Lili Cassen era la cantante española con más éxito de los noventas hasta que desapareció misteriosamente de un día para otro. Diez años después Lila prepara su triunfal vuelta a los escenarios pero, poco antes de la esperada fecha, pierde la memoria al sufrir un accidente. Violeta vive dominada por su conflictiva hija Marta. Cada noche escapa de su realidad haciendo lo único que la hace feliz, imitar a Lila Cassen en el karaoke donde trabaja. Un día Violeta recibe una fascinante propuesta: enseñar a Lila Cassen a volver a ser Lila Cassen
Crítica
Carlos Vermut logra hacer brillar a 4 estrellas por sí solas
‘Quién te cantará’ es la búsqueda de uno mismo, los miedos, los éxitos, los fracasos. CarlosVermut logra que te quedes perplejo escuchando esta historia llena de música y mirando cada fotograma durante sus 124 minutos de duración y es que los fantasmas que uno mismo esconde son terribles y Vermut los proyecta de una manera impresionante
‘Quién te cantara’ aparte de ser una gran película es un gran regalo para las 4 artistas que salen en ella. Personajes preciosos, o no, como en el caso del de NataliadeMolina, que bordan desde el primer segundo en pantalla.
En la película se cruzan las vidas de 4 mujeres, comenzamos con Lidia, interpretada por Najwa Nimri, una mujer que ha perdido la memoria y necesita volver a recordar. La actriz está fabulosa, nos enseña a una mujer decaída, sin fuerza, pero que en el fondo quiere volver a aprender y conocerse a sí misma. Lidia tiene un gran peso en su pasado que no quiere recordar y eso hace que todo le sea más difícil. A su lado está Blanca, su manager y compañera. Está para ella las 24 horas del día, ella es la fuerza que le falta a Lidia y le da vida CarmeElias con un personaje muy sincero y seguramente el que tiene los pies más en la tierra de estas 4 mujeres.
Pronto conocerán a Violeta, que junto a Lidia son las grandes protagonistas de ‘Quién te cantará’. EvaLlorach, la cual ya ha aparecido en los otros dos filmes del director, nos da una lección de actuación impresionante, sus miradas, sus movimientos llenos de pasión esa tristeza que desprende no solo por los ojos, sino por su cuerpo, su miedo y a la vez la ilusión de poder conocer a su cantante favorita y poder ayudarla en estos momentos tan difíciles. A su lado encontramos a uno de los monstruos de la película, Marta, la hija de Violeta y monstruo no solo por el personaje tan terrible que encontramos en pantalla, sino que NataliadeMolina es un verdadero monstruo de la interpretación y papel que acepta, papel que hace a la perfección.
Espero que todas y cada una de las actrices terminen premiadas, es imposible, pero se lo merecen tanto…
Pero aparte de su dirección, que es perfecta, su música hace que nos adentremos en la mente de Lidia y Violeta, que veamos cómo piensan a través del sonido, de las melodías que escuchamos. AlbertoIglesias logra que toda la cinta tenga una buena base musical.
EduardGrau logra que cada imagen sea perfecta, que los encuadres sean parte de esa poesía que ha creado AlbertoIglesias con su música. Detalles que pueden ser invisibles, los vemos gracias a él.
Poco más que decir de esta cinta que sin duda va a cosechar grandes premios durante su carrera hacia los Goya y no es para menos, merece mucho la pena.
Ficha de la película
Estreno en España: 26 de octubre 2018. Título original: Quién te cantará. Duración: 124 min. País: España. Dirección: Carlos Vermut. Guión: Carlos Vermut. Música: Alberto Iglesias. Fotografía: Eduard Grau. Reparto principal: Eva Llorach, Natalia de Molina, Najwa Nimri, Carme Elias. Producción: Apache Films. Distribución: Caramel Films. Género: Drama. Web oficial:http://www.caramelfilms.es/site/videos/quien_te_cantara
‘Pesadillas 2: Noche de Halloween‘, una nueva entrega dirigida por el ganador de un Oscar al Mejor Cortometraje, Ari Sandel. Protagonizada por Madison Iseman(‘Jumanji: bienvenidos a la jungla‘), Jeremy Ray Taylor (‘It’) y Caleel Harris(‘Castle Rock’) entre otros. Basada en la serie de libros de aventuras de R.L. Stine, la cinta nos mostrará como el día de Halloween se hace realidad y todas nuestras pesadillas van a por nosotros.
Crítica
Divertida y para toda la familia.
Llega Halloween y con ello los estrenos para los más peques. Como tienen que ir acompañados, qué mejor manera que ir a ver una cinta para todos los públicos. Por eso nos llega la propuesta de ‘Pesadillas 2: La noche de Halloween’.
En la misma onda que la primera parte, volvemos a tener de villano a ese muñeco ventrílocuo llamado Slappy, el cual esta vez tiene un malvado plan que es hacer realidad Halloween.
La película da lo que te promete, una aventura para toda la familia, divertida, sin complicaciones y que va al grano, cosa que se agradece porque tenemos una película de hora y media en la que no nos aburrimos ni un solo momento.
Soy una gran fan de la saga de libros de ‘Pesadillas’ de R.L. Stine y aunque esta película no de tanto mal rollo como los libros en la que se basan, logra captar la atmósfera de estos y crear historias bastante curiosas para ir introduciendo a los pequeños de la casa en las historias de terror.
Lo bueno de esta película es que funciona sin Jack Black, cuando la veáis lo veréis y simplemente con un guión ingenioso han logrado que nos olvidemos por completo de que él hace del pobre escritor que logra que sus pesadillas se vuelvan realidad.
Los actores jóvenes ya llevan una carrera a sus espaldas, MadisonIseman(‘Jumanji: Bienvenidos a la jungla’), JeremyRayTaylor (‘IT’) y CaleelHarris (‘CastleRock’) nos dan unos papeles simpáticos con los que encariñarse desde el principio. Wendi McLendon-Covey (‘TheGoldbergs’) hace de la madre que no cree a sus hijos y lo único que hace es trabajar.
AriSandel logra un buen entretenimiento para la noche de Samhain, donde los niños y adultos van a disfrutar de muchos monstruos típicos de Halloween y otros no tan comunes frecuentes de esta celebración, la escena con los ositos de gominola es muy divertida y sin duda vais a ver de otra manera a esos bonitos caramelos.
Ya sabéis, a partir del 26 de octubre en las salas españolas, no perdáis ni un minuto y disfrutadla con los más peques.
Ficha de la película
Estreno en España: 26 de octubre. Título original: Goosebumps 2: Haunted Halloween. Duración: 90 min. País: Estados Unidos. Dirección: Ari Sandel. Guión: Darren Lemke, Rob Lieber. Música: Dominic Lewis. Fotografía: Barry Peterson. Reparto principal: Madison Iseman, Wendi McLendon-Covey, Jeremy Ray Taylor, Chris Parnell Ken Jeong, Shari Headley, Peyton Wich, Tyler Silva, Courtney Lauren Cummings, Caleel Harris, Kendrick Cross, Sidney Bullock, Jack Black. Producción: Columbia Pictures, Sony Pictures Animation, Original Film. Distribución: Sony Pictures Animation. Género: Comedia. Web oficial: http://www.sonypictures.com/movies/goosebumps2hauntedhalloween/
‘Fahrenheit 11/9’ nos hablará de la llegada de Trump al poder
La distribuidora DeAPlaneta nos ha comunicado que estrenará en cines de España el 9 de noviembre‘Fahrenheit 11/9’, la nueva película documental dirigida por MichaelMoore que se presentó con el aplauso de crítica y público en el pasado Festival Internacional de Cine de Toronto. El documentalista ganador de un Oscar por ‘Bowling for Columbine’ y de la Palma de Oro por ‘Fahrenheit 9/11’, retrata de nuevo con su mirada corrosiva la realidad sociocultural de EE.UU y el convulso momento político que vive el país en estos momentos.
