Crítica: ‘Black Beach’

Sinopsis

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Carlos, un alto ejecutivo a punto de convertirse en socio de una gran empresa, recibe el encargo de mediar en el secuestro del ingeniero de una petrolera americana, en África. El incidente está poniendo en peligro la firma de un contrato millonario. En este viaje deberá enfrentarse a las consecuencias de sus acciones del pasado cuando fue cooperante en el país y elegir entre sus intereses personales y profesionales.

Crítica

 Un thriller lleno de injusticias

El 25 de septiembre llega a nuestras salas ‘Black Beach’, el segundo largometraje como director de Esteban Crespo (‘Amar’) y con Raúl Arévalo (Dolor y Gloria), Candela Peña (La boda de Rosa‘), Paulina García (‘La novia del desierto’), Melina Matthews (El jugador de ajedrez), Claude Musangavi, Lidia Nené y Emilio Buale (El hoyo), entre otros, como los principales engranajes de esta historia.

Nos presentan a Carlos (Raúl Arévalo), un hombre que está a punto de ser padre y solo quiere lograr ser socio en la empresa en la que trabaja para poder dejar una vida de vaivenes y poder centrar su vida en Nueva York con su familia. Le mandan un último encargo y es el mediar en el secuestro de un ingeniero de una petrolera americana en África. Su pasado regresa a por él y no tiene más remedio que ocuparse del asunto.

Una cinta de protesta, una cinta donde vemos las calamidades que se sufren a día de hoy en África y de como todo el mundo mira hacia otro lado. Donde las intrigas militares y políticas son tapadas mediante asesinatos y desapariciones.

‘Black Beach’ recibe su nombre de una mítica cárcel del África Ecuatorial de la que se cuentan verdaderas atrocidades, se cuenta que quien logra salir de allí, no vuelve a ser la misma persona. Aunque en la cinta solo se ve una vez, podemos advertir que poca gente es la que de verdad sale Black Beach.

Todo esto lo vemos desde la vista de Carlos, tiene que recorrer los lugares que algún día fueron su casa para desentrañar una trama de la que quizás no pueda salir. También nos deja claro que a las empresas les dan igual las personas y solo quieren más poder.

‘Black Beach’ es un thriller bien rodado y contado, quizás introduzca demasiados temas personales pero es la manera que los guionistas (Esteban Crespo y David Moreno) han elegido para contarnos la historia. Esto hace que sea menos trepidante en cuanto a la acción, pero si que logra empatizar más con los personajes.

En general las actuaciones son bastante comedidas, quizás los dos personajes que más me han gustado han sido los de Emilio Buale y Jimmy Castro. Papeles muy distintos entre ellos pero que bordan.

Raúl Arévalo quizás es el más flojito de toda la película y aun así convence con su personaje. Decir eso sí, que es bastante gafe y egoísta, dos características que quizás logran que Carlos no caiga demasiado bien. La química que muestra con el personaje de Candela Peña me parece excelente. Dos amigos que llevan años sin verse y aun así se siguen conociendo demasiado.

La fotografía de Ángel Amorós (‘Perfectos desconocidos‘) está muy cuidada. Mostrándonos el mundo rico con sus enormes fiestas y banquetes y al otro lado el pobre donde se pasa hambre y la gente vive en lugares insalubres. Es una parte muy importante de la película, pues logra que te metas de lleno en la historia.

No es un viaje agradable pero ‘Black Beach‘ nos enseña que las injusticias no hay que dejarlas pasar, sino luchar por intentar acabar con ellas. Un thriller al que quizás le falte un poco más de acción, eso sí, la que tiene está muy bien dirigida, pero que termina convenciendo.

