Crítica: ‘1992’

En qué plataforma ver 1992

La España de los trapicheos y los secretos retratada sin sorpresas en ‘1992’

Tras el fantástico demoníaco de ‘30 monedas’ que HBO Max dejó en un coitus interruptus, Álex de la Iglesia estrena el 13 de diciembre una serie de seis capítulos de 45 minutos con Netflix. ‘1992’ es el sencillo título para esta serie con tintes policíacos y de cine negro ambientada a caballo entre Madrid y Sevilla, entre nuestra actualidad y el año de la expo universal. No es la primera vez que el director viaja al pasado (‘Muertos de risa’ o ‘Balada triste de trompeta’ retrataban etapas clave en la historia de España) y ahora ha escogido uno de los años más brillantes de nuestra historia reciente.

El año de las Olimpiadas de Barcelona, la primera Copa de Europa del Barça, el tratado de Maastricht, la II Cumbre Iberoamericana en Madrid, los 500 años del descubrimiento de América y por supuesto la Expo de Sevilla, sirve como continuo referente para una historia policial que podría sumarse a otras producciones recientes que mezclan el drama, los temas oscuros o los crímenes escabrosos como ‘La novia gitana’ o ‘Reina Roja’, dirigidas por Paco Cabezas y Koldo Serra, respectivamente. Directores que tienen denominadores comunes con Álex de la Iglesia, como es la locura en sus historias o los personajes trastocados, rondando lo extravagante e incluso deformes. Está claro que el neo-noir (si se me permite enmarcar ‘1992’ en ese género) nos sale bien en España, pero ¿cómo de recalcable es esta nueva serie?

En 1992 se aprobó la Ley Orgánica sobre protección de la seguridad ciudadana (la que el PP sustituyó por la Ley Mordaza). Irónicamente en esta serie nadie está a salvo y está claro que alguien guarda un secreto como si su boca tuviese puesto un candado. A causa de ello un asesino quema a sus víctimas y deja como firma un muñeco de Curro, la mascota de la Expo Sevilla ‘92, para los lectores de la generación alpha que me puedan estar leyendo. Recordemos también que un incendio devastó el Pabellón de los Descubrimientos de la Expo ‘92 antes de su inauguración. Por desgracia, conociendo esta negra efeméride, sabemos desde el principio buena parte del detonante que ha activado a este pirómano serial killer. No hay mucha sorpresa en su giro de guión, la verdad.

La serie arranca en nuestros días, en Cobo Calleja, con una brutal explosión y marcándonos desde el comienzo que vamos a estar rodeados de oscuridad. Los escenarios interiores, las noches investigaciones y las inclemencias del tiempo están representados por un etalonaje casi desaturado del todo, roto solo por el rojo anaranjado del fuego y los arcoíris de Curro. Unido a esto hay que reconocer que si en algo acierta ‘1992’ es en su puesta en escena, ofreciéndonos una buena colección de churruscados que van desde una especie de Deadpool hasta poses propias de la Pompeya más tremebunda.

Netflix tiene una cadencia de estrenos tremenda y casi siempre que hablamos de una decepción en su plataforma se debe a que sus producciones están hechas con prisas. No se si será el caso de ‘1992’ pero la sensación que tenemos durante sus pesquisas y persecuciones es que estamos viendo un caso más de una serie tipo ‘CSI’, ‘FBI’ y similares franquicias que sacan capítulos como churros. Se nota la mano y el estilo de ‘Álex de la Iglesia’ pero la trama tiene mucho relleno, momentos injustificados o erráticos y como acompañamiento una de las peores bandas sonoras que le he oído a Roque Baños.

Me gusta más lo que nos ofrecen Álex de la Iglesia y Jorge Guerricaechevarría cuando introducen temas fantásticos. La serie cae en una monotonía tan estándar que no hay espacio para la sorpresa, salvo la que trae consigo el personaje de Gorka Lasaosa, cuyo tratamiento o progresión sí que sale de la norma. Como siempre nos traen un retrato esperpéntico de nuestro país y en ‘1992’ se intuye una crítica a la España de los tinglados y los chanchullos, lo cual quizá es algo que tenía que estar sí o sí al estar impregnado en nuestro ADN institucional. Pero más allá de eso no hay mucha diferencia con un episodio de ‘Mentes criminales’, por citar una de las que se emiten en los canales lineales. Ojalá poder estar diciendo que les ha salido una buddy movie tipo ‘True detective’ o ‘Los casos del departamento Q’, pero en esta ocasión, para mí, no hay acierto.

‘Cris Superstar’ un corto musical que os va a sonar

Protagonizado por Virginia Rodríguez, Naím Thomas y Darío Frías

Guillermo Fernández Groizard (‘Esto no es una cita’) ha realizado ‘Cris Superstar’. Un cortometraje musical de veinte minutos en el que se reutilizan las canciones de ‘Jesucristo Superstar’. La mítica banda sonora del musical sirve para contar una historia diferente. En esta ocasión se centra en una camarera (Virginia Rodríguez) que quiere ser actriz y el destino le brinda la oportunidad. Pero hay trampa. El mal esta vez no viene por parte de Judas o de Poncio Pilato si no de Patatoni (Naím Thomas) y su acompañante (Darío Frías) que en un viaje que tiene como propósito adquirir unos canales televisivos se topan con ella y prometen convertirla en una superestrella.

