18 mayo, 2021 ⋆ Moviementarios

Concurso de cortometrajes orquestado por LaLiga y Los Premios Platino

Con el fin de impulsar conductas positivas e inspiradoras para los jóvenes

LaLiga y los Premios Platino se unen para llevar los valores del deporte a todo Iberoamérica. Una alianza que nace en el mejor momento, cuando el apoyo a la cultura, la educación y el deporte son más importantes y necesarios que nunca. De este acuerdo surgen diferentes iniciativas, entre las que destaca el Premio Platino ‘Cambio de Juego’, un proyecto cuyo foco se centra en el papel del cine y el deporte como motores del cambio social. Un concurso abierto al público que da voz a todos los países iberoamericanos.

A partir del próximo martes 18 de mayo dará comienzo el plazo de inscripción que estará abierto hasta el viernes 2 de julio de 2021 a las 00:00 horario de España (GMT+1). Las obras serán valoradas por la organización de los Premios Platino y LaLiga eligiendo ambos los cinco finalistas, que serán publicados para una votación popular. El cortometraje más votado será premiado con la asistencia a la gran Gala de Premios y será exhibido ante los invitados antes del comienzo de la misma.

Los participantes que deseen concurrir al concurso deberán de enviar sus cortos, que no podrán tener una duración superior a cinco minutos, en formato Full HD 1920 x 1080px, y serán valorados por su reflejo de modelos y conductas positivas e inspiradoras para la infancia y la juventud en el marco del futbol y del deporte en general. Para conocer más información visitar: www.premioplatino.com/cambiodejuegobylaliga

“El Premio Platino ‘Cambio de Juego’ refuerza el compromiso social de LaLiga y Premios Platino, poniendo de manifiesto la importancia del deporte y los valores que este aporta a la sociedad. En LaLiga uno de nuestros principales objetivos es el estar cada vez más cerca de nuestros fans, a través de este concurso queremos utilizar el cine como instrumento de sensibilización ligando el fútbol y los valores sociales y humanos positivos”, comenta Óscar Mayo, Director de Negocio, Marketing y Desarrollo Internacional de LaLiga.

“Día tras día, la cultura y el deporte unen y fortalecen los lazos de operación e interrelación entre ambos sectores, incrementando también sus valores estratégicos en el desarrollo de nuestra sociedad. Esta conjunción constituye, además, un sector de gran capacidad de creación de empleo, así como de contribución al valor de nuestra cultura y de nuestra identidad iberoamericana”, explica, por su parte, Miguel Ángel Benzal, Director General de los Premios Platino.

EGEDA lleva años trabajando en esta dirección con proyectos como Platino Educa o el Premio al Cine en Educación en Valores, una categoría presente tanto en los Premios Forqué como en los Premios Platino, con la que se premia aquellas películas que transmiten o inducen a la reflexión y educación sobre determinados valores sociales y humanos que se consideran positivos para la sociedad en su conjunto.

Bajo este paraguas social se celebrarán además diferentes colaboraciones con LaLiga, entorno a los días previos al evento de la VIII edición de los Premios Platino que permitirá acercar a el futbol y a los protagonistas de Premios Platino entorno a sus grandes pasiones. En estas colaboraciones participarán personalidades del fútbol y otros deportistas de prestigio junto a celebridades invitadas a estos Premios.

Por su parte, los Premios Platino ya preparan la celebración de su VIII Edición, que se celebrará el primer fin de semana de octubre en una sede aún por anunciar. En su edición de 2021, los Platino volverán a reconocer a lo mejor de la industria audiovisual iberoamericana, y contarán con tres novedades entre sus galardones: el Premio Platino a la Mejor Interpretación Masculina de Reparto de Cine, Premio Platino a la Mejor Interpretación Femenina de Reparto de Cine y el Premio Platino al Mejor Creador de Serie.

Crítica: ‘Mía y Moi’

Sinopsis

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Tras perder a su madre, Mía y Moi se refugian en una destartalada casa familiar, en el campo, en mitad de la nada. Con ellos, Biel, el novio de Moi.