El título de la película ‘Fahrenheit 11/9’ hace referencia al 9 de noviembre de 2016, fecha en la que ocurrió algo que hasta hacía unos años era inimaginable: el magnate Donald Trump consiguió ganar las elecciones y convertirse en presidente Estados Unidos.
DeAPlaneta estrenará la película coincidiendo con la efeméride de la llegada al poder de Donald Trump y haciendo honor al título de la película.
Villa Quien sufrirá de nuevo las travesuras del personaje verdoso
Ya podemos ver en calidad HD el tráiler final en español de ‘El Grinch’. Illumination, el estudio responsable de éxitos de animación como ‘Gru – Mi villano favorito’, ‘Los Minions’, ‘Mascotas’ o ‘¡Canta!’ tiene nueva película que podremos ver el próximo 30 de noviembre. En ella Ernesto Alterio pone voz al gruñón y verde personaje. En el nuevo tráiler podemos verle urdir sus maquiavélicos planes para robar la Navidad a Los Quien, los cuales, se preparan para una festividad tres veces más grande de lo habitual.
Sinopsis oficial:
La película cuenta la historia de un cínico cascarrabias que se propone robar la Navidad hasta que el desbordante espíritu navideño de una niña le hace cambiar de opinión.
Conocemos títulos y nombres que estarán presentes en octubre en Madrid
La próxima edición de Nocturna Madrid se celebrará del 23 al 27 de octubre. Los días antes de Halloween podremos disfrutar en la capital de un buen número de películas y cortometrajes relacionados con el fine fantástico. Este festival que, desde su nacimiento en 2013, congrega a un público fiel y entregado llega a su sexta edición y acabamos de conocer nuevos títulos. La programación entera se publicará a mediados de octubre.
«No mires. No pienses. No despiertes al Kukuth». Esto es justo lo que sugiere al espectador ‘The Invocation of Enver Simaku’, la ópera prima del cineasta alicantino Marc Lledó Escartín (Los ajos quemados) y la primera película de producción española con un reparto albanés de lujo (Tinka Kurti, Margarita Xhepa, Viktor Zhusti, Leart Vasili y Ema Andrea) junto con actores españoles como Antonio de la Cruz, Ferrán Gadea y Andrés Poveda. ‘The Invocation of Enver Simaku’, que será proyectada en la Sección Oficial a Competición de Nocturna Madrid y que arranca en la Albania de 1997 -incluyendo algunas imágenes de archivo de los disturbios de aquel año-, comienza con el asesinato de Ángela, una periodista española que ha acudido al país balcánico para cubrir la revuelta popular. Casi dos décadas después del crimen, su marido Julien regresa a Albania con la determinación de investigar tan misteriosa muerte. En su búsqueda se encuentra con los Simaku, una pareja de ancianos anclados en los tiempos de la dictadura y cuyo hijo, Enver, lleva años en coma, algo que sus padres achacan a un demonio alojado en su interior. Entre un mar de grabaciones imposibles, expedientes policiales y visiones del Más Allá, el mito del ‘Kukudhi’, el ‘coco’ mediterráneo, envolverá una cinta filmada en el sur de Albania.
«Sed de espíritu sobrio, estad alerta. Vuestro adversario, el diablo, anda al acecho como león rugiente, buscando a quién devorar». Con este versículo de la Biblia, también llega a Nocturna Madrid la esperada ‘Hereticks’, dirigida por el experto en efectos especiales Paul Hyett (‘Howl’, 2015; ‘Seasoning House’, 2012), que estará en Madrid para presentar su película en Cinesa Proyecciones. ‘Hereticks’, que competirá en la Sección Oficial, sitúa al espectador en la Inglaterra del siglo XVII para mirar a través de los ojos de una joven mujer que, tras salvarse de una ejecución por brujería, descubre un nuevo mal en su interior. La cinta, que está protagonizada por el veterano actor Michael Ironside, acompañado de Clare Higgins, Rosie Day y Hannah Arterton, cuenta una historia de horror nunca antes vista con un final de impacto. Un film que se mueve en el plano de las supersticiones religiosas y de los temores fuertemente arraigados que no dejará indiferente a ningún espectador.
Así mismo, en la Sección Oficial de Nocturna Madrid, se encontrarán perlas como ‘The Nightshifter’, una de las revelaciones del cine de terror brasileño del guionista Dennison Ramalho, que hace su debut como director en el mundo del largo. Una estremecedora pieza NSFW (no safe for work), que se estrenó en el Festival Fantasía de Montreal, donde desde el primer momento hay cadáveres mutilados, sangre, tripas y todo lo que podría encontrarse en una morgue. Porque para el protagonista, que nació con el don de hablar con los muertos, hay secretos infinitos que pueden revelarse en una charla con ellos. Secretos del crimen. Y hasta de la prosperidad.
‘He’ s out there’, dirigida por Dennis Iliadis (‘Hardcore’), cuenta con la participación de populares rostros de la gran pantalla como Yvonne Strahovski (‘Asesinos de élite’, ‘Dexter’, ‘El cuento de la criada’, entre otros), Justin Bruening (‘Anatomía de Grey’), Abigail Pniowsky (‘La llegada’), etc. La película narra la lucha por sobrevivir de una madre y sus dos hijas cuando un peligroso psicópata las secuestra durante sus vacaciones en una acogedora casa junto a un lago.
Propuestas para la Sección Dark Visions
Otra de las características de Nocturna Madrid es que engloba todas las variantes del género, desde la ciencia ficción hasta el terror, atravesando los límites del thriller, la animación, etc. Y justo en la Sección Dark Visions a Competición, dedicada a las propuestas más innovadoras y experimentales, es donde el público podrá encontrar títulos como la cinta de Rooster Teeth Productions, ‘Blood Fest’, con guión y dirección de Owen Egerton, y con cierto cariz de metaficción. Los fans acuden en masa a un festival que idolatra las películas de terror más icónicas, solo para descubrir que el carismático showman que está tras el evento tiene una agenda diabólica. A medida que los asistentes al festival comienzan a desaparecer, tres adolescentes -que saben más de películas de terror que de acabar con asesinos psicópatas- tendrán que unirse y luchar entre monstruos y psicokillers para sobrevivir. La pieza, que sigue las pautas de ‘The Cabin in the Woods’ está protagonizada por Zachary Levi y Tate Donovan, entre otros.
Mezclando comedia y terror, y con un plantel de personajes que también reúne a un grupo de amigos en la ficción, se presentará la película inglesa ‘Why Hide?’, el primer trabajo en colaboración de los productores y directores Karen Taylor y James Cook, este último en Nocturna Madrid para presentar su cinta. En un albergue remoto, y durante unas vacaciones de pandilla, los planes pronto se torcerán. Uno de los amigos desaparece y la verdad sobre por qué se reservó el albergue se revelará. La Navidad se convierte rápidamente en una sangrienta pesadilla.
