A pocos días de que se estrene la nueva versión de ‘El Rey León’ (18 de julio) Disney lanza el primer tráiler de la adaptación a imagen real de ‘Mulan’. YifeiLiu se convierte en la famosa guerrera y podremos verla en acción a partir del próximo 27 de marzo de 2020. La actriz asiática sale al ruedo justo en la semana en la que surge la polémica por el nombramiento de una sirenita de etnia afroamericana.
‘Mulan’ también cuenta con Donnie Yen como el Comandante Tung, con Jason Scott Lee como Böri Khan, con Yoson An como Cheng Honghui, con Gong Li como Xianniang y Jet Li como el Emperador. La mayor controversia se ha producido entre los fans cuando se ha sabido que no iba a estar Mushu, el simpático dragón de la versión animada, al menos este no aparece en el tráiler.
La película está dirigida por Niki Caro a partir de un guión de Rick Jaffa & AmandaSilver y Elizabeth Martin & Lauren Hynek basado en el poema narrativo ‘La balada de Mulán’.
Esta nueva versión cuenta como el Emperador de China emite un decreto para reclutar a un varón por cada familia que deberá servir en el Ejército Imperial para defender al país de los invasores del Norte. Hua Mulán, hija única de un condecorado guerrero, se presenta para evitar que su anciano padre sea llamado a filas. Se hace pasar por un hombre, Hua Jun y se somete a todo tipo de pruebas. Para conseguirlo deberá apelar a su fuerza interior y sacar a la luz todo su potencial.
Serie que pretende mostrar España de un modo diferente en Asia
España encuentra una nueva vía de promoción en las series. Un nuevo proyecto de producción nacional se está gestando para dar a conocer nuestra cultura en el país asiático. ‘Spain Passion’ nace para ser un escaparate de nuestro país en China a través de un formato tan de moda como las series de televisión.
Este proyecto de Think se emitirá en abierto y en plataformas digitales de China, a priori no podrá ser vista en España. Consistirá en una serie 8 capítulos de 45 minutos y seguirá los pasos de dos jóvenes de origen chino que son guiadas por un español. Shu (Jiaying Li), Yhu (Ziyi Yang) y Rafa (Javier Mallol) recorrerán lugares muy conocidos de toda España. De nuestra capital en concreto visitarán rincones como El Corral de la Morería, un concierto de Dvicio en La Riviera, Guitarras Felipe Conde, el Museo Del Prado, el Museo Reina Sofía, el Museo Thyssen, el Santiago Bernabéu, Museo de Chicote…
El rodaje de esta historia que se prevé se estrenará en 2020 comenzó el 24 de mayo en Valladolid y pasará por La Rioja, Andalucía, Mallorca, Bilbao, Cantabria… Nosotros les hemos interceptado en Madrid donde tras pasar por el DiverXo de Dabiz Muñoz se han trasladado al otro local de cocinero madrileño, el StreetXo. Allí hemos podido ver como el director Pelayo Muñiz rodaba alguna escena, cuyas fotografías podéis ver más adelante.
El productor ejecutivo de la ‘Spain Passion’, Ángel Tapia, nos habló de esta serie que pretende llegar a jóvenes asiáticos de entre 20 y 35 años con poder adquisitivo alto. «Queremos transmitir que en España somos algo más que tópicos. Somos gente con muchísimo talento, que tenemos que creernos el talento que tenemos y que tenemos que tener el valor de salir fuera», nos contó. «El turista chino viene a gastar a Europa una media de 2900€. El turista tradicional europeo entre 300 o 400€. A lo mejor no nos interesa ser tanto líderes de turismo y a lo mejor si ser líderes de turismo de calidad […] No es una cosa que esté diciendo yo, hay ciudades como París, Roma, Londres, Berlin… que nos adelantan en turismo de calidad. Tenemos una ciudad como Madrid que es maravillosa. Te vas a Valladolid que la tenemos a penas a dos horas y tenemos un patrimonio bestial, auténticas joyas» puntualizó.
«La serie va a ser en mandarín. Una parte van a hablar mandarín-castellano, la parte que no va a ir subtitulada al mandarín y luego hay una parte como la de Dabiz que si va toda subtitulada. Luego hay una parte con una voz en off que va siempre en mandarín» nos contó Tapia sobre la emisión de esta producción en China. «No se va a poder ver en España porque no va a haber gente interesada en una serie para China. Va a tener una factura muy cuidada, muy cinematográfica. Se podría emitir en España, una televisión en abierto no la emitiría, quizá si una plataforma digital. Es una oportunidad para establecer un lazo emocional con el turista chino que quiera venir a España» señaló acerca de la distribución de ‘Spain Passion’.
