Críticas y noticias sobre cine, series, cómics, eventos…
Autor: Vicky Carras
Editora. Curiosa por naturaleza, lo que la llevó a indagar en la Historia y aprender de ella. La cultura lo es todo para ella, pues sin cultura, no seríamos lo que somos.
Leticia Dolera, Amaia Salamanca y Javier Rey protagonizan ‘¿Qué te juegas?’
Tras ocho semanas de intensa actividad, termina el rodaje de la ópera prima de la directora InésdeLeón. Protagonizada por LeticiaDolera, JavierRey y AmaiaSalamanca, tenemos una cinta con numerosas localizaciones y muchos cameos. ‘¿Qué te juegas?‘ es una comedia de personajes dispares que aterrizan en mundos a los que no pertenecen.
Sobre una idea original de Astrid Gil-Casares que firma el guión junto a RafaRusso, Breio Corral y PabloAlen, nos traen una divertida historia de glamour y lujo.
Inés de León cuenta con una amplia trayectoria en el mundo del audiovisual como directora de numerosos cortometrajes, videoclips y películas de BrandContent como los populares FashionDrama para Vogue en los que ya trabajó junto a AmaiaSalamanca y LeticiaDolera.
Pero no solo las actrices aparecen en la cinta, sino que las acompañan WalterOrellana, BraysEfe, DanielPérezPrada , MarianHernández y SantiagoSegura.
La película nos cuenta la historia de una joven monologuista, sin un duro, pero con ganas de comerse el mundo (Leticia Dolera), que se cruza en las glamurosas vidas de Roberto (Javier Rey) un snob idealista y su hermana Daniela (Amaia Salamanca), una ejecutiva agresiva: los ricos y triunfadores herederos de la naviera Allende Salazar. Por el camino aparecen un chamán traído del Amazonas (Walter Orellana) como consejero espiritual, un Almirante de agua dulce (Daniel Pérez Prada ) y dos eternos aspirantes a actores (Brays Efe y Mariam Hernández)… ¿Qué te juegas a que ya nada será lo que parece?
‘¿Qué te juegas?‘ es una producción de Movistar+,BowfingerPictures, AjedrezparatresA.I.E., AlwinFilms y CindyTeperman, que cuenta con la ayuda del ICAA.
La cinta llegará a los cines el año próximo distribuida por AContracorriente Films.
Aquí os dejamos algunas de las imágenes de la cinta.
Desde el 8 de febrero hasta el 11 de marzo comienza el VIII Festival Internacional de Magia de Madrid, que dirige Jorge Blass y que se celebra en el Teatro Circo Price. Esta cita anual nos permite ver juntos a los mejores y más premiados magos nacionales e internacionales en todas las disciplinas de la magia.
El Festival se divide en:
Magia de Cerca, que es del 8 al 11 de febrero, en el que tendremos un espectáculo con tres magos en una sala Parish. Actuaran Pere Fafart, Adam Rubin, Miguel Angel Gea.
Gala Internacional de Magia de Escena, del 14 de febrero al 11 de marzo, con un espectáculo con 6 ilusionistas en el escenario del Price. Veremos a Viktor Kee, Xavier Mortimer, Mirko, Otto Wessely&Christa, Nestor Hato, Héctor is Magic y Jorge Blass.
Conferencias, en las que se contará la historia, evolución y curiosidades de la magia. Estarán dadas por J. Eduardo Caamaño, Nacho Ares, Gema Navarro y Ramón Mayrata.
El Festival se ha consolidado como el mejor festival de magia abierto al público de Europa y el que más espectadores congrega.
Aquí os dejamos el video de presentación y para más información dirigíos a la web del Festival.
Siguiendo los éxitos de ‘Sin identidad’, ‘Non-Stop’ y ‘Unanocheparasobrevivir’, Liam Neeson y el director JaumeCollet-Serra vuelven a trabajar juntos por cuarta vez en el explosivo thriller ‘El pasajero’, que se centra en la frenética misión de un hombre que trata de evitar un desastre en un tren lleno de viajeros.
Crítica
Liam Neeson y Jaume Collet-Serra vuelven juntos después de ‘Una noche para sobrevivir’
SamNeill, JonathanBanks, PatrickWilson, VeraFarmiga, ClaraLago y el gran LiamNeeson, con este reparto JaumeCollet–Serra nos trae un thriller lleno de intrigas y tensión. Que quizás no sea muy original, pero sí que os va a dar 104 min de entretenimiento puro.
Ya es la cuarta vez que el actor irlandés trabaja junto a nuestro director patrio, JaumeCollet–Serra, que desde ‘La casa de cera’ parece afincado ya en la industria de Hollywood sin ningún tipo de problema.
La cinta nos lleva a Nueva York, bueno más bien al trayecto en tren que nuestro protagonista hace desde su casa a su lugar de trabajo, hasta que un día, una misteriosa mujer (VeraFarmiga) se sienta a su lado en el vagón y su viaje se convierte en una estresante aventura para poder salvar a todos los pasajeros del tren.
Qué decir, los actores no pueden estar mejor, nos adentran en la película desde el principio y te crees todos sus personajes.
Aunque sí que es cierto que hay cosas que se podrían haber mejorado, como por ejemplo vas viendo cómo va a terminar la película desde el principio, no quiero decir mucho, pero se juntan las piezas demasiado pronto.
Otra de las cosas a mejorar son los efectos especiales, un poco decepcionantes en las escenas clave de acción. Aparte, que por lo que vemos, el personaje de Liam Neeson tiene los huesos de plomo, pues hay escenas que realmente sus pies deberían haberse hecho pedazos, pero bueno, esto puede ser una licencia para que pueda seguir cumpliendo su misión y no nos quedemos sin héroe tan pronto.
Aparte de estas cosas, que tienen importancia, pero que se pueden ignorar, la cinta es entretenida y nos da la opción de ver a un repartazo que lo da todo, y que aunque el final te lo huelas desde el principio sí que hay ciertas partes en las que llegas a dudar realmente y te confundan.
Mencionar a Roque Baños, compositor de la banda sonora de la cinta, autor también de ‘1898. Los últimos de Filipinas‘ que hace un trabajo estupendo.
‘El pasajero’ da lo que promete, acción, tensión y a Liam Neeson volviéndola a liar por salvar a su familia y a un tren completo lleno de viajeros, no se le puede pedir más, sin duda una película para entrar y olvidar tus problemas de fuera.
Ficha de la película
Estreno en España: 26 de enero de 2018. Título original: The commuter. Duración: 104 min. País: Estados Unidos. Dirección: Jaume Collet-Serra. Guión: Byron Willinger y Philip de Blasi. Música: Roque Baños. Fotografía: Paul Cameron. Reparto principal: Liam Neeson, Vera Farmiga, Clara Lago, Patrick Wilson, Sam Neill, Elizabeth McGovern. Producción: The Picture Company. Distribución: Tripictures. Género: Thriller. Web oficial:http://www.thecommuter-movie.com/
La continuación de la saga ‘Perdiendo el Norte‘ comienza a rodarse.
Hace dos años conocimos a los personajes de ‘Perdiendo el Norte‘ y este año comienza el rodaje de una nueva aventura con Braulio (Julián López) y Rafa (Miki Esparbé), pero esta vez en Hong Kong, la ciudad asiática a la que emigran en busca de oportunidades, tras sus desventuras en Berlín.
Paco Caballero será el encargado de dirigir esta nueva entrega. Caballero viene del mundo del cortometraje donde se ha labrado un prestigio con reconocidos cortos como ‘Doble Check’.
Repiten como protagonistas Carmen Machi, Julián López,Miki Esparbé, Younes Bachir y Malena Alterio. Aparte se unen, Leo Harlem, Chacha Huang, Silvia Alonso, Edu Soto, Marcos Zhang y Gorka Aguinagalde.
El rodaje transcurrirá por Hong Kong, Pamplona y Madrid a lo largo de seis semanas. Warner Bros Pictures España será la responsable de su estreno en España.
‘Perdiendo el Este’ es una producción de Atresmedia cine, Aparte Producciones y Acosta Producciones,A.I.E. y Warner Bros Pictures España, con la participación de ATRESMEDIA y MOVISTAR+ y con el apoyo del ICAA.
SINOPSIS
Con mil trescientos millones de habitantes, y a punto de convertirse en la primera potencia económica mundial, China ha traspasado el tópico de país exótico de cultura milenaria, donde se come arroz con palillos y las erres se pronuncian eles, para convertirse en un país moderno y pujante, una nueva tierra de oportunidades en la que todo es posible.
Por eso miles de jóvenes, hijos de una vieja Europa cada vez más vieja, cargan sus ambiciones en sus maletas y cruzan nueve mil kilómetros de distancia dispuestos, como los pioneros, a conquistar el Lejano Este. Pero no es nada fácil triunfar en una tierra que tiene un idioma, una cultura y unas costumbres que están a un mundo de distancia. Y no sólo geográficamente.
Tras Perdiendo el Norte llegan las nuevas aventuras de la generación perdida, que en su búsqueda de fortuna por el Lejano Oriente se va a encontrar más perdida que nunca.
Del 22 al 28 de enero tenéis una cita con el cine español en Carabanchel.
Hoy hemos estado en la Cineteca del Matadero en la presentación de la 36ª Semana de Cine Español. En la que hemos podido conocer las películas que se van a poder visionar y además ver en directo la entrega del premio Puente de Toledo al padrino de esta nueva edición Juan Diego. Además del homenaje a Pilar Bardem que no ha podido venir a recoger su premio, pero ha mandado a uno de sus hijos, el también actor Carlos Bardem.