Promocionada irónicamente como «la inauguración del Gore vegano», llega ‘Conducta animal’ de Miguel Romero, periodista y director de cine, nominado al Goya y como mejor realizador de tv por el programa ‘BuscaMundos’. Una sanguinaria venganza de una cocinera vegana contra unos maltratadores de animales. Mejor Guión en el Festival de Alicante, cuenta con la participación de actores conocidos del mundo de la televisión, como Lluvia Rojo en el papel protagonista (‘Cuéntame’), Adrián Lastra (‘Velvet’, ‘Fuga de cerebros’), Jordi Sánchez (‘La que se avecina’) o Álex O´Doguerty.
Del director mexicano de ‘Treintona, soltera y fantástica’ (2016), Chava Cartas, y con un elenco encabezado por DannyPerea, GabrielaRoel, Noé Hernández o Evangelina Martínez, Nocturna Madrid mostrará el más reciente título del cineasta: ‘Inquilinos’, con un elogiado guión de Juan Carlos Garzón y Angélica Gudiño que proporciona alguna que otra vuelta de tuerca y un sello muy jalisciense (banda sonora, localizaciones). La película narra la historia de Luzma y Demián, una joven pareja que acaba de mudarse a un antiguo barrio tratando de dejar atrás un incidente que le atormenta. Con esperanza, ambos hacen todo lo posible para tomar este cambio como una oportunidad para comenzar de nuevo. Sin embargo, Luzma comienza a descubrir que sus vecinos esconden terribles secretos que conducen a fenómenos paranormales. Y Demian está empezando a creer que Luzma está perdiendo la cabeza.
La próxima película de Dani de la Torre, ‘La sombra de la ley’, celebrará una gran premiere en el 51º Festival Internacional de Cine de Sitges que tendrá lugar el viernes 5 de octubre en el Auditori, inaugurando la Sección Órbita. El público asistente al festival tendrá el privilegio de disfrutar de esta gran producción a cargo de Vaca Films y Atresmedia Cine que se estrenará en cines el 11 de octubre distribuida por 20th Century Fox.
‘La sombra de la ley’ está protagonizada por Luis Tosar y Michelle Jenner y cuenta con un reparto coral en el que destacan Ernesto Alterio, Vicente Romero, Manolo Solo, Paco Tous, Jaime Lorente, Adriana Torrebejano, Pep Tosar y Fredi Leis, entre otros.
Dani de la Torre, que con su primera película, ‘El desconocido’ fue aclamado por público y crítica a nivel nacional e internacional, presenta en ‘La sombra de la ley ‘: «una película de gánsteres que no se había hecho antes en España. Una película de aventuras y acción, pero también con corazón. ‘La sombra de la ley’ retrata una etapa histórica poco conocida pero apasionante. Quiero, por encima de todo, entretener al espectador: que el público viaje con nosotros, y se emocione con nuestra historia”, en palabras de su director.
Con guion de Patxi Amezcua, la película se inspira en hechos reales y narra una historia que nos ayuda a conocer, a través de acontecimientos pasados, cómo es el país en el que vivimos. Es un thriller de suspense lleno de momentos trepidantes que cuenta también una historia de amor. La película está ambientada en los “felices años 20”, una etapa convulsa y revolucionaria en la que se fraguaron muchos de los grandes avances del siglo XX.
LA SOMBRA DE LA LEY cuenta con la colaboración de la soprano Ainhoa Arteta que interpreta el tema central de la película y cuya banda sonora ha sido compuesta por ManuelRiveiro y XaviFont e interpretada por la Orquesta Sinfónica de Galicia.
Netflix la estrenará a nivel mundial con Diego Luna y Michael Peña como protagonistas
Los seguidores de las series ‘Narcos’ tienen que aputnar una nueva fecha en su calendario. A partir del próximo 16 de noviembre podremos ver en Netflix‘Narcos: Mexico’. Protagonizada por DiegoLuna y MichaelPeña, explorará los orígenes de la actual lucha contra la droga, empezando en una época donde el mundo del narcotráfico mexicano era una estructura desorganizada de productores y traficantes independientes.
La serie mostrará el nacimiento del cártel de Guadalajara en los años 80, cuando Félix Gallardo (Diego Luna) toma el mando, unificando a los traficantes para construir un imperio. Cuando el agente de la DEA, Kiki Camarena (Michael Peña), se traslada con su mujer y su hijo pequeño de California a Guadalajara para asumir un nuevo cargo, enseguida se da cuenta de que su tarea será más desafiante de lo que jamás hubiera imaginado. A medida que Kiki va recopilando información sobre Félix y se involucra más en su caso, se desarrollan una serie de acontecimientos que afectarán al tráfico de drogas y a la guerra contra las mismas en los años venideros.
‘Narcos: México’ es una producción de Gaumont Television para Netflix. Eric Newman es productor ejecutivo y showrunner. José Padilha, Doug Miro y Carlo Bernard son productores ejecutivos.
Blake Lively y Anna Kendrick protagonizan ‘Un pequeño favor’.
Hoy os ofrecemos el tráiler final de la cinta dirigida por PaulFeig (‘Cazafantasmas’) en la que AnnaKendrick (‘Dandolanota’) y BlakeLively (‘Infiernoazul’) protagonizan este thriller repleto de giros y traiciones, secretos y revelaciones, amor y lealtad. Basada en la novela de DarceyBell, traducida a 24 idiomas y publicada en todo el mundo, ‘Un pequeño favor‘ es un thriller psicológico en la línea de best-sellers internacionales de gran éxito como ‘Lachicadeltren’ o ‘Perdida’.
Aquí os dejamos el tráiler en su versión doblada al castellano, que nos muestra una cinta muy oscura para lo que nos tiene acostumbrados PaulFeig. Aparte podéis ver el cartel de la cinta que llegará a nuestros cines el 28 de septiembre.
Sinopsis:
Emily le ha pedido un pequeño favor a su mejor amiga Stephanie: que cuide de su hijo una tarde. Cuando Emily no pasa a recoger a su hijo, Stephanie comienza a preocuparse. Stephanie buscará descubrir la verdad detrás de la repentina desaparición de Emily.
‘Los Simpson’ una de las series más longevas y más vistas en la historia de la televisión en todo el mundo, estrena en septiembre su vigesimoquinta temporada en FOX, en horario de sobremesa. Se podrá ver de lunes a viernes y en formato doble episodio. La cita, desde el día 3, a partir de las 15:00 horas.
La serie de Matt Groening es la serie más longeva de la televisión, además de un icono de referencia global y una de las señas de identidad la producción televisiva de 20th Century Fox. Con su humor subversivo y su ingenio, marca de su creador Matt Grening, la serie ha dejado una huella indeleble en la cultura pop con Homer, Marge, Bart, Lisa y Maggie convertidos en auténticas estrellas más allá de su condición de personaje de animación.
En esta nueva entrega, la familia favorita de Estados Unidos sigue fiel a su estilo habitual. A lo largo de los 22 episodios que componen la temporada, veremos cómo Homer intenta vender sus acciones de Apple para comprar una bola bowling, Marge sigue con su carácter de culpabilidad, mientras que Bart no para de meterse en líos. Por otra parte, Lisa centra sus esfuerzos en unirse a las animadoras del equipo local de fútbol profesional.
