El próximo 16 de febrero se estrena en cines ‘Deber cumplido (Thank you for your service)’. Esta película supone el debut como director del nominado al Oscar por Mejor Guion Jason Hall (‘El francotirador’). Es una película basada en hechos reales que recoge la información de la novela escrita por el periodista DavidFinkel.
Sus protagonistas son Miles Teller (‘Whiplash’) y Haley Bennett (‘La chica del tren’). Junto a ellos están Amy Schumer (‘Y de repente tú’), Beulah Koale (‘Hawai 5.0’), Joe Cole (‘Peaky Blinders’), Jayson Warner Smith (‘The Walking Dead’), Randall Taylor (El contable) y Tony Winters (The Crazies), entre otros.
La película cuenta la historia de Adam Schumann (Miles Teller), un militar que regresa a casa tras cumplir con su servicio en el ejército norteamericano en Irak. Con su llegada, las cosas no serán fáciles ni para él ni para su familia ya que no logra encontrar la paz debido al trastorno de estrés post traumático que padece. Esto hará que integrarse a la sociedad se convierta en un camino muy difícil de alcanzar y, al mismo tiempo, estará obligado a afrontar los horribles recuerdos que le dejó la guerra.
‘Deber Cumplido’es una película en la línea de ‘El francotirador’ y ‘En tierra hostil’.La película plasma el proceso que la mayoría de veteranos de guerra realizan al volver a casa. Jason Hall presenta a tres militares que vuelven con sus familias y que tendrán que hacer frente a los obstáculos impuestos por la sociedad y a las secuelas de lo vivido en el campo de batalla.
En la primavera de este año habrá que evitar la lluvia. Así nos lo avisa la promoción de ‘The rain’, una nueva serie original de Netflix. Está dirigida por los aclamados directores daneses KennethKainz (‘El reino de Dunark’) y NatashaArthy (‘The Killing’). Es la primera serie original danesa de Netflix y estará disponible para los más de 117 millones de usuarios de la plataforma en todo el mundo. La serie está creada por JannikTaiMosholt (‘Borgen’), EsbenToftJacobsen (‘The Great Bear’) y ChristianPotalivo (‘Dicte’). El reparto principal cuenta con AlbaAugust (‘Reliance’), MikkelBoeFølsggard (‘Un asunto real’), LucasLynggaardTønnesen (‘Misericordia’) y LarsSimonsen (‘Brotherhood’).
En The Rain, el mundo como lo conocemos ha terminado. Seis años después de que un agresivo virus acabara con todos los habitantes de Escandinavia, dos hermanos daneses salen de su búnker para buscar los restos de una civilización desaparecida. Pronto se unen a un grupo de jóvenes supervivientes y juntos emprenderán un viaje por el país, en busca de cualquier señal de vida. Liberados de las reglas de una sociedad civilizada, cada uno de los miembros del grupo tendrá la libertad de ser quienes quieran ser, pero todos deberán enfrentarse a ellos mismos y al hecho de que, hasta en un mundo postapocalíptico, el amor y los celos existen, así como todos los problemas que pensaban que habían dejado atrás con la desaparición del mundo como lo conocíamos.
Argentina ya tiene su primera serie original de Netflix. ‘EDHA‘ y consiste en un thriller dramático ambientado en el mundo de la moda de Buenos Aires que sigue la historia de una visionaria diseñadora, Edha, y su poco convencional modelo Teo, quien se convierte en su musa. La química entre ellos inspira a Edha a crear una alucinante línea de moda masculina, pero los planes ocultos de Teo pondrán en marcha una serie de traiciones que harán que sus mundos se desmoronen. Creada por DanielBurman, la serie está protagonizada por JuanaViale, AndrésVelencoso, PabloEcharri, DelfinaChaves, OsmarNúñez, SofiaCastiglione y DanielHendler, entre otros.
El 2 de marzo vuelve tras su periplo por diferentes festivales.
El documental ‘Pero que todos sepan que no he muerto (Bones of contention)’ está dirigido por AndreaWeiss. Un documental narrado por Miguel Ángel Muñoz y estrenado mundialmente en el pasado Festival de Berlín y que en las últimas semanas ha participado en ANDALESGAI (Andalucía), FANCINEGAY (Extremadura) o LESGAICINEMAD (Madrid), entre otros festivales. El 2 de marzo 39 Escalones films la estrenará en cines.
En él se explora el tema de la memoria histórica en España y la represión que las lesbianas, gays y transexuales sufrieron bajo el franquismo, todo ello tomando como nexo de unión la figura y la poesía de Federico García Lorca.
Documentando extraterrestres para clausurar la séptima edición.
Despegó la última nave de este CutreCon espacial. Este año la sección Documentrash tuvo lugar en matadero y empezó con el trabajo de los Régis de Nanarland.com. Vimos los episodios de Nanaroscope la serie francesa que documenta el cine cutre. «Lo mejor no es que las películas sean malas, si no que las historias que hay detrás de ellas son mejores» dijo RégisBrochier. Los capítulos beben mucho de CutreCon pues rodaron bastante en ediciones anteriores y los asistentes pueden verse en ellos. El primero que hemos visto por ejemplo trataba de ‘Samurai Cop’, con quien estuvimos en la quinta edición y cuyo protagonista llegó incluso a cantar el cumpleaños a un asistente. Pero también ha habido documentales sobre el Bruceploitation, el Terror Canibal (película francesa rodada en Benidorm con gitanos), Terror of Tiny Town (una película de enanos en el oeste), Wakaliwood… Realizan en Francia una noche entera de cine cutre desde las 19h hasta las 9h por las que pasan 2.800 personas. Llevan 12 ediciones que empezaron en la Filmoteca Francesa.
Bill Perrine, el director de ‘Children of the stars’, narra la historia de una especie de secta, pero dejando que sus miembros hablen por si mismos y nosotros juzguemos. Claro la risa está asegurada cuando vemos que ellos piensan que lo que se narra en las películas de ciencia ficción ha pasado realmente en vidas pasadas y los directores lo han plasmado en el cine ya que les ha llegado a sus cabezas por ecos o energías misteriosas. Este grupo existe desde los 60 y desde los 80 Unarius, como se hacen llamar, ruedan sus propias películas amateurs. Un pre-estreno europeo que da voz a una gente bastante… perjudicada. Puede que más que una secta sean una organización pero lo que no cabe duda es que están convencidísimos de lo que dicen, de que hubo otras vidas con lasers y naves espaciales y por eso tienen una estructura con sus estudiantes, festejos y líderes a los que tienen en un pedestal.
El festival se ha clausurado inaugurando otra sede más. Si el otro día se estrenaba en la Filmoteca Nacional ayer lo hacía en los cines Conde Duque Verdi de Alberto Aguilera. Hasta cuatro versiones espaciales con extraterrestres, algunas versiones del clásico ‘E.T.’, pudimos ver: ‘Space Riders’, ‘T.T. El extraterrestre’, ‘Alienator’ y ‘El mundo de Yor’. ‘Space Riders’ ha sido posible gracias a Imagfic festival que se celebrará de nuevo en unos meses en Madrid y cuya información os ofrecimos aquí. Ha resultado ser una especie de precuela de ‘Guardianes de la Galaxia’, de cuando Star Lord era pequeño y conoció a los Scavengers, incluso el protagonista se llamaba Peter. Vaya desfile de caretas que tiene, aunque lo peor es su niño insoportable y el bajo nivel interpretativo. ‘T.T. El extraterrestre’ (Tiny Terrestrial, pequeño terrícola) es la versión filipina de E.T. que usa incluso la música de John Williams, tanto la de E.T. como la de ‘Star Wars’. Los filipinos tienen su propia NASA, mezclan el espacio con la Atlántida, un niño está hablando todo el rato como si hiciese saques de banda y no os lo perdáis ¡E.T. es azul y ultracatólico! Aún hay más ya que lo peor es el sonido que hace el extraterrestre que puede haceros sangrar los oídos. ‘Alienator’ te deja alienado de verdad. Un preso de otra galaxia aterriza en nuestro planeta huyendo de un déspota. Naves recreadas con juegos de perspectiva, personajes inútiles y una asesina en plan Terminator/Depredador persiguiendo a los protagonistas por un bosque. La película no tiene muchas virtudes pero giros al final no le faltan. ‘El mundo de Yor’ es otra película que aprovecha un poco el éxito de ‘Star Wars’ pero que puede tener más cosas en común con ‘Westworld’ o ‘El show de Truman’. Comparte protagonista con ‘Space Mutiny’ (de la cuál os hablamos en el día 3) y tiene peleas hasta con dinosaurios y cavernícolas. Decir que es un crossover es quedarse corto.
Despedida esta edición tenemos ya anunciadas las fechas de la CutreCon VIII de 2019. Será en la última semana de enero de 2019. La temática serán las películas de simios a si es que tendremos muchos largometraje de monos, chimpancés, gorilas… Casi cada sesión y espectáculo de este año ha tenido una sorpresa o un show previo con lo que ya podéis empezar a preparar vuestra imaginación para el año que viene ¿qué nos deparará?
Las fotografías han sido realizadas por Francisco J. Tejeda White. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.
Kunt Tulgar recibe el primer Premio Ramón Saldías de las manos del propio director.
Otro año más, a primera hora del día ya estaba la sala de proyección llena (ver galería de fotos), no quedaban casi entradas. El público de CutreCon no duerme y tras la sesión golfa de ‘Mi amigo Mac’ acudió al Auditorio de Casa del Reloj del Matadero de Legazpi para comenzar el día con ‘Toys’ y ‘Super Mario vs Son Goku’. ‘Toys’ era una bochornosa historia de dibujos animados, más bien coloreados porque estaba como pintada con ceras. Unos juguetes de diseño e ideas aberrantes acompañados de una música desconcertante se comportan como los del ‘Toy Story’ de Pixar pero en modo retorcido y macabro. No hay quien comprenda como esta versión alemana puede ser para niños ni como un enano de jardín llamado Mikel puede estar doblado con acento catalán así porque sí. Por otro lado ‘Super Mario vs Son Goku’, que nos ha llegado desde Filipinas, es un crossover que no pagó derechos de autor alguno y hemos visto gracias a Trash-O-Rama Distribución, que por cierto la pone a la venta el mes que viene. Los dos personajes del título no son los únicos mancillados: ‘Bailando bajo la lluvia’, ‘Encuentros en la tercera fase’, ‘Pretty Woman’… Una película infumable y confusa de la que da hasta pereza narrar su argumento pues llega a mezclarlo todo con zombies, Drácula y magia. Goku ha tardado mucho en hacer acto de presencia, casi toda la película es un Mario contra Drácula y sus hordas del mal. Por supuesto cualquier parecido de Mario y Goku con los originales es una casualidad.
