En ‘John Wick. Pacto de sangre’ nos acerca de nievo al KeanuReeves del cine de acción. Si papel es el de John Wick, un legendario asesino obligado a abandonar su retiro por una promesa. El responsable de dirigir esta película ha sido ChadStanhelski tambien director de ‘John Wick. Otro día para matar’.
En el reparto figuran RiccardoScamarcio (‘Burnt’), LaurenceFishburne (‘Batman v. Superman. El amanecer de la justicia’), RubyRose (‘xXx: Return of Xander Cage’), BridgetMoynahan (‘Invasión a la tierra’), JohnLeguizamo (‘Un tío llamado Peste’) e IanMcShane (‘The hollow point’).
Se espera que se estrene en mayo abril de 2017, será distribuída por eOneFilms.
Por si no os había parecido que ‘Fiesta de empresa’ iba a ser un desmadre con el tráiler que vimos en octubre, eOne Films nos manda una serie de carteles con sus personajes en ellos dándolo todo. Jennifer Aniston, Jason Bateman, T.J. Miller, Olivia Munn, Kate McKinnon…aparecen en ellos rodeados de un jolgorio digno de la mayor fiesta navideña que una empresa ha celebrado.
El filme dirigido por Josh Gordon y Will Speck se estrena en España el 7 de diciembre.
Sinopsis oficial:
Con el fin de conseguir un gran cliente para la empresa, un grupo de ejecutivos organiza lo que tendría que ser una épica fiesta de empresa, pero se les acabará yendo de las manos, convirtiéndose en un desmadre fuera de control.
Pronto llegará a nuestras carteleras (el 30 de diciembre) otro estreno proyectado y bien recibido en Sitges, ‘Mine’. Como veréis en su tráiler es un thriller que tendrá que ser muy ingenioso para engancharnos, pero su idea original está muy lograda.
La película está protagonizada por Armie Hammer (‘Operación U.N.C.L.E.’), Annabelle Wallis (‘Annabelle’) y Tom Cullen (‘Downton Abbey’). La dirección y el guión han sido compartidos por FabioResinaro y FabioGuagilone.
La distribuidora encargada de traer el filme es eOne Films. Está producido por The Safran Company y Roxbury.
Gail (Naomie Harris) y Perry (Ewan McGregor) son una joven pareja inglesa que durante sus vacaciones en Marrakech entablan amistad con Dima (Stellan Skarsgård), un millonario que resulta ser miembro de la mafia rusa. A cambio de conseguir asilo político en Inglaterra, Dima está dispuesto desvelar todos los secretos de la organización criminal. Perry y Gail pronto se verán atrapados entre la mafia rusa y el Servicio Secreto Británico, envueltos en un juego mortal del que no hay salida.
Crítica
Un moderado thriller de presiones y traiciones.
John le Carré puede decir que otra de sus obras ha sido llevada a la gran pantalla. Seguro que alguna habréis visto ya que son grandes conocidas: ‘El topo’, ‘El sastre de Panamá’ o ‘El jardinero fiel’. Al igual que en muchas de sus obras, en ‘Un traidor como los nuestros’ nos encontramos un juego de espías, pero en esta ocasión tenemos a unos espías involuntarios sumergidos en una trama de traiciones.
Los personajes de Ewan McGregor y de Naomie Harris son dos civiles normales y corrientes, con sus problemas personales (aquí reflejados sin gran relevancia) y sus aspiraciones en la vida. Tienen la suerte o desgracia de cruzarse con un mafioso ruso (Stellan Skarsgård) que les engancha para cambiar por completo sus vidas.
Ya hemos visto películas semejantes, en las que personas normales y corrientes tienen que trabajar al servicio de su gobierno, sirva de ejemplo ‘9 días’ con Chris Rock y Anthony Hopkins. Aunque con un tono distinto el filme de Susanna White refleja las tensiones que podrían vivir este tipo de personas al adentrarse en un mundo tan radicalmente diferente al suyo.
Este es un thriller con todas las de la ley. Pero no es una película de suspense, en todo momento White y su guionista (Hossein Amini) ponen las cartas sobre la mesa. Tampoco podemos decir que sea una película muy tensa. Con lo que nos distrae es con el desasosiego que sufren sus personajes, con la posibilidad de que todo se trunque a la primera de cambio. Con esto y con la interpretación de Skarsgård, muchísimo más apreciable en versión original gracias al acento ruso que emplea, recordemos que él es sueco. Tanto ese actor como Damien Lewis deberían ser la cabeza de cartel de este filme.
‘Un traidor como los nuestros’ peca de caer en más de un tópico del género pero también nos congratula con una historia ligeramente diferente a las habituales. Realmente la acción es escasa. No se basa en persecuciones o en tiroteos. Se basa en falsedades, tejemanejes y negociaciones. Se centra en exponer como una pareja de civiles es usada como una marioneta manejada por dos titiriteros. Desarrollando aún más esa idea se evidencia como una persona en esa situación puede sufrir tal tensión que los hilos se romperían y surgiría el riesgo de que actuase libremente.
¿Aporta algo nuevo? Es una aleación más del cine de espías y de mafiosos ubicada en un marco actual. Actualidad que está comandada por los bancos y el dinero y que tiene aquí una ligera crítica haciendo casi más hincapié en la corrupción sistémica que sufrimos.
Ficha de la película
Estreno en España: 18 de noviembre de 2016. Título original: Our kind of traitor. Duración: 107 min. País: Reino Unido. Director: Susanna White. Guión: Hossein Amini (Novela: John le Carré). Música: Marcelo Zarvos. Fotografía: Anthony Dod Mantle. Reparto principal: Ewan McGregor, Stellan Skarsgård, Damian Lewis, Naomie Harris. Producción: The Ink Factory, Potboiler Productions. Distribución: eOne Films. Género: thriller. Web oficial:http://www.ourkindoftraitor-movie.com.au/showtimes
Como sabréis, al menos aquí lo comunicamos allá por julio, LucBesson va a adaptar el cómic “Valerian, agente espacio-temporal” de PierreChristin y Jean-ClaudeMézières. Ya vimos algunas imágenes y ahora es el turno del primer teaser tráiler en español.
En este adelanto podemos comprobar como el espíritu del cómic va a ser respetado. Inmensas ciudades al estilo de ‘Blade Runner’ o ‘El quinto elemento’, planetas inhóspitos, multitud de razas alienígenas, aventuras… Ya podemos ver en acción a Dane DeHaan y a Cara Delevingne como Valerian y Laureline respectivamente, incluso Rihanna se deja ver.