Juntos los tres, tratan de descansar y sanar las heridas. Sobre todo en el caso de Moi, que se recupera de una fuerte crisis nerviosa. Son días de recuperar recuerdos familiares, algunos dolorosos, de reencontrarse, de vivir sin prisa.

La llegada de Mikel, el novio de Mía, alterará la convivencia y perturbará de distinta manera a cada uno de los habitantes de la casa. La tensión va creciendo hasta que estalla en un acto de violencia de consecuencias irreversibles.

Crítica

Sabor a recuerdos, verano y masía, pero parsimonia en demasía

Al margen de la incorporación de esta película a nuestra lista de críticas y el estar al tanto de los estrenos de la semana me animé a ver ‘Mía y Moi’ por el mero hecho de tener en su reparto nombres y caras jóvenes sobradamente conocidas, pero conocidos por su talento, no por escándalos, por ser tik tokers o porque dos de ellos sean pareja en la vida real. Hablo sobre todo de Bruna Cusí y Eneko Sagardoy, no tanto quizá de Ricardo Gómez, a quién tenía perdida la pista desde ‘1898. Los últimos de Filipinas’. Entre ellos y la incorporación de Joe Manjón elaboran una película que trata sobre la curación de heridas, cuyo visionado no llega a doler de aburrimiento, pero si se hace tan tedioso como el tiempo que tardan las lesiones en sanar.

A quien no tenía para nada controlado es al director debutante Borja de la Vega. Me gusta como usa el director la casa familiar a modo de refugio (casi una herramienta) al que volver y comenzar una reconstrucción personal, aunque uno esté derrumbado por perder a quienes te han facilitado ese mismo espacio vital. Y es que en esta película Mía (Cusí) recibe a su hermano Moi (Gómez) que llega con su novio (Sagardoy) para pasar unos días y superar la profunda depresión que vive tras la muerte de la madre. Juntos intentan a través de recuerdos y paciencia volver a recuperarse.

Paciencia es lo que hace falta para seguir esta película cuya productora se llama Paciencia y barajar. No para conseguir seguir el hilo, que a pesar de tratar sentimientos o psicología se ciñe a dar pasos sencillos, sino para soportar la tremenda parsimonia de los personajes. No cabe duda de que ‘A ghost story’ es un referente para ‘Mía y Moi’. No sé quién será el responsable de esta extrema sobriedad, si el director o Ricardo Gómez con el poco nervio que imprime a su personaje. Sobre todo me llama la atención que se use ese lenguaje cinematográfico contemplativo o minimalista (del cual no soy detractor) pero me choca en exceso cuando estamos ante una película que debe indignar y provocar furia. Trata sobre dos mujeres subyugadas y encadenadas a relaciones perniciosas y tóxicas y hasta el mismísimo final no es capaz de elaborar un discurso útil al respecto. Ciertamente la película puede ser una metáfora de nuestra sociedad dormida que ha estado siglos haciendo oídos sordos o sin capacidad de reacción ante la violencia de género.

Ese símil, que no sé si es solo fruto de mis cavilaciones, y la escena del primer baño son los dos puntos buenos que le saco a la película. En esa escena es donde percibo de verdad emoción e incluso tensión. Ni que decir tiene que aparte de ser una historia de estabilidad emocional y principios es una narración sobre la necesidad del amparo fraternal. Quizá esa cercanía o cotidianidad se ha querido amplificar con una mezcla y un montaje de sonido bastante llamativo pero a mi modo de verlo juega en contra. Cualquier sonido se percibe, todo movimiento tiene su volumen amplificado y eso hace que se sienta como más artificial que natural.

Lo que leemos en la penúltima frase de la sinopsis no sucede hasta bien avanzada la historia (y menos mal que pasa por que aviva ligeramente la película). Y lo que leemos en la última forma parte del mismísimo final. Con esto lo que quiero decir es que nos adelantan dos detalles vitales ya en la sinopsis y que hasta que esto no sucede el filme es más recreativo que otra cosa. A la prensa nos pasan siempre un dossier con dos sinopsis, una corta, que podéis leer al principio de esta crítica y una larga. Leyendo ese segundo texto he descubierto que además de enterarme lo mismo me he quedado con las mismas sensaciones, con lo que creo que la película no transmite.