‘Hobgoblins’ es lo que concluyó la mañana, una proyección que debemos agradecer al Festival B-Retina, el cual se celebrará los días 14, 15 y 16 de septiembre. Y digo agradecer porque esta es de las que da bien de juego para divertirse y hacer chistes. Es una versión de los míticos ‘Gremlins’, en formato barato, moviéndose menos que una farola en Siberia ¡son poco más que peluches que plantan delante de la cámara! Una versión mucho menos infantil por su tono picarón y por supuesto más repleta de escenas chistosas, no precisamente puestas ahí a propósito. Pequeñas criaturas espaciales que se meten en la mente de la gente para hacer realidad sus más salvajes anhelos de un modo mortal.
La maratón vespertina ha empezado con mucha fuerza, pero fuerza bruta y agilidad. Porque con motivo del pase de ‘Santo contra los asesinos de otros mundos’ el público ha podido ver una pequeña exhibición de lucha libre de la mano de La Triple W, unos expertos que montan verdaderos espectáculos en Madrid de los que ya os hemos hablado aquí. Mirad su web y perfiles sociales porque no paran. La película del Santo mezclaba «ciencia», seres microscópicos de la luna, villanos megalómanos y peleas por supuesto. Las luchas míticas de El Santo contra múltiples enemigos no podían faltar en esta película se acción y ciencia ficción. El héroe tenía que salvar al mundo no solo de aquellos que querían controlarlo si no también de una especie de masa marrón que se comía a la gente.
Tras ello ha llegado uno de los platos fuertes del festival, que se ha salido de la temática para inaugurar un nuevo premio. A partir de ahora se otorgará cada año el Premio Ramón Saldías a aquellos que hayan aportado al menos un título al cine cutre. Y por eso ha estado en el festival el cineasta que le pone nombre al premio y el receptor del mismo. No es otro que el director del Superman turco Kunt Tulgar que dijo al recibirlo de manos del propio Saldías «Me encanta el premio, me parece precioso, os lo dedico a vosotros». Su película ‘Süpermen Dönüyor’ utiliza la música de John Williams mezclada con efectos «especiales» de estar por casa (Superman volando es un Kent disfrazado) y argumentos totalmente disparatados. Como se hizo en ‘Hijo Rojo’ se transporta, aunque malísimamente, la historia de Superman a otra cultura: se le cambia el nombre, la Fortaleza de la Soledad está en la Capadocia… Por lo menos conserva los poderes (y se le añade algunos más), el espíritu y los valores del superhéroe de DC Comics. Por último se celebró una ronda de preguntas y respuestas con Kunt Tulgar en la que también estuvo presente Cem Kaya, podéis verlo a continuación.
Por último la sesión golfa del día, la que extendía los spots publicitarios (ver como un solo corto aquí) de la CutreCon V, pero a modo de precuela de estos. La premiere mundial de ‘Apocalipsis Voodoo’ se llenó para traernos de vuelta a Paul Kersey, White Chocolate y su jefe Blackman, además de otros nuevos personajes. Parte del equipo estuvo presente tras 5 semanas de rodaje en el que invirtieron 45.000€. Cine policíaco y de zombies, una budy movie con homenajes a películas famosas y gags muy canallas. ¡Holy shit, esto es una voodoo movie! Un pitorreo de serie B que sigue los pasos de películas maestras como ‘Agárralo como puedas’, parodiando al máximo el género que a su vez rinde culto. Aunque emplee efectos especiales de baja calidad está muy bien pensada, es consciente de sus capacidades y presenta buenas maneras. Cuenta con el mismo reparto de los anuncios de que pudimos ver hace dos años y suma a algunos actores como ArmandoBuika (Cuba en ‘Stop over in hell’).
Las fotografías han sido realizadas por Francisco J. Tejeda White. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.
Luigi Cozzi recibió el premio Jess Franco y se emitió el último Cinebasura.
En Omega Center Madrid tuvo lugar la presentación de Cinebasura (critica aquí) en DVD y Blu-ray. Esta película que el año pasado se proyectó en CutreCon fue la más vendida el sábado del Black Friday en Amazon. Y ese viernes solo tuvo por delante en esa plataforma a ‘El Bar’. Un filme que se creó para homenajear el cine cutre, con mucha relación y personas del festival CutreCon. Su director y protagonista PacoFox nos adelantó que se está preparando un juego de mesa sobre ella. Tras esto se firmaron ejemplares a los asistentes. Tenemos el Blu-ray firmado por Paco Fox, el también director Miguel Ángel Viruete, Angel Codón Ramos (animador de una secuencia que os va a flipar) y Toni Rodriguez McGinty (actor) para sortearlo entre todos vosotros próximamente.
Posteriormente se grabó en directo el podcast Tiempo de Culto por Codón, Fox y Viruete. En el programa grabado se hizo un repaso de las películas basadas en videojuegos, gran parte de ellas desastrosas, la mayoría insatisfactorias para los fans, algunas proyectadas incluso en CutreCon. Lanzaron una pregunta al público y a quién acertó e regalaron una taza del programa. Ya podéis escucharlo, no os lo perdáis pues seguro que descubrís datos que no conocíais y os reís un buen rato.
En la Filmoteca Nacional(Cine Doré) vimos el documental ‘Fantasticocci’ que repasa la carrera del director Luigi Cozzi desde los recuerdos que nos transmite él mismo en diversas entrevistas. Seguidamente se le entregó el Premio Jess Franco y se proyectó su película ‘Blood on Mèliés Moon’. Un largometraje con efectos digitales de baja calidad y un argumento fantástico de carácter bonito, pero con los dejes de las películas de hace unas décadas: secuencias excesivamente largas y actuaciones inocentes.
A parte de por la entrega del premio este ha sido un día emotivo ya que ha tenido lugar el último programa de Cinebasura de Movistar+ Xtra, el programa de Paco Fox. La película que han comentado en directo ha sido ‘Space Mutiny’. Como invitados han estado Carlos Palencia, Miguel Angel Aijón (actor), Toni Rodriguez McGinty (actor), Cacaman, Angel Carmona (Hoy Empieza todo), Angel Sanchidrián (escritor), Claudio Serrano (doblador de Christian Bale entre otros), Vera Montessori (monologista), Fernando Moraño (monologuista), Norberto Ramos del Val (director de cine), Carlos Pacheco (dibujante de cómics). Naves de Galáctica que parece que están propulsadas con gaseosa, vestuario de la movida madrileña, vehículos que parecen coches de choque, un argumento que no lleva a ninguna parte, casi todas las escenas rodadas en una sola fábrica… así es ‘Space Mutiny’. Lógico que la película resulte tan incoherente pues llegó a tener varios directores.
Jennifer Aniston (‘Friends’) como extra en ‘Mi amigo Mac’.
Como colofón en la sesión golfa se proyectó ‘Mi amigo Mac’. Película que como patrocinadores presentamos los moviementarios y que para muchos hizo más nostálgica o emocionante la noche. Durante el pase el público silbó igual que los alienígenas, bailó con su canción, lanzó pajitas cada vez que aparecía una, gritaba cada marca que pasaba por pantalla… ¿Cómo no se lo iba a pasar bien la gente con un filme que quiso seguir los pasos de E.T. teniendo una escena con Jennifer Aniston como figurante, un cosplay de Pedobear, Ronald McDonald y uno de los flashmob más bochornosos que hayamos visto debido a la cantidad de product placement que tenia? Acabamos de madrugada pero la jornada pero colmados de diversión. Como muestra tenéis este vídeo de a continuación y la galería de fotos del final.
Las fotografías han sido realizadas por Francisco J. Tejeda White. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.
El día de hoy ha estado totalmente centrado en la figura de LuigiCozzi. En la mañana se ha presentado el libro oficial de CutreCon VII, titulado ‘La guerra de los Clones (Más allá de Star Wars)’ de la editorial Applehead Team. Cozzi ha estado presente pues firma el prólogo del mismo y la temática está relacionada con su película ‘Starcrash’. Porque la publicación se encarga de recorrer la inmensa cantidad de filmes que se han copiado o inspirado en ‘Star Wars’. La sesión de presentación ha estado guiada por Paco Fox quien por cierto ha redactado el epílogo. Ambos han estado firmando ejemplares (que podéis comprar aquí) al acabar el encuentro que han estado filmando los amigos de Nanarland.com para su siguiente temporada de Nanaroscope.
La tarde arrancó con un encuentro de Luigi Cozzi y RamónSaldías con los fans. Pero no ha sido la única ocasión que ha tenido el público de lanzar preguntas a los invitados pues antes de cada película se ha realizado una ronda de preguntas y respuestas. Durante los siguientes días tendréis más oportunidades de acercaros a estos cineastas del cine de serie B. Además que si algo caracteriza a este festival es su cercanía con los invitados, a si es que les veréis entremezclados con el público como uno más.
A parte de casi cumplir nuestro sueño de matar a Jar Jar Binks (ver galería de fotos al final), la noche ha sido cubierta de estrellas con el cine más galáctico e italiano posible. ‘Starcrash’ y ‘El desafío de Hércules’ han sido proyectadas en el Palacio de la prensa. Llegó la hora de ver las obras del invitado principal con él en la sala. ‘Starcrash’ ha tenido un guión más indescriptible y menos parecido al de ‘Star Wars’ de lo esperado. Los espectadores no han parado de lanzar sus propios chascarrillos sobre todo lo que han ido viendo (a cerca de los efectos especiales, del guión, de las interpretaciones, de la aparición de David Hasselhoff…). Por supuesto que la película tenía planos, argumentos y elementos semejantes al filme de George Lucas, pero nos ha recordado más a otras historias, como Valerian. Posee mucha fantasía, juegos con el espacio-tiempo, una pareja de protagonistas semejante… También tiene cierto aire a ‘Flash Gordon’, pero la música que John Barry posteriormente reutilizó para ganar el Oscar con ‘Memorias de África’ no le da el mismo ritmo que Queen. La película ha dejado alguna que otra huella que se repetirá a lo largo de toda la edición.
