!’ siempre acaba descubriendo que llegamos al fin… del principio.
GUION
Volvemos a los encuentros casuales de nuestro protagonista con diversos e inquietantes personajes. Y una trama paralela que como siempre, acaba descolocándonos del espacio y el tiempo.
Acabamos también una trama importante (relacionada con el objetivo del protagonista) que se inició hace unos cuantos tomos. Supondrá redenciones y evoluciones de personajes secundarios.
Conocemos nuevos mundos, sin rastro de tecnología y muy oníricos. También tenemos nuestra nota de humor con un secundario cómico que nos alegrará el camino y compensará el silencio del protagonista.
Y por último el final. El dichoso final.
Es un final que os puede romper la cabeza y que está a la altura de referentes cinematográficos que prefiero no mencionar ahora mismo porque seguramente os daría pistas. Pero, aun así, iniciareis un camino de búsqueda de las respuestas de ese final. Os enfadareis (como hice yo en su día) reflexionareis, buscareis en Internet… Si queréis respuestas después de este viaje podréis escribirnos a Moviementarios y en privado compartiremos conclusiones.
Solo os puedo adelantar que la última viñeta refleja el espíritu de este manga.
DIBUJO
Se nota que es el final y nuestro autor se ha esforzado en dibujar a los antagonistas más amenazadores que nunca. Y escenarios atemorizantes… que te hacen sentir muy pequeño. La inmensidad de los espacios puede provocar agorafobia. Avisados estáis.
A destacar los diseños del pequeño interludio onírico, una rareza en ‘Blame!’ que haría las delicias del director Tim Burton.
Y la última viñeta. Cumple su función. Impacta, desorienta y maravilla a partes iguales.
Ficha del cómic
Guionista: Tsutomu Nihei. Dibujante: Tsutomu Nihei. Editorial: Panini Comics. Datos técnicos: 338 págs., tapa blanda, blanco y negro, 17×24 cm. Publicación: abril de 2018. Precio: 20€.
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