Sinopsis oficial:
Yhu y Shu son dos chicas jóvenes que vuelan a Madrid con la idea de tomar un autobús a París y luego viajar por Europa, a pesar de que no se conocen muy bien entre ellas, Las primeras diferencias surgen mientras están en
España debido porque sus personalidades son bastante diferentes. Mientras Shu es tímida y estudiosa, Yhu es explosiva y muy activo en las redes sociales, compartiendo selfies y atuendos constantemente. Pero tienen una
cosa en común: ambas decidieron viajar solas por Europa, sin actividades organizadas ni ningún otro vínculo.
De repente, algo les hace cambiar sus planes: pierden el autobús a París, por lo que tienen que quedarse en Madrid hasta el día siguiente. Ahí es donde conocen a Rafa, un joven español bastante aficionado a la cultura china que acaba de empezar a aprender mandarín, por lo que conoce los fundamentos para comunicarse con ellas de manera fluida. Rafa es un chico amable, encantador, alegre y responsable que ama viajar y descubrir diferentes. países y culturas. Cuando encuentra a las dos chicas un poco perdidas, les ofrece su ayuda. Él propone encontrar un hotel para ellas y ser su guía por Madrid al día siguiente. Yhu está de acuerdo de inmediato. Shu toma su tiempo, pero finalmente acepta el ofrecimiento también. Se reúnen a la mañana siguiente. Las chicas se divierten mucho y encuentran la ciudad tan emocionante e interesante que deciden quedarse un poco más. Cuando finalmente planean ir a París, Rafa tiene una idea inesperada: ¿qué pasaría si todos viajaran por España?
Las fotografías han sido realizadas por Vicky Carras. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.
El condado de Pei (Peixian) está bajo la administración de un rey salvaje y peligroso (Zheng Kai). El comandante militar de su ejército (Deng Chao), aunque ha demostrado su valía en el campo de batalla, se ve forzado a emplear toda clase de sucias estratagemas para poder sobrevivir a las traiciones que se suceden en la corte del rey.
Para ello ha creado una “sombra” (interpretada por el propio Chao), un doble que es capaz de engañar al mismísimo rey y a sus enemigos cuando la situación lo requiere. Cuando el rey y el comandante deciden asediar la ciudad amurallada de Jing, comenzará un combate sin igual que sacudirá los cimientos de la corte de Peixian.
Crítica
Con ‘Sombra’ regresa un Zhang Yimou en modo poético y fotográfico
Dos años después de aquella gran producción que se tituló ‘La gran muralla’, que trajo a España Universal Pictures y que a tantos decepcionó, Zhang Yimou regresa con ‘Sombra’, un título muchísimo menos pretencioso y espectacular. Su reparto está compuesto por caras bastante menos conocidas que las de Damon, Daffoe o Pascal y su presupuesto también es notablemente inferior, pero su resultado se hace más digerible.
Consigue vendernos ‘Sombra’ principalmente por su estética. Intenta retomar el espíritu visual de títulos que le otorgaron reputación y aplausos como ‘Hero’ o ‘La casa de las dagas voladoras’. Para ello Yimou ha vuelto a contar con el director de fotografía Zhao Xiaoding quien ya estuvo con él en ‘Las flores de la guerra’, ‘La casa de las dagas voladoras’, ‘La gran muralla’ o ‘La maldición de la flor dorada’. Nos atrae nada más ver que los fotogramas están compuestos básicamente por tonalidades grisáceas. Son imágenes casi en blanco y negro que llevan el contraste al límite. Solo la carne de las manos y la cara, la sangre que emana de las heridas, se escapa del domino de la escala de grises. El filme es como un lienzo o pergamino pintado con tinta china que lucha contra bloques de piedra pizarra o contra metal oscuro. Incluso el vestuario es la prolongación de esa estética que nos adelanta una pugna en la que nos va a costar diferenciar entre el bien y el mal.
El guión ‘Sombra’ es lo que más repele. La primera media hora se haría plomiza si no nos mantuviesen ensimismados con los exteriores o las estampas palaciegas que han elaborado. Porque casi todo el filme son intrigas, discusiones o discursos que parecen sacados de un poema trágico. Más adelante pasamos a una parte en la que ya empieza algo más de acción que implica la inclusión de las famosas artes marciales acrobáticas que siempre introduce Yimou. Para posteriormente si disfrutar de una escueta batalla y combate final. En resumidas cuentas y buscando referentes ‘Sombra’ es una mezcla entre ‘Hamlet’, ‘El Zorro’ y ‘El hombre de la máscara de hierro’.