Una interpretación «muy personal» del mito se Hércules es lo que hemos visto con ‘El desafío de Hércules’. Cozzi se lio a mezclar elementos futuristas con clásicos. Bestias mecánicas y robóticas atacan al héroe que busca su razón de ser mientras los dioses, cuya residencia está en el espacio, juegan con él. Las caras de Lou Ferrigno, el mítico actor de Hulk que aquí interpreta a Hércules, eran para enmarcar, normal que la película la produjese la Canon Films, en ese sentido sigue los pasos de Chuck Norris. Hércules tira a una osa al espacio por que esta mata a su padre y así nace la constelación de la osa. Ese es el nivel.
Hoy empiezan las clásicas maratones con el documental de Luigi Cozzi, su película ‘Blood on Méliès’ Moon’ y la que promete ser una sesión mítica, el último Cinebasura con PacoFox e invitados comentando ‘Space Munity’. Esto será con la novedad y particularidad de celebrarse en un lugar de culto al cine como el Cine Doré de la Filmoteca Nacional. Pero además queda la sesión golfa en el Palacio de la Prensa donde los moviementarios os hemos facilitado la proyección de ‘Mi amigo Mac’. No nos falléis ni os perdáis la ocasión de ver este despropósito de los ochenta con juegos, regalos, bailes y sorpresas. ¡Comprad aquí vuestras entradas!
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Acción y ciencia ficción en la nueva serie de Netflix.
El nuevo vídeo tras las cámaras de la serie‘Altered Carbon’nos ofrece detalles sobre sus peleas. Su reparto nos habla de cómo se parten la cara los protagonistas de esta historia de tintes cyberpunk que lanza Netflix el próximo 2 de febrero. Según sus palabras es muy real, muy encarnizada, muy salvaje. Además de sus testimonios podréis ver a Joel Kinnaman, Martha Higareda y el resto de protagonistas rodar acrobacias y coreografías de acción.
Lo tenéis en versión original subtitulado al castellano.
La empresa SD distribuciones (dedicada a distribuir cómics y artículos de ocio) publicó en el último trimestre del año pasado las primeras ediciones de Collector’s Cut en colaboración con 20th Century Fox. Unos lanzamientos pensados para los coleccionistas más exigentes a la hora de buscar calidad. Ediciones con curiosidades, publicadas en cartoné, dotadas de galerías con carteles internacionales… y por supuesto un disco con la película.
Los primeros títulos que salieron a la luz fueron ‘The Rocky horor picture show’, ‘Deadpool’, ‘X-men orígenes: Lobezno’ y ‘Kingsman: servicio secreto’. Hoy conocemos una nueva tanda de películas que desde ya mismo pueden ser adquiridas: ‘X-Men’, ‘Alien’, ‘Elorigen del planeta de los simios’ y ‘El club de la lucha’ aumentan la lista de referencias de esta colección.
Estos títulos atienden a que las ediciones se dividen en dos apartados: el primero de Super Héroes y el segundo denominado Cult Movies, donde se incluirán desde los títulos más icónicos hasta las sagas más exitosas del estudio.
“Se trata de un proyecto generado desde España con el que buscamos aportar valor añadido, bien mediante las colaboraciones locales de primeras firmas de la industria, o bien mediante la inclusión de carteles internacionales utilizados en diferentes países para la promoción del título”, señaló José Iriondo, Country Manager de 20th Century Fox Home Entertainment en España.
El rodaje de ‘Mamma mia! Una y otra vez’ acabó en diciembre y la postproducción ya ha dado sus frutos, los suficientes como para brindarnos el primer tráiler en castellano. Este nuevo filme cuenta con novedades en el reparto: LilyJames, JoshDylan, HughSkinner, JeremyIrvine, AlexaDavies, JessicaKeenanWynn, AndyGarcia y Cher. Pero su equipo original vuelve con Meryl Streep como Donna; JulieWalters como Rosie, y ChristineBaranski como Tanya. AmandaSeyfried y DominicCooper vuelven a formar pareja como Sophie y Sky. PierceBrosnan, StellanSkarsgård y el oscarizado ColinFirth retoman los papeles de Sam, Bill y Harry respectivamente, los tres posibles padres de Sophie.
Diez años después de que ‘Mamma Mia! La película’ recaudara más de 600 millones dólares en todo el mundo, regresamos a la mágica isla griega de Kalokairi para disfrutar de un nuevo musical basado en las canciones de ABBA. ‘Mamma mia! Una y otra vez’ llegará a los cines de España el 20 de julio de 2018, así lo tiene previsto Universal Pictures.
Cambio de fecha para la película que adapta el manga de Hiro Mashima.
SelectaVisión ha cambiado la fecha de la próxima película de Fairy Tail, ‘Fairy Tail Dragon Cry’ finalmente será estrenada en poco más de un mes, el próximo 1 de marzo en cines. Los lectores de Hiro Mashima, los seguidores de la serie anime y fans de Natsu y sus amigos podrán disfrutar de la nueva aventura en breve.
La nueva historia ha sido escrita por el autor del manga original, Hiro Mashima. Llevará a Natsu, Lucy y compañía a recuperar el bastón mágico conocido como Dragon Cry, que ha sido robado de un templo del Reino de Fiore por el traidor Zash Caine y ha acabado en manos del Rey de Stella. De esta forma, Natsu, Lucy y sus amigos viajan el Reino de Stella con la intención de recuperar un bastón del que se dice que contiene la ira de los dragones y posee el poder mágico de aniquilar un imperio entero. Una vez allí, conocen a Sonya, una joven maga ayudante del Rey Animus, que decide ayudarles por motivos desconocidos y parece esconder un terrible secreto. Fairy Tail no tarda en hacer frente a una crisis global y en medio de la feroz batalla por el Dragon Cry, Natsu muestra por primera vez su verdadera forma…
‘Missión: Impossible. Fallout’, estreno el 3 de agosto.
Se acaba de inaugurar una cuenta oficial de TomCruise en Instabram bajo el handle #TomCruise donde se ha hecho público el título de la próxima entrega de ‘Misión imposible’. En una fotografía en blanco y negro y sobre una claqueta podemos leer ‘Missión: Impossible. Fallout’. A si es que ya conocemos o podemos intuir el carácter del filme (fallout significa efectos colaterales en inglés). Paramount Pictures ha programado el estreno del filme para el 3 de agosto en nuestro país.
Christopher McQuarrie dirige esta sexta entrega de la saga de Ethan hunt (Tom Cruise) el agente de operaciones de campo del IMF (la agencia de élite dedicada al espionaje que se encarga de llevar a cabo peligrosas y altamente sensibles misiones internacionales que han sido consideradas como «imposibles»). El director ya dirigió a Cruise en la anterior entrega y en ‘Jack Reacher’ a si es que volverán a demostrar la química existente entre ambos. Además de esto le escribió el guión de ‘La momia’ o ‘Al filo del mañana’.
Se incorporan HenryCavill, VanessaKirby, entre otros y también volveremos a ver a la espía del MI6 Ilsa Faust (RebeccaFerguson) y conoceremos a la nueva directora de la CIA (AngelaBassett). Además, vuelven otros personajes conocidos de la saga como Luther Stickell (VingRhames), Benji Dunn (SimonPegg) y Alan Hunley (AlecBaldwin).
A parte de la imagen del título ya podemos ver otro fotograma que ha sido publicado. Ambas fotografías están enlazadas a continuación.
Tras el cambio de fecha al 6 de abril de este año podemos ver un tráiler de ‘Inmersión’. La película que junta a James McAvoy (‘Múltiple’, ‘X-Men: Apocalipsis’) y Alicia Vikander (‘La chica danesa’, ‘Ex Machina’). El filme que se rodó en parte en España capitaneado por Wim Wenders basándose en la novela de JM Ledgard (»Tan lejos, tan cerca!’) está producido por Morena Films (entre otros) y cuenta también con colaboración de Atresmedia y la participación de Movistar+.
El tráiler que podemos ver ya está doblado al castellano.
Sinopsis oficial:
‘Inmersión’ es una historia de amor que nos traslada a los mundos opuestos de Danielle Flinders (Alicia Vikander) y James More (James McAvoy). Se conocen por casualidad en un remoto hotel de la costa normanda donde ambos se preparan para peligrosas misiones. Se enamoran casi en contra de su voluntad, pero pronto verán el uno en el otro al amor de sus vidas.
Al separarse, descubrimos que James trabaja para el servicio secreto británico. Está involucrado en una misión en Somalia para seguir el rastro de una red de terroristas suicidas que están asolando Europa. Danielle “Danny” Flinders es una bio-matemática que trabaja en un proyecto de inmersión en busca del origen de la vida en nuestro planeta. Estarán a un mundo de distancia el uno del otro. James será apresado por yihadistas y no podrá contactar con Danny, que tendrá que adentrarse en lo más profundo del océano a bordo de un sumergible, sin ni siquiera saber si James sigue vivo…
«Todo el mundo decía que estaba loco […] pero no me importó».
El invitado principal de la séptima edición de CutreCon es Luigi Cozzi. Él ha sido el elegido para recibir el premio Jess Franco por su contribución al fantástico. Un cineasta que actualmente regenta la tienda para cinéfilos Profondo Rosso, la cual dispone de un Museo de los Horrores con piezas de su amigo y compañero profesional Dario Argento.
Su principal y mítico título incluido dentro del culto al fantástico es ‘Star Crash, choque de galaxias’. Una película que se estrenó tan solo un año después de la primera entrega de ‘Star Wars’, en el 78, y que se basa en parte en la novelización de esta. Cuenta con actores como ChristopherPlummer o CarolineMunro pero seguro que os suena más DavidHasselhoff, quien tuvo aquí uno de sus primeros papeles. ‘Star Crash’ tiene muchos parecidos con la obra de George Lucas y de eso hemos hablado con el director. Pero en CutreCon también se proyectan otras películas suyas, como ‘El desafío de Hércules’ (1983) o su trabajo más reciente ‘Blood on Méliès’ Moon’. Y por si esta era poca muestra de su trabajo se proyectará también un documental sobre él ‘FantastiCozzi’.
A continuación podéis ver la entrevista en vídeo que pudimos hacerle entre compañeros de otros medios de comunicación. Una charla en la que repasamos no solo ‘Star Crash’ y lo programado en el festival, si no otros filmes de Luigi Cozzi que seguro os van a parecer curiosos.
Agradecemos a Toni Rodriguez McGinty, de Cine por los Codos, la traducción ofrecida.
Rindiendo cortesía a Chiquito de la Calzada como se merece.