Durante la presentación ha hablado la Concejala Presidenta del Distrito Carabanchel, Esther Gómez, que nos ha dicho que estamos «Ante la antesala de los Premios Goya» y que es un honor que se organice en Carabanchel.
También hemos podido escuchar a Belén Cofiño, la representante de la Mesa Cultural del Foro Local de Carabanchel, que se sentía agradecida de que el certamen se siga haciendo después de tantos años.
Como en años anteriores las películas se proyectarán en diferentes sesiones y en los centros culturales Fernando Lázaro Carreter y San Francisco La Prensa de Carabanchel. La entrada será libre hasta agotar aforo. Todos los días habrá una primera sesión matinal a las 12 horas y otra a las 19:30, precedida esta última con la proyección de un corto finalista del certamen.
Como en ediciones pasadas habrá coloquios con actores, productores y directores, con quienes el público asistente podrá interactuar.
Por segunda vez, tendremos también La Noche más corta, una iniciativa gracias a la cual se proyectarán a partir de las 22:00 horas varios cortometrajes ganadores del Certamen de Jóvenes Creadores del Área de Gobierno de Cultura y Deportes, en coordinación con el Centro Juvenil de Carabanchel Alto. Será el viernes 26 de enero en el Centro Cultural Lázaro Carreter.
La Gala de Clausura se celebrará el 28 a las 17 horas, con la entrega de premios a los ganadores, en el Centro CulturaldeLázaro Carreter.
Aquí tenéis el enlace al facebook oficial donde podréis ver los horarios de todas las películas.
Las fotografías han sido realizadas por Vicky Carras. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.
Del 24 al 28 de enero tenemos una cita con el cine cutre.
Hoy hemos asistido a la rueda de prensa del festival de CutreCon, donde os aseguramos que no vais a ver buen cine, eso sí, os garantizmos risas durante todas las proyecciones que podréis ver en distintas salas de Madrid. Nos han contado todo el programa que vamos a ver y disfrutar los días del festival y los invitados que conoceremos durante los días que dure el festival.
El día 24 comienza el Festival en el Palacio de la Prensa a partir de las 21:30 con el ‘Chiquitofest’, en la cual se rendirá tributo al recientemente fallecido Chiquito de la Calzada, con un show de 50 minutos en el que diversos cómicos recordarán a Chiquito. Además en el hall de ElPalaciodelaPrensa habrá una exposición dedicada al humorista con todo tipo de objetos relacionados con su figura.
Y para terminar el evento podremos ver ‘Brácula. CondemorII’, en el exclusivo formato ‘Fistrovisión’, con karaoke, juegos, e incluso subtitulada en inglés, gracias a Toni McGinty actor, monologista, crítico y comediante al que podéis escuchar en Cines por los codos. No se puede pedir más.
El jueves 25 el Palacio de la Prensa abre de nuevo sus puertas a partir de las 21:00 para albergar la sesión ‘Italoexploitationgaláctica’, en la que se verá ‘StarCrash, choquedegalaxias’ dirigida por LuigiCozzi, invitado estrella de la CutreCon VII, quien acudirá en persona para presentar la cinta. La sesión se completa con otro filme de Cozzi, ‘El desafío de Hércules’, una mítica producción de la Cannon Films.
El viernes 26 nos vamos a Cine Doré – Filmoteca Española, que se une este año al Festival y aquí veremos el ‘Fantastiozzi’ a partir de las 17:30, documental en torno a LuigiCozzi y su última película ‘BloodonMélièsMoon’. Entre la proyección de estas dos cintas se le dará el Premio ESLANG Jess Franco 2018.
Pero no es lo único emocionante de esta cita en Cines Doré, pues se presentará la última emisión del programa ‘Cinebasura’ de Movistar Xtra, dirigido y presentado por Paco Fox, productor de CutreConVII. Con el nombre de ‘CinebasuraRoyalRumble’, se podrá visionar a partir de las 21:30 la película ‘SpaceMutiny’ que será comentada por Paco Fox y una larga lista de invitados sorpresa.
Y para cerrar la noche del viernes tenemos ‘Mi amigo Mac‘ de nuevo en El Palacio de la Prensa. Este pase es un poco especial, pues es nuestro pequeño grano de arena por parte de Moviementarios para un Festival que lleva divirtiéndonos un montón de años.
El sábado 27 tendremos desde las 10:45 de la mañana la maratón de películas en el Auditorio del Centro Cultural de la Casa del Reloj de Matadero Madrid.
La sesión matinal estará dedicado al cine infantil con cintas como ‘Toys’, ‘SuperMariovsSonGoku’ y para terminar la mañana tendremos ‘Hobgoblins’.
Con un descanso para comer a las 16:30 vuelve la maratón con ‘Elenmascaradodeplata’, seguida de esta tendremos la oportunidad de ver ‘El retorno de Superman’ un remake no autorizado de la cinta original. Película turca a la que acudirá su director KuntTulgar, que recibirá el Premio Sha-Di-A, entregado por Ramón Saldías, director de ‘Kárate contra mafia’.
La maratón del sábado concluye con ‘Geteven’, protagonizada por John de Hart y su espectacular bigote.
Para terminar el día, volvemos al Palacio de la Prensa donde se asistirá al estreno mundial de ‘Apocalipsis Voodoo’ dirigida por Vasni Ramos, de la cual hemos podido ver un pequeño anticipo.
El domingo 28 llega la jornada final de CutreCon VII que comenzará en Casa del Reloj con la sesión de ‘Documentrash’ con la cinta de ‘Nanaroscope’, una producción del canal cultural ARTE y que contará con la presencia de sus directores, RégisBrochier y RégisAutran.
A las 12:30 se hará el estreno europeo de ‘Childrenofthestars’ documental que nos trae la historia de los uranians, un culto que rueda sus propias películas de ciencia-ficción, según ellos basadas en hechos reales que ocurrieron millones de años atrás.
Y para terminar tendremos la ‘Etetón’, maratón final de cuatro películas que se proyectarán a partir de las 16:00 en los Cines Conde Duque Verdi Alberto Aguilera. Las películas que veremos son ‘Space Raiders’, ‘T.T. El Extraterrestre’, ‘Alienator’ y otra copia de ‘StarWars’ con naves espaciales y… cavernícolas.
Antes de despedirnos, deciros que en la tienda OmegaCenter encontraréis una exposición en parte organizada por la casa de coleccionables Freakland sobre CutreCon, aquí os dejamos algunas fotos y a partir del 24 se ampliará.
No dudéis en acercaros aquí os dejamos el enlace al programa del festival con los horarios detallados y este enlace para que podáis coger las entradas.
Las fotografías han sido realizadas por Vicky Carras. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.
En junio de 1971, el New York Times, el Washington Post y los principales periódicos de EE.UU. tomaron una valiente posición en favor de la libertad de expresión, informando sobre los documentos del Pentágono y el encubrimiento masivo de secretos por parte del gobierno que duró cuatro décadas y cuatro presidencias estadounidense. Katherine Graham y Ben Bradlee, formaron un equipo improbable, ya que se vieron obligados a unirse y tomar la audaz decisión de apoyar al New York Times y luchar contra el intento sin precedentes de la Administración de Nixon de restringir la primera enmienda.
Crítica
Valiente y muy cuidada, así es la nueva cinta de Steven Spielberg.
Ya hemos visto ‘LosarchivosdelPentágono’, la nueva cinta de StevenSpielberg, que nos trae una historia de Vietnam desde el punto de vista periodístico y político.
La cinta rescata varios temas como son la lucha por la libertad de prensa contra el orgullo de un gobierno y la lucha de una mujer por poder de decidir en su propia empresa.
Spielberg nos da una lección sobre la historia del periodismo y sobre cómo el gobierno de los Estados Unidos decidió silenciar la verdad que muchos querían contar. En esta cinta nos vuelve a contar una historia sobre Vietnam, pero desde otra perspectiva, no con armas de fuego, sino con el arma más potente, la verdad.
La manera con la que se intentó silenciar a varios periódicos para evitar que ‘Los archivos del Pentágono’ siguieran saliendo a la luz, terminó mal para el Gobierno y gracias a eso, una pequeña batalla para la libertad de prensa fue ganada.
Mucho ha pasado desde entonces y aun seguimos con pequeñas luchas, pero este es un gran ejercicio de conciencia para poder ver cuántas vidas se hubiesen salvado de ambos lados si el gobierno de los Estados Unidos no hubiese sido tan orgulloso.
El otro tema a tratar es el de nuestra protagonista, KatherineGraham, dueña de el The Washington Post, el cual en ese entonces era un periódico casi local y que se ve envuelto en una lucha que no se podía ni imaginar. Rodeada de hombres que la miran por encima del hombro, los cuales aunque la tienen aprecio, no ven bien que su jefa sea una mujer de cuyas decisiones depende el futuro del periódico.
MerylStreep está estupenda, nos muestra a una mujer con un montón de dudas, a la que le cuesta hablar en las reuniones de empresa y se apoya siempre en uno de sus consejeros, poco a poco vamos viendo una evolución y sobretodo una liberación de esta mujer que va ganándose su puesto con grandes decisiones. Añadir que es la primera vez que la actriz trabaja con Spielberg y solo puedo decir que ya era hora, y que el papel que le ha dado es un verdadero regalo.