El 7 de setiembre llega la historia de Donald Crowhurst.
James Marsh (‘La teoría del todo‘) experto documentalista nos trae la historia del matrimonio Crowhurst. Donald Crowhurst decidió emprender un viaje en solitario con la esperanza de convertirse en la persona más rápida en circunnavegar el globo sin escalas. El 31 de octubre de 1968 salió con un barco a mejor terminar, poca preparación y dejando trabajo y familia.
El director ha estado durante años investigando la vida de esta familia, millones de cartas, diarios y periódicos de la época le han servido para reconstruir un viaje que sin duda sufriremos junto al actor Colin Firth que es el encargado de dar vida a este aventurero. El papel de su mujer lo interpreta RachelWeisz.
Os dejamos el tráiler en su versión original y doblado al castellano, junto con el cartel de la cinta, como hemos dicho, el de septiembre podréis ver la cinta en las salas españolas.
Sinopsis:
Donald Crowhurst un velerista aficionado que en 1968 compitió en la Sunday Time Golden Globe Race con la esperanza de convertirse en la persona más rápida en circunnavegar el globo en solitario y sin escalas. Con un barco inacabado y su negocio y hogar en juego, Donald deja a su mujer, Claire y a sus hijos atrás, embarcándose con indecisión en una aventura en su barco, el Teignmouth Electron.
Poco después de zarpar, Donald se da cuenta de su radical falta de preparación. Su avance inicial es lento, por lo que Donald comienza a inventarse la ruta. Su repentino acelerón no pasa desapercibido y pronto se presenta como un serio contendiente en la competición.
El éxito de ‘Las chicas del cable’ ha llevado a Netflix a producir una tercera temporada de esta serie española. El próximo 7 de septiembre a nivel mundial se estrenará su nueva etapa que estará dirigida por Roger Gual y Carlos Sedes y contrará con las cinco protagonistas de siempre BlancaSuárez, NadiadeSantiago, AnaFernández, MaggieCivantos y AnaPolvorosa. Además del gran elenco formado por ConchaVelasco, YonGonzález, MartiñoRivas, ErnestoAlterio, Borja Luna, Nico Romero y Ángela Cremonte, entre otros.
Sinopsis oficial:
Un grave incidente durante la boda de Lidia dará un nuevo vuelco a sus vidas y tendrán que luchar apasionadamente por aquello en lo que más creen. Sin quererlo, se encontrarán inmersas en situaciones de peligro, de venganzas ocultas y secretos inconfesables, de sentimientos encontrados… pero cada una de ellas vivirá el inicio de la nueva década con el apoyo incondicional de sus amigas.
Predator ha evolucionado para la versión de Shane Black y podemos verlo en el último tráiler que ha sido publicado. Aunque no podremos ser testigos de ello hasta el 14 de septiembre ya nos podemos hacer una idea de lo letal que va a ser este nuevo cazador y de lo encarnizada que va a ser la lucha contra él.
‘Predator’ estará protagonizada por Boyd Holbrook (‘Logan’), Trevante Rhodes (‘Moonlight’), Jacob Tremblay (‘Wonder’), Keegan-Michael Key (‘Keanu’), Olivia Munn (‘Fiesta de empresa’), Sterling K. Brown (‘This is us’), Alfie Allen (‘Juego de Tronos’), ThomasJane (‘La niebla’), Augusto Aguilera (‘Chasing Life’), Jake Busey (‘Starship Troopers’) e Yvonne Strahovski (‘El cuento de la criada’).
El estreno de la nueva temporada de ‘Paquita Salas’ es inminente. El próximo 29 de junio volverá el personaje interpretado por Brays Efe con una segunda temporada en la que PS Management intentará superar su crisis económica, la peor de su historia. La serie creada por Javier Calvo y Javier Ambrossi podrá verse en Netflix y seguro que nos depara muchas sorpresas y cameos nuevos.
Aunque aún queda más de un año para que podamos verla ya tenemos información de ‘Judy’. La película biográfica sobre JudyGarland será estrenada en nuestro país durante el primer trimestre de 2020 a través de la distribuidora Vértice 360. En este filme la famosa actriz estará interpretada por ReneéZellweger.
El director RupertGoold (‘Una historia real’) realiza el guión elaborado por TomEdge (‘The Crown’). La película narrará los últimos años de Gardland. En ella también actúan FinnWittrock (‘La gran apuesta’), MichaelGambon (‘Harry Potter’) y BellaRamsey (‘Juego de Tronos’).
Su sinopsis oficial cuenta lo siguiente: Durante el invierno de 1968, treinta años después del estreno de ‘El mago de Oz’, la leyenda Judy Garland (Renée Zellweger) llega al Londres para dar una serie de conciertos. Las entradas se agotan en cuestión de días a pesar de haber visto su voz y su fuerza mermadas.
Mientras Judy se prepara para subir al escenario vuelven a ella los fantasmas que la atormentaron durante su juventud en Hollywood. A sus 47, se enfrenta en este viaje a las inseguridades que la acompañaron desde su debut, pero esta vez vislumbra una meta firme: regresar a casa con sus familia para encontrar el equilibrio.
Fesser nos contó detalles del filme español que está causando sensación
Desde que se estrenó el 6 de abril ‘Campeones’ ha sido todo un éxito de crítica y público en España situándose a día de hoy casi en los 3 millones de espectadores tras haber permanecido 10 semanas entre las tres películas más vistas. La cinta de Javier Fesser escrita también por David Marqués, protagonizada por Javier Gutiérrez y distribuida por Universal Pictures ya atraviesa nuestras fronteras y comienza a exhibirse a nivel internacional.
Durante los días 18 y 19 de junio se han vivido unas jornadas con el director en la Cineteca de Madrid. Asistimos al cine ubicado en el Matadero de Legazpi y en esas charlas Fesser nos descubrió su modus operandi, nos habló de su carrera, vimos su última película con él y desentrañamos muchas de sus anécdotas. Además de mostrarse encantado de trabajar con personas con discapacidad intelectual y transmitirnos conocimientos que atesoraremos nos contó varias curiosidades que detallamos a continuación.
Originalmente la canción de la película no iba a ser la que hemos escuchado interpretada por CoqueMalla. Se había elegido un tema de Bruce Springsteen y se le contactó para obtener su permiso, pero ante la no respuesta de este tuvieron que escoger una alternativa que ha satisfecho al director de igual manera.
Los partidos de la liguilla que juegan los protagonistas son partidos que se jugaron realmente. «Hemos hecho casi un torneo real» dijo Fesser.
La película tiene varios efectos de CGI. Uno de ellos el paisaje que se ve en la escena del autobús que estaba parado con un croma de fondo. También el público de las gradas del primer partido estaba insertado con imágenes generadas por ordenador.
Este es el quinto largometraje de Fesser y la primera vez que dirige un guión ajeno. En el texto inicial de la película no estaba la final que disputa el equipo de Los Amigos. Tras una reescritura y cambios para adaptar al estilo del director de ‘El milagro de P.Tinto’ se incluyo.