Es original la propuesta. La música de Andrew Lloyd Webber vuelve a sonar manteniendo las letras de Tim Rice. Es un copia y pega. Una re-adaptación en la que los bailes se me antojan más energéticos. Por supuesto no sucede todo como en la ópera rock que trasladó a la pantalla Norman Jewison. Ahí reside su originalidad, en que el contexto y la acción son diferentes, aunque paralelas. Obviamente tiene una trama moderna pero todo se hace cuadrar con las letras de las canciones.

Aunque ‘Cris Superstar’ cuenta con un cantante popular como Naím Thomas las voces van en playback. Lo que si que está más elaborado es la coreografía. Lo cual tampoco era de extrañar pues la actriz protagonista es quien produce Rocky Horror Madrid, hay tablas. Los bailarines nos llevan de un lado a otro del escenario que está ambientado en el Autocine Madrid RACE. Con una estética vintage rodean a los protagonistas saltando ante la cámara para cantar lo que en la versión original interpretaban los apóstoles y demás personajes.

Espacio para los huevos de pascua. El corto está producido por Metrópolis c.e. y en la ventana del restaurante está impresa su marca.

Acaba de empezar su andadura en festivales y esperamos que podáis verla estrenada posteriormente.

Crítica: ‘CineBasura: La peli’

Sinopsis

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El glorioso guión cuenta la historia de dos videobloggers que, aparentemente, abren por accidente un portal entre el mundo del cine basura y el nuestro. Que, siendo sinceros, también es un poco basura. Pero sin zombis.

De esta manera, la cutrez empieza la invasión mundial. O por lo menos, de Madrid. Más o menos. Vamos: Moratalaz seguro. Su periplo por resolver el desaguisado estará minado de zombis, tiendas de cómics, hombres pez, terroristas, fábricas abandonadas, cyborgs y fans de Christopher Nolan. Sólo faltas TU.

Crítica

La cutrez al alcance de todos.

El cine cochambroso tiene también sus seguidores y no me estoy refiriendo a aquellos que de verdad creen que esas son películas buenas, si no a los que saben darle la vuelta a la situación y verlas desde un punto de vista provechoso o cómico. Algunos de sus máximos seguidores y expertos son los directores de este largometraje. Paco Fox y Miguel Ángel Viruete se lanzaron a crear una película para los fans de festivales como la CutreCon y han conseguido un largometraje que estos disfrutarán y que además sirve como gancho para aquellos que no conozcan este género. O mejor dicho, sirve para enseñar a disfrutar este género.

Sobra decir que esta es una comedia. Se fundamenta en seguir los pasos de otras películas humorísticas parodiando o versionando de camino a los títulos grandes de la serie B o Z. O también a algunos videojuegos, chapó por esa escena. Por eso puedo decir que podemos vivir momentos muy del estilo a los vistos en ‘Aterriza como puedas’, ‘Zombies Party’ o ‘Torrente’. Pero este no es un festín de homenajes, tiene una trama original que parece sacada de un episodio de ‘Los Simpsons’.

Los protagonistas son el propio director, Paco Fox, junto a rostros conocidos como Natalia Bilbao o Miguel Ángel Aijón. Muy bien la labor de Aijón, para mí el más gracioso frente al carisma de Paco Fox. Pero también hay que decir que Natalia Bilbao se mueve bien en un elemento que no es el suyo. Se nota la diferencia y la escuela entre Fox y sus dos actores pero los tres forman un buen trío. Principalmente se observa muy buena química entre Fox y Aijón. También nos brindan cameos de famosos como Agustín Jiménez, Amarna Miller o Marta Reyero.

Así mismo tiene sus pegas. Posee un sentido del humor no poco popular pero que si puede resultar cargante. Le sobra sordidez y caspa, por ejemplo. El número de chistes sobre sexo o groserías es grande. A esto le debemos sumar la banda sonora. Es muy plana, no acompaña la acción escenificada, resulta pobre. Y la que es la mayor falta, el ritmo. Resulta excesivamente caótica y los movimientos en la puesta en escena pueden sacarnos del momento que se pretendía recrear.

Cinebasura es una película claramente hecha para fans de lo cutre pero que puede enganchar a ese mundillo a aquellos no iniciados. No está concebida como cine comercial. Aprovecha bien los recursos disponibles partiendo del hecho de que esta no es una gran ni mediana producción. Es un largometraje consciente de si mismo. De su presupuesto, de sus efectos especiales intencionadamente malos, de sus actuaciones… y ahí reside la gracia. Es por ello que los mismos protagonistas rompen la cuarta pared, comentan la mala calidad del CGI, se interpretan a sí mismos en cierto sentido… Aunque eso sí, le falta más Cacaman.

Ficha de la película

Estreno en España: 25 de enero de 2017 (2 de junio en cines). Título original: Cine Basura: La peli. Duración: 90 min. País: España. Director: Paco Fox, Miguel Ángel Viruete. Guión: Fernando Hugo Rodrigo. Música: Chuck Cirino, Eli Cirino. Fotografía: Christina Moerrath. Reparto principal: Miguel Ángel Aijón, Paco Fox, Natalia Álvarez-Bilbao, Maite Medina, Alejandra Saba, Carlos Zapata, Agustín Jiménez, Darío Frías, Miriam Montero, Amarna Miller. Producción: Pecker Films. Distribución: Flins & Piniculas. Género: comedia, ciencia ficción. Web oficial: http://cinebasura.es/

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