El otro claro protagonista es el personaje de TomHanks, BenBradlee, que es el periodista que tantos dolores de cabeza le da a su directora, pero a la vez la ayuda a ese pequeño empujón que necesita. Por lo que he podido leer Bradlee era vecino de Spielberg y Tom pudo conocerle y hasta poder estudiarle, se nota pues su personajes está muy cuidado.
En el resto del reparto podemos ver a MichaelStuhlbarg, AlisonBrie, JessePlemons, Sarah Paulson entre otros. Y con una mención especial a BobOdenkir, actor de ‘BreakingBad’, que aunque ya sabemos que es un gran actor, en esta cinta nos muestra su lado más serio el cual borda.
Sin duda, todas las nominaciones a premios son merecidas. Una cinta que da mucho que pensar. ¿Hasta qué punto pueden arrebatarnos la libertad de prensa?. ¿Cuántas cosas más nos ocultan?
No dudéis en acercaros a los cines el 19 de enero, una gran puesta en escena os espera y una pequeña parte de la historia que os dará mucho que pensar.
Ficha de la película
Estreno en España: 19 de enero 2018. Título original: The Post. Duración: 116 min. País: Estados Unidos. Dirección: Steven Spielberg. Guión: Liz Hannah. Música: John Williams. Fotografía: Janusz Kaminski. Reparto principal: Meryl Streep, Tom Hanks, Sarah Paulson, Bob Odenkirk, Tracy Letts, Bradley Whitford, Bruce Greenwod, Matthew Thys, Alison Brie, Carrie Con, Jesse Plemons. Producción: Amblin Entertainment, DreamWorks, Distribución: eOne Films Spain. Género: Thriller.
Francia, verano de 1891. El joven Armand recibe una carta de su padre, el cartero Joseph Roulin, para entregarla en mano en París al hermano de su amigo Vincent Van Gogh. Pero en París no hay rastro de Theo, del que cuentan que murió poco tiempo después de que su hermano Vincent se quitara la vida. Así comienza ‘Loving Vincent’, la primera película realizada al oleo de la historia del cine. A través de más de 65000 fotogramas animados, pintados a mano por artistas de todo el mundo, la película da vida a los cuadros de Van Gogh recorriendo la misteriosa vida del pintor a través de las cartas que con frecuencia escribía a su hermano pequeño Theo.
Crítica
La vida a través de la mirada de Van Gogh.
Hoy os hablamos de ‘LovingVincent’ una verdadera maravilla visual que se estrena este viernes 12 de enero gracias a KarmaFilms.
Con un total de 65000 fotogramas pintados al puro estilo de VanGogh. Los directores, Dorota Kobiela y Hugh Welchman, nos dirigen a una historia que termina siendo bastante detectivesca, pero que no termina de convencer del todo, eso sí, todo queda tapado por el gran trabajo de montaje, creando una verdadera obra de arte.
La técnica es impresionante, pues encontramos los fotogramas pintados al oleo y dando movimiento a la obra del autor.
Aun recuerdo cuando leí ‘Cartas a Theo’, el libro con las misivas que Van Gogh escribió a su hermano. En ellas se ve como la gran personalidad del artista le jugaba malas pasadas, como poco a poco iba perdiendo el control de su vida y aun así este hombre, que en vida no vendió ni un cuadro, consiguió ser uno de los grandes artistas de la historia y a la vez un ser incomprendido para la gente que le rodeaba.
Creo que el fallo de esta cinta, aunque a mí me ha encantado, es la historia que quizá sea un poco floja, conociendo la vida del autor, podrían haber escogido partes de su vida mucho más interesantes, como todo el tiempo compartido junto a PaulGauguin, o hacer lo mismo que han hecho, pero con todas las cartas que se escribió con su hermano Theo ya mencionadas antes, pero que nos hubiesen dado una gran visión del artista.
La historia se convierte en una búsqueda del porque Vincent decidió suicidarse y si de verdad ese fue el motivo de su muerte.
Los parecidos a los cuadros de VanGogh son maravillosos, sobretodo el personaje del Doctor Paul Gatchet, la elección de JeromeFlynn es muy buena y sin duda deja con la boca abierta el gran parecido a la obra del pintor.
Las actuaciones son muy buenas, DouglasBooth, convertido en un detective sin el quererlo, nos trae a un ArmandRoulin muy creíble. En cuanto a RobertGulaczyk, es un perfecto VanGogh, me encanta su mirada y sus gestos, la pasión con la que coge los pinceles, es sentir al pintor en la sala de cine.
En la cinta podemos ver infinidad de cuadros de Vincent, como El café de noche, uno de los retratos de El doctor Paul Gachet o El trigal con cuervos, por mencionar alguno, pero realmente toda la cinta es una verdadera obra de arte con las distintas obras del pintor y podemos ver como muchos de ellos cobran vida.
La pena es que se estrena en muy pocas salas y es una cinta que bien merece su visionado, la técnica, la fotografía, el mimo porque cada detalle sea perfecto, nos deja una película digna de admirar y disfrutar.
Ficha de la película
Estreno en España: 12 de enero 2018. Título original: Loving Vincent. Duración: 95 min. País: Reino Unido, Polonia. Dirección: Dorota Kobiela, Hugh Welchman. Guión: Dorota Kobiela, Hugh Welchman, Jacek Dehnel. Música: Clint Mansell. Fotografía: Tristan Oliver, Lukasz Zal. Reparto principal: Douglas Booth, Helen McCrory, Saorise Ronan, Jerome Flynn, John Sessions, Robert Gylaczyk, James Greene, Richard Banks. Producción: Coproducción Polonia- Reino Unido, Odra films, Trademark Films, Polski Instytut Sztuki Filmowej. Distribución: Karma Films. Género: Animación, drama. Web oficial:https://karmafilms.es/catalogo/loving-vincent/
Netflix nos lleva a Alemania en esta serie de misterio y ciencia ficción.
Ya os hablamos de los tres primeros episodios de esta serie alemana, la cual no para de sorprender de principio a fin. Una vez vista la primera temporada, decid, que nos alegramos mucho que Netflix haya decidido dar vía libre para una segunda temporada de la cual esperamos nuevas incógnitas.
Como ya dijimos, ‘Dark’, es una serie oscura, con un ambiente tétrico y a la vez muy triste, con unos colores muy saturados y contrastados. Al principio un poco lenta, pero sí que es cierto que no tiene pausa, nos va guiando poco a poco, mostrándonos las vidas y secretos de los habitantes del pueblo. Nos acompaña a viajar en el tiempo y descubrir la causa de las desapariciones de niños.
‘Secretos’, ‘Mentiras’, ‘Presentey pasado’, ‘Vidasdobles’, ‘Verdades’, ‘Sic mundus creatus est’, ‘Encrucijadas’, ‘ Lo que se siembra, eso mismo se cosecha‘, ‘Todo ocurre ahora’ y ‘Alfa y omega’, son los títulos de los 10 capítulos de la serie, los cuales tienen una hora de duración cada uno, aproximadamente.
La serie no solo nos aborda el tema del bien y del mal, de la oscuridad y la luz, sino que nos lleva por otros lares y al final termina convirtiéndose en una serie de ciencia ficción, con viajes en el tiempo incluidos, los cuales, en mi opinión, han tratado bastante bien.
Creo que lo peor que tiene la serie es el final, me dejó un poco trastocada y creo que no supieron darle el desenlace que se merecía y todo para dejar abierta para una futura temporada, que se la merece, pero aun así podrían haber acabado de otra manera.
Esperemos que en la segunda temporada nos den las respuestas a las dudas que deja y le den un sentido al final.
Por lo demás me reitero en lo que os conté al hablar de los tres primeros episodios, los personajes son muy interesantes, todos tienen algo que esconder y que tiene gran importancia en la trama.
Los actores encargados de llevar esto a cabo están estupendos, dando una fuerza cada vez más grande a esos personajes que en un principio aparecen apagados, dejando ver una evolución clara según ocurren todas las situaciones de la serie.
Aparte por supuesto del gran trabajo de los directores de casting, es impresionante los parecidos que han encontrado para todos los personajes y sus yo del pasado.
Vuelvo a nombrar a NikolausSummerer y a su gran trabajo con la fotografía, muy cuidada que nos muestra cada detalle para que no nos perdamos absolutamente nada.
Un apartado especial para el opening, no suelo ser de las que se quedan viéndolos, paso directamente a la serie y ya está, pero sin duda es tan hipnotizador, las imágenes te arrastran a no poder quitarlo y a adentrarte en esas espirales e imágenes dobles que crean.
BaranboOdar (director) y JantseFriese (guionista) nos dejan un gran trabajo y por mucho que la hayan comparado con ‘Stranger Things’, ‘Dark’ no tiene nada que ver y no lo digo como algo malo, todo lo contrario, es distinta y es lo que la hace original.
No dudéis en disfrutar y en adentraros en los misterios de este pueblo de Alemania, os va a encantar.
Manji es un diestro espadachín condenado a la inmortalidad que se compromete a proteger a una joven y jura vengar el asesinato de su familia.
Crítica
Sangre, violencia y a la vez ternura, es lo que nos trae ‘La espada del inmortal’
‘La espada del inmortal‘ llega a Netflix el 29 de diciembre y sin duda merece la pena su visionado.
