Críticas y noticias sobre cine, series, cómics, eventos…
Autor: Vicky Carras
Editora. Curiosa por naturaleza, lo que la llevó a indagar en la Historia y aprender de ella. La cultura lo es todo para ella, pues sin cultura, no seríamos lo que somos.
Paramount y Japan Weekend Madrid nos ponen los dientes largos este fin de semana en IFEMA.
Con motivo del esperado estreno de ‘Ghost in the shell: El alma de la máquina’, podremos disfrutar en Japan Weekend de Madrid distintos talleres inspirados en la temática de la película y en el ambiente futurista japonés que envuelve a la misma. Todo ello apoyado por pantallas de plasma en las que se emitirán el tráiler, featurette y clips exclusivos de ‘Ghost in the shell: el alma de la máquina‘.
En la película conoceremos la historia de the Major, un híbrido cyborg-humano femenino único en su especie, de operaciones especiales, que dirige un grupo operativo de elite llamado Sección 9. Consagrada a detener a los extremistas y criminales más peligrosos, la Sección 9 se enfrenta a un enemigo cuyo objetivo principal consiste en anular los avances de Hanka Robotic en el campo de la ciber-tecnología.
La película llegará a los cines el 31 de marzo de 2017, mientras tanto, no os perdáis estos días las grandes sorpresas que nos traerá Japan Weekend de Madrid.
Hemos recibido con gran tristeza la noticia del cierre de los cines Palafox de Madrid. El día 27 de febrero será la última sesión. La que hasta ahora ha sido la segunda sala más grande de Madrid se apaga.
Sunset Cinema ha organizado una semana especial, para que los cinéfilos, los que hemos disfrutado de este cine y para los que todavía no conocían estas salas, se acerquen y puedan ver grandes películas. Entre ellas, ‘Con Faldas y a lo loco’, ‘Pulp Fiction’, ‘Cantando bajo la lluvia‘, ‘Blade Runner’… y muchas más, la mayoría en versión original.
Las entradas estarán a la venta a partir del viernes 10 de febrero a 6 euros.
Por nuestra parte decir, que hemos vivido grandes momentos en este cine como medio de prensa, el Nocturna, Festival Internacional de Cine Fantástico de Madrid con John Landis como gran invitado, la visita de Sophie Turner, encuentros con directores y actores, diversos photocalls… Cine de todo tipo, de terror, comedias, dramas… todos estos momentos cuidados al mínimo por el personal que lo llevaba.
Aquí os dejo las películas que se van a proyectar con los horarios de cada una, no dudéis en acercaros, este cine y su gente merece un gran homenaje.
When we rise nos deja el retrato de un grupo de personas que durante las últimas décadas han hecho de la lucha por los derechos civiles y las minorías su bandera.
La miniserie de 8 horas de Dustin Lance Black se emitirá por completo a lo largo de una única semana. El estreno de los dos primeros episodios será el 28 de febrero en HBO España, simultáneo con su lanzamiento en la cadena norteamericana ABC. Los seis episodios restantes se estrenarán en España el 2, 3 y 4 de marzo, a razón de dos capítulos diarios.
El ganador del Oscar al mejor guión original por ‘Mi nombre es Harvey Milk’, nos trae con ‘When we rise‘, protagonizada por Guy Pearce, como el activista LGBT Cleve Jones, Mary-Jones Parker, como la líder de los derechos de las mujeres. La serie producida por Gus Van Sant, completa su reparto estelar con la participación de actores como Michael K. Williams, Whoopi Goldberg y Rosi O’Donnell.
‘When we rise‘ aborda la crónica contemporánea del colectivo LGBT desde diversos puntos de vista: desde sus vidas privadas hasta su militancia política, los triunfos y las derrotas de un grupo de hombres y mujeres pioneros en la lucha por los derechos civiles en Estados Unidos desde sus inicios a finales del siglo XX, coincidiendo con los disturbios de Stonewall, hasta las victorias más recientes.
Los Pitufos han vuelto y esta vez nos descubrirán secretos de su historia.
El 31 de marzo se estrena en España ‘Los Pitufos: la aldea escondida’, en esta ocasión, un misterioso mapa coloca a Pitufina y a sus mejores amigos Pitufo Filósofo, Pitufo Torpe y Pitufo Fortachón en una emocionante e intrigante carrera a través de El Bosque Prohibido, lleno de mágicas criaturas, para encontrar la misteriosa aldea escondida antes que el malvado mago Gargamel. Embarcados en un trepidante viaje lleno de acción y peligro, están a punto de descubrir uno de los mayores secretos de la historia de Los Pitufos.
La película supone un regreso al tono y estilo de las queridas creaciones del cómic de Peyo y está dirigida por Kelly Asbury (‘Sherk 2′), producida por Jordan Kerner (‘La telaraña de Carlota‘) y coproducida por Mary Ellen Bauder (‘Hotel Transilvania‘).
Así que aquí os dejamos el tráiler y a esperar la fecha de estreno.
Una caja de objetos perdidos será la protagonista del próximo corto de Disney-Pixar.
Como de costumbre antes de una gran película de Disney-Pixar, tenemos un gran cortometraje de Disney-Pixar.
Pues ya tenemos la primera imagen de ‘Lou‘, el cortometraje que precederá a ‘Cars 3‘ que se estrena el 14 de julio en España.
Dirigida por Dave Mullins y producida por Dana Murray, ‘Lou‘ nos cuenta la siguiente historia:
Cuando un matón roba juguetes estropea el recreo de una guardería llena de niños, solo una cosa se interpone en su camino: la caja de «objetos perdidos».
Anni B Sweet y Neuman serán los encargados de dar el concierto inaugural del Festival de Málaga 2017.
El jueves 23 de febrero a las 21:30 horas en el Cine Albéniz, tenéis una cita con dos de los artistas más consolidados y experimentados de los escenarios actuales: Neuman y Anni B Sweet. El en el concierto se verán canciones de ambos y se cerrará con un repertorio conjunto basado en canciones de cine.
La malagueña, regresa a casa para presentar una exquisita selección de piezas que forman parte de su trayectoria discográfica. Ana López no cesa en su empeño por evolucionar como artista.
Neuman cerró 2016 con una gira que lo mantuvo como cabeza de cartel de los principales festivales patrios y lo llevó a recorrer casi todos los escenarios nacionales, para esta ocasión traerá una selección estupenda para comenzar el festival.
Pero no solo de aperturas hablamos, el cierre del festival lo darán en el Teatro Echegaray, Julia Martín y Elphomega. El día 16 de marzo no dudéis en acercaros por el teatro y disfrutar de su música.
Julia Martín presenta su primer trabajo en solitario ‘Freedom’, mientras que el rapero malagueño nos dará un concierto muy especial en el que combinará las canciones de su último trabajo ‘Nebuloso‘, con visuales y otras piezas que Sergio Albarracín incorpora al repertorio de este concierto para crear una atmósfera singular.