Un escenario de fantasía con una historia que parece sacada de los anales de la antigua China. No sé si este cuento que nos ha traído Yimou tiene inspiraciones reales pero desde luego el cineasta sabe darle la profundidad de una historia auténtica. Se entretiene demasiado en darle voz a los monólogos de sus personajes y solo la poesía de sus imágenes o de sus escenas de lucha y música nos dejan mejor recuerdo en un filme que se queda a una buena distancia del mejor Zhang Yimou.
Ficha de la película
Estreno en España: 17 de mayo de 2019. Título original: Shadow. Duración: 116 min. País: China. Dirección: Zhang Yimou. Guion: Zhang Yimou, Li Wei. Música: Lao Zai. Fotografía: Zhao Xiaoding. Reparto principal: Deng Chao, Sun Li, Zheng Kai, Wang Qianyuan, Wang Jingchun, Hu Jun, Guan Xiaotong, Leo Wu. Producción: LeVinson Pictures, Village Roadshow Pictures Asia. Distribución: Vértigo Films. Género: acción, drama. Web oficial:https://www.vertigofilms.es/movie/sombra/
Festival que celebrará su segunda edición en Madrid y Barcelona
Lychee International Film Festival es una iniciativa independiente, nacida en el año 2017, que contribuye de manera decisiva e innovadora a fomentar y difundir el cine chino en Europa. Los organizadores de esta segunda edición del festival son la Asociación de Cine de Chinay España (ACCE) y la productora audiovisual Slumber Film, con la participación Centro Cultural de Chinaen Madrid. El festival cuenta, además, con el apoyo del Ayuntamiento de Madrid y el Ajuntament de Barcelona, y con la colaboración de la Oficina Nacional de Turismo de China en España, el China Club y la Asociación de Empresarios de Wenzhou en España.
Del 14 al 21 de setiembre, se celebrará la segunda edición de este festival, que espera reunir más de 8.000 espectadores entre las ciudades de Barcelona y Madrid, sedes del evento. Las proyecciones, más de 20 películas en total, se dividirán en tres secciones: “Sección temática: Love in the 90s”, “Selección oficial en competición”, “Wild Flowers: cortometrajes chinos contemporáneos”. Además de continuar con los eventos de la primera edición, este año, Lychee International Film Festival expande su programación con el lanzamiento de un Foro de Coproducción, Árbol de Lychee, con el objetivo impulsar el desarrollo de proyectos audiovisuales que fomenten la colaboración entre profesionales de China y España, a la vez que se potencia la apertura a nuevos mercados internacionales.
La segunda edición de Lychee International Film Festival se inaugurará en exclusiva en los Cines Callao de Madrid el próximo 14 de setiembre de 2018. El público podrá asistir al evento que dará inicio a ocho días del mejor cine chino. ‘Bitter Flowers’ será la película inaugural y tanto su director, Olivier Meys, como la actriz principal del film, Xi Qi, así como la actriz Adriana Ugarte, estarán presentes para presentarla y brindar su apoyo a esta fantástica iniciativa. La gala incluirá un photocall con todas las celebridades del festival y la actuación del poeta y cantautor Zhou Yunpeng. La clausura del festival será en la Filmoteca de Catalunya, en la ciudad de Barcelona el día 21 de setiembre.
Para más información y programa consulta este enlace.
En junio el Institut Confuci albergará “China: una mirada histórica”.
La película ‘The Warlords’ de PeterChan será la cinta que inaugure el nuevo Ciclo Cineclub que tendrá lugar del 13 de junio al 11 de julio en la Fundació Institut Confuci de Barcelona. Allí se vivirán cinco semanas en las que la historia de China serán el tema central. Desde la Era Imperial Tardía hasta la China contemporánea, clausurando con el realizador chino, Feng Xiaogang, ganador de la Concha de Oro de San Sebastián con la superproducción ‘Aftershock’. “China: una mirada histórica» promete ser una cita que ofrezca todo el espectro histórico necesario para comprender la cultura del lejano país oriental.