Esta película veraniega con indudable sabor a masía barcelonesa es una historia de continuidad, pero con la peligrosa sensación de que lo que les ha sucedido en esa casa no deja remanentes. Quiero creer que la película quiere ser más simbólica que ejemplar.

Ficha de la película

Estreno en España: 21 de mayo de 2021. Título original: Mía y Moi. Duración: 107 min. País: España. Dirección: Borja de la Vega. Guion: Borja de la Vega. Música: Pablo Martos. Fotografía: Álvaro Ruiz. Reparto principal: Bruna Cusí, Ricardo Gómez, Eneko Sagardoy, Joe Manjón. Producción: Paciencia y Barajar, Toned Media, FTFcam. Género: drama, suspense. Web oficial: http://www.tonedmedia.com/portfolio-item/mia-y-moi/

‘Nine Perfect Strangers’, un drama con Nicole Kidman y Melissa McCarthy

Además de un repartazo que se ha juntado en Australia

El esperado drama ‘Nine Perfect Strangers’, protagonizado por Nicole Kidman y Melissa McCarthy se estrenará en exclusiva en Amazon Prime Video en España. La serie basada en la novela de 2018 de la australiana Liane Moriarty está dirigida y producida por Jonathan Levine (‘50/50’, ‘Casi imposible’).

Ambientada en un exclusivo centro de salud y bienestar que promete la recuperación y transformación, nueve estresados urbanitas intentan emprender el camino hacia una forma de vida mejor. La directora del complejo, Masha (Kidman), los vigila durante los 10 días de retiro con la misión de revitalizar sus mentes y cuerpos agotados. Sin embargo, estos 9 desconocidos no tienen ni idea de lo que les espera.

Rodada en Australia, el reparto de la serie incluye a Nicole Kidman y Melissa McCarthy, en su primer proyecto juntas, además de Luke Evans, Tiffany Boone, Bobby Cannavale, Melvin Gregg, Regina Hall, Manny Jacinto, Asher Keddie, Michael Shannon, Grace Van Patten y Samara Weaving.

‘Nine Perfect Strangers’ es una producción ejecutiva de Blossom Films de Nicole Kidman y Made Up Stories de Bruna Papandrea y David E Kelley, el equipo detrás de los éxitos internacionales de ‘Big Little Lies’ (ganadora de 8 premios Emmy y 4 Globos de Oro), y de la nominada al Globo de Oro, ‘The Undoing’, La serie de 8 episodios, dirigida y producida por Jonathan Levine y distribuida por Endeavor Content, estará disponible para los clientes de Prime Video a nivel mundial.

Nicole Kidman ha declarado: «Estoy muy orgullosa de lo que hemos conseguido este año, llevando el rodaje de ‘Nine Perfect Strangers’ a Australia durante la pandemia de la COVID-19. Colaborar con Melissa McCarthy, trabajar de nuevo con David Kelley, Liane Moriarty y mis compañeros productores, unir fuerzas con Hulu en Estados Unidos y ahora esto: un acuerdo de distribución global con mi estudio, Amazon. Las estrellas se han alineado y estoy encantada».

«¡Qué equipo de ensueño! Nicole, Bruna y David tienen un historial de producción de historias de primera clase, complejas y adictivas, con mujeres fuertes al frente. Estoy entusiasmada de que los clientes de Amazon Prime Video puedan ver esta nueva e increíble serie», dijo Jennifer Salke, Head of Amazon Studios. «Estamos encantados de trabajar con Made Up Stories, Blossom Films y Endeavor Content para llevar ‘Nine Perfect Strangers’ a nuestros miembros Prime en todo el mundo; sé que les va a encantar».

Bruna Papandrea, productora ejecutiva de Made Up Stories, Per Saari, productor ejecutivo de Blossom Films, y David E. Kelley, productor ejecutivo, han añadido: «La narrativa de Liane Moriarty es tan atractiva como sorprendente, y estamos encantados de dar vida a estos eclécticos desconocidos de ‘Nine Perfect Strangers’. Tras el éxito del equipo que ha trabajado en ‘Big Little Lies’ y ‘The Undoing’, ‘Nine Perfect Strangers’ se ha convertido en una de las series más esperadas de este año, con una presentación posiblemente inigualable de grandes talentos tanto delante como detrás de las cámaras. No podemos esperar a que los clientes de Amazon se enamoren de la extraordinaria ‘Nine Perfect Strangers’».