La película número cien de TakhasiMiikenos trae la adaptación del manga ‘La espada del inmortal‘ de HiroakiSamura, donde se nos presenta a Manji, un espadachín metido en la lucha de una niña que quiere vengarse de los asesinos de sus padres.
Sangrienta y tierna, Takhasi ha sabido hacer una gran adaptación, centrándose en una historia de las mucha que contiene el manga de 30 tomos. Creando una historia entretenida en la que nos presenta a muchos de los personajes de una manera sencilla y rápida.
No es la primera vez que el director adapta un manga al cine, os menciono las más recientes, como son, ‘Terra Formars’ o ‘Jojo’s Bizarre Adventure‘ que también pudimos ver en Sitges.
En ‘La espada del inmortal’ vemos uno de los sellos del director a la hora de adaptaciones de mangas y es que tanto los peinados, vestuarios y todo está medido y calcado a como lo vemos en las viñetas. Sí que es cierto que en esta historia es bastante importante, aunque realmente es en el manga donde te explican que cada kimono tiene su significado, pero para los lectores es una delicia poder ver a sus personajes tal cual son. Eso sí, él único que difiere es Manji, pues aunque su kimono sí que es blanco y negro, atrás no le aparece la esvástica budista, sino el kanji con el significado de hombre.
El cuidado hacia las luchas de espada, las coreografías y todos los elementos técnicos de la película, hacen que muchos vayáis a disfrutar sin duda de esta cinta.
El reparto está bien escogido, por mencionar a alguien me quedo con TakuyaKimura, que nos da a un Manji muy real y parecido al de la obra escrita, con mal humor, pero a la vez tierno.
Tanto si has leído el manga como si no, la nueva película de TakeshiMiike nos trae aventuras y acción, una buena opción para quedarnos en casa con un buen bol de palomitas y disfrutar de una tarde de sofá y manta.
Ficha de la película
Estreno en España: 29 de diciembre en Netflix. Título original: Mugen no jûnin. Duración: 140 min. País: Japón. Dirección: Takashi Miike. Guión: Tetsuya Oishi. Música: Kôji Endô. Fotografía: Nobuyasu Kita. Reparto principal: Tayuka Kimura, Hana Sugisaki, Sôta Fukushi, Erika Toda, Min Tanaka, Tsutomu Yamazaki. Producción: Warner Bros, Oriental Light and Magic. Distribución: Netflix. Género: Acción.
‘El Gran Showman’ es un audaz y original musical que celebra el nacimiento de la industria del espectáculo y la sensación de asombro que nos domina cuando los sueños se hacen realidad. Inspirado en la ambición y la imaginación de P.T. Barnum, narra la historia de un visionario que surgió de la nada para crear un fascinante espectáculo que se convirtió en una sensacion mundial.
Crítica
Hugh Jackman nos hace bailar en ‘El gran showman’.
La opera prima de MichaelGracey llega a nuestros cines en una época muy buena en la que nos metemos en las salas con ganas de ver algo alegre y sin complicaciones. Así es ‘El granshowman’ una cinta muy disfrutable y con un ritmo rápido, sin pausas que hará las delicias de muchos.
HughJackman que esta vez no solo ha estado frente a las cámaras, sino que además se ha colocado como productor, se presenta como P.T. Barnun, un hombre ambicioso y con grandes ideas de negocio.
La cinta se centra en la vida de este hombre, que desde niño siempre quería ser más de lo que era, quería hacer dinero y vaya si lo consiguió. Con su circo de variedades, con seres humanos con deformidades o simplemente características especiales supo venderlo hasta lograr hacer fortuna y negocio impresionantes, eso sí, muchas veces a base de estafas.
Michael Gracey le pinta más amable y su espectáculo no es solo admirar a las personas, sino mas bien algo mucho más cercano a un gran musical, con coreografías impresionantes y gente con voces de ángeles bajo enormes barbas.
También nos deja mensaje durante toda la cinta, pues ves como el miedo hacia lo desconocido, hacia lo diferente llegaba a ser tanto que se terminaba convirtiendo en odio y preferían esconder a esas personas de la sociedad e incluso matarlas.
El reparto está perfectamente escogido, HughJackman disfruta en esta cinta, se le ve, baila, canta y actúa como siempre, maravillosamente. Y por supuesto mencionar a ZacEfron y a Zendaya, que brillan con luz propia en esta película. La fragilidad de ella y la fuerza de Zac crean en la pantalla una de las coreografías más bonita de la película.
En cuanto a la música me ha parecido estupenda, no es típica de la época, es música pop, pero te engancha desde el minuto uno y saca las ganas de bailar a cualquiera. Decir, que los creadores de todo esto son los mismos autores que hicieron la banda sonora de ‘La, la, land’.
Se deja ver el mimo y cariño hacia esta cinta cuando observamos la gran puesta en escena, han tenido que dedicar muchos ensayos para llegar a tanto nivel, los movimientos, las canciones, nos muestran a gente muy profesional.
Las tres nominaciones a los Globos de Oro son muy merecidas, que vaya a ganarlos o no ya es otra historia, este año ha sido un gran año para el cine y la lucha por los premios va a ser vertiginosa. Pero el reconocimiento ya se lo han llevado.
Sin duda os recomiendo ‘El gran showman’ una película que va a gustar a mayores y pequeños, muy apta para estas fechas en las que estamos toda la familia unida. Consigue entretener desde el principio y ese es el gran propósito del cine.
Ficha de la película
Estreno en España: 29 de diciembre 2017. Título original: The Greatest Showman. Duración: 105 min. País: Estados Unidos. Dirección: Michael Gracey. Guión: Jenny Bicks, Bill Condon. Música: Benj Pasek, Justin Paul. Fotografía: Seamus McGarvey. Reparto principal: Hugh Jackman, Michelle Williams, Zac Efron, Zendaya, Rebecca Ferguson, Isaac Eshete, John Druzba. Producción: 20th Century Fox. Distribución: 20th Century Fox. Género: Musical. Web oficial:http://www.fox.es/el-gran-showman
Ya conocemos a los nuevos protagonistas de la nueva temporada de ‘Narcos’
Diego Luna (‘Rogue One’) y Michael Peña (‘La gran estafa americana’) protagonizarán la cuarta temporada de ‘Narcos’. La producción de la nueva temporada de la serie original de Netflix arrancó recientemente en México y la trama se desarrollará también en este país. El anuncio del reparto y la ubicación de la serie se confirmaron hoy en las redes sociales de ‘Narcos’.
La cuarta temporada de ‘Narcos’, producida por GaumontTelevision para Netflix, se estrenará en 2018. Los productores ejecutivos de la serie son José Padilha, Eric Newman, Dour Miro y Carlo Bernard.
Si no habéis visto ‘Narcos’, las tres primeras temporadas se encuentran en la plataforma para todos los usuarios a nivel global en 4k.
Os dejamos el pequeño teaser para que os vayáis preparando, esperemos tener pronto un tráiler y poder ver a los nuevos protagonistas de la serie.
Sandra Bullock se convierte en una de las protagonistas de ‘Ocean’s 8‘ y parece ser que es la que lleva la voz cantante en la operación para robar las joyas de una estrella en una gala. La cinta dirigida por Gary Ross llega a las salas de cine en junio de 2018 y ya tenemos el primer tráiler.
En este tráiler vemos a las protagonistas como hemos dicho Sandra Bullock, Cate Blanchett, Rihanna, Helena Bonham Carter, Sarah Paulson, Mindy Kaling, Awkwafina y Anne Hathaway. Y también vemos la tumba de alguien conocido.
Se sabe de otras apariciones en la cinta, pequeños papeles, como Matt Damon y Carl Reiner, que interpretarán sus papeles originales de ‘Ocean’s Eleven’. Se verá también a Kim Kardashian, Dakota Fanning u Olivia Munn entre otros.
Aquí os dejamos el tráiler en su versión doblada y a la espera de más información y de su llegada a las pantallas.
La sesión golfa del día 26 de enero va a tener muchas sorpresas.
Ya se van conociendo más noticias de CutreCon y está nos atañe a los Moviementarios. Y es que nos hemos aliado para redescubrir en pantalla grande ‘Mi Amigo MAC‘, si, una cinta sobre un pequeño extraterrestre que se hace amigo de un niño, en un claro plagio de ‘E.T. El Extraterrestre‘.
El día 26 de enero en la sesión golfa se podrá disfrutar de juegos en directo y sorpresas durante la proyección, al más puro estilo ‘The Rocky Horror Picture Show’.
Os dejamos el tráiler de la cinta, seguro que muchos la recordareis y otros podréis descubrir el filme dirigido por Stewart Raffill, repleto de publicidad descarada de McDonald’s y Cocacola, así como decenas de momentos ridículos y vergonzosos que harán las delicias de los espectadores habituales de CutreCon.
El precio de la entrada incluye un regalo sorpresa que desvelaremos en los próximos días.
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Dar voz y visibilidad a las víctimas del Franquismo, recoger sus testimonios, acabar con la indiferencia de buena parte de la sociedad y restituir su derecho a la memoria y a la justicia son los objetivos del documental LESA HUMANITAT, dirigido por Héctor Fáver y narrado por el actor Eduard Fernández, un trabajo sin ánimo de lucro sobre memoria histórica y justicia universal.
Crítica
Un documental necesario para dar voz a mucha gente silenciada.