En julio agosto de 2017 podremos ver el resultado final.
Han pasado veinte años desde que la hermana de James (James Allen McCune) y dos amigos suyos desaparecieran sin dejar rastro en los bosques de las Colinas Negras, en Maryland, mientras investigaban la leyenda de la bruja de Blair. Ahora, el propio James y sus amigos Peter (Brandon Scott), Ashley (Corbin Reid) y la estudiante de cine Lisa (Callie Hernandez) se adentran en esos mismos bosques cámara en mano con intención de desentrañar el misterio de su desaparición.
Al principio, el grupo se muestra esperanzado, sobre todo tras conocer a un par de lugareños, Lane (Wes Robinson) y Talia (Valorie Curry), que se ofrecen para hacer de guías por los oscuros y sinuosos bosques. Pero, a medida que avanza la interminable noche, sienten el acecho de una amenazadora presencia..
Poco a poco, los jóvenes se van dando cuenta de que la leyenda es mucho más real y siniestra de lo que podrían haber imaginado.
Crítica
Si la original es de tu gusto y no la hubieses visto te gustaría esta.
Os acordáis de aquella película de terror en la que los protagonistas se separan, en las que hay sonidos estridentes, linternas que se apagan, una eterna noche, distorsión en las cámaras… pues si no la recordáis no os preocupéis que para eso está ‘Blair Witch’. La cinta que retoma el bosque en el que desaparecieron unos jóvenes, en el falso documental que fue ‘El proyecto de la Bruja de Blair’ claro está, ha estado dirigida por Adam Wingard (serie ‘Outcast’, ‘V/H/S’) y escrita por Simon Barrett (‘Tu eres el siguiente’, ‘V/H/S’). Una buena pareja que ha dado resultados satisfactorios y que ha asumido la tarea de continuar con una película que en su época marcó tendencia y puso de moda el metraje encontrado. Lo que sencillamente han hecho en ‘Blair Witch’ es no tomársela en serio ni tener el mínimo interés en innovar o considerar las nuevas corrientes del género. Actualiza la original pero no mantiene su espíritu rompedor que la llevó a ser uno de los títulos más rentables del terror.
Las referencias y homenajes a la película del 99 eran inevitables. Pero lo que sí que se podrían haber ahorrado son los sustos que no vienen a cuento, las paradojas temporales a lo ‘Paranormal activity’, las tomas a lo REC… De hecho, aunque lo parezca, la bruja no está recreada por Javier Botet, ser parece a la niña de Medeiros pero nada más. Incorpora las nuevas tecnologías para ponerlas a disposición de los jóvenes e incautos protagonistas, eso es lo único novedoso. Un dron, videocámaras de oreja, GPS… todo lo posible para dejar patente que cualquier recurso es inútil contra esta singular bruja.
El filme se pone intenso a la hora casi justa de duración. Es cuando aparecen las escenas trepidantes. La mejor parte de ‘Blair Witch’ llega cuando los personajes se adentran en una casa que resulta tener una atmósfera envolvente y unas secuencias agobiantes. Es como un túnel del terror en medio de un bosque. A aquellos a los que les pille de nuevas este tipo de películas, que no habrá muchos, si tendrán unas dosis de sustos y miedo.
Si se salva de ser quemada en la hoguera es porque no está mal rodada ni interpretada. Tiene más de un sobresalto y sensación fuerte. Podría resultar maravillosa y sorprendente si la trasladamos a finales del siglo XX, pero ahora no nos aporta nada nuevo. ¿Hemos de suponer que este es el punto de partida de una serie de películas en las que se investigará o combatirá aún más a esta escurridiza bruja? Miedo me da.
Ficha de la película
Estreno en España: 4 de noviembre de 2016. Título original: Blair Witch. Duración: 89 min. País: EE.UU. Director: Adam Wingard. Guión: Simon Barret. Música: Adam Wingard. Fotografía: Robby Baumgartner. Reparto principal: James Allen McCune, Callie Hernandez, Corbin Reid, Brandon Scott, Wes Robinson, Valorie Curry. Producción: Lionsgate, Vertigo Entertainment, Room 101, Snoot Entertainment. Distribución: eOne Films. Género: terror. Web oficial:http://www.blairwitch.com/
A través de eOneFilms podremos disfrutar del título ya disfrutado en Sitges, ‘Mine’, y esto será a partir del 30 de diciembre. Esta es una historia en la que, tras una misión fallida, un soldado (Armie Hammer) se encuentra perdido en el desierto. Expuesto a los elementos, tendrá que sobrevivir a los peligros del desierto, a la vez que hacer frente a los efectos psicológicos de tan penosa situación.
Como habréis intuido está protagonizada por Armie Hammer (‘Operación U.N.C.L.E.’) y le acompaña AnnabelleWallis (‘Annabelle’) y TomCullen (serie ‘Downton Abey’). La dirección ha estado a cargo de FabioResinaro y FabioGuaglione giomistas de ‘True Love’.
Ya disponemos del primer tráiler de ‘Día de patriotas’, película que llegará en abril el 5 de mayo de 2017 y que tiene pinta de ser toda una americanada.
Dirigida por PeterBerg (‘Marea negra’), ‘Día de patriotas’ está protagonizada por MarkWahlberg (‘Marea negra’), J.K. Simmons (‘Whiplash’), MichelleMonaghan (‘Pixels’), KevinBacon (‘Black Mass’) y JohnGoodman (‘Calle Cloverfield 10’). La película nos traslada al año 2013, cuando la ciudad de Boston se vio sacudida por un terrible atentado terrorista que costó muchas vidas y que permanece en la memoria de todos.
Esta es la sinopsis oficial.
Ed Davis, comisario de la Policía de Boston, deberá investigar los acontecimientos de la Maratón de Boston, en 2013, cuando la explosión de varias bombas provocó un elevado número víctimas y graves secuelas en los afectados. La investigación le llevará por toda la ciudad para dar caza a los terroristas responsables del atentado.
Hasta que llegue el 18 de noviembre y se estrene ‘Un traidor como los nuestros’ tendremos que conformarnos con este tráiler pues la película promete ser más que entretenida. Es la adaptación de una novela de John le Carré y está protagonizada por Ewan McGregor (‘Lo imposible’), Stellan Skarsgård (‘Mamma Mia!’), Naomie Harris (‘Spectre’) y Damian Lewis (‘Homeland’).