Para la versión francesa se han recortado 8 minutos porque su distribuidor ha pensado que resultaría más eficiente. Por un lado se ha cortado la escena en la que el personaje de Mariano Llorente se acerca por primera vez a la mujer del protagonista interpretada por Athenea Mata. También se ha eliminado la última conversación que tiene Javier Gutiérrez con Roberto Chinchilla en la playa al creer que aporta demasiados finales al filme, aunque a Fesser esta decisión no le parece correcta por el mensaje que aporta pero la comprende y respeta.
Según Javier Fesser el filme ya tiene ofertas para remakes en China, Holanda y EEUU. Incluso en el país norteamericano se le ha ofrecido al director ser quien lo lleve a cabo pero ha manifestado no estar interesado.
A principios del mes de agosto podremos ver una nueva película generada en Netflix, ‘Like father’. En ella Kristen Bell y Kelsey Grammer interpretan a una hija y su padre que se van «juntos» de luna de miel. Una comedia que cuenta también con Seth Rogen y que ha sido dirigida por Lauren Miller Rogen, la esposa del actor.
Sinopsis oficial:
Cuando a una joven ejecutiva adicta al trabajo (Kristen Bell) la dejan plantada en el altar, termina compartiendo su crucero de luna de miel en el Caribe con la última persona que esperaba: su padre (Kelsey Grammer), igual de adicto al trabajo con quien no tenía relación. Los dos partes como extraños, pero tras algunasa aventuras, un par de cócteles con paraguas y un montón de introspección, vuelven con un renovado aprecio por la familia y la vida.
El viernes 15 de junio nueva serie con una Gran Bretaña ocupada por los nazis.
Protagonizada por Sam Riley y Kate Bosworth ‘SS-GB’ llega a Filmin. Nueva serie que podrá verse a partir del 15 de junio. Esta producción adapta la novela homónima de Len Deighton que nos plantea una realidad paralela en la que Gran Bretaña ha perdido la Batalla de Inglaterra y Churchill ha sido fusilado. Un Reino Unido ocupado por nazis con una trama de espionaje en la que el detective Douglas Archer se debate entre su deber, obedecer a las SS, y su apoyo a la Resistencia británica.
‘SS-GB’ fue vista en su estreno en Reino Unido por 8,7 millones de espectadores, cosechando además críticas muy positivas. Los cinco episodios de la serie se estrenarán en versión original subtitulada al español en Filmin (y en VOSCAT en FilminCAT).
En 1985, la estación soviética no tripulada Salyut-7, en órbita alrededor de la Tierra, es un orgullo para la industria espacial de la URSS. De repente, se pierde la comunicación con el centro de control. La posible caída de la estación puede acabar en una catástrofe en la que pierdan la vida muchas personas. Dos astronautas son enviados para acceder a la estación y descubrir qué ha ocurrido, en una arriesgada misión sin precedentes en la historia de la navegación espacial.
Crítica
‘Salyut 7, héroes en el espacio’, impactante, divertida y real.
Ya tuvimos la oportunidad de poder ver esta cinta en Sitges y también en la 15 Muestra Syfy de Madrid. Dirigida por KlimShipenko, ‘Salyut 7, héroes en el espacio ‘ es una mezcla entre ‘Apolo XIII’ y ‘Gravity’ muy bien realizada y que extrae lo mejor de ambas películas para crear un gran blockbuster. Eso sí, tiene un humor ácido que hace que toda la tensión baje y disfrutes de las situaciones tan complicadas que vivieron estos dos hombres.
En 1985, la posible caída esta estación soviética no tripulada, puede acabar en catástrofe y hacer que muchas personas pierdan la vida. Por ello, estos dos astronautas son enviados para acceder a la estación y descubrir que ha podido ocurrir e intentar arreglarla.
Admito que no soy mucho de este estilo de citas, se me suelen hacer muy pesadas, pero Shipenko, ha realizado un gran trabajo de dirección y el montaje de la cinta es muy bueno y ameno. La historia se va moviendo entre flashback y realidad, entre el espacio y la Tierra, para mostrarnos las todas las situaciones que se vivieron y a la vez hacer la historia más dinámica, y no solo enseñarnos a los dos astronautas encerrados en una nave.
Sus 119 minutos de duración pasan rápido y se disfrutan mucho gracias al guionista que ha sabido introducir humor en situaciones realmente dramáticas. Además esto también se debe a la buena química que tienen los actores principales, VladimirVdovichenkov y PavelDerevyanko, que logran enseñarnos todo el estrés de sus personajes y a la vez divertirnos.
Sin duda el mayor acierto de la película es el trabajo de CGI, las imágenes que vemos en la película son espectaculares. Los 7 millones de dólares de presupuesto, están sin duda bien utilizados y nos regalan unas panorámicas del espacio que dejarán a más de uno con la boca abierta. Nos hace darnos cuenta de lo pequeños que somos y de la agonía que sintieron estos dos hombres al estar allí atrapados, viendo tan de cerca la Tierra y sabiendo que no podían volver a ella.
No creo que toda la película sea completamente fiel, de hecho, tanto al comienzo como al final se nos introduce un pequeño detalle fantástico. Pero lo que sí nos muestra son los peligros a los que los astronautas se enfrentan en sus viajes, en cómo romperse un guante puede ser totalmente mortal para alguien en el espacio, él como un simple insecto puede causar horrores y que realmente todo tiene que estar bajo control, el más mínimo error puede ser fatal.
No dudéis en acercaros a las salas de cine para ver esta aventura espacial, seguramente no os muestre nada nuevo, pero su humor, sus imágenes y realmente su historia os engancharán y no os arrepentiréis de verla.
Ficha de la película
Estreno en España: 8 de junio 2018. Título original: Salyut-7. Duración: 119 min. País: Rusia. Dirección: Klim Shipenko. Guión: Natalya Merkulova, Klim Shipenko. Música: Alexander Mikhlin. Fotografía: Sergei Astakhov e Ivan Burlakov. Reparto principal: Vladimir Vdovichenkov, Pavel Derevyanko, Lyubov Novikova, Oksana Fandera, Vasiliy Ignatich, Sergey Korenvok. Producción: Kinokompaniya CTB, Lemon Films Studio. Distribución: A Contracorriente Films. Género: Acción. Web oficial:http://www.acontracorrientefilms.com/pelicula/853/salyut-7-heroes-en-el-espacio/
Tras haber sido una obra de teatro que contó en su día con actores como Gabino Diego, TetéDelgado, Rodrigo Poisón, Juanma Lara o el propio director Ignacio Nacho, ahora ‘El intercambio’ (crítica aquí) se convierte en una película que está protagonizada por PepónNieto, Natalia Roig, Rossy de Palma y Hugo Silva. En ella también participan Paco Tous, MaraGuil y SalvaReina.
Una comedia surrealista en la que una pareja se lanza a un encuentro que promete oxigenar su relación tras quince años. Una cita que guarda una sorpresa que no esperan y que nos depara más de un enredo.
Estuvimos con varios de sus artífices en su presentación en Madrid y nos hablaron no solo de la temática del filme sino también del humor en nuestro país. Recordad que el estreno del filme será este viernes 1 de junio.
En sus primeros 10 días de presencia en Playz ‘Cupido’ ha acumulado un total de 300.000 visionados para su primer episodio. Esta serie ya es el mejor estreno de la plataforma de RTVE. La serie de tintes fantásticos estrena mañana su tercer episodio llegando así a la mitad de su recorrido (tiene un total de seis episodios).