‘Lesa Humanitat’, dirigida por HéctorFaver nos trae un documental que trata un tema, que aunque siempre está en boca de todos los españoles, realmente es bastante tabú y es la Guerra Civil y todas sus desapariciones o el tema de las fosas comunes.
Lesahumanitat se entiende como un ataque generalizado o sistemático contra una población civil y con conocimiento de dicho ataque.
Nada más comenzar el documental se nos muestran un montón de datos, de distintos lugares en los que se han vivido dictaduras o distintas guerras y se nos da a conocer que Camboya es el lugar con mas fosas comunes en el mundo, seguido de España.
Con esto nos adentramos en una parte de nuestra historia bastante cercana y cruenta, donde hermanos lucharon y muchos murieron o desaparecieron, como en el caso de niños supuestamente muertos al nacer, que seguramente acabaron en manos de otros padres, más ricos y poderosos que los biológicos.
Compara el caso de España por ejemplo con el de Argentina, parecido, en el que también muchas madres vieron desaparecidos a sus hijos durante la dictadura.
El documental lo escuchamos en catalán y castellano con la voz de EduardFernández, que nos da paso a numerosos datos y nos presenta a distintos personajes a lo que se van entrevistando. Entre ellos el juez Garzón, JoanTardá, GerardoPisarello, SoledadLuque, CarlosSlepoy, entre otros.
Testimonios importantes que hacen ver que por mucho que los políticos digan que se tiene que olvidar es complicado cuando no sabes que es lo que ocurrió de verdad con alguien de tus antepasados, sobre todo siendo tan cercana la guerra.
El documental en general es bastante interesante, pero puede hacerse un poco pesado, al ser pausado y con tantos datos, aunque son necesarios para ver la realidad tal como es, pero sí que quizá pueda llegar a cansar un poco al público.
Es la única pega que le puedo dar a esta obra, realmente necesaria y que hará que veamos de una manera distinta todo lo ocurrido en el pasado y que intente abrirnos los ojos un poco para darnos cuenta que hay cosas que son necesarias cerrar, aunque muchos digan que es pasado y se tenga que olvidar.
Ficha de la película
Estreno en España: 19 de diciembre (Barcelona), 21 de diciembre (Madrid). Título original: Lesa Humanidad. Duración: 98 min. País: España. Dirección: Héctor Faver. Guión: Héctor Faver. Música: Lito Vitale. Fotografía: Gerardo Gormezano. Reparto principal: Eduard Fernández (voz en off). Producción: Vargtimmen Films, Aureal Theorem. Distribución: Segarra Distribución. Género: Documental. Web oficial:http://vargtimmenfilms.com/lesa-humanitat/
Ya conocemos los ganadores de los Premios MIM 2017.
Ayer estuvimos en la entrega de Premios MIM, a lo mejor de la ficción televisiva nacional de la temporada. Nos dieron cita en el Hotel ME, donde se celebró un photocall con todos los invitados, después una «cena navideña» para éstos y la entrega de los premios.
El jurado estaba compuesto por los actores Lydia Bosch y José Luis García Pérez, la periodista especializada Mariola Cubells, el guionista y productor Carlos Clavijo y el presidente de la Asociación de Festivales Audiovisuales de Andalucía, Enrique Iznaola.
En la entrega de premios tuvimos la oportunidad de ver a Anna Castillo, Blanca Portillo, Úrsula Corberó, Javier Gutiérrez, Eduardo Noriega, Belén Cuesta, Carlos Santos, entre otros que podréis ver en las fotografías del photocall que os dejamos abajo.
Además de los premios que os daremos ahora, Paco Tous ha recibido el Premio Especial a la Contribución Artística en la Ficción Televisiva. Y este año el festival ha querido premiar y apostar por los más jóvenes, incluyendo el Premio Coca-Cola Nuevo Talento que ha sido concedido a María Pedraza.
Sin más os dejamos la lista de ganadores.
Premio DAMA a la mejor serio dramática.
– ‘Sé quién eres’ (Mediaset – Arca Audiovisual).
Premio DAMA a la mejor serie de comedia.
– ‘Allí Abajo’ (Atresmedia – Plano a plano)
Premio DAMA a la mejor miniserie o tv movie.
– ‘La sonata del silencio’ (TVE – José Frade PC)
Premio MIM a la mejor dirección.
– ‘La casa de papel’ (Atresmedia – Vancouver Media)
Premio MIM al mejor guión.
– ‘Estoyvivo’ (TVE – Globomedia)
Premio MIM a la mejor interpretación femenina de drama.
Premio MIM a la mejor interpretación masculina de comedia.
– Salva Reina(‘Allí abajo’ / Atresmedia – Plano a Plano)
Y aquí os dejamos las fotografías del photocall de la gala, donde podréis ver a todos los invitados.
Las fotografías han sido realizadas por Vicky Carras. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.
En un restaurante de lujo tiene lugar una cena, a primera vista diplomática, entre dos parejas adultas. A medida que avanza la comida los comensales pierden sus inhibiciones y modales con el fin de salvaguardar la inocencia de sus respectivos hijos acusados de un grave delito. Los secretos y revelaciones de los presentes desembocarán en un acto inesperado que sacudirá sus vidas.
Crítica
Una buena historia desaprovechada hasta el final.
Basada en la novela de Herman Koch,‘La cena’ cuenta con un reparto estupendo y un director que ha escogido una buena historia, pero que al final no ha sabido llevar a cabo. Demasiado complicado hace todo el relato, para que al final quede toda la trama en el aire.
¿Qué ocurre si sabes que tu hijo ha asesinado a alguien? ¿Y si ese alguien es una mujer sin techo que vive en un cajero? Aquí está el debate que nos abre ‘Lacena’ y con el que deberíamos hablar los espectadores al salir de la proyección, pero no ocurre nada de esto. Pues OrenMoverman lía tanto la historia que realmente sales mareado y sin saber muy bien sobre de que iba la cinta.
El director nos introduce muchos flashbacks de la vida pasada de los padres que están de cena para ver que hacen con sus hijos, flashbacks a mi parecer innecesarios, pues tendrían que haberse centrado en el tema del asesinato que perpetran los críos.
Sobre todo se centran en el papel de SteveCoogan (‘Laexcepción a la regla’) un hombre con una enfermedad mental que no dejan demasiado clara y que se pilla toda la película llamando simio a su hermano y soltando todo el odio que tiene hacia él, eso sí aprendes mucho sobre la batalla de Gettysburg, de la que está totalmente obsesionado.
RichardGere es un congresista que está en plena campaña, peor es el encargado de intentar llevar un poco la lógica a la situación y aunque su corazón sufra, sabe que su hijo tiene que pagar por lo que ha hecho.
Las dos actrices, RebeccaHall y LauraLinney están increíbles, dos madres que solo luchan para que sus hijos se salven, aunque tengan que pisar a cualquier ser humano que se ponga por delante. Realmente da miedo las palabras que llegan a salir de su boca, pues la falta de humanidad nos muestra que en momentos desesperados nos volvemos completamente animales.
En mi opinión si la película hubiese girado en el debate, nos hubiese mostrado bien todas las posiciones, discusiones, nos habría dado mucho más en lo que pensar, pero el problema que este debate solo se ve durante la última media hora de la cinta, dejándote con ganas de más.
Además que el tema que trata es muy serio, como para haberlo desaprovechado de esta manera, me ha parecido muy triste que no se haya dado más hincapié en esto. Que sí, las escenas del cajero que salen son duras, supongo que se habrán basado en el caso que ocurrió en España, pero aunque sean duras, queda ahí, como una subtrama poco importante.
‘La cena’ me ha dejado demasiado fría, eso sí, la fotografía de la comida, la puesta en escena y la música es más que correcta, visualmente vais a disfrutar mucho, pero poco más.
Ficha de la película
Estreno en España: 22 diciembre 2017. Título original: The Dinner. Duración: 120 min. País: Estados Unidos. Dirección: Oren Moverman. Guión: Oren Moverman, basado en la novela de Herman Koch. Música: Elijah Brueggemann. Fotografía: Bobby Bukowski. Reparto principal: Richard Gere, Steve Coogan, Laura Linney, Rebecca Hall, Chlöe Sevigny. Producción: BlackBird, Code Red. Distribución: DeAPlaneta. Género: Drama. Web oficial: https://www.deaplaneta.com/es/la-cena
FOX quiere celebrar con todos nosotros la llegada de la Navidad con una campaña estupenda en la que sortean 100 décimos del número 20381, una interpretación numérica de la palabra zombie. Y es que no le pueden tener más cariño a las estrellas de la serie ‘The Walking Dead’, que han decidido homenajearlas de esta manera. Podréis participar desde hoy mismo hasta el 18 de diciembre a las 23:59h.
En total, sortearán 100 décimos entre todos los participantes de los cuales 50 serán para aquellos que hayan comentado en Facebook y los otros 50 los que lo hayan hecho en Twitter.
Así que ya sabéis, aun quedan días para participar y poder optar a uno de los premios que se dan el 22 de diciembre.
Os dejamos con Carmina Barrios que os lo cuenta maravillosamente bien.
El 22 de diciembre se estrena ‘La cena’ y ayer estuvimos con uno de sus protagonistas.
Ayer tuvimos la ocasión de poder estar en la presentación de la nueva película de Richard Gere,‘La cena’. En la premiere estuvo acompañado de su pareja Alejandra Silva y de la Fundación Rais. Junto a ellos posaron 3 personas sin hogar y con los cuales estuvieron hablando tanto el actor, como los responsables de la Fundación.