Tal y como habría querido el humorista el cine en su totalidad se ha reído de lo lindo con su ‘Brácula: Condemor II’. La película que Chiquito de la Calzada publicó en 1997 hizo desternillarse a una sala entera que además siguió el juego a la organización, todo ello desde el cariño y el respeto. Cantó las canciones de la película con el karaoke, imitó las míticas frases con los chiquitazos que iban apareciendo… El «Chiquitofest» ha sido el espectáculo de inicio presentado por el director CarlosPalencia y ha estado acompañado de los monólogos de VeraMontessori y DennyHorror, de un concurso de imitar al mítico comediante y de una serie de doblajes que han sido el delirio para la sala. Como también lo ha sido el subtitulado en inglés de la película que ha acabado con la ovación para el subtitulador ToniRodriguezMcGinty. Aunque ‘Brácula’ no esté ambientada en otra galaxia y este año el festival esté dedicado a las películas sobre el espacio si tiene un intérprete que para muchos siempre será una estrella en eso de hacernos reír.
Pero como acto previo, durante la mañana se ha celebrado una rueda de prensa con el receptor del PremioJess Franco de este año, LuigiCozzi, el director del «Star Wars italiano». Ya nos contó de antemano que él no quiso copiar Star Wars al realizar ‘Starcrash’, casi todas las decisiones provenientes del parecido con la saga galáctica venían del productor. Si que ha admitido que procuró más homenajear a Ray Harryhausen y hacer una especie de Simbad en femenino. Tuvimos ocasión de entrevistarle y lo tenemos capturado en vídeo pero además nos contó que él ya hizo algo semejante a CutreCon allá por 1975. Cogió un micrófono y se puso a comentar las películas en directo en un festival que tendría que haber durado días y en vez de eso duró meses. Y es que el fantástico ha sido siempre su vida, como podremos ver en ‘Blood on Méliès’ Moon’, la cual según palabras suyas es un homenaje al cine, pero más en detalle al de género rodado en Italia.
Pedro J.Mérida (productor del festival) acentuó que el CutreCon ya es internacional. No solo con los invitados que están llegando hace años si no con la colaboración con la web francesa Nanarland.com, cuyos webmasters están presentes esta edición también como invitados. Además ruedan estos días la segunda temporada de Nanaroscope, serie documental que podremos ver. RégisBrochier tuvo ocasión de hablar y dijo «hay gente lo suficientemente loca como para tener invitados relacionados con este tipo de cine, hay que ir a conocerles». Tras múltiples elogios agradeció que gracias al festival se puede ver de nuevo ‘Karate contra Mafia’, se vio en Francia con un gran éxito y ahora va a ser proyectada en Bristol.
El festival continuará hoy con sus presentaciones, exposiciones y pases de ‘Starcrash’ y ‘El desafío de Hércules’ contando con la presencia del director Luigi Cozzi. Para ampliar información de más días consultad su programa.
Las fotografías han sido realizadas por Francisco J. Tejeda White. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.
Vuelve la última lucha entre kaijus y mechas tripulados.
La secuela de la película creada por GuillemodelToro tiene nuevo tráiler. ‘Pacific Rim: Insurrección’ se estrena el próximo 23 de marzo y no es de extrañar que empecemos a ver mucho más material de la película que ha dirigido en esta ocasión Steven S. DeKnight (‘Daredevil’ de Netflix). En esta nueva entrega veremos a John Boyega, JingTian, BurnGorman, AdriaArjona, ScottEastwood, Charlie Day y BurnGorman.
Podéis ver el vídeo en versión original y doblado al castellano.
Sinopsis oficial:
El conflicto mundial entre monstruos sobrenaturales y las descomunales máquinas pilotadas por humanos creadas para vencerlos solo era un preludio del ataque a gran escala contra la humanidad de ‘Pacific Rim: Insurrección’.
John Boyega (Star Wars: El despertar de la Fuerza) encarna al rebelde Jake Pentecost, en su día un prometedor piloto de Jaeger cuyo padre se convirtió en toda una leyenda dando su vida para asegurar la victoria de los humanos contra los brutales “Kaiju”. Desde entonces, Jake ha abandonado su entrenamiento y se ha visto atrapado en el submundo criminal. Pero cuando se desata una amenaza aún más inimaginable cuyo objetivo es doblegar el mundo entero, su hermana Mako Mori (Rinko Kikuchi), líder de una nueva y valiente generación de pilotos que ha crecido a la sombra de la guerra, le brindará la última oportunidad de honrar el legado de su padre. En busca de justicia por los caídos, su única esperanza será unir fuerzas en un enfrentamiento global contra las fuerzas de la extinción.
El excepcional piloto Nate Lambert (Scott Eastwood, Fast & Furious 8), rival personal de Jake, y Amara, la jovencísima hacker de Jaeger (Cailee Spaeny, en su debut en la gran pantalla), se unen al protagonista como los héroes del Ejército de Defensa Pan-Pacífico. Alzándose para convertirse en la unidad defensiva más poderosa que jamás haya existido sobre la Tierra, pondrán rumbo a una nueva y espectacular aventura.
Como se pronosticaba ‘La forma del agua’ es la favorita.
La edición número 90 de los premios de la Academia de Cine de Hollywood se celebra el próximo 4 de marzo. Es entonces cuando sabremos cuantas estatuillas se lleva ‘La forma del agua’ de las trece a las que opta. La película de Guillermo del Toro es la que más nominaciones acapara seguida de ‘Dunkerque’ con ocho y ‘Tres anuncios en las afueras’ con siete.
Otras películas como ‘El instante más oscuro’ o ‘Blade Runner 2049’ han acumulado seis y cinco respectivamente. ‘Star Wars: Los últimos Jedi’ opta tan solo a cuatro.
Estos son los nominados en las 24 categorías.
MEJOR PELÍCULA
Call Me By Your Name
El instante más oscuro
Dunkerque
Déjame salir
Lady Bird
El hilo invisible
Los archivos del Pentágono
La forma del agua
Tres anuncios en las afueras
MEJOR DIRECCIÓN
Christopher Nolan, por Dunkerque
Jordan Peele, por Déjame salir
Greta Gerwig, por Lady Bird
Paul Thomas Anderson, por El hilo invisible
Guillermo del Toro, por La forma del agua
MEJOR ACTRIZ
Sally Hawkins, por La forma del agua
Frances McDormand, por Tres anuncios en las afueras
Margot Robbie, por Yo, Tonya
Saoirse Ronan, por Lady Bird
Meryl Streep, por Los archivos del Pentágono
MEJOR ACTOR
Timothée Chalamet, por Call Me By Your Name
Daniel Day-Lewis, por El hilo invisible
Daniel Kaluuya, por Déjame salir
Gary Oldman, por El instante más oscuro
Denzel Washington, por Roman J. Israel, Esq
MEJOR ACTOR SECUNDARIO
Willem Dafoe, por The Florida Project
Woody Harrelson, por Tres anuncios en las afueras
Richard Jenkins, por La forma del agua
Sam Rockwell, por Tres anuncios en las afueras
Christopher Plummer, por Todo el dinero del mundo
MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA
Mary J. Blige, por Mudbound
Allison Janney, por Yo, Tonya
Lesly Manville , por El hilo invisible
Laurie Metcalf, por Lady Bird
Octavia Spencer, por La forma del agua
MEJOR GUION ADAPTADO
Call Me By Your Name, de James Ivory
The Disaster Artist, de Scott Neustadter e Michael H. Weber
Molly’s Game, de Aaron Sorkin
Logan, de Scott Frank, James Mangold e Michael Green
Mudbound, de Virgil Williams and Dee Rees
MEJOR GUION ORIGINAL
La enfermedad del amor (The Big Sick), de Emily V. Gordon e Kumail Nanjiani
Déjame salir, de Jordan Peele
La forma del agua, de Guilermo Del Toro
Lady Bird, de Greta Gerwig
Tres anuncios en las afueras, de Martin McDonagh
MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA
Una mujer fantástica (Chile)
El insulto (Líbano)
Sin amor (Rusia)
En cuerpo y alma (Hungría)
The Square (Suecia)
MEJOR PELÍCULA ANIMADA
Bebe jefazo, de Tom McGrath, Ramsey Ann Naito
Coco, de Lee Unkrich, Darla K. Anderson
Ferdinand, de Carlos Saldanha
Loving Vincent, de Dorota Kobiela, Hugh Welchman, Sean Bobbitt, Ivan Mactaggart, Hugh Welchman
The Breadwinner, de Nora Twomey, Anthony Leo
MEJOR FOTOGRAFÍA
Blade Runner 204, de Roger Deakins
El instante más oscuro, de Bruno Delbonnel
Dunkerque, de Hoyte van Hoytema
Mudbound, de Rachel Morrison
La forma del agua, de Dan Laustsen
MEJOR DISEÑO DE PRODUCCIÓN
La Bella y la Bestia, de Sarah Greenwood; Katie Spencer
Blade Runner 2049, de Dennis Gassner, Alessandra Querzola
El instante más oscuro, de Sarah Greenwood, Katie Spencer
Dunkerque, de Nathan Crowley, Gary Fettis
La forma del agua, de Paul D. Austerberry, Jeffrey A. Melvin, Shane Vieau
MEJOR VESTUARIO
La Bella y la Bestia, de Jacqueline Durran
El instante más oscuro, de Jacqueline Durran
La forma del agua, de Luis Sequeira
La reina Victoria y Abdul, de Consolata Boyle
El hilo invisible, de Mark Bridges
MEJOR MONTAJE
Baby Driver, de Jonathan Amos, Paul Machliss
La forma del agua, de Sidney Wolinsky
yO, Tonya, de Tatiana S. Riegel
Tres anuncios en las afueras, de Jon Gregory
MEJORES EFECTOS ESPECIALES
Blade Runner 2049, de John Nelson, Paul Lambert, Richard R. Hoover, Gerd Nefzer
Guardianes de la galaxia Vol. 2, de Christopher Townsend, Guy Williams, Jonathan Fawkner, Dan Sudick
Kong: La isla calavera, de Stephen Rosenbaum, Jeff White, Scott Benza, Mike Meinardus
Star Wars: Los últimos Jedi, de Ben Morris, Mike Mulholland, Chris Corbould, Neal Scanlon
La guerra del planeta de los simios, de Joe Letteri, Dan Lemmon, Daniel Barrett, Joel Whist
MEJOR MAQUILLAJE Y PELUQUERÍA
El instante más oscuro, de Kazuhiro Tsuji, David Malinowski, Lucy Sibbick
La reina Victoria y Abdul, de Daniel Phillips and Lou Sheppard
Wonder, de Arjen Tuiten
MEJOR MONTAJE DE SONIDO
Baby Driver, de Julian Slater
Blade Runner 2040, de Mark Mangini, Theo Green
Dunkerque, de Alex Gibson, Richard King
La forma del agua, de Nathan Robitaille, Nelson Ferreira
Star Wars: Los últimos Jedi, de Ren Klyce, Matthew Wood
MEJOR MEZCLA DE SONIDO
Baby Driver
Blade Runner 2040
Dunkerque
La forma del agua
Star Wars: Los últimos Jedi
MEJOR BANDA SONORA
Dunkerque
La forma del agua
Star Wars: Los últimos Jedi
El hilo invisible
Tres anuncios en las afueras
MEJOR CANCIÓN
Mighty River, en Mudbound
Stand up for something, en Marshall
This is me, en El gran showman
Remember Me, en Coco
MEJOR DOCUMENTAL
Abacus: Small Enough to Jail, de Steve James, Mark Mitten, Julie Goldman
Faces Places, de JR, Agnès Varda, Rosalie Varda
Icarus, de Bryan Fogel, Dan Cogan
Last Men in Aleppo, de Feras Fayyad, Kareem Abeed, Soren Steen Jepersen
Strong Island, de Yance Ford, Joslyn Barnes
MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL
Edith+Eddie, de Laura Checkoway, Thomas Lee Wright
Heaven is a Traffic Jam on the 405, de Frank Stiefel
Heroin(e), de Elaine McMillion Sheldon, Kerrin Sheldon
Con un doble episodio llegará a Calle 13 la mini serie ‘The disappearance’. Una serie de seis capítulos que narra la inexplicable desaparición de Anthony Sullivan durante su décimo cumpleaños. El estreno está programado para el martes 6 de febrero a las 22h. Está dirigida por Peter Stebbings (‘Immortals’) y protagonizada por Peter Coyote (‘Patch Adams’), Joanne Kelly (‘Almacén 13’) y Neil Napier (‘Helix’).