 Ficha de la película

Estreno en España: 25 de septiembre de 2020. Título original: Black Beach. Duración: 114 min. País: España. Dirección: Esteban Crespo. Guión: Esteban Crespo, David Moreno. Música: Arturo Cardelús. Fotografía: Ángel Amorós. Reparto principal: Raúl Arévalo, Candela Peña, Paulina García, Emilio Buale, Melina Matthews, Jimmy Castro, Luka Peros, Lidia Nené, Mulle Jarju Salvador, Babou Cham. Producción: Pris&Batty Films, Nephilim, Black Beach AIE, con la participación de Netflix y RTVE. Distribución: eOne Films. Género: Thriller. Web oficial: https://prisbat.com/portfolio/black_beach/

Tráiler y cartel de ‘Black beach’

Película con Raúl Arévalo, Candela Peña, Paulina García y Melina Matthews

Ya anunciamos que ‘Black beach’, la película de Esteban Crespo, estaría en la inminente edición del Festival de Málaga. Ahora eOne Films, su distribuidora, nos ha enviado su cartel y su tráiler.

Raúl Arévalo (‘Tarde para la ira’, ‘Memorias de un hombre en pijama’), Candela Peña (‘Kiki el amor se hace’, ‘Salir del ropero’), Paulina García (Hombrecillos, La novia del desierto) y Melina Matthews (‘El jugador de ajedrez’, ‘Salir del ropero’) dan vida a los personajes de este retrato de un país africano en el que se hace patente el engranaje gigantesco, complejo e incomprensible que sustenta en la actualidad cualquier conflicto en cualquier parte del mundo… Un mundo gobernado por una elite empresarial sin escrúpulos y capaz de manipular la política internacional, llegando a involucrar a las Naciones Unidas.

Este thriller será estrenado en cines el próximo otoño. ‘Black beach’ está producida por Pris&Batty Films, Nephilim y BlackBeach AIE, cuenta también con la colaboración de RTVE y Netflix.

‘Black Beach’ será presentada en el Festival de Málaga

Protagonizada por Raúl Arévalo, Candela Peña, Paulina García y Melina Matthews

El Festival de Málaga continúa con sus pretensiones de celebrarse del 21 al 30 de agosto tras no haber podido tener lugar en sus habituales fechas. Como es habitual será el marco para ver por primera vez títulos españoles. Este es el caso de ‘Black Beach’, la segunda película de Esteban Crespo.

Los protagonistas acudirán al festival. Por lo tanto podremos ver por la capital andaluza a Raúl Arévalo (‘El plan’), Candela Peña (‘Kiki el amor se hace’), Paulina García (‘Hombrecillos’) o Melina Matthews (‘El jugador de ajedrez’).

Este es un retrato de un país africano en el que se hace patente el engranaje gigantesco, complejo e incomprensible que sustenta en la actualidad cualquier conflicto en cualquier parte del mundo… Un mundo gobernado por una elite empresarial sin escrúpulos y capaz de manipular la política internacional, llegando a involucrar a las Naciones Unidas.

En palabras del director Esteban Crespo: “’Black Beach’ se adentrará en un terreno donde no existe ni la bondad absoluta ni la maldad total. Es un relato que traslada al espectador a un mundo nihilista y sin aparentemente sentido, que llama a la frustración, la desesperanza y la desolación. En la que el individuo solo puede hacer una cosa ética: cumplir con su parte“.

El rodaje transcurrió a lo largo de 8 semanas por diferentes localizaciones de Ghana, Las Palmas de Gran Canarias, Bruselas. Toledo y Madrid.

Producida por Pris&Batty Films, Nephilim y BlackBeach AIE, cuenta también con la colaboración de RTVE y Netflix. La distribuidora eOne Films será la responsable del estreno de ‘Black Beach’ en España que llegará a las pantallas de cine el próximo otoño.

Sinopsis oficial.

Carlos, un alto ejecutivo a punto de convertirse en socio de una gran empresa, recibe el encargo de mediar en el secuestro del ingeniero de una petrolera americana, en África. El incidente está poniendo en peligro la firma de un contrato millonario.

En este viaje deberá enfrentarse a las consecuencias de sus acciones del pasado cuando fue cooperante en el país y elegir entre sus intereses personales y profesionales.