‘La cena’ nos lleva a un restaurante de lujo donde tiene lugar una cena, a primera vista, diplomática entre dos parejas adultas. A medida que devoran sus platos, los comensales pierden sus inhibiciones y modales con el fin de salvaguardar la inocencia de sus respectivos hijos, acusados de un grave delito. Los secretos y revelaciones de los presentes desembocarán en un acto inesperado que sacudirá sus vidas.
En la presentación pudimos ver a María Castaño, Nené, José Toledo, Irene Junquera, Octavi Pujades, Sergio Bernal o Iñaki Urrutia.
Aquí os dejamos las fotografías de la noche, disfrutadlas.
Las fotografías han sido realizadas por Vicky Carras. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.
Vuelven ‘Las chicas del cable’ más fuertes que nunca.
El 25 de diciembre veremos de nuevo a Lidia, Carlota, Ángeles y Marga a Netflix. La segunda temporada de ‘Las chicas del cable’ (aquí tenéis las impresiones de la primera temporada) vuelve a casa por Navidad y por lo que parece de una manera bastante cruda y a la vez con esperanzas para alguna que otra de nuestras chicas.
Hemos podido ver los dos primeros episodios de lo que será una segunda temporada llena de misterio y de nuevo una eterna lucha por poder ser libres.
Evidentemente si no os habéis visto la primera temporada, este no es vuestro artículo, pues leeréis spoiler y no os quiero fastidiar nada. La serie terminó sin cerrar ninguna de sus tramas, Carlota sigue con su relación a tres, Lidia decidió seguir con el robo del Rotary 7 para que sus amigas puedan conservar su trabajo a cambio de sacrificar su relación con Carlos, Ángeles vuelve con su maltratador y Marga parece que lo va a tener complicado con la ex novia de su Pablo.
La temporada comienza con un cambio en la compañía telefónica, un nuevo personaje representado por ErnestoAlterio entra en acción y está dispuesto a todo para modernizar las comunicaciones. En esto entra una lucha entre Carlos y Lidia de la que no voy a hablar, pues ya os desvelaría demasiado.
Embarazos no deseados, fiestas en las que ocurren desgracias, traiciones, de todo podemos ver en estos dos primeros episodios que nos dejan los pelos de punta y sobre todo nos quedamos con ganas de mas y de saber que va a pasar con nuestras protagonistas.
Volveremos a ver a BlancaSuárez, NadiadeSantiago, AnaFernández y MaggieCivantos como las protagonistas principales, las cuales tendrán que cargar con un secreto sobre las espaldas que hará que las cosas cambien entre ellas. ¿Habrá traiciones o en cambio se harán más fuertes unidas?
También volveremos a tener con nosotros a AnaPolvorosa, MartiñoRivas, YonGonzález, BorjaLuna, NicoRomero y SergioMur.
Puede ser que esta segunda temporada se centren un poco más en el tema del espionaje o de los nuevos obstáculos que les van a aparecer a las protagonistas. Sin duda, en mi opinión sería un gran acierto que centrarse tanto en los temas amorosos. Pero, hasta el 25 de diciembre no sabremos por donde tirará esta temporada.
Así que con poco más que decir, estamos deseando que vuelva para poder seguir con la historia de estas chicas, la cual parece que se tuerce cada vez más.
‘Ready Player One‘ uno de los estrenos más esperados del 2018.
En julio ya pudimos ver un anticipo de lo que se nos viene encima con esta película, nostalgia, acción, realidad virtual, grandes películas y todo ello gracias al libro de Ernest Cline y a todo el universo que ha creado. Producida por Warner Bros, Steven Spielberg nos trae a Tye Sheridan como el protagonista de la cinta, a Mark Rylance como el multimillonario Halliday. También tendremos a Simon Pegg en el reparto y a Ben Mendelshon.
Ambientada en 2045, con el mundo al borde del caos y el colapso. La gente ha encontrado la salvación en OASIS, un universo expansivo de realidad virtual creado por el brillante y excéntrico James Halliday. Cuando éste muere, deja su inmensa fortuna a la primera persona que sea capaz de encontrar un Easter egg que ha escondido en algún lugar de OASIS. El joven Wade Watts decide unirse al concurso entrando en una verdadera búsqueda del tesoro.
En el tráiler volvemos a ver el Delorean, al gigante de hierro, la moto de Kaneda o incluso podemos ver a un monete que en su día sembró el pánico en Nueva York. La cinta promete ser puro entretenimiento y seguro que a muchos nos tocará la fibra con todas las referencias a los años 80 y toda su cultura.
Aquí os dejamos el tráiler en su versión en castellano y en versión original.
‘Alita: Ángel de batalla‘ se deja ver en un gran tráiler.
Este año tuvimos la película de acción real protagonizada por Scarlet Johanson‘Ghost in the shell’, el 19 de julio de 2018 llega a las pantallas estadounidenses ‘Alita: Battle Angel’. Esta historia de Yukito Kishiro nos trae la historia de Alita, una joven atrapada en un cuerpo cibernético la cual comienza a tener recuerdos de su pasado.
Dirigida por Robert Rodríguez, nos trae al mismísimo Christoph Waltz como el Doctor Dyson Ido y la maravillosa Jennifer Connely como Chiren. Acompañándolos encontramos a Rosa Salazar, que dará vida a la protagonista, Jacky Earle Haley o Mahershala Ali.
El guión sale de la mano del mismo director, que junto a James Cameron (productor de la cinta) y Laeta Kalogridis(‘Avatar’), nos traen de vuelta la magia de los mangas japoneses.
Aquí os dejamos el tráiler en castellano y en su versión original.
‘Jurassic World: El Reino caído’ ya tiene tráiler y por fin podemos disfrutarlo.
Durante estos días hemos podido disfrutar de pequeños vídeos los cuales nos iban poniendo los dientes largos sobre ‘Jurassic World: El Reino caído‘ que nos mostraban imágenes del tráiler. Sí, Universal Pictures, ha sabido mantenernos en ascuas y además nos ha dado muy buen material con el que soñar con estas grandes bestias.
En 2018, Juan Antonio Bayona (‘Un monstruo viene a verme‘) nos traerá la segunda cinta de esta nueva saga sobre dinosaurios. Esta vez por lo que vemos la amenaza no solo son ellos, sino que la isla en la que viven tranquilamente comienza a revivir y un volcán los amenaza con una nueva extinción. Así que los protagonistas de la anterior cinta deberán sacarlos de allí.
En el tráiler ya vemos a IanMalcom (Jeff Goldblum), que para los amantes de las primeras cintas es un honor volver a tener. Además de a los personajes encarnados por Chris Pratt y Bryce Dallas Howard.
Pero no solo eso, sino que además podremos disfrutar de infinidad de especies de estos animales, ya sea el Baryonyx,Stegosaurus,Carnotaurus, y por supuesto el gran Tiranosaurio rex. Y una mención especial para Blue, un Velocirraptor al que ya conocimos en la primera cinta y del que podemos ver parte de su pasado.
Así que sin más, aquí os dejo el tráiler, en su versión doblada al castellano y en versión original.
Aquí os dejamos el spot que Movistar + ha preparado junto a sus embajadores deportivos.
El 15 de diciembre llega ‘Star Wars: Los últimos Jedi’ y con este estreno llega el spot de ‘Los Jedi del deporte‘ en el que aparecen los embajadores deportivos de los equipos Movistar. GiselaPulido, MaverickViñales, o los jugadores de la Selección Española de Fútbol, DeGea, Koke o Ramos.
El spot, realizado dentro del acuerdo para acercar en exclusiva el universo Star Wars a los clientes de Movistar, se ha estrenado coincidiendo con la campaña de ‘Star Wars: Los últimosJedi’.
La saga continúa y los héroes de El Despertar de la Fuerza se unen a las leyendas galácticas en una aventura épica que descubre antiguos misterios de la Fuera y sorprendentes revelaciones del pasado.
La película está protagonizada por MarkHamill, CarrieFisher, DaisyRidley, JohnBoyega, OscarIsaac, LupitaNyong’o, AndySerkis, DomhnallGleeson, AnthonyDaniels, GwendolineChristie, KellyMarieTran, LauraDern y BeniciodelToro.
Está dirigida y escrita por RianJohnson.
Aquí os dejamos el making offf del spot y el spot de ‘Los Jedi del deporte’.
En nada nos llega la segunda temporada de ‘Las chicas del cable’ y por esa razón hemos decidido volver a ver su primera temporada y comentárosla. La serie está ambientada en el Madrid de los años veinte. La empresa nacional de teléfonos abre su sede central en el corazón de la ciudad y pronto se forman interminables colas para ser la nueva «chica del cable» en el único lugar que representa el progreso y la modernidad para las mujeres de la época.
La serie creada por Ramón R. Campos y Gema R. Neira, nos trae un reparto de lujo, del que luego hablaremos con más tranquilidad, la historia no solo nos muestra la lucha de estas mujeres por buscar sus derechos y libertad, sino que también nos trae historias de amor, maltrato e incluso alguna historia policial que otra.
La trama central es bastante interesante, no quiero contar mucho, no me suele gustar desvelar demasiado de la historia, pero tiene un tema bastante potente como la corrupción policial o el espionaje por medio de mujeres a las que se amenazan para que lo hagan.