‘The Disappearance’ es un thriller dramático que narra la inexplicable desaparición de Anthony Sullivan, un niño de 10 años, y el efecto en su familia. Cuando Anthony desaparece repentinamente durante la búsqueda del tesoro de su cumpleaños, su familia se alarma cada vez más y se desespera. La policía realiza una investigación para determinar el paradero de Anthony mientras la familia lucha para lidiar con la misteriosa y angustiosa situación. Pero a medida que avanza la investigación, se descubren secretos familiares inquietantes que amenazan con dañar aún más a la familia Sullivan. Los secretos familiares enterrados desde hace mucho tiempo, se descubren con consecuencias devastadoras.
Ayer se confirmo por parte de Netflix la fecha de estreno de su próxima serie original ‘The Alienist’. Protagonizada por DanielBrühl, DakotaFanning y LukeEvans, los 10 episodios de la primera temporada de la serie estarán disponibles en exclusiva y al mismo tiempo a nivel mundial a partir del próximo 19 de abril, a excepción de en EEUU y Francia, en la plataforma de pago.
Este inquebrantable thriller psicológico está ambientado durante los años de oro en la ciudad de Nueva York, tras la guerra de Secesión americana. ‘The Alienist’ sigue la vida de Laszlo Kreizler, (Daniel Brühl, ‘Malditos Bastardos’) un brillante y obsesivo “alienista” dedicado al polémico campo del nuevo tratamiento de patologías mentales, que cuenta con la clave para encontrar a un asesino en serie de niños pequeños. Basada en la galardonada novela de Caleb Carr, la serie también cuenta con el protagonismo de Luke Evans (‘La chica del tren’) y Dakota Fanning (‘Pastoral Americana’). ‘The Alienist’ es una apasionante trama de misterio y asesinato, la historia de la aparición de la ciudad más poderosa del mundo que no se detendrá ante nada para enterrar sus secretos más oscuros.
En The Alienist, Luke Evans interpreta a John Moore, ilustrador de un periódico, y Dakota Fanning a Sara Howard, una ambiciosa secretaria decidida a convertirse en la primera mujer detective en un cuerpo de policía. La serie también cuenta con BrianGeraghty (‘En tierra hostil’) interpretando al jefe de policía Theodore Roosevelt; con DouglasSmith (‘El caso Sloane’) y MatthewShear (‘Mistress America’) en los papeles de Marcus y Lucius Osaacson, hermanos gemelos que ayudarán a resolver el misterio. MattLintz (‘Píxeles’) interpretará a Stevie, un chico joven y duro contratado por el Dr. Kreizler para ser su conductor y chico de los recados; Robert Ray Wisdom (‘The Wire’) hará el papel de Cyrus, el ayudante de Kreizler, un hombre con un pasado oscuro que ha sido manipulado por Kreizler; y Q’orianka Kilcher (‘El nuevo mundo’) interpretará a Mary, la criada muda de Kreizler con quien comparte una conexión especial.
“La respuesta a la serie en Estados Unidos ha sido increíble, ahora tengo muchas ganas de que la vea el resto del mundo”, señala Luke Evans.
Daniel Brühl: “Ha sido un verdadero honor interpretar a uno de los personajes más irresistibles que he conocido sobre el papel. Caleb Carr ha creado un mundo fascinante de intriga y complejidad y tengo ganas de que la audiencia de todo el mundo vea este maravilloso reparto y cómo el equipo creativo ha dado vida a sus palabras”.
“Estoy muy orgullosa de esta serie y realmente emocionada por el hecho de que la gente pueda ver todos los episodios del tirón”, añade Dakota Fanning.
Rodada en Budapest, Hungría, ‘The Alienist’ es una coproducción de Paramount Television y Turner Studio. El nominado a los premios BAFTA, JakobVerbruggen (‘Black Mirror’) es el director y productor ejecutivo de la serie junto el ganador del Oscar®, EricRoth (‘Forrest Gump’), los nominados al Oscar, HosseinAmini (‘Drive’) y E. Max Frye (‘Foxcatcher’), SteveGolin y RosalieSwedlin de Anonymous Content, junto con ChrisSymes y el ganador del Emmy, CaryFukunaga (‘True Detective’). También participan como productores ejecutivos MarshallPersinger (‘Rectify’) y JamiePayne (‘The Driver’).
Ganan ‘Verano 1993’ y ‘Vergüenza’, ambas con 4 Premios Feroz 2018.
Entregados los Premios Feroz 2018. Hemos estado en el emplazamiento de la gala que ha tenido lugar en el Complejo Magariños de Madrid. La ceremonia, acogida en un modernísimo escenario iluminado con luces de tintes futuristas, ha sido dirigida por Julián López. Comenzó con un vídeo que ha imitado la ‘Perfectos desconocidos’ de Álex de la Iglesia con el presentador haciendo protagonista, como siempre riéndose de uno mismo y del prestigio que podría tener el presentar la gala. Tras el vídeo, como suele ser costumbre pronunció un monólogo, algo extenso, que como era de esperar estaba dominado por el humor, pero que tuvo un momento tenso y desconcertante al tocar el tema de los productores acosadores. Tras esto llegaron bromas para Paz Vega, para el patrocinador Gas Natural, para directores, para los nominados… con el continuo gag de invitar a todos a «la fiesta de la casa de los Javis«.
Por desgracia el guión estuvo bastante desacertado en su inicio, centrado en ser demasiado ofensivo en su intención de denunciar haciendo gracia. Lo más gracioso de la noche, el vídeo de PantomimaFull, el tráiler de ‘Veranico’ (‘Verónica’ + ‘Verano 1993’) y la parodia del Tinder de los famosos. Lo más entrañable es que en esta quinta gala de los Premios Feroz confluyeron los cinco presentadores y se hicieron una foto para inmortalizarlo y subirlo a las redes sociales. Por supuesto hubo espacio para otorgarle el Feroz de Honor a VerónicaForqué tras ver un vídeo que estuvo presentado por RossydePalma.
La noche nos dejó frases como la de MariánÁlvarez «Me encantan las galas, es el único sitio donde a las actrices nos pagan lo mismo que a los actores, nada». JavierGutierrez agradeció y elogió a la prensa por decidir premiar una comedia en un país con tanta tradición humorística. ¡Y se llevó dos premios! Por su serie ‘Vergüenza’ y por su película ‘El autor’. Está que no para y tuvo palabras para aquellos compañeros que no pueden vivir de su profesión. Todo un profesional que siempre está en todo.
Los leitmotivs de este año: la fiesta en la casa de los Javis y el rol de la mujer en el cine. Raro fue el discurso que no estuvo impregnado de feminismo o estuvo cargado de protesta. NathaliePoza lo tuvo presente y lo resumió muy bien en la recogida de su premio: «Los personajes femeninos no están agotados, los que están agotados son los discursos […] A la fiesta de los Javis también me apunto».
En la alfombra roja vimos vestidos y trajes de todo tipo, nada extravagante en exceso ni extremadamente lujoso. Los que nos parecieron más bonitos o elegantes, los de BelénCuesta, CayetanaGuillenCuervo, MalenaAlterio o MaribelVerdú. En el caso de los chicos los Javis de ‘La llamada’ fueron los que más llamaron la atención, valga la redundancia. Sobre todo lo más destacado ha sido la reivindicación que se suma al movimiento #Metoo. Varios fueron los que llevaron sus trajes pintados con las formas y silueta de la mujer: BárbaraSantaCruz, JorgeSquet… Todo partiendo del proyecto del artista y fotógrafo Ernesto Artillo que ha sido llamado «La mujer que llevo fuera» (podéis ver a qué nos referimos en la galería de fotos).
En el recuento de premios tenemos a ‘Verano 1993’ como principal ganadora. Partía con 7 nominaciones y se llevó 4. ‘El autor’ podía ganar 8 premios consiguió solo 2, al igual que ‘La llamada’ o ‘Handía’. ‘Verónica’ sorprendentemente se fue de vacío.
Más disputado estaba en el caso de las series con 5 nominaciones para aquellas que iban como favoritas. Al final se han llevado los premios ‘Vergüenza’ (4) y el resto (2) han sido para ‘La zona’.
Como dijimos en la entrada de nominados, una triunfadora virtual era Apache Films con sus 18 nominaciones (acumuladas entre series y películas). Finalmente se fue a casa con 6 máscaras, un tercio de lo que optaba a ganar, que está más que bien.
A continuación podéis ver el listado de nominados con los ganadores resaltados en negrita, triunfadores que recibieron todos los premios de la mano de una mujer «como en la vuelta ciclista de España», tal y como dijo SilviaAbril. Al final del artículo tenéis a los asistentes, sin excepción alguno, fotografiados a su paso por la alfombra roja.