David es un policía antidisturbios que ha reventado el ojo a un manifestante con una pelota de goma. La casualidad provoca que este manifestante, Ignasi, aparezca en su casa una noche. Así empieza una comedia ácida sobre la fragilidad de las convicciones, la naturaleza de los roles sociales y la búsqueda de la verdad.
Crítica
Cenas incómodas para dos polos opuestos
Dos antiguas amigas, una cena de reencuentro. Todo parece bonito, hasta que hablando se enteran de que el novio de una de ellas le ha reventado el ojo al de la otro, sí, así comienza ‘El rey tuerto’.
Un antisistema como diría David (Alain Hernandez) tiembla de terror al ver a su agresor cenando junto a él. Temas demasiado cercanos para olvidarlos. Manifestaciones y la crudeza de estas, pero no solo eso sino que va mas allá, la crisis, el mal gobierno, todo mostrado desde la vista de dos personas completamente opuestas.
La película de ‘El rey tuerto’, nace de una obra teatral del mismo nombre y compuesta por el mismo director y reparto.
Marc Crehuet nos lleva a un espacio con cuatro paredes, bastante claustrofóbico, sobre todo con la situación tan embarazosa que se les presenta a estas dos parejas.
El espacio está ordenado y colocado, pues es la casa del policía antidisturbios, en esa casa no hay desorden, según va evolucionando el personaje a lo largo de la cinta, ves que todo eso va cambiando y se va viendo el caos en el que se ha metido por culpa de las ideas que Ignasi (Miki Esparbé) le está introduciendo.
La parte esencial de la película sin duda son los actores, decir que Miki Esparbé me encanta, le he visto en varias películas y sé que me va a dar siempre una gran actuación, y efectivamente aquí lo da todo. Pero para mi sorpresa, quedé encantada con la actuación de Alain Hernández, es soberbia, su convicción de que todo lo que hace está bien, que todo lo que le cuentan está bien, su lavado de cerebro es brutal, pero no solo eso, te das cuenta de que es un hombre al que se le convence con poco. En serio, solo por ver su actuación merece la pena el visionado de la cinta. Vas viendo su evolución y su confusión según avanza la trama.
Por la parte femenina, me parecieron muy buenas actrices, pero se nota mucho que vienen del teatro, no es algo malo, pues lo dicho, son buenas actuaciones, pero muchas veces se veían sobreactuadas.
Marc Crehuet nos deja una película que te hace reflexionar y que da para una charla después de su visionado. Una pena que no tuviera el éxito que se merece en las salas, porque realmente me parece estupenda.
Ficha técnica
Estreno en España: 24 de abril 2016. Título original: El rey tuerto (El rei borni). Duración: 87 min. País: España. Director: Marc Crehuet. Guión: Marc Crehuet (Obra: Marc Crehuet). Música: Albert Manera. Fotografía: Xavi Giménez. Reparto principal: Alain Hernández, Miki Esparbé, Betsy Túrnez, Ruth Llopis, Xesc Cabot. Producción: Moiré Films, Lastor Media, El Terrat, TElevisió de Catalunya, ICEC. Distribución: Alfa Pictures. Género: Drama. Web:http://www.elreytuerto.com/
Conor O´Malley (Lewis MacDougall) es un chico de 13 años que, debido al acoso escolar que sufre en el colegio, además de la grave enfermedad que padece su madre, ha desarrollado un mundo de fantasía en torno a hadas, duendes y demás criaturas maravillosas, que le permite escapar de su rutina y superar sus miedos.
A través de la ventana de su habitación, el protagonista puede divisar un árbol que se ha mantenido de pie desde hace miles de años. Unos minutos después de la medianoche, Conor despierta y se encuentra un monstruo en la ventana. Pero no es el monstruo que él esperaba, el de la pesadilla que tiene casi todas las noches desde que su madre empezó el duro e inacabable tratamiento. ¿Prodrá este increíble árbol que ha cobrado vida en su imaginación ayudarle a superar sus problemas?
Crítica
Impecable cuento llevado al cine de manera magistral.
Basada en el libro del mismo nombre, Juan Antonio Bayona nos trae una cinta lacrimógena en la que el miedo es el verdadero protagonista.
Pero no, por mucho que el título, ‘Un monstruo viene a verme’ , haga parecer que estamos ante una historia de terror, no es una película de terror. El miedo protagonista de la cinta, es el miedo a la pérdida, el miedo a conocer la verdad.
Un gran acierto por parte del director es haber contado con el escritor de la obra como guionista, Patrick Ness, pues hace que la esencia de la historia no se pierda y si has leído el libro, se disfruta el doble.
En la película tenemos dos claros protagonistas Connor (Lewis MacDougall) y el Tejo(Liam Neeson). Siempre, eso sí, acompañados por dos secundarias de lujo, la abuela del niño (Sigourney Weaver) y la madre (Felicity Jones).
Conor debe enfrentarse a todos sus miedos, un niño que pierde su infancia por culpa de la enfermedad de su madre un niño pequeño que debe crecer y madurar. Todas las noches a la misma hora un viejo Tejo viene a su casa para contarle extrañas historias que no logra comprender y que hace que todo le sea más confuso.
Bayona logra sacarnos del drama con estas historia, una bocanada de aire fresco con unas animaciones muy dignas del cine de Guillermo del Toro.
Toda la historia gira en torno a los problemas del chico, el bulling en el colegio, el drama familiar, el director español nos vuelve a deleitar con un drama maternal, eso sí, de una manera peculiar.
En el tema técnico, decir que se nota el trabajo impecable y realizado con mucho cariño, el monstruo es impresionante y los efectos especiales son dignos de mención.
La música, otro gran punto a favor, pues Fernando Velázquez logra arrancarnos la lagrima gracias a su banda sonora. El dolor y sufrimiento se padece gracias a este gran compositor y por supuesto a los actores.
Decir que Lewis MacDougall está espectacular, este crío apunta maneras. La ira, el miedo, el sufrimiento, todo nos lo demuestra con una mirada, sus lágrimas se hacen nuestras al representar tan bien su papel.
En general ‘Un monstruo viene a verme’ es una experiencia única, aunque admito que no es para todos los públicos, pues si has pasado o alguien cercano a ti, ha pasado por una enfermedad así, puede resultar una película muy dura.
Un gran trabajo de Juan Antonio Bayona, sin duda una de las mejores cintas que 2016 nos dejó en las salas de cine.
Ficha técnica
Estreno en España: 7 de octubre 2016. Título original: Un monstruo viene a verme. Duración: 108 min. País: España. Director: J. A. Bayona. Guión: Patrick Ness (Novela Patrick Ness). Música: Fernando Velázquez. Fotografía: Óscar Faura. Reparto principal: Lewis MacDougall, Sigourney Weaver, Felicity Jones, Liam Neeson, Toby Kebbell, Geraldine Chaplin, James Melville, Garry Marriot, Joe Curtis, Kai Arnthal, Max Gabbay. Producción: Apache Entertainment / Telecinco Cinema / Participant Media / RiverRoad Entertainment / Películas la Trini. Distribución: Universal Pictures. Género: Drama. Web:http://www.universalpictures.es/es/peliculas/un-monstruo-viene-a-verme-59/
A través de su videoclip, Universal Pictures ha lanzado el tema de ‘Cincuenta sombras más oscuras’. La canción, que ha sido escrita especialmente para la segunda entrega de la saga por Taylor Swift, Jack Antonoff, que también es productor, y SamDew, forma parte de la BSO de ‘Fifty Shades Darker (Cincuenta sombras más oscuras)’, que se publica el próximo 10 de febrero, coincidiendo con el estreno de la película en cines.