Esta historia con suspense y espionaje ha sido creada bajo la dirección de Susana White (‘La niñera mágica y el Big Bang’). En ella, una pareja inglesa disfruta de sus vacaciones en Marrakech y entabla amistad con un millonario que resulta pertenecer a la mafia rusa. El millonario pretende conseguir asilo político a cambio de desvelar los secretos de la organización criminal. Gail y Perry (la pareja) se ven envueltos y sin salida entre la mafia y el Servicio Secreto Británico.
Disponemos del primer tráiler en castellano de ‘Power Rangers’. El film que adaptará la serie de los 90, no por primera vez, supondrá un remake, así podemos comprobarlo en ese nuevo clip. El director DeanIsraelite ha contado con ElizabethBanks (“Los juegos del hambre”), DavidDenman (“Outcast”), BryanCranston («Trumbo»), NaomiScott (“Marte”), BeckyG. (“Empire”), RJ Cyler (“Yo, él y Raquel”), Ludi Lin (“Monster Hunt”) o Dacre Montgomery para este proyecto.
Esta obra inspirada por una serie del género japonés tokusatsu (‘Super Sentai Series’) se estrenará el año que viene. ¿Reconocéis la melodía del final?
Os comunicamos el pasado mes que la película ‘Peppa Pig las botas de oro’ llegaría a nuestras pantallas en noviembre, en concreto el sábado día 12. Esta primera aventura de Peppa Pig en pantalla grande llega para alegrar el otoño a nuestros pequeños. En esta aventura Peppa intentará recuperar sus botas con ayuda de su familia y amigos pues la Señora Pato se las ha llevado.
Tenemos el cartel y el tráiler de la película para que podáis comprobar que esta sigue siendo la Peppa de siempre y que conseguirla el mismo resultado que la serie televisiva entre los niños y niñas que acudan al cine.
Tras poner voz a un personaje en ‘Cigüeñas’, Jennifer Aniston podrá ser vista junto a Jason Bateman en ‘Fiesta de empresa’. También aparecen T.J. Miller, Olivia Munn y Kate McKinnon. Esta cinta ha sido dirigirá por dos directores, Josh Gordon y Will Speck (‘Un pequeño cambio’), y está dentro del género de la comedia, una comedia muy desmadrada y muy burra, como podéis comprobar con el tráiler.
Con el fin de conseguir un gran cliente para la empresa, un grupo de ejecutivos organiza lo que tendría que ser una épica fiesta de empresa, pero se les acabará yendo de las manos, convirtiéndose en un desmadre fuera de control.
Twentieth Century Fox Home Entertainment, en colaboración con Metro Goldwyn Mayer, Entertainment One Films Spain, Selecta Vision y Warner Bros., lanzan en exclusiva para España ‘Vintage Collection’, una edición limitada con los grandes títulos de dichas Compañías, con un diseño de presentación innovador y único, en formato DVD y Blu-ray. Estas colecciones, que recuerdan en su presentación a la del disco de vinilo, saldrán a la venta a partir del 8 de noviembre.
Las películas se editarán agrupadas por packs, muchos de ellos inéditos: será la primera vez que se agrupen en un pack las recientes entregas de ‘X-men’, ‘Mad Max’ o ‘Creed’ completando la saga de Rocky. El lanzamiento incluye ofertas para todos los gustos, desde las clásicas sagas de Superman o Lobezno para los fans de los superhéroes y la acción, hasta ‘3 Metros Sobre el Cielo’ + ‘Tengo Ganas de Ti’ para los amantes del cine español. Y, para los más peques, desde ‘Los Gremlins’ hasta la colección completa de ‘Ice Age’, incorporando su última entrega.
Del mismo modo, dentro del repertorio de actores y actrices se pueden encontrar en esta colección los packs de las estrellas de las décadas de los 50, los 60 y los 70, como Elvis Presley, Marilyn Monroe, Humphrey Bogart o John Wayne, que recogen la mejor selección de títulos de los estudios de 20th Century Fox, Metro Goldwyn Mayer, Entertainment One Films Spain, Selecta Vision y Warner Bros.
El director Adam Wingard (‘The Guest’) y el guionista Simon Barret (‘Tu eres el siguiente’) nos traen la continuación de ‘El proyecto de la bruja de Blair’. A través de eOne podremos verla en España y mientras esperamos su llegada nos ofrecen un nuevo tráiler, más extenso y relevante que el anterior teaser lanzado.
Recordad que se estrena el 4 de noviembre.
¿Queréis saber de qué trata? A continuación podéis leer la sinopsis oficial:
Han pasado veinte años desde que la hermana de James (James Allen McCune) y dos amigos suyos desaparecieran sin dejar rastro en los bosques de las Colinas Negras, en Maryland, mientras investigaban la leyenda de la bruja de Blair. Ahora, el propio James y sus amigos Peter (Brandon Scott), Ashley (Corbin Reid) y la estudiante de cine Lisa (Callie Hernandez) se adentran en esos mismos bosques cámara en mano con intención de desentrañar el misterio de su desaparición.
Al principio, el grupo se muestra esperanzado, sobre todo tras conocer a un par de lugareños, Lane (Wes Robinson) y Talia (Valorie Curry), que se ofrecen para hacer de guías por los oscuros y sinuosos bosques. Pero, a medida que avanza la interminable noche, sienten el acecho de una amenazadora presencia.
Poco a poco, los jóvenes se van dando cuenta de que la leyenda es mucho más real y siniestra de lo que podrían haber imaginado.
Arthur Bishop (Jason Statham) pensaba que había dejado atrás su pasado como asesino hasta que su más temible enemigo secuestra al amor de su vida. Ahora se ve forzado a viajar por todo el mundo para hacer lo que mejor sabe: asesinatos imposibles que parezcan accidentes.
Crítica
La mecánica de hacer churros.
Con menos lógica y sin la gracia de la anterior entrega. Si ‘The Mechanic’ supuso el remake y la buena modernización de la versión protagonizada por Charles Bronson en el 72, esta constituye una continuación que venera mucho menos al filme original. Es un churro más de los que está acostumbrado a hacer en serie Jason Statham. La gracia de su personaje residía en que no era un asesino cualquiera, sino que hacía que todo pareciese un accidente, en esta ocasión hasta pierde ese toque a favor de la espectacularidad.
En realidad ‘Mechanic: Resurection’ posee el mismo patrón de alguna de las películas de la saga Borurne. Un asesino que se retira, posteriormente conoce a chica y surgen motivos para volver a matar, volver al mundillo del que huía. La diferencia es que la ejecución y las ejecuciones son muy diferentes. Aquí nos encontramos con casi todos los tópicos del cine de acción: explosiones, tiroteos, persecuciones, buenas peleas, traiciones… Y croma, mucho croma. Para recrear el fondo de muchas escenas se ha recurrido a lo digital y no hace falta ser un experto para diferenciar lo que es real y lo que está colocado con efectos.