Sus protagonistas son EDRIÁN (Mario Plágaro), CHLOE (Michelle Calvó), ÁLEX (Christian Sánchez), MARTA (Songa Park), AMANDA (Lucía Guerrero), LUCÍA (María Hinojosa), MARCOS (José Lamuño), ÁNGEL (Manuel Vega), VENUS (Chanel Terrero) y INVIDIA (Estefanía de los Santos), entre otros.
Pau Durá ha tenido la suerte de poder contar para su primer largometraje, ‘Formentera Lady’, con un reparto en el que podemos enumerar nombres como JoséSacristán, SandroBallesteros, NoraNavas y JordiSánchez. Tras haber sido proyectada en el Festival de Málaga llegará a nuestros cines de manera inminente ya que Vértice Cine estrenará la película el 29 de junio.
La productora catalana Fosca Films (‘Hijo de Caín’, ‘Blue Lips’) y la valenciana Sunrise Pictures (’22 ángeles’) producen la película, en coproducción con Good Machine Films AIE y La Perifèrica Produccions (‘La vida lliure’) y con la participación de RTVE, TVC, À PUNT e IB3.
Sinopsis oficial:
El tema ‘Formentera Lady’, del álbum de la célebre banda de rock progresivo King Crimson Islands (1971), es todo un himno de la época en que Formentera se convirtió en un paraíso hippie. De ahí parte la película de Pau Durà, en la que José Sacristán interpreta a Samuel, un veterano músico hippie que llegó a la isla en los años setenta y se quedó a vivir, ganándose la vida tocando el banjo en un garito. Un día recibe la visita de su hija Anna (Nora Navas) y de su nieto Marc (Sandro Ballesteros). Desempleada desde hace tiempo, Anna ha aceptado un trabajo en Francia que la obliga a irse sola. Tras un primer rechazo, el viejo hippie decide hacerse cargo de su nieto, emprendiendo un viaje que le hará transitar las sombras de su paraíso acompañado de otros singulares personajes; Toni (Jordi Sánchez), Greta (Pepa Juan) y Joan (Ferran Rañé). Un viaje crepuscular que será, a su vez, esperanzador e iniciático.
Una historia de amor espacio temporal con María León y Javier Rey.
Hace casi un año que supimos que los hermanos Alenda comenzaban a rodar ‘Sin fin’ y ahora sabemos a través de su distribuidora, Filmax, que la película será estrenada el 19 31 de octubre de este año. Esto sucede tras haber pasado por el Festival de Málaga donde se hizo con el Premio a Mejor Actor de la Sección Oficial del Festival.
Los mismos Alenda son los que escriben el guión de esta película que con viajes en el tiempo nos narra una historia de amor protagonizada por MaríaLeón y JavierRey junto a JuanCarlosSanchez, MariPazSayago y PacoOchoa.
Sinopsis oficial:
Javier viene del futuro para recuperar el amor perdido de María. Juntos reviven la magia del primer día en que se conocieron y repiten el viaje que les llevo de un amanecer en Madrid a un atardecer en la costa andaluza. Todo para conseguir que María vuelva a ser la chica llena de vida de la que una vez se enamoró.
La representante más carismática de España volverá a estar entre nosotros el 29 de junio de este año. Brays Efe regresa con el brillante papel de Paquita Salas a Netflix en la segunda temporada dirigida por Javier Calvo y Javier Ambrossi (‘La llamada’). Ps Management tiene un vídeo oficial para comunicar este retorno y para buscar a su talento 360. ¿Eres tu?
Además podemos ver el póster oficial de esta segunda temporada.
Nuevas fotografías y tráiler de la película que aterrorizó al público de Sundance.
Aquellos que visualizaron ‘Hereditary’ en el Festival de Cine de Sundance quedaron atemorizados por las imágenes que había filmado AriAster, director de esta su opera prima. Debutará con esta película que él mismo ha escrito y en la que ha podido tener a su mando a ToniCollette (‘El sexto sentido’), Gabriel Byrne (‘Sospechosos habituales’), AnnDowd (‘El cuento de la criada’), AlexWolff (‘Jumanji: Bienvenidos a la jungla’) y MillyShapiro (‘Matilda the Musical’).
‘Hereditary’ cuenta la historia de la familia Graham, un linaje que empieza a desmoronarse tras la muerte de la matriarca. Tras su pérdida, Annie (Toni Collette) y su familia se ven hostigados por una presencia maligna que trae consigo una serie de sucesos inexplicables. Una de las más afectadas por la situación es su hija Charlie (Milly Shapiro), una niña solitaria que apenas se relaciona con la gente que le rodea y que es consciente de que algo extraño está ocurriendo.
Podremos verla el próximo 22 de junio. Mientras su distribuidora, DeAPlaneta nos envía nuevas fotografías que se suman al tráiler lanzado hace unos meses.
Junto a él vimos el documental ‘2001 destellos en la oscuridad’
El canal de televisión TCM nos ha presentado en la Academia de Cine Español el documental que estrena el sábado 12 de mayo a las 22h titulado ‘2001 destellos en la oscuridad’. Un trabajo de 20 minutos en el cual se escenifica la entrevista que le realizó EricNorden de Playboy a Stanley Kubrick. Para doblar al talentoso e irrepetible director se ha contado con el protagonista de su mítica película ‘2001: Una odisea en el espacio’, Keir Dullea, el cual ha estado presente en Madrid para presentar la cinta.
Y es que esta obra está realizada en animación. En ella vemos como cineasta y entrevistador intercambian preguntas y respuestas en una magistral conversación sobre cine y existencialismo. El director Pedro González Bermúdez (‘Nostromo: El sueño imposible de David Lean’, ‘Regreso a Vidriana’), que también estaba en acto de presentación, ha tenido a bien elegir la animación como lenguaje fílmico para este documental. Mezcla animación 3D, con ilustración y stop motion a partir de figuras impresas con impresoras 3D. A esto le sumamos imágenes de la mítica película de ciencia ficción o secuencias de archivo y recuerdos. Todo un despliegue de medios e ideas que seguro que habrían estimulado la imaginación del propio Kubrick. Los temas abordados en las más de 50.000 palabras arrojadas por Kubrick en esa entrevista necesitaban medios muy gráficos para ser expresados y la exposición realizada por González Bermúdez es, a parte de bella, muy ilustrativa y divulgativa. En esta película descubrimos a un Kubrick preocupado por la humanidad, sus creencias o su posición en el universo. No solo eso, sino también con lo indiferente, no hostil, que es la galaxia para con nosotros o las supuestas capacidades que puedan tener las posibles formas de vida extraterrestres.
Desde luego que si recordamos como mítica la banda sonora de ‘2001: Una odisea en el espacio’ este documental no podía quedarse atrás con su música. Esa responsabilidad ha recaído en los músicos independientes Remate y WildHoney. Sin claras alusiones a la película del director neoyorkino nos introducen en la atmósfera de una entrevista histórica y ejemplar en ambos sentidos. Las notas y el ritmo que oímos son un recurso narrativo más que no nos distraen de las palabras del director, más bien nos ayudan a entender y a sumergirnos en su mente.