Selección Oficial de Largometrajes del Festival de Málaga

Del 17 al 26 de marzo tendremos el Festival de Málaga, Cine en Español. 

Hemos estado en la presentación de la Selección Oficial de largometrajes del Festival de Málaga hoy en la Academia de Cine de Madrid.

Con la presencia de directores, distribuidores y productores, nos han contado un poco de como va a ir el festival y las películas que se presentan y que podremos del 17 al 26 de marzo en Málaga.

En el photocall hemos podido ver a Víctor García León, Kike Mesa, Esteban Crespo, Andrés M. Koppel, Lino Escalera, Roser Aguilar, Andrés Arévalo, Valérie DelPierre, Ignacio Nacho, Jose Mª Morales, Iñaki Dorronsoro, Eduardo Casanova, Luis Oliveros y Álvaro Díaz Lorenzo. 

Además de contar con la presencia de Yvonne Blake, presidenta de la Academia de Cine, Ramón Colom, Presidente de FAPAE, Fernando Méndez-Leite, Miembro del Comité de Selección y Juan Antonio Vigar, Director del Festival de Málaga.

En la rueda de prensa nos han contado como este año, en la Sección Oficial, al unirse las películas iberoamericanas a las españolas, ésta incluirá un total de 23 películas, 17 de ellas a concurso y 6 fuera de concurso.

Ramón Colom nos ha echo una pequeña presentación del festival y de como poco a poco van cambiando las cosas y distintas secciones e intentando abrir más el mercado de cine español para posibles ventas internacionales, con lo que por ejemplo van a organizar sesiones llamadas Spanish Screening, pues como ha dicho Ramón Colom, «El cine español tiene que ser comercializado fuera. […] con solo los espectadores españoles es muy difícil sacar todo el trabajo adelante»

Otra de las novedades de este año dirigida también para los distintos compradores es una videoteca gratuita y un Focus dedicado a la Isla de la Palma.

A partir de aquí pasamos a presentar las películas para la Sección Oficial, de las que hoy ha habido representación en este evento.

Comenzamos con ‘Selfie‘ de la que su director Víctor García León se ha mostrado divertido al admitir el poco presupuesto con el que ha contado. La película trata como a un ministro del gobierno lo acaba de detener la policía, imputado por corrupción, malversación de fondos públicos, blanqueo de capitales y otros dieciocho delitos económicos. Esta es la historia de su hijo. Si esta fuera una comedia romántica, Bosco aprendería algo. Lamentablemente no es una comedia romántica.

La siguiente película en ser comentada a sido ‘Nieve negra‘ en la cual Salvador vive aislado en mitad de la Patagonia. Tras varias décadas sin verse, su hermano Marcos y su cuñada Laura aparecen para intentar convencerlo de que venda unas tierras que comparten por herencia.

Kike Mesa ha comentado «Nosotros somos los que hemos tocado un poco las narices, porque es una película rodada en inglés para un Festival en español» entre risas nos ha explicado de que va su película, Juan es un inmigrante ilegal en EEUU. Travis un anónimo benefactor le ofrece ser conserje de un viejo edificio neoyorquino. Susan, una famosa guionista y vecina del edificio, ha desaparecido junto con el último capítulo de la exitosa serie de terror Maniac Tales. 

Esteban Cresco, director de ‘Amar’ nos ha contado lo difícil que era hablar sobre su película ya que aún le queda montarla. Laura y Carlos se aman como sí cada día fuera el último. Esa misma pasión e intensidad del primer amor es la que terminara separándolos irremediablemente. 

El director de ‘La niebla y la doncella‘, Andrés M. Koppel, le ha dedicado palabras a Lorenzo Silva y a Gerardo Herrero por confiar en él. El sargento Bevilacqua y la cabo Chamorro, dos investigadores de la Guardia Civil, deben trabajar en un antiguo caso. Dos años antes un político local fue el principal sospechoso de la muerte de un joven, cuyo cuerpo apareció degollado, aunque finalmente fue absuelto. 