Sin Simon West (‘Los mercenarios 2’) a la cabeza de la película, Denis Gansel (‘Somos la noche’) se ha encargado de afrontar esta secuela. Él es un director más acostumbrado a hacer dramas o thrillers y por eso puede que haya tirado a lo seguro haciendo una cinta muy genérica. Una especie de James Bond a sueldo con muy poca alma y muy poca razón de ser.
Pese a aprovechar el talante de tipo duro y el buen hacer de Statham en las coreografías desaprovecha a dos grandes nombres que figuran en el reparto. Jessica Alba en cuyo personaje se ha hecho un fracasado intento de disimular que es meramente una mujer objeto y Tommy Lee Jones, interpretando a un pintoresco y casi insustancial villano.
Statham debería plantearse protagonizar otro tipo de proyectos porque, aunque este género tiene su público se va a acabar quemando. No obstante el filme cumple lo que promete, una película de acción, sin más.
Ficha de la película
Estreno en España: 7 de octubre de 2016. Título original: Mechanic: Resurection. Duración: 99 min. País: EE.UU. Director: Denis Gansel. Guión: Philip Shelby, Tony Mosher. Música: Mark Isham. Fotografía: Daniel Gottschalk. Reparto principal: Jason Statham, Jessica Alba, Michelle Yeoh, Tommy Lee Jones. Producción: Chartoff-Winkler Productions, Davis-Films, Millennium Films. Distribución: eOne Films. Género: acción. Web oficial:http://www.mechanic.movie/
Ya ha sido publicado un vídeo (tráiler) para ‘Blair Witch’ que resulta algo más descriptivo que lo que hemos visto hasta ahora. Es una pieza, que además está en castellano, que nos muestra opiniones de los medios norteamericanos además de nuevas y escalofriantes imágenes. Todo ello al son de una versión del ‘Every breath you take’ de The Police.
Esta continuación de ‘El proyecto de la Bruja de Blair’ presentó ayer su cartel y se estrenará el 4 de noviembre.
Ya disponemos del cartel final para España de ‘Blair Witch’, la película que continúa con ‘El proyecto de la bruja de Blair (Blair’s witch projetc)’. En el podemos ver en rojo y negro la famosa figura hecha con palos entrelazados.
El filme de Adam Wingard (‘The Gest’) se proyectará en primer lugar en nuestro país en el Festival de Sitges, dentro de la Sección Oficial Fantàstic a competición. Posteriormente la podrá ver el público general pues se estrenará en cines el 4 de noviembre.
Cuenta con un reparto de jóvenes promesas como James Allen McCune (‘Shameless’), Corbin Reid (‘Disney Star Darlings’), Brandon Scott (‘¡Rompe Ralph!’), Callie Hernandez (‘La La Land’), Wes Robinson (‘State of Affairs’) y Valorie Curry (‘Veronica Mars’).
‘Un traidor como los nuestros’ es la adaptación de la novela de John le Carré a la gran pantalla. La protagonizan Ewan McGregor (‘Lo imposible’), Stellan Skarsgård (‘Mamma Mia!’), Naomie Harris (‘Spectre’) y Damian Lewis (‘Homeland’). Es una historia de suspense y espionaje dirigida por Susana White (‘La niñera mágica y el Big Bang’). En ella, una pareja inglesa disfruta de sus vacaciones en Marrakech y entabla amistad con un millonario que resulta pertenecer a la mafia rusa. El millonario pretende conseguir asilo político a cambio de desvelar los secretos de la organización criminal. Gail y Perry (la pareja) se ven envueltos y sin salida entre la mafia y el Servicio Secreto Británico. El filme se estrena el 18 de noviembre.
El 12 de noviembre llega ‘Peppa Pig. Las botas de oro’. La primera aproximación de este personaje de animación a los cines llega de la mano de Entertainment One. Se proyectarán capítulos inéditos de 15 minutos, entre ellos están ‘Las botas de oro’ y ‘La vuelta al mundo’. Desde que nació en 2004 Peppa ha conseguido miles de fans y ahora buscará agradar a grandes y pequeños en la gran pantalla.
Esta es la sinopsis oficial:
A Peppa le encanta saltar una y otra vez en los charcos de barro llevando puestas sus queridas Botas de Oro, aunque Suzy piense que son solo unas botas amarillas normales y corrientes. Lamentablemente, a la Señora Pato también le gustan las botas de Peppa y ¡se escapa con ellas puestas!
Con la ayuda de sus amigos, Mamá Pig, Papá Pig, George y el Abuelo Rabbit, Peppa tendrá que viajar por tierra, mar e incluso a través del espacio para recuperar sus Botas de Oro antes del Gran Concurso de Salto de Charcos.
Ben Cash (Viggo Mortensen) y su mujer, Leslie (Trin Miller), han creado un paraíso apartado de la civilización para su familia. En un campamento autosuficiente hecho a mano por ellos, Ben enseña a sus hijos las habilidades que necesitan para sobrevivir en pleno bosque, además de proporcionarles una rigurosa educación física e intelectual. Pero, cuando una tragedia familiar obliga a los Cash a regresar al mundo exterior, las ideas de Ben sobre lo que supone ser padre se ven puestas en entredicho y deberá afrontar el precio que están pagando sus hijos por su sueño.
Crítica
La lógica de la autarquía y la importancia de la interacción social.
Captain Fantastic es una persona versada en multitud de materias, con unos valores muy fuertes y unas ideas rompedoras. A este practicante moderno de la paideia le encarna Viggo Mortensen. Él cría en plena naturaleza a jóvenes cultural, moral y físicamente impecables, pero socialmente inútiles. Su intención es aislar a sus hijos de todas las lacras de nuestro mundo actual inculcándoles las que cree que son las mejores doctrinas. Realiza una prueba que a todos nos gustaría que fuese realizable en el mundo real, pero hoy por hoy no deja de ser una quimera, verdad ante la cual se topa el personaje de Viggo Mortensen. Esta situación utópica que viven los protagonistas sirve como critica al capitalismo, al modo de vida de muchos países y a nuestra sociedad.