Ahora que la mítica película de Kubrick cumple 50 años Keir nos recordó que «cuando se estrenó la primera respuesta fue muy negativa. En el estreno en Nueva York, al 50% de los críticos les encantó y el otro 50% la odiaban a muerte. Kubrick creó un nuevo tipo de película. Cuando le preguntaban qué significa esta película el te preguntaba a ti: «¿cómo explicas como es sinfonía de Beethoven?» Porque cuando estás escuchando una sinfonía de Beethoven cada una de las personas la siente de una forma diferente y tiene que ver con la experiencia vital que tienes. Él quería ese tipo de experiencia con la película».
A cerca de doblar al que fue su jefe de rodaje… «Intenté que no se notase que leía un guión, quería darle vida. Pero no quería jugar a imitar al voz de Stanley. Tenía una voz muy particular».
«Desde el principio teníamos claro que, para recrear la entrevista, el recurso de la animación era perfecto ya que nos iba a permitir alcanzar un tono mucho más evocador que la acción real» afirma Pedro González Bermúdez. «Recomiendo mucho leer la entrevista, está editada, esto es un extracto en realidad. Un extracto cinematográfico para que tenga cierto ritmo. Hay más partes más complejas. Él sí que tenía un miedo bastante claro o advertía de que la inteligencia artificial tenía riesgos y decía que el ser humano podía convertirse en un yonki enganchado al placer y las máquinas podían ir ganando terreno» añadió ante la pregunta de uno de los presentes.
Hubo palabras para la relación entre Kubrick y Arthur C. Clarke (escritor del cuento en que se basó la película y posterior guionista de la misma): «la colaboración fue muy profunda y a muchos niveles. Cuando se habla de esta película y de la obra hay que darle mucho mérito a los dos porque ambos son los creadores de la misma. Cada uno contribuyó en distintas áreas y de distitna manera. Yo sé que cuando empezó el trabajo con actores ellos ya llevaban trabajando conjuntamente dos años. Aún así hubo muchas reuniones con él pero no estaba diariamente en el plató, aunque se le enseñaba lo rodado» dijo Keir Dullea.
Estas han sido algunas de las palabras de los protagonistas. Pero tuvimos la suerte de gozar de un encuentro con ellos bastante largo en el cual nos hablaron del documental y del rodaje de ‘2001: Una odisea en el espacio’. Podéis escuchar a continuación de manera íntegra toda la rueda de prensa.
Las fotografías han sido realizadas por Francisco J. Tejeda White. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.
El 8 de junio llega ‘Indiana’ una historia sobre lo paranormal.
Después de pasar por varios festivales entre ellos Sitges, llega Indiana a las salas españolas de mano de Begin Again. En palabras del director «El germen de la película nace de un documental que rodé en Indiana sobre lo paranormal. Cuando me ofrecieron el proyecto, lo primero que hice fue incidir en mi carácter escéptico sobre el tema. A pesar de ello, me contrataron y después e realizarlo regresé a mi ciudad de residencia con una imagen de la América profunda que jamás había visto ni siquiera en películas. Si al empezar el documental tenía dudas sobre el tema, al terminarlo eran aún mayores, pero sobre todo me quedó claro que lo paranormal nos puede enseñar mucho sobre la realidad de los habitantes del Medio Oeste americano»
El 8 de junio ‘Indiana’ se estrenará en distintas salas españolas, el en reparo podremos ver a GabeFazio, Stuart Rudin, Bradford West, Noah McCartySlaughter, Suzanne DiDonna y Sophie Auster.
Os dejamos con imágenes de la cinta y su sinopsis, pronto os daremos más información.
Quién iba a decir que llegaríamos a decir esto, pero por fin la malograda película del Monty Python Terry Gilliam (‘Doce monos’) ha llegado a buen puerto y se estrenará el 1 de junio de 2018. ‘El hombre que mató a Don Quijote’ será distribuida por Warner Bros. Pictures y antes de eso será la película de clausura del prestigioso Festival Internacional de Cine de Cannes en su 71ª edición.
El casting incluye a Adam Driver (‘Star Wars: El despertar de la fuerza’), Jonathan Pryce (‘Piratas del Caribe’), Stellan Skarsgård (‘Un traidor como los nuestros’), Olga Kurylenko (‘Quantum of Solace’), Joana Ribeiro (‘Portugal no está en venta’), Óscar Jaenada (‘Piratas del Caribe: En mareas misteriosas’), Jordi Mollá (‘En el corazón del mar’), Sergi López (‘El laberinto del fauno’) y Rossy de Palma (‘Julieta’).
Sinopsis oficial:
Toby, un director de anuncios muy cínico se ve envuelto en los estrafalarios delirios de un viejo zapatero español que se cree el mismo Don Quijote. A lo largo de sus aventuras cómicas, y cada vez más surrealistas, Toby se ve abocado a enfrentarse con las trágicas repercusiones de la película que rodó cuando era un joven idealista – una película que cambió los sueños y esperanzas de un pequeño pueblo español para siempre. ¿Podrá Toby reparar los daños y recuperar su propia humanidad? ¿Podrá Don Quijote sobrevivir a su propia locura y muerte inminente? ¿El amor lo conquistará todo?
Antonio Banderas y un gran reparto en una serie de 10 episodios.
Este jueves (26 de abril de 2018) el canal National Geographic estrenará una nueva entrega de ‘Genius’, en esta ocasión dedicada al español Pablo Picasso. El artista español ha sido interpretado por otro malagueño, Antonio Banderas y podremos verlo a partir de las 22h, de manera simultánea por primera vez y excepcionalmente en otros canales de la FOX tales como FOX, FOX Life, National Geographic Wild y Viajar. Para continuar con la serie será necesario seguir viéndola en National Geographic el mismo día de la semana a la misma hora.
Antonio Banderas (‘La piel que habito’, ‘La máscara del Zorro,’) se encarga de dar vida a Pablo Picasso en sus años de madurez y mayor actividad artística. Por su parte, Alex Rich (‘True Detective’) interpreta el papel del joven Pablo, que rechaza los estudios académicos para unirse a un círculo de jóvenes artistas y escritores bohemios que luchan por abrirse camino en España y Francia a principios del siglo XX.
Les acompañan en el reparto Clémence Poésy (‘The Tunnel’) como Françoise Gilot, la artista francesa que convivió durante una década y tuvo dos hijos con Picasso; Sebastian Roché (‘The Man in the High Castle’) como Emile Gilot, el padre tirano de Francoise; Robert Sheehan (‘Misfits’), como Carles Casagemas, un estudiante de arte español y poeta, que se convirtió en uno de los mejores amigos del joven Picasso; Poppy Delevingne (‘Kingsman: El círculo de oro’) es Thérèse Walter, amante y musa de Picasso, quien se convertirá en la madre de su hija Maya; Aisling Franciosi (‘Juego de Tronos’) es Fernande Olivier, una artista y modelo francesa a quien Picasso pintó más de 60 retratos, y el actor español Jordi Mollà (‘Noche y día’) da vida al doctor Salvador Ruiz, tío de Picasso y uno de sus más importantes apoyos en sus inicios como artista.
A este plantel de actores se unen algunos miembros del reparto de la primera temporada de GENIUS. Es el caso de Samantha Colley (‘El crisol’), como Dora Maar, la fotógrafa y pintora francesa que fue amante y musa de Picasso; T.R. Knight (‘Anatomía de Grey’) como Max Jacob, uno de los primeros amigos de Picasso en París; Seth Gabel (‘Fringe’) como Guillaume Apollinaire, uno de los más importantes poetas del siglo XX y frecuente colaborador de Picasso, y Johnny Flynn (‘Lovesick’) que realiza una aparición especial como el actor francés Alain Cuny.