«Me siento increíblemente afortunado de poder trabajar en una serie de este calibre y con un equipo tan fantástico», dijo Prentiss Fraser, EVP, International TV Sales, Endeavor Content. «Nine Perfect Strangers es una de las series más esperadas del año, con un talento incomparable tanto delante como detrás de las cámaras. Al equipo de Endeavor Content le encanta este libro, y la adaptación de la serie no decepcionará a los fans cuando se estrene este año. Es increíble seguir trabajando con Amazon, y estoy entusiasmado con el estreno de esta serie a nivel internacional.»

Nicole Kidman y Per Saari son los productores ejecutivos de Nine Perfect Strangers para Blossom Films, Bruna Papandrea, Jodi Matterson y Steve Hutensky para Made Up Stories, así como David E Kelley, Melissa McCarthy, John Henry Butterworth, Samantha Strauss, Jonathan Levine, Molly Allen y Liane Moriarty. La serie está co-escrita por David E Kelley y John Henry Butterworth, y dirigida por Jonathan Levine.

Filmin estrenará ‘Laëtitia o el fin de los hombres’

Miniserie sobre el trágico caso de Laëtitia Perrais

Filmin estrena el próximo martes 25 de mayo, en exclusiva en España, ‘Laëtitia o el fin de los hombres’, serie francesa dirigida por el oscarizado Jean-Xavier de Lestrade (‘La vida de Manon’, ‘The Staircase’). Se trata de la crónica real de la violación y asesinato de la joven Laëtitia Perrais, de 18 años, a manos del exconvicto reincidente Tony Meilhon. Además de retratar el trágico suceso que conmocionó a Francia en enero de 2011, la serie incide en la violencia contra las mujeres y apunta a una revisión de la justicia y los servicios sociales, particularmente en lo que respecta a la protección de la infancia.

‘Laëtitia o el fin de los hombres’ está basada en la multipremiada novela homónima firmada por Ivan Jablonka. Parte crónica de sucesos, parte ensayo histórico, indagación sociológica y denuncia política, está considerada una de las obras fundamentales de la no ficción criminal. “Me recordó a la novela de Victor Hugo ‘Los Miserables’”, explica Lestrade. Francia, en esencia, no ha cambiado tanto.

La miniserie consta de 6 episodios de 45 minutos y fue considerada por IndieWire como una de las 5 mejores series presentadas en Sundance TV Series: “Desde el primer episodio, que es particularmente brutal, te introduce en un misterio único”, afirma el periodista Ben Travers.

Nuevos lanzamientos para el 19 de mayo

Clásicos imborrables trasladados a 4k UHD

Gracias a Arvi Licensing, podremos tener de nuevo en nuestras casas películas que desde siempre nos han cautivado. Desde el 19 de mayo salen a la venta por primera vez en 4K UHD dos títulos muy queridos por cinéfilos de todas las edades: ‘El golpe’ y ‘El último gran héroe’. Para celebrar su llegada al 4K UHD, ambas películas se lanzan en ediciones especiales en caja metálica de diseño exclusivo, disponibles en todos los puntos de venta hasta fin de existencias.

Pero esto no es todo: ‘Big Fish’, ‘2012’ y ‘Elysium’ también cuentan, desde el 19 de mayo, con sus primeras ediciones en 4K UHD. Y ‘Haz lo que debas’, el clásico de Spike Lee, se vuelve a editar en ultra alta definición.

A continuación podéis ver cómo son estas ediciones y os detallamos el contenido extra.

‘El golpe’

El arte de ‘El golpe’
Tráiler de cine

Audio en inglés DTS-HD Master Audio 5.1; japonés y tailandés DTS Surround 5.1; castellano, alemán, italiano y turco DTS Surround 2.0. Subtítulos en inglés para sordos, castellano, cantonés, mandarín complejo, alemán, italiano, japonés, coreano, portugués, rumano, mandarín simplificado, tailandés y turco. Película en ultra alta definición, pantalla ancha (1.85:1).