La BSO de la primera entrega del fenómeno mundial, ‘Cincuenta sombras de Grey’, incluía temas de grandes artistas como The Weeknd o Ellie Goulding y vendió más de 5 millones de copias en todo el mundo. Danny Elfman, nominado en cuatro ocasiones al Oscar, se encarga una vez más de la banda sonora original y Dana Sano es la supervisora musical.
‘Cincuenta sombras de Grey’ es el segundo capítulo basado en la mundialmente conocida novela superventas ‘Cincuenta sombras de Grey’. Retomando la historia que empezó con la taquillera película de 2015, cuya recaudación global superó los 560 millones. Cuando Christian Grey, que se siente herido, intenta convencer a la reticente Anastasia Steele de que vuelva a formar parte de su vida, esta le exige un nuevo acuerdo antes de aceptar. Pero cuando la pareja empieza a ser más confiada y a tener una cierta estabilidad, aparecen dudosas figuras del pasado de Christian decididas a parar en seco sus esperanzas de un futuro juntos.
Podéis ver el videoclip del tema principal a continuación además del tracklisting de la banda sonora.
1. I Don’t Wanna Live Forever (Fifty Shades Darker) – ZAYN | Taylor Swift
2. Not Afraid Anymore – Halsey
3. Pray – JRY (feat. Rooty)
4. Lies in the Dark – Tove Lo
5. No Running From Me – Toulouse
6. One Woman Man – John Legend
7. Code Blue – The-Dream
8. Bom Bidi Bom – Nick Jonas & Nicki Minaj
9. Helium – Sia
10. Cruise – Kygo (feat. Andrew Jackson)
11. The Scientist – Corinne Baily Rae
12. They Can’t Take That Away From Me – Jose James
13. Birthday – JP Cooper
14. I Need a Good One – The Avener (feat. Mark Asari)
Otro personaje de Marvel que tendrá película en solitario.
MarvelStudios ha anunciado hoy que ha iniciado el rodaje de‘Black Panther’, protagonizada por ChadwickBoseman (‘I Feel Good. La historia de James Brown’), MichaelB. Jordan (‘Creed. La leyenda de Rocky’), la ganadora del Premio de la Academia LupitaNyong’o (‘Star Wars: El despertar de la fuerza’), DanaiGurira (‘The Walking Dead’), MartinFreeman (‘El Hobbit’), DanielKaluuya (‘Sicario’), con la nominada al Premio de la Academia AngelaBassett (‘American Horror Story’) y el ganador del Oscar ForestWhitaker (‘Rogue One: Una historia de Star Wars‘) y AndySerkis (‘Vengadores: la era de Ultron’).
RyanCoogler (‘Creed. La leyenda de Rocky’) dirige ‘Black Panther’ de Marvel Studios basada en un guión que ha escrito él mismo junto con JoeRobertCole (‘The People v. O.J. Simpson: American Crime Story’). La película, que se estrenará en los cines de Estados Unidos el 16 de febrero de 2018, se rodará en Atlanta y Corea del Sur. Está producida por KevinFeige con LouisD’Esposito, VictoriaAlonso, NateMoore, JeffreyChernov y StanLee como productores ejecutivos.
Cuenta la historia de T’Challa quien, después de los acontecimientos de ‘Capitán América: Civil War’, vuelve a casa, a la nación de Wakanda, aislada y muy avanzada tecnológicamente, para ser proclamado Rey. Pero la reaparición de un viejo enemigo pone a prueba el temple de T’Challa como Rey y Black Panther ya que se ve arrastrado a un conflicto que pone en peligro todo el destino de Wakanda y del mundo.
Basada en el personaje de los cómics de Marvel que apareció por primera vez en el Número 52 de ‘Los cuatro fantásticos Vol. 1’, publicado en 1966, ‘Black Panther’ se incorpora al catálogo de estrenos de Marvel Studios en su Fase 3.
Hace tiempo que las divisiones mentales de personas que sufren el trastorno de identidad disociativa fascinan a la ciencia, sin que esta pueda darnos respuestas, pero se cree que algunos casos llegan a manifestar atributos físicos únicos correspondientes a cada personalidad. En otras palabras, hay un prisma cognitivo y fisiológico para cada una de las personalidades dentro de un mismo ser.
A pesar de que Kevin a demostrado a su psiquiatra de confianza, la Dra. Fletcher, que posee veintitrés personalidades diferentes, aún queda una por emerger decidida a dominar a todas las demás. Obligado a raptar a tres chicas adolescentes encabezadas por la decidida y observadora Casey. Kevin lucha por sobrevivir contra sus personalidades y la gente que le rodea, a medida que las paredes de sus compartimentos mentales se derrumban.
Crítica
Shyamalan ha vuelto y con más fuerza de que nunca.
Con un comienzo directo, sin complicaciones, un hombre entra en un coche y secuestra a 3 chicas. Así comienza todo, así vas conociendo al malo de la cinta, bueno, al malo no, a los malos, pues Kevin, que así se llama el personaje interpretado por James McAvoy, tiene 23 personalidades.
Night Shyamalan nos guía por la historia de una manera amena, primero nos muestra la acción y después ya las presentaciones. Poco a poco vas viendo los entresijos de la historia, el porqué del secuestro y como acostumbra el director, se nos van dando pistas de cómo puede solucionarse.
Hay que reconocer que el casting es estupendo, sobre todo el gran acierto de elegir a James McAvoy como protagonista, una actuación sin duda loable y que no va a pasar desapercibida. Sin lugar a dudas os recomiendo ver la película en versión original, sí que es cierto que una de las cosas que logra es que solo con un gesto o incluso la mirada, sepas que personalidad está ahora mismo dentro de él, pero también es un gusto poder ver el gran trabajo que ha hecho al cambiar voces o formas de hablar.
Una única pega que le pongo a ‘Múltiple’ son los flashback sobre la infancia del personaje de Anya Taylor Joy, es que te sacan de la acción y pierde un poco el ritmo. Son necesarias para poder entender porque la chica es tan diferente, pero creo que lo podrían haber resuelto de otra manera.
Ya hablando de Anya Taylor Joy, decir que está genial, después de darse a conocer por ‘La Bruja’, parece ser que no le ha disgustado el cine de género o suspense y no lo hace nada mal.