En parte es un trabajo anticapitalista o antisistema, pero también es una muestra emotiva que reivindica a gritos que hay que intentar vivir con lo necesario y procurar valorar lo que de verdad importa. Para ello crea a unos personajes estrambóticos y únicos en el mundo. Estos seres tienen una emotividad especial, en gran parte más humana que la que podemos tener los seres “civilizados”. En algún momento el filme puede conmover, pero en la mayoría de los casos la emotividad se ve rota por la extravagancia.
El papel de Mortensen consiste en ser protector, instructor y cálido pero a su vez ha de parecer intransigente, fantaseador y petulante. Es la persona perfecta para encarnar a un personaje digno del Renacimiento, está magnífico. Encontramos otros rostros conocidos como Kathryn Hahn, Steve Zahn o Frank Langella pero quien realmente capitanea el film es Viggo Mortensen junto a George MacKay y todos aquellos que hacen de hijos/as en este film. No hay ni uno que actúe mal.
Matt Ross nos ha brindado una historia de supervivencia, pero no de supervivencia física en la naturaleza como pudimos ver en ‘El renacido’ o ‘El naufrago’, si no ante el avance impasible e imparable de nuestra civilización. Aunque sobran algunas escenas finales la película este resulta un film educativo tanto para educadores de nuestro sistema de enseñanza como para cualquier estudiante de cine.
‘Captain Fantastic’ se pasa volando gracias a su frescura y su jovialidad. Lástima que esta sea una película de producción independiente, esa condición le restará impulso en una carrera hacía premios, pero no cabe duda de que pasará a ser una cinta de culto, algo que para muchos es un reconocimiento más anhelado.
Ficha de la película
Estreno en España: 23 de septiembre de 2016. Título original: Captain Fantastic. Duración: 118 min. País: EE.UU. Director: Matt Ross. Guión: Matt Ross. Música: Alex Somers. Fotografía: Stéphane Fontaine. Reparto principal: Viggo Mortensen, Missi Pyle, Kathryn Hahn, George MacKay, Steve Zahn, Hannah Horton, Trin Miller, Samantha Isler, Annalise Basso, Nicholas Hamilton, Ann Dowd,Shree Crooks, Erin Moriarty, Charlie Shotwell, Frank Langella. Producción: Electric City Entertainment, ShivHans Pictures. Distribución: eOne Films. Género: drama. Web oficial: http://es.eonefilms.com/films/captain-fantastic
Llevamos varios días viendo nuevos vídeos sobre ‘Blair Witch’ provenientes del extranjero y ahora podemos decir que en nuestro territorio será eOne Films quien distribuya el filme. En concreto la bruja aterrizará en España el 4 de noviembre para continuar la historia de una de las cintas de terror más rompedoras de los últimos 20 años.
Ya sabéis que está dirigida por Adam Wingard (‘V/H/S’) y protagonizada por un reparto de jóvenes promesas encabezado por James Allen McCune (‘The Walking Dead’), Corbin Reid (‘Disney Star Darlings’), Brandon Scott (‘¡Rompe Ralph!’) Callie Hernandez (‘La La Land’), Wes Robinson (‘State of Affairs’) y Valorie Curry (‘The Following’).
Os dejamos con el último video “viral” que se ha lanzado desde Estados Unidos.
Supimos de esta película gracias al avance que vimos en la archiconocida Comic-Con de San Diego. Lionsgate mantuvo en secreto este proyecto y tras el cambio de título (antes se iba a llamar ‘The Woods’) nos llega un nuevo tráiler internacional y un trepidante clip para promocionar ‘Blair Witch’.
El director Adam Wingard (‘The Guest’) y el guionista Simon Barret (‘Tu eres el siguiente’), los cuales están acostumbrados a trabajar juntos, han decidido que esta cinta tenía que estar rodada en foud fotage (metraje encontrado) y lo que aceces es casi lo mismo, cámara en mano.
El film, que se estrena en Estados Unidos el 16 de septiembre, cuenta con la actuación de un reparto muy joven. El argumento enlaza con la primera película que tanto éxito tuvo. De momento solo podemos ofrecer los videos en inglés, pero igualmente se pueden disfrutar si no controláis el idioma.
Nueva York en los años 30. A medida que los problemas crecen con sus pendencieros padres, su hermano gánster y la joyería de la familia, Bobby Dorfman siente que es el momento de cambiar de escenario. Así que decide marcharse y probar fortuna en Hollywood, donde su tío Phil, un poderoso agente, lo contrata como chico de los recados. En Hollywood pronto se enamora, pero la chica en cuestión tiene novio. Comienza así una amistad, hasta que un día la chica llama a su puerta y le cuenta que su novio ha roto con ella. De repente, la vida de Bobby da un giro muy romántico.
Crítica
Una monótona visión del amor enfrentado a las circunstancias sociales.
Parece que se han puesto de acuerdo algunos cineastas para mostrarnos la época dorada de Hollywood. Hemos tenido recientemente películas sonadas como ‘¡Ave, César!’ o ‘Trumbo. La lista negra de Hollywood’, pero la que más nos sumerge en aquella época de fiestas, glamour, falsedad y sueños es ‘Café Society’.
Si Greg Mottola nos podía hacer sentir morriña por vivir los ochenta con su ‘Adventureland’, Allen puede hacernos pasar por lo mismo solo que con la década de los 30. La excelente ambientación y el vestuario conforman el gran atractivo de este film. Estos dos logrados elementos hacen que el director de fotografía, Vittorio Storaro, pueda lucirse con unos excelentes planos y unas abrumadoras secuencias. Nos introduce de lleno en el Hollywood de los años 30. Una gran muestra de ello es el modo tan despampanante y arrebatador en que se nos muestra a Blake Lively (‘Infierno Azul’).
Rescatando el título de Mottola debo señalar que vuelven a coincidir tras esa comedia Jesse Eisenberg y Kirsten Stewart. Lo cierto es que estas dos películas pueden tener ciertos puntos en común, sobre todo cuando coinciden ambos en pantalla. Jesse Eisenberg continúa con sus muecas y gesticulaciones de siempre, pero alejándose de sus otros personajes histriónicos. Kirsten Stewart con sus caras bobaliconas sigue demostrando las limitaciones que tiene, pero por suerte para ella el personaje que Allen le ha escrito se ajusta bien a sus cualidades. Entre ambos conforman una pareja creíble, no encantadora, pero tan realista que muchos podrán sentirse identificados con sus sentimientos.