‘El último gran héroe’

Comentario con el director
Final alternativo
Escenas eliminadas
¡Y más!

Audio en inglés Dolby Atmos (Dolby TrueHD 7.1 compatible); castellano, inglés, francés y alemán DTS-HD MA 5.1; italiano, húngaro, español latinoamericano, francés canadiense y checo Surround 5.1; tailandés estéreo. Subtítulos en castellano, inglés, inglés para sordos, francés, alemán, italiano, mandarín simplificado, mandarín tradicional, checo, danés, holandés, finés, húngaro, polaco, coreano, noruego, español latinoamericano, sueco y tailandés. Película en ultra alta definición, pantalla ancha (2.40:1).

‘Big fish’

Audiocomentario de Tim Burton moderado por Mark Salisbury
El proceso del personaje
El proceso del cineasta
Entrevistas con el reparto e imágenes del rodaje
Curiosidades que quizá se te pasaron
¡Y mucho más!

Audio en castellano, inglés, alemán, francés y japonés DTS-HD MA 5.1; inglés Dolby Atmos (Dolby TrueHD 7.1 compatible); checo, español (latinoamericano), húngaro, italiano, ruso y tailandés Dolby Digital 5.1; coreano Dolby Surround. Subtítulos en castellano, portugués, inglés, inglés para sordos, alemán, árabe, checo, coreano, danés, esloveno, español (latinoamericano), finés, francés, griego, holandés, húngaro, italiano, japonés, mandarín simplificado, mandarín tradicional, noruego, polaco, rumano, ruso, sueco, tailandés, turco. Película en ultra alta definición, pantalla ancha (1.85:1).

‘2012’

La edición incluye un disco 4K UHD con la película en ultra alta definición y los extras:

Apocalipsis 2012 de Discovery Channel
Tráileres para cine

Y un disco Blu-ray™ con la película en alta definición y los extras:

Visionado múltiple: la visión de Roland
Comentario con el guionista y director, Roland Emmerich, y el coguionista Harald Kloser
Final alternativo
Escenas eliminadas
Calendario Maya interactivo
Diseñando el fin del mundo
Roland Emmerich: el master de la épica moderna
La ciencia detrás de La Destrucción
El fin del mundo: perspectiva de los actores

Audio en castellano, catalán, alemán, checo, español (latinoamericano), francés, hindi, húngaro, italiano, japonés, portugués (brasileño), servicio de audio descripción en inglés, tailandés, turco Dolby Digital 5.1;, inglés Dolby Atmos (Dolby TrueHD 7.1 compatible); inglés DTS-HD MA 5.1; servicio de audio descripción en inglés Dolby Surround. Subtítulos en castellano, inglés, inglés para sordos, alemán, árabe, checo, chino simplificado, chino tradicional, coreano, danés, español (latinoamericano), estonio, finés, francés, griego, holandés, húngaro, italiano, japonés, lituano, noruego, polaco, portugués (brasileño), ruso, sueco, tailandés, turco. Película en ultra alta definición, pantalla ancha (2.40:1).

‘Elysium’

La edición incluye un disco 4K UHD con la película en ultra alta definición y los extras:

Exoesqueletos, explosiones y la coreografía de la acción de ‘Elysium’
El héroe, el psicópata y los personajes de ‘Elysium’
El arte de las maquetas de ‘Elysium’
Bugatti 2154
Tráileres para cine

Y un disco Blu-ray™ con la película en alta definición y los siguientes extras:

Colaboración: moldeando las interpretaciones de ‘Elysium’
Fabricando una utopía: la creación de una sociedad en el cielo
Escena extendida
Visiones de 2154 – Una exploración interactiva del arte y diseño de ‘Elysium’
En apoyo de la historia: los efectos visuales de ‘Elysium’
La tecnología de 2154
El viaje a ‘Elysium’: Concibiendo ‘Elysium’/Plasmando ‘Elysium’/Realizando ‘Elysium’

Audio en castellano, catalán, checo, francés, hindi, húngaro, japonés, portugués brasileño, ruso, servicio de audiodescripción en inglés, tailandés, turco y ucraniano Dolby Digital 5.1; inglés, alemán e italiano DTS-HD MA 7.1; inglés Dolby Atmos (Dolby TrueHD 7.1 compatible); coreano estéreo. Subtítulos en castellano, inglés, inglés para sordos, alemán, árabe, checo, chino, coreano, danés, español (latinoamericano), estonio, finés, francés, griego, hindi, holandés, húngaro, italiano, japonés, letón, lituano, noruego, polaco, sueco, tailandés y turco. Película en ultra alta definición, pantalla ancha (2.39:1).