Comentar también que por supuesto Shyamalan nos deleita con su presencia en la cinta, con su ya habitual cameo. El director nos regala una historia estupenda para que volvamos a confiar en él. Debo admitir que ‘La Visita’ ya me pareció algo cercano a su cine, aunque con demasiado humor. En’ Múltiple’ también os reiréis en alguna situación, pero sobre todo logra ponernos en tensión y sufrir por esas tres chicas encerradas en la casa.
Esta sensación de agobio, tensión, lo logra gracias a los planos cortos, planos cerrados, los colores muy apagados y una luz muy tenue. Todo muy bien estudiado, muy cuidado. Aparte de esto tiene una fotografía impecable, con pequeños detalles que no dejan que pases nada desapercibido. Si añadimos a todo esto la gran actuación de McAvoy, sus miradas, sus gestos, su respiración… hacen de ´Múltiple´ de una de las mejores películas de Shyamalan .
Antes de acabar, os dejo una guinda y es que la escena final va a encantar a todo aquel seguidor de Shyamalan que se precie, habrá gente que no lo entienda, pero hoy en la sala de cine, la gente ha aplaudido hasta reventar.
No puedo decir más, solo que vayáis al cine y disfrutadla.
Ficha de la película
Estreno en España: 27 de enero de 2016. Título original: Split. Duración: 116 min. País: Estados Unidos. Director: M. Night Shyamalan. Guión: M. Night Shyamalan. Música: West Dylan Thordson. Fotografía: Michael Gioulakis. Reparto principal: James McAvoy, Anya Taylor Joy, Betty Buckley, Brad William Henke, Haley Lu Richardson, Sterling K. Brown, Kim Director, Sebastian Arcelus, Lyne Renee, Neal Huff, Jessica Sula, María Breyman, Steven Dennis, Peter Patrikios, Matthew Nadu. Producción: Universal / Blinding Edge Pictures/ Blumhouse Productions. Distribución: Universal Pictures España. Género: Thriller. Web oficial:http://www.multiple-lapelicula.es/home
La de anoche fue una jornada intensa para los moviementarios. Nos tuvimos que dividir pues como sabéis estamos cubriendo la CutreCon pero nos llegó la noticia de la presentación de la MuestraSyfy. Acudimos a la cita del evento que está organizado por el canal de televisión en el que se comunicó su cartel y algunas de las películas que se van a proyectar.
Como de costumbre presentó el acto LeticiaDolera y ya nos recordó la fecha de esta edición: del 2 al 5 de marzo en el Cine de la Prensa By Súper 8. ’31’ de RobZombie, la disparatada‘Swiss Army Man’de Radcliffe y Dano, ‘Pet’ del barcelonés CarlesTorrens, ‘Stop Over in Hell’ de VictorMatellano y‘Crudo (Grave, Raw)’ de JuliaDucornau son los primeros títulos que conocemos.
Una buena lista que precedió al pase/preestreno de ‘Multiple’ de M. Night Shyamalan (crítica aquí).
De momento solo tenemos el cartel visible en lo que capturamos en la pantalla del cine. En cuanto Syfy nos lo transmita en buena calidad actualizaremos este artículo para que nos comentéis vuestra opinión.
Las fotografías han sido realizadas por Vicky Carras. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.
Los hermanos Duffer vuelven con la enigmática serie Stranger Things, su segunda temporada se estrenará en 2017.
Netflix nos ha regalado hoy un pequeño primer avance promocional de la segunda temporada de ‘Stranger Things’.
Con la frase «Nada está claro en el otro lado«, Netflix nos deja un tweet en el que vemos a la figura de Once con la música de la serie de fondo.
Muchas incógnitas dejaron sueltas en la primera temporada y esperemos que en los 9 capítulos de esta segunda temporada esclarezcan todos y sigamos disfrutando de los homenajes de los años 80.
La serie volverá con prácticamente todo el reparto original, sumando las caras de SeanAstin, Paul Reise, Brett Gelman y Linnea Berthelsen.
Nacho Vigalondo vuelve, y está vez con un monstruo gigante que está destruyendo Séul.
Después de pasar por festivales como Toronto, San Sebastián, Austin o Sitges. El 7 de abril se estrenará en Estados Unidos. Aquí en España de momento nadie la distribuye, pero esperamos que pronto alguien se decida y podamos disfrutar de la cinta.
El reparto de ‘Colossal ‘está encabezado por Anne Hathaway, y seguida por Dan Stevens, Jason Sudeikis,Tim Blake Nelson y Austin Stowell.
Aquí os dejamos el tráiler en versión original. Gloria (Anne Hathaway) es una mujer corriente que, tras perder su trabajo y su novio, decide dejar su vida en Nueva York y regresar a su ciudad natal. Pero cuando los medios de comunicación comienzan a informar de que un lagarto gigante está destruyendo la ciudad de Séul, Gloria se va dando cuenta poco a poco de que, a través de su mente, está conectada de forma extraña con estos acontecimientos
Un grupo de supervivientes es rescatado después de permanecer atrapado quince días en un túnel. ¿Qué pasa cuando termina una película de catástrofes? ¿Qué ocurre con esos personajes después del “Fin”? Pues que quedan a cenar todos los viernes. Los personajes de siempre: el héroe, la adolescente rebelde, el matrimonio en crisis… y el idiota. Por una vez, el idiota va a ser el protagonista: Toni.
Mientras los demás celebran estar vivos, Toni se plantea su condición de “idiota del grupo” y eso le sume en una crisis mayor que la propia
experiencia de la catástrofe.
¿Conseguirá salir de ese túnel?
Crítica
Al final del túnel la vida sigue. Id a disfrutarla.
‘Los del túnel’ empieza por el final de la tragedia, cuando todos los supervivientes salen del túnel y recomienzan sus vidas. Y como buen español moderno, lo que hacen es un grupo de whatshap y quedadas para cenar y hablar de su experiencia y de sus nuevas vidas.
Sí, porque Pepón Montero, nos muestra que después de una experiencia tan cercana a la muerte, todos nos replanteamos nuestras vidas, vemos las cosas que debimos hacer y que no hacemos y observamos como habíamos perdido el tiempo hasta ese momento.
Todo esto con un humor ácido y con una gran crítica hacia la sociedad, donde las falsas apariencias parecen las mejores, cuando en realidad todo el mundo tiene una vida mediocre, unos mejores que otros, pero en general igual.
Las actuaciones me parecen estupendas, las cenas de afectados con sus aplausos y sus escenas de felicidad máxima son de los más divertido, sobre todo vistas bajo la mirada del personaje de Arturo Valls, que está en su salsa haciendo de un hombre muy amargado que todo esto no le hace nada de gracia.
He de admitir que me he reído mucho, pero también es una película que me ha dado que pensar, no es una película profunda, no os penséis qué vais a salir del cine con la vida resuelta, pero sí que es cierto que además de pasarlo bien, te llevas un mensaje bastante directo y es que en el fondo en esta sociedad donde todos tenemos que aparentar estar bien, nada suele estar bien, pero siempre tiramos hacia delante.