Lino Escalera presenta ‘No sé decir adiós‘ en la que cuenta como Carla recibe una llamada del pueblo de Almería en el que se crió: José Luis, su padre, con el que mantiene una difícil relación, está muy enfermo. Carla se niega a afrontarlo, y decide por su cuenta llevarle a Barcelona, donde ésta segura que conseguirán curarle. 

Brava’ es la cinta que presenta Roser Aguilar donde nos habla de como Janine ve como su feliz vida se hunde después de sufrir un asalto en el metro y presenciar la violación de una chica. Intentando encontrar la paz y huir del dolor, descubrirá su lado más oscuro. 

Otra de las cintas presentada hoy por su distribuidor Andrés Arévalo ha sido ‘La mujer del animal‘ en la que nos cuenta la dura historia de Amparo, que huye por miedo a su padre del internado de monjas donde la acogían. Llega a un barrio marginado de Medellín a vivir con su hermana. Cuando su cuñado la introduce en la familia, el primo Libardo ‘El Animal’ se enamora de ella y la rapta en un rito matrimonial. 

La mejor opera prima de la Berlinale, ‘Verano 1993′, también está en la Selección oficial del Festival de Málaga, ha estado hoy para presentarla Valérie Delpierre, su productora. Cataluña, verano 1993. Frida, una niña de seis años, se enfrenta al primer verano con su nueva familia adoptiva. Un precoz coming-of-age sobre una niña que aprende a encajar en un mundo rural mientras supera la muerte de su madre. 

Ignacio Nacho nos trae una comedia, que según él, su madre ha quedado encantada con la cinta. ‘El intercambio‘ nos cuenta un intercambio de parejas para oxigenar y reavivar un matrimonio tras quince años de casados. A él le espera una exuberante joven de 19 años; ella tendrá que conformarse con un anodino y poco agraciado partenaire. 

Para presentar ‘Últimos días en La Habana‘ estaba su distribuidor José Mª Morales, el cual ha dado las gracias por poder estar en el festival y ha recalcado la gran idea de introducir obras iberoamericanas en el Festival de Málaga. En la Habana, Miguel sueña con huir hacia Nueva York. Trabaja como lavaplatos mientras espera una visa. Vive con Diego, inmóvil por el SIDA. Mientras que el primero se refugia en si mismo, el segundo se abre a los demás. 

Iñaki Dorronsoro presenta ‘Plan de Fuga‘ donde Víctor, un atracador profesional se introduce en una peligrosa banda de delincuentes compuesta por exmilitares del Este. Ante la muerte de uno de los suyos, se ve obligado a reclutar a un nuevo miembro. El trabajo de Víctor será perforar una cámara acorazada. 

El joven Eduardo Casanova nos trae su opera prima que ya presentó en Berlín. ‘Pieles’. Samantha, una mujer con el aparato digestivo al revés; Laura, una niña sin ojos; Ana, una mujer con la cara mal formada. La forma física nos condiciona. Pieles es la historia de gente que por este motivo se han visto obligados a esconderse, recluirse o unirse entre ellos. 

El jugador de ajedrez‘ viene de la mano del director Luis Oliveros. En 1934 Diego Padilla gana el campeonato de España de ajedrez y conoce a una periodista francesa, Marianne Latour, de la cual se enamora. Marianne convence a Diego para que ambos se vayan a vivir a Francia, donde  poco tiempo después será acusado de espía por los nazis. 

Y para acabar con las presentaciones del día de hoy, Álvaro Díaz Lorenzo nos trae la película de clausura del festival, la comedia ‘Señor, dame paciencia‘ en la que Gregorio, conservador, gruñón y muy del Madrid, debe cumplir la última voluntad de su mujer fallecida: viajar a Sanlúcar con sus hijos y sus parejas para esparcir sus cenizas en el Guadalquivir. Su hija mayor va con su marido culé; la otra con su novio hippy. 