Con ‘Genius: Picasso’ sigue una serie que le ha valido al canal varias nominaciones a los Emmy, Globos de Oro y SAG. Serán 10 episodios que tratarán el arte de Picasso y su vida personal. Está producida por Brian Grazer (‘Una mente maravillosa’), Ron Howard (‘Apolo 13’) o Ken Biller (‘Star Trek: Voyager’) quien también es guionista y director.
Protagonizada por un elenco de mujeres encabezado por Maribel Verdú.
La próxima película de GraciaQuerejeta (‘Felices 140’) se comenzó a rodar en octubre del pasado año. Ahora sabemos que ‘Ola de crímenes’ se estrenará justo un año después del inicio de su rodaje, el 5 de octubre. El filme protagonizado por Maribel Verdú cuenta también con Paula Echevarría, Juana Acosta, Raúl Arévalo, Antonio Resines y Raúl Peña, con la colaboración especial de Luis Tosar y Javier Cámara. Junto a ellos, dos jóvenes talentos: Asier Ricarte y Miguel Bernardeau.
Universal Pictures distribuirá esta película que tiene guión de Luis Marías (‘Todo por la pasta’). Es una comedia negra protagonizada por mujeres y producida por Telecinco Cinema, Bowfinger International Pictures, Historias del Tío Luis y Crimen Zinema A.I.E., con la participación de Mediaset España y Movistar+.
Sinopsis oficial:
El hijo adolescente de Leyre (Maribel Verdú), un ama de casa acomodadamente divorciada, mata a su padre en un arrebato. Ella decide hacer lo imposible por ocultarlo, desatando a su pesar una caótica ola de crímenes en la ciudad de Bilbao. Mientras, la nueva esposa del difunto (Paula Echevarría) y su implacable abogada (Juana Acosta) tratan de ocultar la jugosa trama de corrupción en la que se movían. Pero no habían contado con la perseverancia de la pareja de inspectores de la Ertzaintza (Antonio Resines y Raúl Peña) encargados del caso…
Y aún esperamos el lanzamiento de la tercera el lunes 23 de abril, a las 22:20 horas.
Antes del estreno de la tercera temporada (el 23 de abril) de ‘Vis a Vis’ se ha confirmado que habrá una cuarta etapa de esta serie que no hace más que acumular adeptos. Así nos lo ha hecho saber Fox poco después de haber escuchado parte de la canción que promociona la historia de estas presidiarias españolas.
“La experiencia que hemos vivido junto a Globomedia y los equipos artísticos y de producción desde que nos embarcamos en la aventura de Vis a Vis, así como los resultados que estamos viendo y que los espectadores podrán disfrutar a partir del lunes 23 en FOX, son razones más que suficientes para poder confirmar, antes incluso del estreno de la serie en nuestro canal, la producción de una cuarta temporada de la serie. Este es el nivel de confianza de ambos equipos”, ha comentado Daniel Pérez, Director General de FOX Networks Group España
“Estamos muy contentos con esta nueva etapa de la serie y con la colaboración con FOX, cuyo esfuerzo promocional ha contribuido de manera decisiva a mantener despierta a la Marea Amarilla y captar nuevos seguidores, por lo que es una excelente noticia que vayamos a prolongar nuestra relación con una temporada más de la serie, que seguro hace muy felices a todos sus seguidores”, ha comentado por su parte Iván Escobar, Productor Ejecutivo y Guionista de Vis a Vis.
“Desde el principio de esta nueva etapa de la serie con FOX hemos manifestado nuestra satisfacción por haber encontrado un compañero de viaje para prolongar una serie que, desde sus inicios, ha contado con un grupo de seguidores fieles que no han parado de pedir la continuidad de la misma, que ahora queda garantizada con el anuncio de una cuarta temporada”, ha declarado Javier Pons, director General de Globomedia.
Netflix nos presenta a los protagonistas de la serie con un nuevo vídeo promocional .
The Alienist protagonizada por Daniel Brühl, Dakota Fanning y Luke Evans, es un thriller psicológico ambientado durante los años de oro en la ciudad de Nueva York, tras la guerra de Secesión Americana. La serie sigue la vida de Laszlo Kreizler (Daniel Brühl) un brillante y obsesivo ‘alienista’ dedicado al polémico campo del nuevo tratamiento de patologías mentales, que cuenta con la clave para encontrar a un asesino en serie de niños pequeños.
Basada en la galardonada novela de Caleb Carr, la serie también cuenta con el protagonismo de Luke Evans y Dakota Fanning. ‘The Alienist’ es una apasionante trama de misterio y asesinato, la historia de la aparición de la ciudad mas poderosa del mundo que no se detendrá ante nada para enterrar sus secretos mas oscuros.
Aquí os dejamos el vídeo que ha dejado Netflix presentándonos a los personajes de la serie.
La 36 edición del Salón Internacional del Cómic de Barcelona se celebra del 12 al 15 de abril, pero en concreto el Sábado 14 de abril. 12.00h es la fecha y hora marcadas para el encuentro con Javier Ruiz Caldera, director de la adaptación cinematográfica de ‘Superlópez’. El longevo e hilarante comic de Jan cumple 45 años este 2018 y tendrá salto a la gran pantalla y como era de esperar encuentro en el salón de la capital catalana.
Es la primera acción promocional de esta super producción. Incluirá el lanzamiento del primer poster y los asistentes podrán ver ya el primer teaser de la película. Superlópez en carne y hueso podrá ser visto interpretado por Dani Rovira.
Como todos sabemos el filme está protagonizado por Dani Rovira como el entrañable Superlópez pero conocemos a otros actores que interpretarán al resto de personajes: Alexandra Jiménez como Luisa, Julián López como Jaime o Maribel Verdú como Ágata.
En 2019 comienza el rodaje de la nueva temporada de ‘Save Me‘
‘Save Me‘, creada, escrita y protagonizada por Lennie James y producida por la galardonada World Productions (Line of Duty), contará con una segunda temporada, que estará disponible en España en exclusiva a través de Sky. Su primera temporada cuenta con seis episodios.
Nelly Rowe, un hombre al que le gusta beber y que vive con cualquier mujer con la se esté acostando en eses momento, a menudo más de una y a veces más de dos. Nelly es la vida y el alma de su pub local: un encantador, oportunista, luchador, mentiroso y a su edad, un hombre que debería reflexionar más sobre las cosas. Un drama personal que a su vez puede suponer una oportunidad de redención para él.
Repleta de personajes reales e indiscutibles, Lennie James volverá a protagonizar esta segunda etapa en el papel de Nelly, donde la audiencia también verá regresar a Suranne Jones como su ex amante y madre de Jody Claire, que también ha sido confirmada como parte del reparto.
Esta segunda temporada estará producida por Simon Heath (World Productions), Jessica Syes (Independent Talent) y Lennie James y comenzará su grabación el próximo 2019. El reparto completo de la serie está aún pendiente de confirmación.
Lennie James as Nelson «Nelly» Rowe and Suranne Jones as Claire McGory, Photographer: Des Willie
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