Una de las cosas que más me ha gustado de la película es su desarrollo, al final de la cinta, donde todo parece desencadenar en la locura, en el «no sabemos qué hacer con nuestras vidas», «nada de esto ha servido para nada», Pepón Montero ha sabido darle una vuelta a toda esta locura y crear un final canalla que os dejará satisfechos a todos.
Entre eso, la banda sonora con las canciones de los Pecos, todo muy surrealista, pero bien llevado, la película hace las delicias del espectador.
. A Arturo Valls le acompañan en esta aventura, Raúl Cimas, Natalia de Molina, Manolo Solo, Enrique Martínez, Nuria Mencía, Neus Asensi, Manuel Barceló, Violeta Rodríguez, Jesús Guzmán, Teresa Gimpera, Carmela Lloret, entre otros, nos dan todas las risas necesarias y los extraños personajes que se juntan tras la catástrofe vivida.
Un película que os recomiendo, acercaos a los cines y disfrutarla, sí, puede ser una típica película para echar la tarde, pero merece la pena el visionado, porque es mucho más.
Ficha técnica
Estreno en España: 20 de enero 2017. Título original: Los del túnel. Duración: 159 min. País: España. Director: Pepón Montero. Guión:Juan Maidagán y Pepón Montero. Música: Carles Cases. Fotografía: José Moreno Moti. Reparto principal: Arturo Valls, Natalia de Molina, Neus Asensi, Manolo Solo, Teresa Gimpera, Emma Caballero, Raúl Cimas, Manuel Barceló, Nuria Mencía. Producción: Estela Films/ Pipa Film/ Pólvora Films. Distribución: eOne Films. Género: Comedia . Web oficial:http://www.estelafilms.com/2016-los-del-tunel/
Durante los años ´70 en Chile, una joven desesperada por encontrar a su novio secuestrado, se mete en la abominable Colonia Dignidad, una secta de la que nunca nadie ha logrado escapar.
Crítica
Una historia que merece ser conocida.
Florian Gallenberger nos trae una historia bastante desconocida, al menos para mí y por lo que he comentado, bastante más gente.
El Golpe de Estado de Pinochet es la escusa para mostrarnos ‘Colonia’, un lugar donde los presos eran llevados para sacarles información y hacerles trabajar. dirigido por un alemán pederasta, perseguido en su país, nos enseñan como allí no solo se trabajaba, sino que a base de drogas y psicología hacían de Colonia Dignidad, un lugar donde la gente estaba encerrada en modo de secta.
El personaje de Daniel Brühl, es encerrado como preso político allí, y su pareja decide entrar para poder salvarle. En toda esta parte de la historia nos mostrarán lo complicado de la vida allí. Hombres, mujeres y niños separados totalmente sin poder verse. Diferentes castigos si el líder veía que se portaban mal, drogas para dormir, trabajos forzados…
Sin duda lo que más me ha gustado de esta cinta ha sido descubrir esta parte de la historia, sí, se sabe que muchos alemanes se marcharon a Sudamérica, pero no que siguieran haciendo atrocidades allí y esta es una de ellas. Lo que te muestra también la película, ya no es que hubiera un alemán al mando, sino que quizá ambos países, Chile y Alemania, estuvieran compinchados para que todo esto se llevara a cabo.
Las actuaciones son sencillas pero en ningún momento pierden la tensión que se vive dentro de los muros de la colonia. Además el tramo final de la película nos muestra un thriller, que sin duda, podrían haber llevado mejor, pero tampoco hace que la película pierda interés.
No os perdáis el final de la cinta, pues muestran imágenes reales y bastante información acerca de este lugar.
‘Colonia dignidad’ merece su visionado, un thriller sencillo, sin más pretensiones que mostrarnos una historia bastante desconocida. Disfrutadla.
Ficha técnica
Estreno en España: 20 de enero 2017. Título original: Colonia. Duración: 110 min. País: España. Director: Frorian Gallenberger. Guión:Florian Galleberger, Torsten Wenzel. Música: Fernando Velázquez. Fotografía: Kolja Brandt. Reparto principal: Emma Watson, Daniel Brühl, Michel Nyqvist, Julian Ovenden, Martin Wuttke, Vicky Krieps, Richenda Carey, August Zirner, Jeanne Werner Producción: Iris Productions/ Majestic Filproduktion / Rat Pack Filmproduktion. Distribución: Flins & Piniculas. Género: Thriller . Web oficial:http://www.flinsypiniculas.com/ficha.php?id=209
Esta vez Leticia Dolera cuenta con Eva Hache para hacer sufrir a Dani Rovira.
El 4 de febrero conoceremos por fin los ganadores de los Premios Goya y algo mucho más importante, podremos ver la gala y como será dirigida por Dani Rovira.
Aquí vemos el segundo spot de la mano de Leticia Dolera, en la que el presentador de la Gala, Dani Rovira, se enfrenta a sus miedos en forma de visiones bastante famosas.
En esta ocasión tenemos la oportunidad de ver a Eva Hache, que ya presentó también los Goya, poniéndole un poquito de los nervios.
Sin más que decir, os dejamos el spot, disfrutadlo, aún quedan 2 más, los esperamos con ganas, gran trabajo de la directora.
Leonardo Sbaraglia, Premio Málaga-Sur, participará en la Sección Oficial del Festival de Málaga con su última película, Nieve negra, de Martín Hodara.
Del 17 al 26 de marzo se celebrará la 20 edición del Festival de Málaga. Cine en Español.Leonardo Sbaraglia recogerá el Premio Málaga – Sur. Este galardón, se entrega con la colaboración del diario Sur, se otorga cada año a un actor o actriz con una extensa y exitosa trayectoria profesional.
El argentino es uno de los actores más conocidos y reconocidos de la cinematografía y televisión latinoamericana y española. Entre sus filmes más destacados encontramos La noche de los lápices, Tango Feroz, Red Lights, Relatos salvajes, Al final del túnel entre otras.
Entre sus trabajos en televisión destacan Farsantes y Dos Lunas para la cadena Fox y Epitafios y El hipnotizador para HBO. Actualmente prepara con el director Cesc Gay la serie Felix para Movistar +.
Por sus actuaciones en cine y televisión ha recibido un premio Goya, nominaciones al Cóndor de Plata y Emmy Award, entre otros.
Aparte de recibir el premio el actor también estará presente en la Sección Oficial a concurso con la película Nieve negra, una coproducción hispano-argentina dirigida por Martín Hodara. La película cuenta con un reparto espectacular formado por Sbaraglia, Ricardo Darín, Laia Costa y Federico Luppi.
Nos cuenta la historia de Salvador, un hombre que vive aislado en su cabaña en la Patagonia. Tras décadas sin verse, su hermano Marcos y su mujer Laura, que está embarazada, vuelven de España para convencerle de vender las tierras que comparten por herencia de su parte. Pronto se produce el enfrentamiento de los dos hermanos y reaparecen oscuros secretos del pasado, ante la asustada mirada de la indefensa Laura.
Escrita y producida por sus creadores originales, el director David Lynch y el productor Mark Frost, nos traen la nueva ‘Twin Peaks’.