CINE
Mejor Cartel
‘El bar’
‘Handia’
‘La llamada’
‘Pieles’
‘Verano 1993’
Mejor Tráiler
‘El autor’
‘El bar’
‘La llamada’
‘Pieles’
‘Verano 1993’
‘Verónica’
Mejor Música Original
José Luis Perales y Pablo Perales, por ‘El autor’
Carlos Riera y Joan Valent, por ‘El bar’
Pascal Gaigne, por ‘Handia’
Alfonso de Villalonga, por ‘La librería’
Eugenio Mira, por ‘Verónica’
Mejor Guión
Alejandro Hernández y Manuel Martín Cuenca, por ‘El autor’
Diego San José, por ‘Fe de Etarras’
Pablo Remón y Lino Escalera, por ‘No sé decir adiós’
Carla Simón, por ‘Verano 1993’
Fernando Navarro y Paco Plaza, por ‘Verónica’
Mejor Actriz de Reparto
Adelfa Calvo, por ‘El autor’
Anna Castillo, por ‘La llamada’
Belén Cuesta, por ‘La llamada’
Lola Dueñas, por ‘No sé decir adiós’
Gracia Olayo, por ‘La llamada’
Mejor Actor de Reparto
Juan Diego, por ‘No sé decir adiós’
Bill Nighy, por ‘La librería’
Jaime Ordóñez, por ‘El bar’
Oriol Pla, por ‘Incierta gloria’
Antonio de la Torre, por ‘El autor’
David Verdaguer, por ‘Verano 1993’
Mejor Actriz Protagonista
Marian Álvarez, por ‘Morir’
Laia Artigas, por ‘Verano 1993’
Sandra Escacena, por ‘Verónica’
Núria Prims, por ‘Incierta gloria’
Nathalie Poza, por ‘No sé decir adiós’
Maribel Verdú, por ‘Abracadabra’
Mejor Actor Protagonista
Santiago Alverú, por ‘Selfie’
Javier Cámara, por ‘Fe de Etarras’
Andrés Gertrúdix, por ‘Morir’
Javier Gutiérrez, por ‘El autor’
Antonio de la Torre, por ‘Abracadabra’
Mejor Dirección
Aitor Arregi y Jon Garaño, por ‘Handia’
Isabel Coixet, por ‘La librería’
Manuel Martín Cuenca, por ‘El autor’
Carla Simón, por ‘Verano 1993’
Paco Plaza, por ‘Verónica’
Mejor Película de Comedia
‘Abracadabra’
‘Fe de Etarras’
‘La llamada’
‘Muchos hijos, un mono y un castillo’
‘Selfie’
‘Tierra firme’
Mejor Película Dramática
‘El autor’
‘Handia’
‘No sé decir adiós’
‘Verano 1993’
‘Verónica’
Pemio Especial
‘La vida y nada más’
Pemio a Mejor Documental
‘La Chana’
SERIES
Mejor Actriz de Reparto
Susana Abaitua, por ‘Sé quién eres’
Alba Flores, por ‘La casa de papel’
Cayetana Guillén Cuervo, por ‘El Ministerio del Tiempo’
Ana Polvorosa, por ‘Las chicas del cable’
Emma Suárez, por ‘La zona’
Mejor Actor de Reparto
Jaime Blanch, por ‘El Ministerio del Tiempo’
Àlex Monner, por ‘Sé quién eres’
Miguel Rellán, por ‘Vergüenza’
Alejo Sauras, por ‘Estoy vivo’
Paco Tous, por ‘La casa de papel’
Mejor Actriz Protagonista
Malena Alterio, por ‘Vergüenza’
Úrsula Corberó, por ‘La casa de papel’
Aura Garrido, por ‘El Ministerio del Tiempo’
Alexandra Jiménez, por ‘La zona’
Blanca Portillo, por ‘Sé quién eres’
Mejor Actor Protagonista
Eduard Fernández, por ‘La zona’
Francesc Garrido, por ‘Sé quién eres’
Javier Gutiérrez, por ‘Vergüenza’
Álvaro Morte, por ‘La casa de papel’
Hugo Silva, por ‘El Ministerio del Tiempo’
Mejor Serie de Comedia
‘Allí abajo’
‘El Fin de la Comedia’
‘Vergüenza’
Mejor Serie Dramática
‘La casa de papel’
‘Estoy vivo’
‘El Ministerio del Tiempo’
‘Sé quién eres’
‘La zona’
Las fotografías han sido realizadas por Vicky Carras. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.
Destacan ‘Cincuenta sombras más oscuras’, ‘Transformers’ y ‘La momia’.
De nuevo salta la polémica y el debate tras el anuncio de los nominados de los Razzie Awards 2018. Este año es debido a la división de opiniones que ha generado ‘madre!’. La película le ha acarreado a los protagonistas (JavierBardem y JenniferLawrence) sendas nominaciones en sus categorías, además de a su director DarrenAronofsky . Y ya se confirma lo que se habla desde hace años, que los premios que creó en su día el crítico John Wilson viven de generar una controversia, más que de sacar a la luz los verdaderos trabajos malos de la temporada.
El año pasado ya sucedió, aunque finalmente no se lo llevasen, con BradPitt y MarionCotillard por ‘Aliados’ o con las nominaciones de BenAffleck y HenriCavill dado que mucha gente si está satisfecha con su Batman y Superman. En el caso de estos últimos el peso de los fans no sirvió pues si se les otorgó el premio a peor pareja, además de todos los que se llevó ‘Batman v Superman: el amanecer de la justicia’.
Era de esperar que este año estuviesen incluidas ‘Transformers: el último caballero’ y ‘La momia’. Junto a ellas ‘Cincuenta sombras más oscuras’ son las que más ocupan el listado. El 3 de marzo sabremos quién se lleva más frambuesas de plástico. Estas son todas las películas nominadas para la presente edición.
PEOR PELÍCULA
‘Baywatch: Los vigilantes de la playa’
‘Emoji: La película’
‘Cincuenta sombras más oscuras’
‘La momia’
‘Transformers: el último caballero’
PEOR ACTRIZ
Katherine Heigl por ‘Mío o de nadie’
Dakota Johnson por ‘Cincuenta sombras más oscuras’
Jennifer Lawrencep or ‘madre!’
Tyler Perry por ‘Boo 2! A Madea Halloween’
Emma Watson por ‘El círculo’
PEOR ACTOR
Tom Cruise por ‘La momia’
Johnny Depp por ‘Piratas del Caribe 8: La venganza de Salazar’
Jamie Dornan por ‘Cincuenta sombras más oscuras’
Zac Efron por ‘Baywatch: Los vigilantes de la playa’
Mark Wahlberg por ‘Dos padres por desigual’ y ‘Transformers: el último caballero’
PEOR ACTOR DE REPARTO
Javier Bardem por ‘madre!’ y ‘Piratas del Caribe 8: La venganza de Salazar’
Russell Crowe por ‘La momia’
Josh Duhamel por ‘Transformers: el último caballero’
Mel Gibson por ‘Dos padres por desigual’
Anthony Hopkins por ‘Collide’ y ‘Transformers: el último caballero’
PEOR ACTRIZ DE REPARTO
Kim Basinger por ‘Cincuenta sombras más oscuras’
Sofia Boutella por ‘La momia’
Laura Haddock por ‘Transformers: el último caballero’
Goldie Hawn por ‘Descontroladas’
Susan Sarandon por ‘El gran desmadre (Malas madres 2)’
PEOR PAREJA EN PANTALLA
Cualquier combinación de dos personajes, dos juguetes sexuales o dos posiciones sexuales en ‘Cincuenta sombras más oscuras’
Cualquier combinación de dos humanos, dos robots o dos explosiones en ‘Transformers: el último caballero’
Cualquier dos desagradables Emojis en ‘Emoji: La película’
Johnny Depp y su deteriorada rutina de borracheras en ‘Piratas del caribe 8: Las carreras muertas no cuentan cuentos’
Tyler Perryy cualquier vestido viejo o peluca desgastada en ‘Boo 2! A Madea Halloween’
PEOR REMAKE, PLAGIO O SECUELA
‘Baywatch: Los vigilantes de la playa’
‘Boo 2! A Madea Halloween’
‘Cincuenta sombras más oscuras’
‘La momia’
‘Transformers: el último caballero’
PEOR DIRECTOR
Darren Aronofsky por ‘madre!’
Michael Bay por ‘Transformers: el último caballero’
Mañana, martes 22 de enero de 2018, se estrena en HBO la miniserie ‘Mosaic’.Una obra que ha sido dirigida por Steven Soderbergh (ganador del Oscar por ‘Traffic’). Como cabeza de cartel tenemos a Sharon Stone y con ella vienen GarrettHedlund, FrederickWeller, BeauBridges, PaulReubens, JenniferFerrin, DevinRatray, MichaelCerveris, JamesRansone, JeremyBobb y MayaKazan.
La historia de ‘Mosaic’ explora las raíces psicológicas del amor y el asesinato en una pequeña ciudad, difuminando la línea entre la realidad y la memoria. La serie consta de seis episodios, que se estrenarán en HBO España en días consecutivos entre mañana martes y el sábado 27 de enero, a razón de un episodio diario, salvo los dos últimos que se publicarán a la vez.
Dirigida por Soderbergh y escrita por Ed Solomon (‘Men in Black’), la serie localiza su trama en una ciudad con un resort de montaña, donde la popular escritora e ilustradora de libros infantiles Olivia Lake (Stone) es una celebridad local en esta pequeña comunidad. En la gala anual para recaudar fondos, a donde la acompaña su amigo y confidente JC (Reubens), Olivia se fija en un joven y atractivo recién llegado, un aspirante a artista gráfico llamado Joel Hurley (Hedlund). Él se deja llevar por el flirteo de ella y acepta su ofrecimiento de un lugar para quedarse y trabajar. Sin embargo, la inesperada llegada de su novia Laura (Kazan) desatará los celos de Olivia, que buscará consuelo en otro atractivo extranjero, Eric Neill (Weller). Cuando Olivia desaparece el día de Año Nuevo, y el único rastro es su estudio bañado en sangre, ‘Mosaic’ se convierte en una intrincada búsqueda del culpable que encabezarán el detective Nate Henry (Ratray) y la hermana de Eric, Petra (Ferrin).
La continuación de la saga ‘Perdiendo el Norte‘ comienza a rodarse.