Para contarnos esta historia, Woody Allen utiliza un método muy similar a la narrativa clásica de Hollywood. Fragmento a fragmento compone una historia que él mismo va narrando como personaje anónimo. El director ganador del Oscar en cuatro ocasiones no podrá negar ser el padre de esta cinta ya que tiene casi todos los elementos que definen su cine. Por eso están presentes los chistes sobre judíos o su amada Nueva York. La comedia también forma una parte importante en este relato y es Corey Stoll (‘The Strain’) el más gracioso gracias a su caricatura del cine de mafiosos, con aparición de Tony Sirico (‘Los Soprano’) incluida. Steve Carell por el contrario, más acostumbrado a hacernos reír, nos ofrece la cara irónica del amor.
La de ‘Café Society’ es una buena propuesta que está muy bien planteada, pero que se desarrolla de un modo un tanto tedioso. Se refleja a la perfección la lucha del magnetismo del poder social y el glamour contra los sentimientos amorosos. La película posee muchas idas y venidas románticas, pero sin aportar grandes giros narrativos, de hecho, los que hay se ven venir a la legua.
Sin duda a Allen le encanta bucear en este género, se recrea con él, en ocasiones demasiado, y como es costumbre nos deja más de una frase para los anales del cine que merecen ser oídas.
Ficha de la película
Estreno en España: 26 de agosto de 2016. Título original: Café Society. Duración: 96 min. País: EE.UU. Director: Woody Allen. Guión: Woody Allen. Música: Varios. Fotografía: Vittorio Storaro. Reparto principal: Jesse Eisenberg, Kristen Stewart, Steve Carell, Blake Lively, Parker Posey, Corey Stoll. Producción: Amazon Studios, Gravier Productions, Perdido production. Distribución: eOne Films. Género: comedia, romance. Web oficial: http://www.cafesocietymovie.com/
Cuando Vee (Emma Roberts) comienza a concursar en Nerve, un juego anónimo de retos que se retransmite on line, descubre que el juego sabe cosas de ella. La tienta con los premios que más desea y la empareja con Ian (Dave Franco), su chico ideal. Al principio todo es genial: los fans de Vee e Ian los animan mientras ellos superan retos más y más arriesgados. Pero todo da un giro inesperado cuando lo que empiezan a jugarse es su propia vida. ¿Hasta dónde será Vee capaz de llegar?
Crítica
La película “Nerve” tiene dos partes diferenciadas.
Una primera de romance y algo de comedia para ir conociendo a los protagonistas, y sentar las bases de la historia, y una segunda parte que gira hacia el drama y el thriller.
En la película subyace lo peligrosas que se están volviendo las redes sociales actualmente. En el mundo actual, qué apenas nadie sobrevive dos horas sin mirar el móvil, todo el mundo está inscrito en alguna red social o foro, y se conecta a él a diario. Lo que debería ser una forma más de mejorar las relaciones o expandir limites, en realidad nos está convirtiendo en seres más crueles, sin darnos cuenta de que, aun siendo meros lectores o espectadores, nosotros somos responsables en menor medida de que mucha gente hace lo que hace solo por sus cinco minutos de gloria o alcanzar cada vez más seguidores; somos también cómplices, a veces.
Esa podría ser la moraleja del film, qué cuantas más herramientas tenemos para relacionarnos y mejorar, más solitarios y sin sentimientos nos volvemos.
La pareja formada por Emma Roberts y Dave Franco tiene una perfecta química en la pantalla y llena toda la historia, y pese a ser una historia que transcurre en menos de un día, las escenas están secuenciadas de forma muy natural y sin aturullar ni meter prisas.
La banda sonora es muy buena (para mi gusto, claro) y pese a estar ambientada en la época actual, tiene una estética de peli de los años ochenta, incluso os pueden venir flashbacks de alguna de ellas.
Estoy seguro de que la mayoría saldréis impactados o meditabundos de verla y os encantara. Entretiene todo el rato.
Ficha de la película
Estreno en España: 12 de agosto de 2016. Título original: Nerve. Duración: 96 min. País: EE.UU. Director: Henry Joost, Ariel Schulman. Guión: Jessica Sharzer. Música: Rob Simonsen. Fotografía: Michael Simmonds. Reparto principal: Emma Roberts, Dave Franco, Juliette Lewis. Producción: Lionsgate Films, Allison Shearmur Productions. Distribución: eOne Films. Género: Thriller. Web oficial: http://www.playnerve.com/
“Captain Fantastic” nos devolverá al talentoso Viggo Mortensen (“Promesas del este”) a la gran pantalla. En la cinta dirigida por Matt Ross (“28 Hotel Rooms”) interpreta a Ben Cash y su mujer está encarnada por Trin Miller. Ambos han creado un paraíso apartado de la civilización para su familia. En un campamento autosuficiente hecho a mano por ellos, Ben enseña a sus hijos las habilidades que necesitan para sobrevivir en pleno bosque, además de proporcionarles una rigurosa educación física e intelectual. Pero, cuando una tragedia familiar obliga a los Cash a regresar al mundo exterior, las ideas de Ben sobre lo que supone ser padre se ven puestas en entredicho y deberá afrontar el precio que están pagando sus hijos por su sueño. En el reparto también figuran Frank Langella y Kathryn Hahn.
A continuación, podéis ver el tráiler en español y en este enlace algunas fotografías. “Captain Fantastic” se estrena en apenas dos meses, el 23 de septiembre.
Una de las sorpresas en Comic-Con 2016, ha sido el pequeño panel de una película llamada The Woods, dirigida por Adam Wingard y escrita por Simon Barrett , que ya trabajaron juntos en The Guest.
Dentro de la programación de este macroevento, estaba previsto el pase de una película que se llamaba The Woods, que en realidad se trata de la tercera parte de El proyecto de la Bruja de Blair.
Así que La Bruja de Blair que es así como definitivamente se llama la película nos trae a un grupo de estudiantes universitarios que se aventuras en el bosque de Black Hills, en Maryland para descubrir los misterios que rodearon la desaparición de la hermana de uno de los personajes, que algunos consideran está conectada con la leyenda de la bruja de Blair.
El 16 de septiembre se estrenará en Estados Unidos.
Esperemos que cause la misma sensación que su primera parte, pues logró recaudar casi 250 millones de dólares en todo el mundo. Aparte, El proyector de la bruja de Blair, se considera en todo el mundo un modelo de referencia para el cine de terror.
Aquí os dejamos el tráiler y el cartel norteamericano.
Jason Statham vuelve con su personaje de Arthur Bishop en “Mechanic: Resurection”, la secuela de la película que realizó en 2011. En esta cinta que se estrena el próximo 16 de septiembre7 de octubre estará acompañado de Jessica Alba (“Machete”, “Sin City”), Michelle Yeoh (“Tigre y dragón”, “El mañana nunca muere”) y Tommy Lee Jones (“No es país para viejos”, “Men in Black”). En vez de dirigir la película Simon West (“Los mercenarios 2”) como en su primera parte, la dirige Dennis Gansel (“Somos la noche”).