Las primeras entregas de la serie se estrenaron en 1990 y 1991. El protagonista Kyle Maclachlan, que encarna a un agente del FBI, regresa en los nuevos episodios junto a varios miembros del elenco original como David Duchovny, Alicia Witt, David Patrick Kelly y HarryDean Stanton.
Además se suma un impresionante elenco que incluye a Monica Bellucci, Jim Belushi, Jeremy Davies, Laura Dern, Hailey Gates, Tim Roth, Amanda Seyfreid y Naomi Watts entre otros.
David Lynch dirige los 18 episodios de esta nueva entrega que nos sitúa 25 años después de que los habitantes de un remoto pueblo del noroeste de EE UU quedasen impactados por el extraño asesinato de la chica más popular: Laura Palmer.
El 22 de mayo llegará a Movistar+, cuando se podrá ver el doble episodio de estreno.
Gas Natural Fenosa y la Academia de cine acercarán las cintas nominadas a diez ciudades de toda España.
El próximo 4 de febrero se celebrará la 31 edición de los Premios Goya, pero antes de que la gran fiesta del cine español llegue, algunas películas nominadas recorrerán la geografía española gracias al Ciclo Gas Natural Fenosa de Cine Itinerante Premios Goya 2017.
Del 14 de enero al 19 de febrero viajarán los títulos ‘El hombre de las mil caras’ (11 nominaciones), ‘Tarde para la ira’ (11 nominaciones), ‘1898. Los últimos de Filipinas’ (9 nominaciones), ‘Que Dios nos perdone’ (6 nominaciones), ‘El Olivo’ (4 nominaciones) y ‘Kiki el amor se hace’ (4 nominaciones).
En esta ruta, directores y protagonistas, serán los responsables de presentar los largometrajes a los espectadores en un coloquio tras las proyecciones
Javier Gutiérrez, Raúl Arévalo, Rodrigo Sorogoyen, Luis Callejo, Carlos Santos, Ricardo Gómez, Ruth Díaz, Anna Castillo y Belén Cuesta estarán en estas presentaciones. Pasarán por Mallorca, Calatayud, Murcia, Badajoz, Vila-Real, Santa Cruz de Tenerife, Elche, Pola de Siero y bilbao.
Angel Hernández, a los pinceles del crossover galáctico de IDW y DC.
Tras el gran resultado del atrevido crossover «» (2015), IDW Publishing y DC Comics vuelven a invitarnos a viaja a los confines del espacio en una nueva aventura: «Star Trek/ Green Lantern: Stranger Worlds«, que durante seis trepidantes episodios volverá a unir a los icónicos tripulantes de la USS Enterprise con la contundente fuerza policial galáctica de Green Lantern Corps.
Con Mike Johnson al guión y Ángel Hernández a los pinceles, la historia se centrará en nuevas amenazas que tendrá que hacer frente el doble equipo capitaneado por Kirk y Hal Jordan. El lanzamiento de «Star Trek/ Green Lantern: Stranger Worlds«, supone además una doble buena noticia para Infinitoons Agency, ya que el color de las portadas corre a cargo de la fantástica Esther Sanz.
Cada día con más ganas de ver la nueva versión de ‘La Bella y la Bestia’, Disney nos deja el nuevo cartel de la película.
Hace poco pudimos escuchar a Emma Watson cantar un pequeño retazo de una de las canciones de la película, ahora nos muestran un nuevo cartel, donde podemos ver a todos los personajes, en su forma humana. El 17 de marzo podremos ver por fin la nueva versión de esta cinta y poder compararla con la versión animada.
Aquí tenéis el primer spot de los Goya de este año, dirigido por Leticia Dolera.
A los nervios y la presión habitual por presentar la gala de la 31 edición de los Premios Goya, se suman los consejos y bromas de ex presentadores, ganadores, nominados y entregadores, que se aparecen en forma de visiones a Dani Rovira. Para acallar estas ‘voces’ en su cabeza y afrontar su tercera vez consecutiva como conductor de la gran noche del cine español, Rovira recurrirá a terapia y tendrá que responder a la pregunta clave: «¿Qué puede salir mal?».
Este es el primer spot de un total de cuatro piezas, que se desvelarán consecutivamente cada semana tanto en TVE como en la mayoría de las salas cinematográficas nacionales, distribuidas gracias a la colaboración de la Federación de Cines de España (FECE).
Leticia Dolera lo ha dirigido y ha contado con José Sacristán, Belén Rueda, Natalia de Molina, Aitana Sánchez-Gijón, Raúl Arévalo, Eva Hache, Álex García, Alexandra Jiménez, Manuel Burque y Maru Valdivieso, para el anuncio.
Aquí os dejamos la primera pieza y el making of del anuncio.
Basada en la novela ‘El guardián invisible’ de Dolores Redondo, el 3 de marzo llega la película dirigida por Fernando González Molina.
‘El guardián invisible’, nos cuenta que en los márgenes del río Baztán, en el valle de Navarra, aparece el cuerpo desnudo de una adolescente en una circunstancia que lo relaciona con un asesinato ocurrido un mes atrás.
La inspectora Amaia Salazar, dirige la investigación que la llevará de vuelta al pueblo de Elizondo, donde ella creció y del que ha tratado de huir toda su vida. Enfrentada con las complicadas derivaciones del caso y sus propios fantasmas, la investigación de Amaia es una carrera contrarreloj para dar con un implacable asesino, en una tierra fértil de supersticiones y brujería…
La película cuenta en el reparto con Marta Etura, Elvida Mínguez, Carlos Librado «Nene», Francesc Orella, Itziar Aizpuru, Benn Northover, Patricia López, Mikel Losada, Miquel Fernández, Quique Gago, Pedro Casablanc, Paco Tous, Ramón Barea, Manolo Solo, Colin McFarlane y Susi Sánchez.
‘El guardián invisible’, es la adaptación cinematográfica de la novela con el mismo nombre, primera entrega del fenómeno literario la «Trilogía del Baztán» (Ediciones Destino) de la ganadora del Premio Planeta Dolores Redondo que cuenta con un millón de lectores en España y acaba de publicarse en Estados Unidos.
El filme es una producción de Atresmedia Cine, Nostrosmo Pictures y El Guardián Invisible AIE, en coproducción con Nadcon y con la participación de Atresmedia.
Llegará al cine el 3 de marzo de 2017 de la mano de DeAPlaneta, aquí os dejamos el nuevo tráiler, disfrutadlo.
Segunda mitad del siglo XVII. Dos jóvenes jesuitas viajan a Japón en busca de un misionero que, tras ser perseguido y torturado, ha renunciado a su fe. Ellos mismos vivirán el suplicio y la violencia con que los japoneses reciben a los cristianos.
Crítica
Maravilla visual y espiritual. ‘ Silencio’ hace que salgas del cine totalmente eclipsado.
Martín Scorsese nos trae una historia desgarradora, una historia sobre la religión, no una guerra entre religiones, que es lo que puede parecer a simple vista, sino más bien una defensa de la fe, de las personas que realmente creen y procesan esa fe, hasta ser capaces de morir por ella.