Tampoco es que sea una serie feminista, pero sí que nos muestra que en aquella época muchas querían otro tipo de vida y no les dejaban.
Un pequeño fallo, en mi opinión por supuesto, ha sido centrarse tanto en las relaciones amorosas dejando de lado la trama central.
Eso sí, como he dicho al principio, el reparto es de lujo y las actrices están todas estupendas. Tenemos a BlancaSuarez que nos muestra a una femme fatale, con una apariencia dura, pero que realmente es frágil y a su pesar demasiado sentimental. El papel que sin duda más me ha gustado ha sido el interpretado por AnaFernández, su Carlota sí que es el estereotipo de mujer cansada y dispuesta a darlo todo por su libertad, y además lo interpreta estupendamente, brillando durante toda la serie. Eso sí, su compañera de andaduras, AnaPolvorosa, nos demuestra una vez más lo buena que es esta chica y lo mucho que le queda por mostrarnos. También tenemos a MaggieCivantos y a NadiadeSantiago, muy bien en sus papeles, pero sin duda con menos nivel interpretativo.
En cuanto al reparto masculino, destacar a BorjaLuna, está estupendo. Aunque también tenemos a MartiñoRivas, YonGonzález o NicoRomero.
Algo que llama la atención en la serie, es su música, para mi opinión demasiado moderna, pues han utilizado canciones de esta época que no pega mucho. Pero como todo, para gustos los colores. Supongo que me hubiesen gustado mucho más canciones de los años 20, para una mejor ambientación.
El diseño de producción me ha pareció de lo mejor, vestuario, recreación del Madrid antiguo, ver la Gran Vía de aquella época es algo que merece mucho la pena o ver en funcionamiento la Estación de Delicias, hoy museo del Ferrocarril, también es algo curioso de ver.
Sin duda ‘Las chicas del cable’ dieron que hablar y aunque hay ciertas cosas de la serie que no son de mi gusto, admito que entretiene y es bastante fluida. El 25 de diciembre se estrena su segunda temporada.
Jessica Chastain ha estado en Madrid presentando ‘Molly’s game’.
Hemos tenido la oportunidad de asistir a la premiere de la opera prima de AaronSorkin, ‘Molly’sgame’cuya protagonista ha deslumbrado en la alfombra roja de los Cines Capitol de Madrid. JessicaChastain nos ha regalado sonrisas en su visita a la capital en la presentación de su nueva película.
A la actriz norteamericana la han acompañado en la alfombra roja presentadores, diseñadores, modelos y actores y actrices de todo índole. IreneSoler, MaryRuiz, los Vivancos, RubénCorvo, AnaLocking, ArturoVals, Santiago Alverúo MonicaPont entre otros.
La película que se estrena el 5 de enero de 2018, nos trae una arriesgada y provocativa historia real que supone el estreno como director del reputado guionista Aaron Sorkin. Un relato basado en la vida de MollyBloom, quien se convirtió en la reina de las partidas clandestinas de póker en los Estados Unidos. Pero como suele pasar en este tipo de negocios el FBI descubrió el pastel y lo desmanteló, descubriendo que había desfilado por allí gente e Hollywood, de la mafia, del deporte…
Aquí os dejamos las fotografías de la premiere.
Las fotografías han sido realizadas por Vicky Carras. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.
David Lean dedicó los últimos seis años de su vida a poner en marcha un sueño titulado Nostromo. Basada en la novela del mismo título de Joseph Conrad, Nostromo iba a ser una película épica rodada con un cuidado y una atención al detalle que parecían de otra época en unos años dominados por la acción y los efectos especiales. El maestro británico, a punto de cumplir los 80, aspiraba a cerrar su carrera con una obra maestra a la altura de títulos como Lawrence de Arabia, Doctor Zhivago o El puente sobre el río Kwai.
Crítica
Una clase magistral de cine con una historia trágica. ‘Nostromo; el sueño imposible de David Lean’
Con el guión de PedroGonzálezBermúdez y JuanZavala, ‘Nostromo: el sueño de David Lane’ es un documental sobre la película no realizada de este director, el cual estuvo durante 6 años preparando y al final todo quedó en saco roto.
Me ha parecido una manera estupenda de llevar esta historia a pantalla, no han caído en lo banal de llevar solo anécdotas, que sí, suele gustar, pero a veces el documental queda vacío, sino que han ido más allá y como he dicho al comienzo, nos han dado una clase magistral de cine gracias a las distintas entrevistas con las que han contado.
Nos dan la oportunidad de conocer los entresijos de la industria, no solo habla sobre el montaje o el guión, sino todo lo que va detrás, productores, el tema de la edad, pues DavidLane ya era muy mayor cuando se planteó hacer esta cinta y eso también influye a la hora de pedir seguros, también que cuando entra una productora grande, el director no puede elegir todo lo que él quisiera, como por ejemplo, en el tema actoral.
Por lo que cuentan David era muy meticuloso, hasta que no estaban las cosas como él quería se negaba a seguir adelante, si no le gustaba una historia simplemente no la hacía. Pero a la vez era una persona bastante fiel a sus compañeros de trabajo y durante la cinta, ves como muchas de las cosas que le pasaron durante toda la preparación de ‘Nostromo’, hicieron que también fuese desanimando.
Aparte de DavidLane, claro protagonista del documental, junto al libro de JosephConrad, ‘Nostromo’, tenemos otro gran protagonista, GeorgesCorraface, actor francés, que fue elegido por David para interpretar el papel protagonista de su película. Nos cuenta toda su experiencia, como esperó a que el proyecto saliera adelante, como se preparó durante años físicamente. Cuenta con mucho cariño su experiencia con David. No voy a contar todo, porque realmente el final de la cinta es bastante agridulce, está claro que no es spoiler decir que la cinta no se rodó, pero sí que es cierto que es interesante el porqué no se llevó a cabo.
En la cinta también aparecen SandraLean, la última mujer de DavidLane, ChristopherHampton, JonApaolaza, RobertHampson, HughHudson entre otros.
Además de todo el material de distintas entrevistas con el director, en el documental se puede ver las pruebas de casting de GeorgesCorraface y cartas entre los distintos productores que fueron yendo y viniendo, como StevenSpielberg o Serge Silberman y por supuesto muchas entrevistas a DavidLane, al cual es impresionante escucharle hablar y hablar sobre lo que más amaba en este mundo, el cine.
Un documental muy interesante, que os sorprenderá para bien y aprenderéis una historia muy curiosa sobre el cine, realmente te quedas con ganas de ver la película hecha.
Ficha de la película
Estreno en España: 2 de diciembre en Canal TCM. Título original: Nostromo: el sueño imposible de David Lean. Duración: 90 min. País: España. Dirección: Pedro González Bermúdez. Guión: Pedro González Bermúdez, Juan Zavala. Música: Guillermo Farré. Fotografía: David Meléndez. Reparto principal: David Lane, Georges Corraface, Juan Gabriel Vásquez, Sandra Lean, Christopher Hampton, Hugh Hudson, Robert Hampson. Producción: TCM. Distribución: Canal TCM. Género: Documental.
Universal Pictures nos trae la historia de Maria Magdalena. La película bíblica cuenta desde un punto de vista biográfico toda la historia de esta mujer. Una joven mujer que busca dar un nuevo sentido a su vida. A pesar de las jerarquías y reglas impuestas por su época, María Magdalena se atreve a desafiar a su familia y unirse a un nuevo movimiento social liderado por Jesús de Nazaret y no tarda en encontrar su sitio en este nuevo camino que les llevará hasta Jerusalén.
Dirigida por Garth Davis y con guión de Helen Edmundson y Philippa Goslett, la película está protagonizada por Rooney Mara y Joaquin Phoenix. El 16 de marzo de 2018 se podrá ver en las salas españolas.
En mayo de 2018 llega la esperada ‘Vengadores: Infinity War’.
Tras ‘Guardianes de la Galaxia Vol.2’ y ‘Thor: Ragnarok’, nos llega lo nuevo de Marvel ‘Vengadores: InfinityWar’. El tráiler tiene una duración de 2:26 min y en el podemos ver de manera heroica a todos los superhéroes de Marvel que hemos conocido hasta ahora. Y alguna novedad en alguno de ellos que va a dar mucho que hablar, como el nuevo traje de Spiderman, una armadura gigante que aparece por ahí y por supuesto todos los personajes que reúne la cinta.
Además que por fin podemos ver a Thanos en acción y hacérselo pasar mal a nuestros personajes favoritos.
Joe y AnthonyRusso vuelven a ponerse detrás de las cámaras para poder dirigir al gran elenco de actorazos que se encuentran en la película, ChrisEvans, RobertDowneyJr., JerenyRenner, MarkRuffalo, PaulRudd, ScarlettJohansson, ChrisHemsworth, BenedictCumberbatch, Tom Hiddleston, KarenGillan, ZoeSaldana, ChrisPratt o JoshBrolin.
Sin duda alguna el tráiler nos deja unas grandes expectativas aquí os dejamos el tráiler doblado al castellano.
El 1 de diciembre ya podréis ver ‘Perfectos desconocidos’
Hemos estado en la premiere de la nueva película de Alex de la Iglesia‘Perfectos desconocidos‘, en los cines Capitol de Madrid. En la presentación ha estado todo el equipo de la cinta y muchos amigos y compañeros de profesión que no se la han querido perder, además de políticos y gente del famoseo.