La Fundació Institut Confuci de Barcelona y CineAsia, con la colaboración de Casa Asia, regresan con un nuevo ciclo del Cineclub, el espacio de reunión y disfrute para los amantes del cine chino y para todos aquellos que están por descubrirlo. Cineclub regresa este verano, a partir del miércoles 13 de junio, con el ciclo “China: una mirada histórica”. Cinco sesiones que pretenden realizar un recorrido sobre la historia sociopolítica de China. Las sesiones contarán también con una breve presentación tanto de la película como del momento histórico donde se sitúa la misma, y con un cinefórum posterior a la proyección. En cada sesión participarán RicardPlanas, profesor del departamento de Humanidades de la Universitat Pompeu Fabra y experto en cine chino; y GloriaFernández y/o EnriqueGarcelán, de CineAsia.
Ambientada en la Rebelión Taiping, en las postrimerías de la Dinastia Qing, la épica ‘The Warlords’, los señores de la guerra, dirigida por Peter Chan en 2007 y que cuenta con Jet Li, Andy Lau y Takeshi Kaneshiro como principales protagonistas, toma como centro de la narración el asesinato del General Ma Xinyi, en plena batalla entre tropas leales y rebeldes, en la que un general escapa, formando alianza con dos jefes de un grupo de bandidos. La película será la encargada de inaugurar un ciclo que se proyectará todos los miércoles a partir de las 18:30h en la sede del Institut Confuci de Barcelona.
Un ciclo en el que no faltarán la acción y las artes marciales, de la mano de la superproducción Guardaespaldas y asesinos dirigida por Teddy Chan y protagonizada por Donnie Yen; el drama histórico con la ganadora de la Concha de Oro en San Sebastián, Ciudad de vida y muerte, de Lu Chuan, que describe la matanza ocurrida en la ciudad china Nanking por las tropas japonesas; la Revolución Cultural y sus consecuencias, en La cometa azul dirigida por el representante de la 5ª Generación de directores chinos Tian Zhuangzhuang.
“China: una mirada histórica” se clausura el miércoles 11 de julio con la proyección de ‘Aftershock’ la superproducción dirigida por Feng Xiaogang, reciente ganador de la Concha de Oro de San Sebastián por Yo no soy Madame Bovary, que aborda uno de los terremotos más trágicos de la historia, el acaecido en Tangshan, China, en 1976.
Por primera vez, y aprovechando la celebración del 50 aniversario, el Festival de Cine de Sitges da la vuelta a la cámara en su spot publicitario y pone el foco en los que lo hacen posible: los aficionados que llenan las butacas y que dan vida y sentido al Festival. Se trata de un homenaje merecido a los grandes protagonistas del Festival, que llega en tono de Drácula, que es el leit motiv de Sitges 2017.
El spot corporativo de Sitges 2017, realizado una vez más, por la agencia de publicidad China, rinde homenaje a los aficionados a través de imágenes en que diversos fans aparecen en primer plano esperando su dosis de sangre.
RafaAntón (director creativo ejecutivo de China y responsable de la campaña del Festival desde 2002) y MiguelÁngelDuo (director creativo de China), argumentan el paralelismo que el spot ofrece entre el aficionado y los vampiros: «Hay dos tipos de personas que necesitan la sangre para sobrevivir: unas, obviamente, son los vampiros. Las otras son los fans del cine fantástico y de terror, que claman por su dosis en forma de películas sangrientas. La razón por la que, año tras año, nunca se pierden su cita con el Festival». Este paralelismo entre los unos (vampiros) y los otros (fans), sirve para que el Festival selle por partida doble un homenaje a la figura de Drácula, el eterno adicto a la hemoglobina, y a los aficionados que llenan las salas de Sitges, cuya fidelidad hace del Festival un lugar especial edición tras edición.
El spot es una de las piezas centrales de la campaña de Sitges 2017 y se está proyectando en televisiones, cines y a través de los canales de Internet.
Li Xuelian organiza un falso divorcio con el fin de conseguir un segundo apartamento, pero su marido se vuelve a casar de forma inesperada. Tras recurrir al juzgado sin éxito y ser acusada por su marido, Li se embarca en un absurdo viaje de diez años para restaurar su reputación.
Crítica
Una visión de china a través de una mirilla.