No están todas las películas que se presentan al festival en el sección oficial, pues no todos las cintas han podido tener representación en esta presentación de hoy.

Aquí os dejamos las fotografías del photocall que se ha realizado por la mañana en la Academia de Cine.

Las fotografías han sido realizadas por Vicky Carras. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.

Crítica: ‘El destierro’

 Sinopsis

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Durante la Guerra Civil Española, Teo está destinado a un fuerte pequeño de vigilancia, que se encuentra en un frío e inhóspito lugar en las montañas. Allí conoce a Silverio, su nuevo compañero, con el que tendrá que convivir durante seis largos meses. Las diferentes personalidades de estos dos hombres, provocarán muchas tensiones, también acentuadas por el espacio limitado. La coexistencia frágil se rompe con la llegada de Zoska, un joven militante que encuentran herida en los alrededores.

Crítica

Conflicto íntimo de intereses, personales y sociales.

Dentro de la Guerra Civil, dentro de cualquier guerra, al margen del drama de las muertes y las rencillas entre hermanos, se vivieron multitud de historias, se produjeron muchos dramas. La historia de Arturo Ruiz Serrano podría haber sido perfectamente uno de ellos pues resulta verosímil y está creada de un modo muy juicioso. Tal y como nos contó en una entrevista durante el pasado Nocturna su productor, Marcos Cabotá, ciertamente la película no trata sobre la Guerra Civil Española, sino que únicamente transcurre durante esa contienda. Se habla de ella obviamente, es un factor a tener en cuenta, pero no es una película bélica.

Transcurre en un pequeño refugio, un minúsculo puesto de guardia rodeado tan solo de ventisqueros y la posibilidad de una muerte indeseable. Un lugar en el que el miedo, el frío y el aburrimiento pueden ser los peores enemigos para un hombre. El guión está cimentado en el enfrentamiento entre aspectos como la lealtad, las creencias, las necesidades humanas o la supervivencia. Su texto, temática y localización convierten a ‘El destierro’ en una película idiosincrásica y en ocasiones muy teatral.

Cuenta para todo esto con un pequeño reparto sobradamente capacitado. Joan Carles Suau ha retratado muy bien a los jóvenes soldados chapados a la antigua del bando nacional. Como contrapunto, aunque perteneciendo a la misma facción, el personaje de Eric Francés representa a aquellos campesinos obligados a enrolarse. La tercera en discordia es Monika Kowalska que tiene más relevancia aquí que en otros trabajos donde la hemos visto, como ‘La puerta abierta’, y lleva perfectamente esa responsabilidad. Todos estos personajes están bien fundamentados e interpretados.

A parte de los actores y actriz que conforman el reparto y de la elaborada dirección, la película tiene muy buen acabado y parte de este resultado proviene de la buena fotografía de Nicolás Pinzón. El mismo director de fotografía de ‘I am your father’ ha aprovechado tanto los inmensos exteriores de la montaña como el claustrofóbico interior del minúsculo fortín.

‘El destierro’ ha sido nominada en festivales e incluso ha ganado algún galardón como el destinado a Nuevo Director en Toulouse y el de Mejor Película de Ficción en Austin. No es de extrañar pues su director, aunque se encuentra ante su primer largometraje, tiene ya un gran bagaje y colección de premios en festivales logrados gracias a sus cortos y a su halagüeño talento.

Ficha de la película

Estreno en España: 4 de noviembre de 2016. Título original: El Destierro. Duración: 87 min. País: España. Director: Arturo Ruiz Serrano. Guión:  Arturo Ruiz Serrano. Música: Iván Ruiz. Fotografía: Nicolás Pinzón. Reparto principal: Joan Carles Suau,  Eric Francés, Monika Kowalska. Producción: Arturo Ruiz, Javier Martín, Esteban Crespo, Toni Bestard, Marcos Cabotá. Distribución: Márgenes. Género: drama. Web oficial: http://www.eldestierro.com/

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