‘Haz lo que debas’

La edición incluye un disco 4K UHD con la película en ultra alta definición, y un disco Blu-ray con la película en alta definición y más de 4 horas de extras:

Introducción de Spike Lee
Haz lo que debas’: 20 años después
Escenas eliminadas y extendidas
Creando ‘Haz lo que debas’
La secuencia del alboroto
Comentario adicional del director Spike Lee, el director de fotografía Ernest Dickerson, el director de diseño de producción Wynn Thomas y el actor Joie Lee

Audio eniInglés DTS:X Master Audio; castellano e italiano DTS Digital Surround LT/RT. Subtítulos en inglés para sordos, castellano, mandarín complejo, italiano y coreano. Película en ultra alta definición, pantalla ancha (1.85:1).

Se rueda ‘La vida padre’

Protagonizada por Karra Elejalde, Enric Auquer y Megan Montaner

La comedia ‘La vida padre’, dirigida por Joaquín Mazón y escrita por Joaquín Oristrell, ha iniciado su rodaje esta semana. Bilbao y Madrid serán las ciudades que acogerán la filmación de esta película protagonizada por el dos veces ganador del Goya Karra Elejalde (‘La Fortuna’, ‘Mientras dure la guerra’, ‘Ocho apellidos vascos’) y Enric Auquer (‘Sky Rojo’, ‘Vida Perfecta’, ‘Quien a hierro mata’), también ganador del Goya a Mejor Actor Revelación.

Acompañan a la pareja protagonista Megan Montaner (‘30 Monedas’, ‘Señor, dame paciencia’), Lander Otaola (‘Patria’, ‘Ane’), Maribel Salas (‘Allí abajo’, ‘La pequeña Suiza’), Gorka Aguinagalde (‘Ane’, ‘Perdiendo el este’) y Manuel Burque (‘Vida perfecta’, ‘Requisitos para ser una persona normal’).

Además la película cuenta con el asesoramiento y participación del chef alavés, Diego Guerrero, cuyo restaurante Dstage ostenta 2 estrellas Michelín.

‘La vida padre’ surge a partir de una idea original de Olatz Arroyo y Joaquín Mazón. Mazón comenzó su trayectoria en series de televisión como ‘Manolito Gafotas’, ‘Cuestión de sexo’ o ‘Doctor Mateo’, con la que dio el salto a la dirección. A partir de entonces se ha puesto al frente de series tan exitosas como ‘Con el culo al aire’ y ‘Allí Abajo’. En 2016 estrena su primer largometraje en salas, ‘Cuerpo de Élite’, logrando superar el millón de espectadores. Siguiendo la estela de éxito de la película, en 2018 llega su adaptación a serie de televisión, ‘Cuerpo de Élite: la serie’, que se convierte en una de las principales apuestas televisivas en prime time.

‘La vida padre’ es una producción de MOD Producciones en asociación con KOWALSKI FILMS y cuenta con la participación de MOVISTAR y ETB y el apoyo del ICAA – Gobierno de España y, a través de la Bizkaia Film Commission, del Ayuntamiento de Bilbao y de la Diputación de Vizcaya. Llegará a los cines distribuida por PARAMOUNT PICTURES SPAIN en 2022. Las ventas internacionales corren a cargo de FILM FACTORY.

Sinopsis oficial:

Mikel, un joven y ambicioso chef, recibe la visita inesperada de su padre, desaparecido hace treinta años. En un momento crítico para el futuro de su restaurante, Mikel deberá hacerse cargo del alocado e imprevisible Juan, un verdadero huracán de vitalidad que pondrá a prueba todas sus ideas sobre la cocina y la vida.

Día: 18 de mayo de 2021