Xiaogang Feng me ha sorprendido con un experimento, principalmente en dos planteamientos que se distinguen muy claramente. Uno de ellos es la fotografía. El director chino nos presenta una película vista como a través de la mirilla de una puerta, de un catalejo o un de ojo de buey. La inmensa mayoría del filme transcurre dentro de un círculo y esto hace que centremos más nuestra atención en los detalles. La sensación es la de ver un posavasos en movimiento, pero de esos que están adornados con bellas estampas del país asiático. El formato cambia a uno cuadrado cuando la historia transcurre en Pekín, cuando entramos en los entramados burocráticos chinos. La composición de las escenas tiene un cuidado extremo y existen multitud de fotogramas que se quedan grabados en la retina. Aquellos que tienen verdadera manía por la simetría, como pudo tenerla Kubrick, encontrarán aquí muchas imágenes en las que deleitarse.
El otro aspecto que me ha impactado y que me extraña es el tono del filme. Sorprende que siendo una película china sea tremendamente irónica, crítica y sarcástica con el gobierno chino o al menos con el comportamiento de sus funcionarios. En este largometraje se muestra como una campesina le pone un ojo a la virulé a un sistema chino que la ignora e incluso castiga injustamente. Aunque también puede haber sido utilizada como intento de mostrar la capacidad de autocrítica, corrección y mejora de los chinos.
‘Yo no soy Madame Bovary’ es sinceramente larga y de lento progreso. El hecho de que la imagen esté constantemente estática y que haya muy pocos y sutiles movimientos de cámara hace acrecentar la sensación de estanqueamiento. El director y el guionista (Liu Zhenyun, el propio autor de la novela en la que se basa la película y que lleva como nombre ‘I did not kill my husband’) se ceban con algunas escenas a las que le sobran planos y palabras.
Fan Bingbing se llevó la concha en San Sebastián, al igual que esta película. No realiza un mal trabajo en este filme, pero para ser una actriz tan remunerada como ella tal vez cabía esperar un poco más de implicación. La desesperación de su personaje por desmarcarse de una etiqueta digna de la dama creada por Gustave Flaubert quizá habría necesitado un grado mayor de entusiasmo.
Como experimento cinematográfico y apuesta atrevida esta película es digna de admiración. Pero como narración de una historia necesitaría algunos arreglos.
Ficha de la película
Estreno en España: 10 de marzo de 2017. Título original: I am not Madame Bovary. Duración: 128 min. País: China. Director: Xiaogang Feng. Guión: Liu Zhenyun. Música: Wei Du. Fotografía: Lou Pan. Reparto principal: Chengpeng Dong, Bingbing Fan, Wei Fan. Producción: Sparkle Media, Huayi Brothers. Distribución: Vértigo Films. Género: comedia, drama. Web oficial:https://www.vertigofilms.es/movie/yo-no-soy-madame-bovary/
Matt Damon se encuentra ahora mismo en las carteleras con motivo de “Jason Bourne” pero ya nos ha llegado otro trabajo suyo que también llegará de la mano de Universal Pictures, “La Gran Muralla”. En la película dirigida por Zhang Yimou (“La casa de las dagas voladoras”) veremos la historia de una fuerza de élite que defiende con valentía la estructura más emblemática del mundo para la humanidad. Es la primera vez que Zhang Yimou rueda totalmente en inglés además de ser la mayor producción jamás rodada en China.
Acompañan a Matt Damon en el reparto Jing Tian, Pedro Pascal, Willem Dafoe y Andy Lau. Podremos ver “La Gran Muralla” el 24 de febrero de 2017. A continuación tenéis su tráiler doblado al castellano.
El show más “cutre” del cine llega al centro de Madrid para celebrar su edición más heroica. Con motivo de la recientemente estrenada “Batman v. Superman”, VHZ: La Cara Z del Blockbuster celebrará en el Cine de la Prensa un especial superhéroes. Con este evento el show VHZ se estrena en una sala más grande de lo que viene siendo habitual, lo cual da testimonio de su gran éxito.
La película que se proyectará será “” (1975). Un film de Hong Kong que resulta fiel ejemplo de lo que es el cine asiático de superhéroes. Se pasará con una versión restaurada tanto en audio como en video. Pero como siempre, antes de ver el largometraje habrá monólogos, sketches y trailers relacionados con la temática.
Se celebrará el día 7 de abril a las 22h. El precio es de 8 euros y las entradas están a la venta tanto en la taquilla del cine como en la web de Callao City Lights. Tanto a la salida como a la entrada del show, los asistentes podrán adquirir material de la distribuidora y colaboradora del evento, Trash-O-Rama, que edita DVD’s clásicos de este tipo de cine, cuyos títulos podéis consultar aquí.
No os perdáis el Spot promocional pues os podréis hacer una idea más aproximada de lo que os espera.
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