“Valerian y la Ciudad de los Mil Planetas” es el nuevo proyecto dirigido por Luc Besson (“El quinto elemento”). Se une a otro de tantos que pretende adaptar un cómic, en esta ocasión le llega el turno a “Valerian, agente espacio-temporal” de Pierre Christin, y Jean-Claude Mézières editado por Norma Editorial en España.
La película está protagonizada por Dane DeHaan, Cara Delevingne, Clive Owen y Ethan Hawke. Narra la historia de Valerian (Dane DeHaan) y Laureline (Cara Delevingne), los cuales son agentes especiales del gobierno de los territorios humanos, encargados de mantener el orden en todo el universo. Valerian busca algo más que una relación profesional con su compañera, por lo que la persigue abiertamente con constantes proposiciones románticas. Sin embargo, el amplio historial de Valerian con las mujeres, junto con los valores tradicionales de Laureline, la llevan a rechazar todos sus intentos. Bajo las órdenes de su comandante (Clive Owen), Valerian y Laureline emprenden una misión en la impresionante ciudad intergaláctica de Alpha, una metrópolis en constante crecimiento compuesta por miles de especies distintas, procedentes de todos los rincones del universo. Los diecisiete millones de habitantes de Alpha han convergido con el tiempo, uniendo sus talentos, tecnología y recursos por el bien común. Por desgracia, no todo el mundo comparte esos mismos objetivos en Alpha; de hecho, hay en marcha unas fuerzas ocultas que ponen en grave peligro a nuestra raza.
Llegará a los cines en 2017 y tiene visos de convertirse en saga. Estas son las primeras imágenes que nos llegan de la mano de su distribuidora en España, eOne Films. En ellas podemos ver a Dane DeHaan como Valerian.
Desde que se supo la participación de Brian Cranston en “Power Rangers” como Zordon, la expectación por el estreno de esta película ha crecido. El poco material que de momento se ha visto también está manteniendo altas las esperanzas de los fans de estos héroes que volverán con su reboot el año que viene.
En los nuevos posters, que se suman al teaser poster que ya vimos en junio, podemos ver a Jason (Dacre Montgomery), Kimberly (Naomi Scott), Zack (Ludi Lin), Trini (Becky G.) y Billy (RJ Cyler).
“Café Society”, la nueva película de Woody Allen (dirigida y escrita por él) está cerca de estrenarse. La tendremos en cines el 26 de agosto y está protagonizada grandes caras de Hollywood, como no podría ser de otra manera pues el film transcurre por esas tierras. Están presentes Kristen Stewart, Jesse Eisenberg, Blake Lively, Parker Posey, Steve Carell y Corey Stoll.
Ya os comentamos en mayo que había agradado en Cannes. Parece que promete mucho humor, mucho amor, un buen texto y sobretodo muy buena ambientación. A continuación tenéis su tráiler doblado al castellano para que tengáis vuestra primera impresión.
Esta es su sinopsis oficial.
Nueva York en los años 30. A medida que los problemas crecen con sus pendencieros padres, su hermano gánster y la joyería de la familia, Bobby Dorfman siente que es el momento de cambiar de escenario. Así que decide marcharse y probar fortuna en Hollywood, donde su tío Phil, un poderoso agente, lo contrata como chico de los recados. En Hollywood pronto se enamora, pero la chica en cuestión tiene novio. Comienza así una amistad, hasta que un día la chica llama a su puerta y le cuenta que su novio ha roto con ella. De repente, la vida de Bobby da un giro muy romántico.
La oscarizada actriz Alicia Vikander (“La chica danesa) y James McAvoy (“X-Men: Apocalipsis”) trabajan en “Inmersión” la película que se va a rodar durante dos semanas y media en España. En concreto el equipo de rodaje estará por las provincias de Toledo y Madrid. No son sus únicas localizaciones ya que esta producción de 15 millones de euros de presupuesto (4 de ellos para España) estará también ubicada en Francia, Alemania y Djibuti.
James McAvoy interpreta a James More, un ingeniero hidráulico que ha sido tomado como rehén en Somalia por los terroristas yihadistas, que sospechan que es un espía británico. Danielle ‘Danny’ Flinders (Alicia Vikander) es una biomatemática que trabaja en un proyecto de inmersión en las aguas más profundas de los océanos para demostrar su teoría sobre el origen de la vida en el planeta. James y Danny se conocen en un aislado hotel de la costa atlántica francesa, donde ambos preparan sus peligrosas misiones, y encuentran, el uno en el otro, al amor de sus vidas. Ahora, separados, Danny inicia su peligrosa inmersión al fondo del océano sin saber si James sigue vivo.
“Inmersión” está dirigida por Wim Wenders (“La sal de la tierra”) y escrita por Erin Dignam (“The last face”). Está basada en una novela de JM Ledgard y estará dentro de los géneros del romance y suspense. A nuestros cines llegará de la mano de eOne Films.
“PREMONICIÓN” cuenta la historia de un veterano detective del FBI (Jeffrey Dean Morgan) y su joven y ambiciosa compañera (Abbie Cornish), quienes contactarán con un solitario analista civil, el doctor John Clancy (Anthony Hopkins) para que les ayude a resolver una serie de extraños asesinatos. Clancy tiene un extraordinario poder intuitivo, en forma de vívidas y perturbadoras visiones, que le pondrá en el rastro del asesino (Colin Farrell), pero pronto se dará cuenta de que su don no es rival contra los insólitos poderes de este escurridizo asesino.
Crítica
Pura psicología entre psíquicos.
Durante la historia del cine hemos visto muchos ejemplos de personajes con poderes psíquicos, en concreto con la habilidad de ver lo que ha ocurrido o estar por venir. En el caso de “Premonición” observamos a dos actores interpretando ese tipo de rol, pero uno de ellos posee un matiz diferente, aunque no del todo novedoso. Colin Farrell, aunque aparece poco y en la mayoría de sus planos está medio oculto, representa a un tipo de asesino en serie que utiliza a su favor esos poderes o dones, pero con fines poco sospechados y bastante controvertidos, que no viene a cuento desvelar pues forma parte del final de la trama.