Noche de verano, noche de luna llena… y noche de eclipse. Para disfrutar del espectáculo, cuatro parejas se reúnen en torno a una mesa para cenar, beber… y olvidar sus pequeños problemas por un rato. Una noche mágica, de amistad y risas… o eso es lo que todos esperan, hasta que de pronto surge la idea. ¿Por qué no hacer algo distinto, jugar a un juego? ¿Qué pasaría si se dejasen los móviles encima de la mesa, al alcance de todos? Llamadas, SMS, Whatsapps, notificaciones de Instagram o Facebook, vidas enteras compartidas al instante por todo el mundo. ¿Un juego inocente o una propuesta peligrosa? ¿Podrá soportar el grupo de amigos semejante grado de sinceridad, aunque sólo sea por un tiempo?. Esto es lo que nos trae ‘Perfectos desconocidos.
Eduardo Noriega, Alex de la Iglesia, Juana Acosta, Eduard Fernández, Dafne Fernández, Belén Rueda y Pepón Nieto, han estado acompañados en toda esta presentación de gente como, Eduardo Casanova, Itziar Castro, Hugo Silva, Manuel Velasco, Eva Hache, Paco Plaza o Santiago Segura entre otros muchos.
Además durante el photocall ha habido una pequeña sorpresa para la actriz Juana Acosta que hoy cumplía años y la han hecho soplar las velas delante de todos los periodistas. Emocionada y feliz ha dado las gracias a todos.
Aquí os dejamos todas las fotografías de la noche. Disfrutadlas.
Las fotografías han sido realizadas por Vicky Carras. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.
¿Y si para los Yetis fuéramos una leyenda terrorífica?
El 21 de setiembre de 2018 llega ‘Smallfoot’, la cinta da un giro a la leyenda de Bigfoot, cuando un Yeti joven y listo se encuentra con algo que pensaba que no existía, un ser humano. Dirigida por KareyJirkpatrick, la cinta tendrá las voces en su versión original de ChanningTatum, JamesCorden, Zendaya, Danny DeVito o ElyHenry entre otros.
KareyKirpatrick, directora de la premiada con el Annie ‘OvertheHedge’ y guionista de ‘ChickenRun: evasiónen la granja y ‘James y el melocotón gigante‘ nos trae una historia sobre la amistad, el valor y la alegría del descubrimiento.
Aquí os dejamos el tráiler en su versión doblada.
Sinopsis:
Una aventura animada para todos los públicos con música original y un gran reparto de estrellas. “Smallfoot” da un giroa la leyenda de Bigfoot cuando un Yeti joven y listo se encuentra con algo que pensaba que no existía – un ser humano.
La noticia de este “humano” le trae la fama y la oportunidad de conseguir a la chica de sus sueños. Asimismo, provoca una conmoción en la sencilla comunidad de Yetis al preguntarse qué otras cosas pueden existir más allá de su aldea nevada.
Bayona nos regala el primer video de ‘Jurassic World : El Reino caído’.
Volvemos a tener noticias de los dinosaurios de ‘Jurassic World: El reino caído’, y por fin tenemos unas pequeñas pero tiernas imágenes de la cinta. Dirigida por Juan Antonio Bayona y protagonizada por Chris Pratt(‘Guardianes de la Galaxia’) y Bryce Dallas Howard(‘Gold’), la secuela llegará en junio de 2018 con nuevas aventuras.
Ademas de los dos actores principales tendremos a Geraldine Chapllin, Toby Jones, James Cromwell, Daniella Pineda, Justice Smith y Jeff Goldblum.
Hemos podido ver en la cuenta de twitter de Bayona este pequeño fragmento en el que vemos a Chris Pratt con una cría de dinosaurio.
Corto pero intenso. Aquí os lo dejamos y con ganas de mucho más esperemos que pronto nos brinden con un tráiler de esta nueva cinta que nos vuelve a llevar a ver a estos seres tan especiales.
«Estaba en las mejores manos con Manuel Martín Cuenca, sabía que estaba ante un gran director de actores».
Javier Gutiérrez está que no para, con una serie en cadena ‘Estoy vivo’, otra próxima ‘Vergüenza’ y ‘El Autor‘, nos deja saber que es uno de los grandes actores el momento y que está muy solicitado por la industria española, ya sea del cine o de la televisión. Hemos tenido la oportunidad de poder entrevistarle por su papel de Álvaro.
Aquí os dejamos la entrevista. Disfrutadla.
Este año te estamos viendo en muchos sitios, series de televisión y cine, ¿No crees que puede ser un arma de doble filo?
Claro, de hecho que se estrenen 3 trabajos a la vez, es algo que no juega a favor, pero yo no marco los tiempos, los estrenos son cuando son. Lo único que puedo hacer contra eso es hacer cada vez mejor mi trabajo y que el espectador tenga ganas de ver mis trabajos.
De todas maneras, en este sentido creo que estos tres trabajos son bastante diferentes. Aunque sí que tienen un algo en común, al fin y al cabo yo tengo un físico de españolito medio, de looser y la verdad que también tiene un poco de mi manera de ver la vida, pues me identifico más a la figura perdedora que con la ganadora o al héroe.
Tu personaje realmente actúa como un actor dentro de su vida. ¿Consideras a Álvaro como un ser miserable?
No, nuestra labor como actores no es juzgar ni defender a nuestros personajes, pero aun así no lo veo, yo veo cosas muy positivas en Álvaro, desde el punto de vista de un creador y mucho mas. Obsesivo, honesto, va hasta el límite de aquello que persigue. Si que las victimas que va dejando atrás es reprochable, pero creo que la gran víctima es el. Si te das cuenta toda la fauna que le rodea no son mejores que él.
El mismo se ve envuelto en una espiral que no sabe por dónde meterle mano.
Se deja entrever en la película pero ¿tú piensas que Álvaro tiene celos de su mujer por haberle sido infiel o por haber escrito una novela?
Yo creo que Álvaro repudia a su mujer por la novela que ha escrito. Le da más importancia al hecho de escribir que no que le haya puesto los cuernos.
¿Qué tal ha sido la secuencia de ese desnudo tan brusco?
Pues muy bien, realmente no me cuesta nada. Me cuesta más desnudar el alma, son escenas en las que me veo mucho más expuesto. Esa escena supongo que perturbará a mi madre y la va a sonrojar pero mas allá de eso, es una secuencia que por el devenir del personaje casi se intuye.
Es cierto que vivimos en un mundo en el que prima tanto la imagen, que solo gustan cuerpos hermosos, polvos de videoclip, que cuando se ven desnudos de gente normal, con sus estrías, su sobrepeso, sus imperfecciones llama mucho más la atención y es más dañino. De hecho alguien me decía que le parecía muy agresivo el poscoito que tenemos Adelfa y yo. Pero esto es porque estamos poco acostumbrados a desnudos así en el cine y por otro lado, creo qeu son necesarios, porque la gente es así.
También te digo, creo que hay mucho más de exposición interpretativa en determinadas secuencias, que no hablaré de ella, que en esas escenas. Porque las otras me tocan más en la vida personal, he jugado más con mi yo.
Al fin y al cabo ya lo dijo Victoria Abril, «lo fácil es bajarse las bragas, lo difícil es decir te quiero».
La película es muy coral, todos los personajes están muy desarrollados.
Creo que es una labor muy importante desde la escritura, ya sea por Alejandro Hernández o por Martín Cuenta, que por eso es uno de los mejores directores de este país, el mejor director de actores. Porque no solo desarrolla desde la escritura a los personajes, sino que les dota de una importancia en la historia que hace que se vuelvan imprescindibles, tanto como el propio protagonista.
Además hace otra cosa que es darle visibilidad a las actrices, en este caso a una actriz que no es mayor, pero que pasa de los 45 y una actriz se vuelve casi invisible a partir de los 35 en nuestro cine. Entonces que uno de los grandes aciertos sea la interpretación de Adelfa Calvo me parece lo mejor que le puede pasar a la película.
Porque en muchos casos muchas actrices se van a ver identificadas con el personaje y se van a dar cuenta de que aun hay oportunidades.
¿Y crees que la novela que escribe Álvaro en la película hubiese tenido éxito?
Sí, creo que lo que escribe es muy bueno, creo que eso lo sabemos por boca de María León y de su profesor, que es malo, que no tiene talento. Si él dice que el libro de su mujer es un subgénero y es malo creo que él tiene el suficiente olfato para saber que si escribe algo, saber si es bueno o no y yo creo que él está muy orgulloso de lo que ha escrito.
¿Y te asusto cuando leíste el guión y viste el papel que ibas a haber?
Sí, porque es un personaje que atraviesa toda la película, que contamina a todos los personajes y que tiene un peso específico importantísimo. Estaba en las mejores manos con Manuel Martín Cuenca, sabía que estaba ante un gran director de actores, de hecho en contra de lo que pudiera parecer ha sido un viaje muy divertido y placentero.
Lo bueno de la película es que no se le puede clasificar.
Para mi es inclasificable, no es una comedia, aunque tenga momentos de comedia muy negra de los tiempos de Valle-Inclán. Pero en cambio no es una comedia, porque no trata de jugar a la comedia los momentos mas hilarantes están hechos de la seriedad, pero está tan bien hecha que el espectador se ríe con esas escenas.
Creo que es necesario este cine de pausa, de silencios, y esto lo consigue un director que va muy en contra de las modas y que le gusta realmente lo que es el cine.
Las fotografías han sido realizadas por Vicky Carras. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.
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