Hace dos años conocimos a los personajes de ‘Perdiendo el Norte‘ y este año comienza el rodaje de una nueva aventura con Braulio (Julián López) y Rafa (Miki Esparbé), pero esta vez en Hong Kong, la ciudad asiática a la que emigran en busca de oportunidades, tras sus desventuras en Berlín.
Paco Caballero será el encargado de dirigir esta nueva entrega. Caballero viene del mundo del cortometraje donde se ha labrado un prestigio con reconocidos cortos como ‘Doble Check’.
Repiten como protagonistas Carmen Machi, Julián López,Miki Esparbé, Younes Bachir y Malena Alterio. Aparte se unen, Leo Harlem, Chacha Huang, Silvia Alonso, Edu Soto, Marcos Zhang y Gorka Aguinagalde.
El rodaje transcurrirá por Hong Kong, Pamplona y Madrid a lo largo de seis semanas. Warner Bros Pictures España será la responsable de su estreno en España.
‘Perdiendo el Este’ es una producción de Atresmedia cine, Aparte Producciones y Acosta Producciones,A.I.E. y Warner Bros Pictures España, con la participación de ATRESMEDIA y MOVISTAR+ y con el apoyo del ICAA.
SINOPSIS
Con mil trescientos millones de habitantes, y a punto de convertirse en la primera potencia económica mundial, China ha traspasado el tópico de país exótico de cultura milenaria, donde se come arroz con palillos y las erres se pronuncian eles, para convertirse en un país moderno y pujante, una nueva tierra de oportunidades en la que todo es posible.
Por eso miles de jóvenes, hijos de una vieja Europa cada vez más vieja, cargan sus ambiciones en sus maletas y cruzan nueve mil kilómetros de distancia dispuestos, como los pioneros, a conquistar el Lejano Este. Pero no es nada fácil triunfar en una tierra que tiene un idioma, una cultura y unas costumbres que están a un mundo de distancia. Y no sólo geográficamente.
Tras Perdiendo el Norte llegan las nuevas aventuras de la generación perdida, que en su búsqueda de fortuna por el Lejano Oriente se va a encontrar más perdida que nunca.
Netflix ha realizado una encuesta en 13 países de Europa, Oriente Medio y África a padres con niños de 9 años o menos para descubrir cómo han cambiado sus hábitos de consumo de entretenimiento desde que han tenido hijos. El estudio analiza el comportamiento de 255 mujeres y 345 hombres españoles y las técnicas que utilizan para seguir estando al día con sus series preferidas. Y es que cuando llega una nueva vida a un hogar las costumbres cambian, no se dispone del mismo tiempo para ver tantas series como antes.
En España ‘The Walking Dead’, ‘Modern Family’, ‘Narcos’, ‘Prision Break’ y ‘Friends’ han sido las más mencionadas por los padres para sus momentos de desconexión. Mientras que en el resto del continente europeo los títulos más mentados son ‘The Big Bang Theory’, ‘Sherlock Holmes’, ‘Stranger Things’, ‘Narcos’ y ‘House of Cards’. En lo que se refiere a los dispositivos desde los cuales ver estas producciones la televisión (76%) y el smartphone (44%) son los más empleados por los tutores de nuestro país.
EUROPA
ESPAÑA
1. The Big Bang Theory
2. Sherlock Holmes
3. Stranger Things
4. Narcos
5. House of Cards
6. Orange is the New Black
7. Better Call Saul
8. Homeland
9. Gavin and Stacey
10. Érase una vez
1. The Walking Dead
2. Modern Family
3. Narcos
4. Prision Break
5. Friends
6. American Horror Story
7. Stranger Things
8. Black Mirror
9. Érase una vez
10. Por trece razones
Algunas son obvias pero otras curiosas, así son las respuestas a cerca de los momentos escogidos para ver las series: más de la mitad, el 58%, aprovecha para ver la televisión mientras está tumbado en la cama, un 34% lo hace mientras limpia la casa o realiza ejercicio, un 33% mientras cocina y un 24% cuando trabaja desde casa. Pero los hay que lo llevan a niveles más íntimos alargando su tiempo de visita al «trono» (40%), también emplean sus ratos de gimnasio para ver capítulos (22%) o incluso se ponen al día mientras hacen recados (21%).
Pero los encuestadores de Netflix han ido un paso más allá y han preguntado si hay sentimiento de culpa al hacer este tipo de «escapaditas». El resultado es que el 72% de los padres españoles, en su mayoría mujeres, reconoce no sentirse culpable por salir de sus rutinas y aseguran que obtener muchos beneficios al hacerlo. Concretamente las respuestas más frecuentes son que les ayuda a desconectar del día a día (63%), a sentirse menos estresado (57%), a estar más conectados con lo que sucede en el mundo (39%) y a establecer conversaciones con amigos y compañeros de trabajo (33%).
Si hablamos de los europeos. Los padres polacos son los que más ven contenido a escondidas, seguido de los padres de los Países Bajos y Turquía. En cuanto a los que más sentimiento de culpa tienen por hacer maratones a escondidas de sus hijos son los alemanes, seguido de los franceses e italianos. En el caso de los españoles, ocupamos el sexto lugar en ambos casos.
Ya podemos ver en castellano el tráiler de ’12 valientes’. Este filme junta a Chris Hemsworth (‘Thor’), Michael Shannon (‘Animales nocturnos’), Michael Peña (‘Ant-Man’), Navid Negahban (‘El francotirador’), Trevante Rhodes (‘Moonlight’), Geoff Stults (‘De boda en boda’), Thad Luckinbill (‘Nikita’), Rob Riggle (‘Modern Family’), William Fichtner (‘El Caballero Oscuro’) y Elsa Pataky (La saga ‘Fast & Furious’).
’12 valientes’ es una historia bélica repleta de acción y aventuras dirigida por Nicolai Fulsig, quien tras una reputada y premiada carrera como fotoperiodista y director de anuncios publicitarios debuta en la dirección de largometrajes con este film.
El estreno en España está previsto por parte de eOne Films para el próximo 4 de mayo.
Sinopsis oficial:
En los días posteriores al 11-S, un equipo de Fuerzas Especiales estadounidense comandado por el capitán Mitch Nelson (Chris Hemsworth) es elegido para ser los primeros soldados americanos en responder al ataque. El equipo es trasladado a las remotas y yermas tierras del norte de Afganistán, donde deberán convencer al general Abdul Rashid Dostum (Navid Negahban) para unir fuerzas y luchar contra su adversario común: los talibanes y Al Qaeda. Para ello, los americanos deberán adoptar las tácticas de los soldados afganos a caballo y aprender a respetarse y confiar entre ellos ante un enemigo despiadado que les supera en número y no hace prisioneros.
Listamos los premios que pueden ganarse con este festival.
El Festival Internacional de Cine Documental, DocumentaMadrid 2018 abre hoy la convocatoria de CORTE FINAL, la I Edición del Foro Profesional de Cine Documental de Madrid. Este nuevo Foro apoyará aquellas producciones documentales independientes, con marcado carácter autoral, y con una duración de entre 50 y 120 minutos.
Desde hoy, 18 de enero, hasta el próximo 18 de febrero se podrán inscribir gratuitamente a través de la web del festival (documentamadrid.com) los proyectos de largometraje documental de producción española o coproducción española que, con el rodaje ya terminado, se encuentren en una fase avanzada de montaje o postproducción. Asimismo, podrán presentarse a la convocatoria los directores de nacionalidad española, aunque no cuenten con una productora en territorio nacional.
El objetivo de Corte Final es la creación de un espacio de reflexión profesional y el reconocimiento y apoyo a proyectos de cine documental, ayudando a su financiación, favoreciendo su acabado y estimulando la creación de redes colaborativas entre los profesionales asistentes.
PREMIOS
Los premios están orientados al apoyo de proyectos en su fase final de montaje y postproducción, gracias a la colaboración de importantes empresas del sector audiovisual.
Premio Corte Final de Postproducción de Imagen. Otorgado por la empresa de postproducción Aracne Digital Cinema y valorado en 10.000 euros.
Premio Corte Final de Postproducción de Sonido. Otorgado por la compañía de producción y postproducción de sonido DRAX audio y valorado en 7.000 euros.
Premio Corte Final de Distribución. Otorgado por la plataforma de envío de películas a festivales Festhome y la empresa de subtitulado 36caracteres, valorados en 4.000 euros y 1.500 euros, respectivamente.
Nuevo thriller de acción que se estrenará en marzo.
BruceWillis regresará a nuestros cines cuando se estrene ‘El justiciero’ . Esto será el próximo 28 de marzo, fecha que Filmax ha fijado para estrenar este remake de ‘El justiciero en la ciudad’, película que protagonizó en 1974 CharlesBronson y dirigió MichaelWinner (‘El centinela’).
Para esta nueva versión quien ha capitaneado la cinta es EliRoth (‘El infierno verde’) y quien acompaña a Bruce Willis en el reparto actoral son VincenD’Onofrio (‘Daredevil’), ElisabethShue (‘Leaving Las Vegas’), CamilaMorrone (‘Bukowski’), DeanNorris (‘Breaking Bad’) y KimberlyElis (‘El gran debate’).
De momento podemos ver un tráiler de este nuevo thrille de acción que ha sido publicado en versión original en IMDB. Bruce Willis, Vincen D’Onofrio y Eli Roth, todo ello a partir de algo que hizo Charles Bronson… ¿Qué esperáis? Pues armas y violencia.
Del 24 al 28 de enero tenemos una cita con el cine cutre.
Hoy hemos asistido a la rueda de prensa del festival de CutreCon, donde os aseguramos que no vais a ver buen cine, eso sí, os garantizmos risas durante todas las proyecciones que podréis ver en distintas salas de Madrid. Nos han contado todo el programa que vamos a ver y disfrutar los días del festival y los invitados que conoceremos durante los días que dure el festival.
El día 24 comienza el Festival en el Palacio de la Prensa a partir de las 21:30 con el ‘Chiquitofest’, en la cual se rendirá tributo al recientemente fallecido Chiquito de la Calzada, con un show de 50 minutos en el que diversos cómicos recordarán a Chiquito. Además en el hall de ElPalaciodelaPrensa habrá una exposición dedicada al humorista con todo tipo de objetos relacionados con su figura.
Y para terminar el evento podremos ver ‘Brácula. CondemorII’, en el exclusivo formato ‘Fistrovisión’, con karaoke, juegos, e incluso subtitulada en inglés, gracias a Toni McGinty actor, monologista, crítico y comediante al que podéis escuchar en Cines por los codos. No se puede pedir más.