“Premonición” juega con la moral y los principios de sus personajes llegando a tal punto que el espectador puede plantearse cuál es el bando correcto. Cae a partes iguales en giros obvios y desconcertantes consiguiendo una película equilibrada. Genera intriga, pero no la alimenta de un modo convincente. Desgraciadamente, en su escena final nos desvela una gran verdad, que de haberse insinuado antes podría haber aportado un trasfondo más interesante para uno de sus personajes.
Tanto Anthony Hopkins como Jeffrey Dean Morgan como Abbie Cornish realizan personajes muy estereotipados. Aunque todos ellos tienen su momento lacrimógeno para sacar su lado más intenso y lucirse, podemos prever a la perfección cuál será su reacción en cada escena. Si acaso, y creo que esto es raro leerlo, el único que se sale un poco de lo establecido es Colin Farrell. Como curiosidad podemos decir que Matt Gerald hace de tipo duro, pero con matices diferentes a los que le hemos visto en “Daredevil” pues aquí es un agente del FBI.
Poyart salta de una manera muy correcta al cine de grandes masas con este thriller sobrenatural. “Premonición” es una película con algunos pesos pesados y que sin tener grandes pretensiones llega a funcionar, gracias también a que su duración no es excesiva.
Ficha de la película
Estreno en España: 15 de julio de 2016. Título original: Solace. Duración: 101 min. País: EE.UU. Director: Afonso Poyart. Guión: Sean Bailey, Ted Griffin. Música: BT. Fotografía: Brendan Galvin. Reparto principal: Anthony Hopkins, Colin Farrell, Jeffrey Dean Morgan, Abbie Cornish, Xander Bekerley. Producción: Eden Rock Media, FilmNation Entertainment, Flynn Picture Company. Distribución: eOne Films. Género: Thriller. Web oficial: http://es.eonefilms.com/films/premonicion
En el antiguo Egipto, la supervivencia de la humanidad pende de un hilo al tiempo que un inesperado héroe mortal llamado Bek (Brenton Thwaites) emprende un emocionante viaje para salvar el mundo y rescatar a su verdadero amor. Para tener éxito, deberá contar con la ayuda del poderoso dios Horus (Nikolaj Coster-Waldau), formando una improbable alianza contra Set (Gerard Butler), el despiadado dios de la oscuridad que ha usurpado el trono de Egipto, sumiendo al en su día próspero y pacífico imperio en el caos y el conflicto. Mientras su asombrosa batalla contra Set y sus secuaces les lleva al Más Allá a través de los cielos, el dios y el mortal deberán pasar pruebas de valentía y sacrificio si quieren tener esperanzas de prevalecer cuando llegue la épica confrontación final.
Crítica
Los dioses egipcios y sus problemas familiares.
Me gustaría decir que me ha gustado, pero no es así, tampoco voy a intentar que no le deis una oportunidad, para gustos los colores y yo ya iba con pocas expectativas para esta película, pues desde el principio su estética no me llamaba demasiado.
Comenzamos con la coronación de Horus como nuevo Dios supremo, su padre Osiris (Brian Brown) le deja el mando para que siga con la labor de llevar por un buen cauce a Egipto. Pero como en toda historia de dioses la cosa no iba a ser sencilla y es que las redencillas familiares van a salir a flote y en plena coronación aparece el tío de Horus (Nikolaj Coster-Waldau) y hermano de Osiris, el dios Set (Gerard Butler), con bastantes ganas de guerra y dispuesto a arrebatarle el trono a su sobrino.
La película no es fiel con la mitología, no creo que eso realmente importe, pero en este caso sí que creo que podría haberle dado un toque más de aventura a la cinta, pues esta se hace un poco aburrida al meter al humano Bek (Brenton Thwaites) y su historia de amor con la desdichada Zaya (Courtney Eaton).
Huidas, rescates y batallas es lo que nos vamos a encontrar en esta cinta, pero todo muy mal dirigido, no llegas tampoco a aburrirte, pero podrían haber aprovechado mucho más todo lo que tenían en sus manos. Los actores teatralizan demasiado los diálogos, parece como muy sobreactuado todo, no creo que sea culpa de ellos, sino más bien de la dirección.
En cuanto al CGI, no suelo meterme para nada en el tema de los efectos especiales, no suele importarme demasiado si están mal realizados, pero he de admitir que en este caso me ha saltado demasiado de ojo ver como unos dioses, siempre más grandes que los humanos, estaban más bien estirados… hay algún momento en la cinta que parece que hayan adelgazado. Otro fallo con este tema, al ser los dioses mucho más alto que los humanos a la hora de la actuación encontramos una falta de continuidad en el espacio, y es que la correspondencia de las miradas de los actores muchas veces falla. Hay escenas en las que Hathor (Elodie Yung) mira hacia el frente, mientras que Beck está bastante más abajo de su línea visual.
Como he dicho, la estética de la película es lo que menos me atraía, pero sí que es cierto que el diseño de personajes como Anubis, o las grandes serpientes a las que se enfrentan los protagonistas están bastante curiosos, aparte que aunque no me hayan entusiasmado, las armaduras le dan un toque un tanto espectacular a la película, viendo como aumenta su poder con ellas en la batalla.
Poco más que añadir, como he dicho, no quiero que no la veáis, todo lo contrario, opiniones varias, esta es la mía y siempre es bueno conocer las opiniones de los demás, para esto se hacen películas, para disfrutarlas, para verlas y para que todo el mundo pueda opinar sobre ellas, así que espero pronto vuestras distintas opiniones.
Ficha de la película
Estreno en España: 22 de junio de 2016. Título original: Gods of Egypt. Duración: 127 min. País: EE.UU. Director: Alex Proyax. Guión: Alex Proyas, Matt Sazama, Burk Sharpless. Música: Marco Beltrami. Fotografía: Peter Menzies Jr. Reparto principal: Gerard Butler, Nikolaj Coster-Waldau, Geoffrey Rush, Brenton Thwaites, Courtney Eaton, Chadwick Boseman, Elodie Yung, Bruce Spence, Bryan Brown, Emma Booth, Rachael Blake, Robyn Nevin, Goran D. Kleut, Abbey Lee, Paula Arundell. Producción: Summit Entertainment, Mystery Clock Cinema. Distribución: eOne Films. Género: Acción, Fantasía, Aventuras. Web oficial: http://www.godsofegypt.movie/home
Uso de cookies
Este sitio web utiliza cookies para que usted tenga la mejor experiencia de usuario. Si continúa navegando está dando su consentimiento para la aceptación de las mencionadas cookies y la aceptación de nuestra política de cookies, pinche el enlace para mayor información.plugin cookies