Silencio, es una película dura, la manera de tratar la soledad es impresionante, la fe siempre está ahí, pero no se escucha nada, solo silencio, Scorsese te adentra tanto en ese sentimiento que hace que realmente lo pases mal, junto a los protagonistas de la película.
Cuando dos sacerdotes van en busca de su maestro a Japón, se encontrarán que no todo es tan bonito ni fácil como ellos creen, una cultura totalmente distinta a ellos, hace que pongan en duda hasta su fe.
El silencio de Dios, pues nuestros protagonistas andan perdidos y asustados y nunca les habla, el silencio de no poder mostrar su fe por miedo a la muerte, el silencio de una barca entre la niebla, el silencio de una celda o el silencio de las olas del mar. Todo esto es ‘Silencio‘, un gran reto, decidir rendirse o seguir adelante con las creencias.
La película nos muestra una verdadera maravilla cinematográfica, el uso de la fotografía, mostrándonos los paisajes extraño a los que se enfrentan nuestros dos protagonistas, los detalles más pequeños para que entendamos que no están en su mundo. Aparte de la música, muy tenue, apenas la escuchas, porque tampoco la necesitas. Lo realmente importante en esta cinta es el sonido de la naturaleza, para demostrarnos lo solos que están los dos sacerdotes.
Andrew Garfield está perfecto, con una actuación contenida y desgarradora, la escena del mar en la que vemos todo su dolor reflejado en sus ojos, me parece impresionante. Adam Driver está estupendo, su papel es pequeño, pero importantísimo en la historia y lo resuelve de una manera brillante.
A la mitad de la cinta, se puede decir que la película pierde un poco el ritmo, se estanca demasiado en las dudas y en los pensamientos del padre Rodrigues (Andrew Garldfield), pero de nuevo recupera todo al entrar en acción el Inquisidor japonés, Issei Ogata, sus conversaciones son un aire fresco a todo el sufrimiento que vamos viendo durante toda la película. Su punto álgido llega de la mano de Liam Neeson, que hace que la trama se precipite hasta el desenlace.
‘Silencio‘ es una oda a estos religiosos que sufrieron las prohibiciones de poder procesar su fe, pero no solo eso, es un tema bastante actual, donde las religiones se cruzan y nadie da el brazo a torcer. Scorsese nos enseña los mártires que viven y han vivido en silencio, escondidos y procesando su fe fuera de los ojos del opresor.
Lo que realmente me ha sorprendido que no haya ninguna nominación en los Globos de Oro para esta película, pues realmente merece bastantes menciones, esperemos que en los Oscar no se olviden de ella.
Ficha técnica
Estreno en España: 6 de enero 2017. Título original: Silence. Duración: 159 min. País: EE.UU. Director: Martin Scorsese. Guión: Jay Cocks, Martin Scorsese (Novela: Shusaku Endo). Música: Kim Allen Kluge, Kathryn Kluge. Fotografía: Rodrigo Prieto. Reparto principal: Andrew Garfield, Adam Driver, Liam Neeson, Ciarán Hinds, Tadanobu Asano, Shin’ya Tsukamoto, Ryô Kase, Sabu, Nana Komatsu, Wôsube Kubozuka, Yoshi Oida, Issei Ogata, Ten Miyazawa. Producción: Cappa Defina Productions/ Cecchi Gori Pictures/ Fábrica de Cine/ SharpSword Films/ Sikelia Productions/ Verdi Productions/ Waypoint Entertainment. Distribución: DeAPlaneta. Género: Drama, religión . Web oficial:http://www.deaplaneta.com/es/silencio
En esta comedia de acción basada en hechos reales, David Ghantt (Zack Galifianakis) descubre el verdadero sentido de la aventura mucho más allá de sus sueños más salvajes. Él es un hombre sin complicaciones, atrapado en una vida monótona. Cada día conduce un vehículo blindado, transportando millones de dólares de otras personas, sin perspectivas de mejora a la vista. El único atisbo de emoción es su amor platónico, Kelly Campbell (Kristen Wiig), su compañera de trabajo, quien pronto le cambiará los esquemas de su vida.
Junto a un grupo de delincuentes con «pocas luces», liderado por Steve Chambers (Owen Wilson) y con un plan absurdo, David logra lo imposible y se hace con 17 millones de dólares en efectivo…
Crítica
Cuando la monotonía te hace perpetrar el robo más grande de Estados Unidos.
Basada en hechos reales, donde un hombre que trabaja para una empresa de furgones blindados, decide robar uno, al compincharse con una banda de malhechores y la chica de la que está enamorado.
Teniendo en cuenta que el tipo de humor de comedia americana no es muy de mi agrado, admito que me he reído en más de una ocasión y la historia me ha tenido enganchada.
La película nos presenta a David Ghantt, el cual lleva una vida mediocre. David nos cuenta que en realidad se metió a trabajar como conductor de furgones para vivir aventuras, una de sus mayores ilusiones era que alguna vez le amenazaran, le robaran y poder reaccionar, vivir.
Sí, puede ser un poco descabellado, no lo niego, pero es algo que puede ser muy real, la monotonía puede suponer vivir como un muerto viviente y David se conformaba absolutamente con todo lo que le trae la vida, incluida su futura esposa. El personaje de Kate Mckinnon es, como decirlo, muy especial, una mujer rara, pero rara de verdad, aparece poco en la cinta, pero el momento en el que te la presentan es muy bueno.
Los verdaderos liantes y cabezas pensantes de este atraco son Kristen Wiig, que es la chica explosiva de la que se enamora David y Owen Wilson, el que quiere la pasta. No sobresalen en la actuación, hacen sus papeles sin complicaciones y con sus gracias de siempre.
Otra mención especial es para Jason Sudeikis, que hace de un sicario un tanto extraño y que al final cae simpático y todo.
De-mentes criminales no es una gran película, no es una cinta donde vayas a salir con una gran moraleja o te vaya a repercutir en la vida, pero sí que te va a hacer reír. Muchas veces es lo más importante.
Una cinta donde no hay que ir a pensar, simplemente sentarse y reír. Disfrutar de 94 minutos de la típica comedia de cine americano.
Ficha técnica
Estreno en España: 4 de enero 2017. Título original: Masterminds. Duración: 94 min. País: EE.UU. Director: Jared Hess. Guión: Chris Bowman, Hubbel Palmer y Emily Spivey. Música: Geoff Zanelli. Fotografía: Erik Wilson. Reparto principal: Zach Galifianakis, Kristen Wiig, Owen Wilson, Jason Sudeikis, Devin Ratray, Ken Marino, Mary Elizabeth Ellis, Jon Daly, Kate McKinnon, Rhoda Griffis, Kevin J. O´Connor, Leslie Jones, Damiel Zacapa. Producción: Relativity Media/ Broadway Video/ Michaels-Goldwyn. Distribución: Tripctures. Género: Comedia. Web oficial: http://mastermindsmovie.tumblr.com/
Para terminar el año tenemos la oportunidad de poder escuchar cantar a Emma Watson.