El jueves 25 el Palacio de la Prensa abre de nuevo sus puertas a partir de las 21:00 para albergar la sesión ‘Italoexploitationgaláctica’, en la que se verá ‘StarCrash, choquedegalaxias’ dirigida por LuigiCozzi, invitado estrella de la CutreCon VII, quien acudirá en persona para presentar la cinta. La sesión se completa con otro filme de Cozzi, ‘El desafío de Hércules’, una mítica producción de la Cannon Films.
El viernes 26 nos vamos a Cine Doré – Filmoteca Española, que se une este año al Festival y aquí veremos el ‘Fantastiozzi’ a partir de las 17:30, documental en torno a LuigiCozzi y su última película ‘BloodonMélièsMoon’. Entre la proyección de estas dos cintas se le dará el Premio ESLANG Jess Franco 2018.
Pero no es lo único emocionante de esta cita en Cines Doré, pues se presentará la última emisión del programa ‘Cinebasura’ de Movistar Xtra, dirigido y presentado por Paco Fox, productor de CutreConVII. Con el nombre de ‘CinebasuraRoyalRumble’, se podrá visionar a partir de las 21:30 la película ‘SpaceMutiny’ que será comentada por Paco Fox y una larga lista de invitados sorpresa.
Y para cerrar la noche del viernes tenemos ‘Mi amigo Mac‘ de nuevo en El Palacio de la Prensa. Este pase es un poco especial, pues es nuestro pequeño grano de arena por parte de Moviementarios para un Festival que lleva divirtiéndonos un montón de años.
El sábado 27 tendremos desde las 10:45 de la mañana la maratón de películas en el Auditorio del Centro Cultural de la Casa del Reloj de Matadero Madrid.
La sesión matinal estará dedicado al cine infantil con cintas como ‘Toys’, ‘SuperMariovsSonGoku’ y para terminar la mañana tendremos ‘Hobgoblins’.
Con un descanso para comer a las 16:30 vuelve la maratón con ‘Elenmascaradodeplata’, seguida de esta tendremos la oportunidad de ver ‘El retorno de Superman’ un remake no autorizado de la cinta original. Película turca a la que acudirá su director KuntTulgar, que recibirá el Premio Sha-Di-A, entregado por Ramón Saldías, director de ‘Kárate contra mafia’.
La maratón del sábado concluye con ‘Geteven’, protagonizada por John de Hart y su espectacular bigote.
Para terminar el día, volvemos al Palacio de la Prensa donde se asistirá al estreno mundial de ‘Apocalipsis Voodoo’ dirigida por Vasni Ramos, de la cual hemos podido ver un pequeño anticipo.
El domingo 28 llega la jornada final de CutreCon VII que comenzará en Casa del Reloj con la sesión de ‘Documentrash’ con la cinta de ‘Nanaroscope’, una producción del canal cultural ARTE y que contará con la presencia de sus directores, RégisBrochier y RégisAutran.
A las 12:30 se hará el estreno europeo de ‘Childrenofthestars’ documental que nos trae la historia de los uranians, un culto que rueda sus propias películas de ciencia-ficción, según ellos basadas en hechos reales que ocurrieron millones de años atrás.
Y para terminar tendremos la ‘Etetón’, maratón final de cuatro películas que se proyectarán a partir de las 16:00 en los Cines Conde Duque Verdi Alberto Aguilera. Las películas que veremos son ‘Space Raiders’, ‘T.T. El Extraterrestre’, ‘Alienator’ y otra copia de ‘StarWars’ con naves espaciales y… cavernícolas.
Antes de despedirnos, deciros que en la tienda OmegaCenter encontraréis una exposición en parte organizada por la casa de coleccionables Freakland sobre CutreCon, aquí os dejamos algunas fotos y a partir del 24 se ampliará.
No dudéis en acercaros aquí os dejamos el enlace al programa del festival con los horarios detallados y este enlace para que podáis coger las entradas.
Las fotografías han sido realizadas por Vicky Carras. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.
Sorteos, premios, concurso de comer perritos, música en directo, visita de stormtroopers…
Vuelve la temporada de cine al Autocine Madrid RACE y la fecha señalada es el próximo 19 de enero. Ese día se proyecta ‘Los Archivos del Pentágono’, la última película de Steven Spielberg de la cual tenemos crítica aquí y protagoniza Meryl Streep y Tom Hanks. Vuelve con sus 350 plazas para coches y sus vistas del skyline de Madrid. Su proyector digital de última generación (2k) y su pantalla gigante de 250 metros cuadrados están listas para una nueva temporada de cine al aire libre, al resguardo de nuestros vehículos.
En la jornada de apertura las puertas se abrirán a las 10.00hrs, con multitud de actividades para toda la familia: con castillos hinchables para los más pequeños, puestos de artesanía y piezas del motor, sorteos y premios, un concurso de devoradores de perritos calientes para los más valientes… Al medio día se ofrecerá una barbacoa americana para poder comer dentro de las instalaciones. Todo esto acompañado de la mejor música en directo y ambientación y con una visita inesperada de la Legión 501… los mejores cosplayers de la galaxia.
Y también casi como celebración de apertura llega la tercera edición de la concentración bimestral de coches clásicos y deportivos el día 21 de Enero a las 10.00hrs y hasta las 17.00hrs.
El día del espectador se mantiene los miércoles con las entradas a 4,50 euros y se inicia nueva campaña con LOS LUNES AL CINE, donde se podrá disfrutar de una entrada por 5,50 euros. En el recinto también se puede disfrutar de un dinner auténtico americano y de varios food trucks con los mejores perritos y hamburguesas de Madrid, todo ello ambientado con la mejor música de la época de los años 50. Disponen también de servicio Mad Auto: ¡te llevan la comida a tu vehículo!
Autocine Madrid RACE está ubicado en la Calle Isla de Java, 2, entre los distritos de Chamartín y Fuencarral, está abierto de lunes a jueves a partir de las 19.30hrs y los fines de semana a partir de las 20.00hrs.
Rovira es quien interpretará al protagonista de la película.
El próximo 23 de marzo llegará a los cines de toda España ‘Peter Rabbit’ (podéis ver un primer y un segundo tráiler), la primera adaptación del querido clásico inglés, mezcla de animación y live-action, en la que el travieso y aventurero héroe que ha cautivado a generaciones de lectores asume el rol protagonista de su propia comedia irreverente.
Ya conocemos quién pondrá voz a los protagonistas. DaniRovira será quien use sus cuerdas vocales para que hable “Peter”, y las actrices BelénCuesta y SilviaAbril hablarán en lugar de “Pelusa” y “Pitusa”, forman el casting de voces en castellano. En la versión original JamesCorden es «Peter» y MargotRobbie junto a ElizabethDebicki interpretan a las conejitas.
El 13 de febrero Filmin estrenará en España la mini-serie de la BBC ‘La casa de las miniaturas’. Esta serie adapta la novela homónima de Jessie Burton ganadora del National Book Award y capaz de vender más de 1 millón de ejemplares en todo el mundo. Consta de tres episodios que se estrenaron en el Reino Unido en diciembre cosechando excelentes críticas. Está protagonizada por la cada vez más reputada Anya Taylor-Joy, protagonista de películas como ‘La Bruja’ (Robert Eggers, 2015), ‘Múltiple’ (M. Night Shyamalan, 2016) o ‘El secreto de Marrowbone’ (Sergio G. Sánchez, 2017), y lleva la firma del director español Guillem Morales (‘Los ojos de Julia’).
Podrá verse en versión original subtitulada y en versión doblada al español. El tráiler de a continuación está en inglés subtitulado.
Sinopsis oficial:
Amsterdam, siglo XVII. La joven Nella, huérfana de padre y acuciada por las deudas, acepta contraer matrimonio con Johannes Brandt, un reputado comerciante, y mudarse a la mansión familiar de este. El marido suple su falta de afecto con un misterioso regalo: una casa de miniatura que poco a poco desvelarà secretos ocultos de su familia, y que enseñará a Nella que nada es lo que parece en la residencia de los Brandt.
‘La librería’ y ‘El autor’ compartieron el premio al mejor largometraje de ficción.
Ayer se celebró en el Palacio de Congresos de Zaragoza la gala de entrega de los 23 Premios Forqué. La ceremonia de galardones que organiza EGEDA (Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales) transcurrió con la mujer como protagonista, tanto en presencia en las candidaturas como en reivindicación de derechos. La gala fue presentada por Elena Sánchez y Boriz Izaguirre.
‘La librería’ de Isabel Coixet y ‘El autor’ de Manuel Martín Cuenca fueron las grandes triunfadoras ‘ex aequo’ al llevarse el Premio Forqué al mejor largometraje de ficción. Además la directora de la primera y el protagonista de la segunda recibieron también un galardón.
Mejor Largometraje de Ficción
Abracadabra, de Pablo Berger
El Autor, de Manuel Martín Cuenca
Handia, de Aitor Arregi, Jon Garaño
La Librería, de Isabel Coixet
Verano 1993, de Carla Simón
Mejor Interpretación Masculina
Andrés Gertrúdix, por Morir
David Verdaguer, por Verano 1993
Javier Gutiérrez, por El Autor
Juan Diego, por No sé decir adiós.
Mejor Interpretación Femenina
Adelfa Calvo, por El autor
Anna Castillo, por La Llamada
Bruna Cusí, por Verano 1993
Marian Álvarez por Morir
Maribel Verdú por Abracadabra
Nathalie Poza por No Sé Decir Adiós.
Mejor Largometraje Documental
Alberto García-Alix. La Línea de Sombra, de Nicolás Combarro
Dancing Beethoven, de Arantxa Aguirre
Muchos Hijos, un mono y un castillo, de Gustavo Salmerón
Sara Baras. Todas las voces, de Rafa Molés, Pepe Andreu
Saura(s), de Félix Viscarret
Mejor Película Latinoamericana
La Cordillera, de Santiago Mitre (Argentina, Francia, España)
Las hijas de abril, de Michel Franco (México)
Mi mundial, de Carlos Morelli (Argentina, Brasil, Uruguay)
Últimos Días en la Habana, de Fernando Pérez (Cuba, España) y
Una Mujer Fantástica, de Sebastián Lelio (Chile, Alemania, España, Estados Unidos)
Mejor Cortometraje Cinematográfico
Los Desheredados, de Laura Ferrés
Madre; de Rodrigo Sorogoyen
Tabib, de Carlo D’Ursi
Premio Forqué al Cine y Educación en Valores
Deep, de Julio Soto Gúrpide
Handia, de Aitor Arregi, Jon Garaño
Lo que de verdad importa, Paco Arango.
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