Hemos visto imágenes, el tráiler, los trajes, el ambiente, todo lo que podíamos ver sin tener la película aún estrenada, pero lo que no habíamos visto aún era cantar a ninguno de sus protagonistas.
Ahora Disney nos trae por Navidad el primer clip de audio de ‘La Bella y la Bestia’, en el que podemos escuchar a Emma Watson cantando el tema «Something There». Es uno de los temas principales que aparece en la película animada de 1991, realizada por Alan Menken. Aquí Bella comienza a darse cuenta de que debajo de Bestia hay algo más humano.
Hasta el 17 de marzo de 2017 no podremos ver la película, pero al menos nos regalan momentos para que podamos esperarla con ganas.
El famoso payaso de Stephen King vuelve en 2017 para darnos más miedo que nunca, o al menos es lo que esperamos.
El 8 de septiembre de 2017 podremos ver el resultado final de todas las imágenes que hemos ido viendo a lo largo de este año y lo que queda del año que viene. De momento solo nos podemos contentar con ver pequeños detalles de la película de Andrés Muschietti.
IT nos cuenta como una fuerza malévola está amenazando un pequeño pueblo de los Estados Unidos tras la máscara de un payaso. Unas misteriosas muertes han comenzado a sucederse provocando el pánico… hasta que una pandilla de siete niños deciden enfrentarse a dicho mal con el fin de destruirlo.
En estas dos nuevas imágenes podemos ver a Bill Skarsgård caracterizado como el malvado payaso que aterra a los niños en la ciudad de Derry. Esperemos que dentro de poco nos obsequien con un pequeño adelanto en forma de tráiler y podamos ver un poco de la atmósfera de la película.
HBO nos sigue sorprendiendo y esta vez nos trae a Tom Hardy en la serie ‘Taboo‘.
A pocos días de su estreno, BBC One ha lanzado un nuevo tráiler de ‘Taboo‘. En España llegará en las próximas semanas de la mano de HBO, que se ha comprometido a estrenar una seria a la semana.
‘Taboo‘ nos cuenta la historia de James Delaney, un explorador británico del siglo XIX, regresa a Londres, después de pasar 10 años en África, con ansias de vengar la muerte de su padre.
Aparte de estar producida y protagonizada por Tom Hardy, el actor también ha escrito esta historia junto a su padre, Chips Hardy y Steven Knight.
El reparto lo completa Jonathan Pryce,Oona Chaplin, David Hayman y Michael Kelly. Aquí os dejamos el tráiler en versión original.
Esta semana ha sido muy fructífera en cuanto imágenes y noticias para la nueva película de Ridley Scott, ‘Alien: Covenant’.
Sabemos que James Franco aparecerá en la cinta, aun no se sabe qué papel hará, se rumorea que es el capitán de la nave Covenant, pero es solo eso, un rumor. Mientras tanto, hemos podido ver 4 imágenes nuevas, en las que podemos ver, desde marines a un laboratorio lleno de sangre.
Ya se dijo que ‘Alien: Covenant’ iba a ser terrorífica y llena de acción, las imágenes nos demuestran que sí. Esperemos que pronto podamos ver el tráiler y poder comprobar por nosotros mismos ese ambiente de terror.
El filme se verá en cines el próximo mes de mayo, Katherine Waterson, Danny Mcbride, Billy Crudup, Carmen Ejogo, Jussie Smollett, Amy Seimetz, Callie Hernández, Benjamín Rigby, Alexander England, Noomi Rapace, Demian Bichir y James Franco, acompañarán a Michael Fassbender en esta nueva oscura aventura.
‘Blade Runner: 2049‘ nos sigue dando sorpresas, está vez podemos ver imágenes exclusivas de la nueva película de Villeneuve.
Hace unos días ya tuvimos la oportunidad de poder de ver el tráiler de la nueva película de Blade Runner. Ahora tenemos imágenes de la cinta, en la que no solo vemos a dos de los protagonistas masculinos, sino también a la que parece ser protagonista femenina Ana de Armas.
Aparte de todo esto, el director Denis Villeneuve (‘La llegada‘) ha confirmado que la película tendrá calificación «R» (menores acompañados) cuando se estrene en cines el próximo mes de octubre.
También ha comentado sobre la posibilidad de que en un futuro veamos nuevas secuelas de ‘Blade Runner‘ tal como ya insinúo Ridley Scott hace unos meses. «Estoy condenado, me encanta la ciencia ficción. Tengo un par de ideas ahora que debería hacer. Y Blade Runner, podría ser… a ver cómo funciona esta»
Warner ha lanzado una nueva imagen de Justice League a través de EW en la que podemos ver a Batman, Wonder Woman y Flash juntos.
Impulsado por su restaurada fe en la humanidad e inspirado por el desinteresado acto de Superman, Bruce Wayne pide ayuda a su nueva aliada, Diana Prince, para hacer frente a un enemigo aún mayor. Juntos, Batman y Wonder Woman buscarán y reclutarán a un equipo de metahumanos con el fin de oponerse a esta amenaza recién despertada. Pero a pesar de la formación de esta liga de héroes sin precedentes –Batman, Wonder Woman, Aquaman, Cyborg y Flash– puede que sea demasiado tarde para salvar al planeta de un asalto de catastróficas proporciones.
‘Justice League’ cuenta en su reparto con Ben Affleck, Henry Cavill, Gal Gadot, Jason Momoa, Ray Fisher, Ezra Miller, Amber Heard, Willem Dafoe, y JK Simmons entre otros.
Zack Snyder vuelve a ponerse tras las cámaras de ‘Justice League’ que llegará a los cines el 10 de noviembre de 2017.
Yvonne Blake, ha invitado personalmente a ser miembros de la Academia a una treintena de profesionales.
Con la intención de compartir el proyecto que les ha traído hasta la Academia de Cine, Yvonne Blake, Mariano Barroso y Nora Navas han querido invitar personalmente a aproximadamente treinta profesionales de nuestra industria que, hasta ahora, no formaban parte de la entidad. Directores como Borja Cobeaga, Carlos Vermut, Cesc Gay, Jaime Rosales, Jonás Trueba, Paula Ortiz y Rodrigo Cortés; y actores como Adriana Ugarte, Aura Garrido, Blanca Portillo, Blanca Suárez, Carmen Machi, Hugo Silva, Michelle Jenner, Miguel Ángel Silvestre, Pedro Casablanc, Ricardo Darín, Roberto Álamo y Viggo Mortensen han recibido en los últimos días la misiva de sus compañeros.
También han recibido la invitación, productores, diseñadores de vestuario, guionistas y especializados en efectos especiales, así como músicos y sonidistas.
En la carta que la terna presidencial ha hecho llegar a estos profesionales aseguran que les gustaría que viesen en ella «la oportunidad de mantenerse unidos a todos lo que nos han precedido«. También destacan que «la Academia debe ser una referencia para todos lo que queremos celebrar el poder del cine«.
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