Paramount Pictures estrenará en España ‘Una verdad muy incómoda: ahora o nunca’.
Tras ser presentada en el Festival de Cannes, en la Sección Oficial, hemos sabido que ‘Una verdad muy incómoda: ahora o nunca’ podrá ser vista en España. La Paramount nos traerá la secuela del éxito que se consiguió ser ganadora del Oscar al mejor Documental. Con el expresidente Al Gore también presente se procurará hacernos pensar de nuevo sobre el planeta que le dejamos a nuestros hijos. Aunque tratará las sequías y demás problemas de La Tierra también aportará un tono positivo hablando de los avances tecnológicos que nos ayudan a combatir el cambio climático.
«El cine es un medio capital para transmitir un mensaje poderoso que el mundo debe escuchar. Cuando la gente va a al cine y está pendiente durante 90 minutos o dos horas hay una oportunidad sin precedentes para que reciba una narrativa pensada», (Al Gore en rueda de prensa en el festival de Cannes).
Podréis descubrir unas cuantas novedades en este vídeo.
El 28 de julio se estrena ‘Transformers: El último caballero’ y ya disponemos de un tráiler final con más sorpresas y nuevas imágenes que no vamos a detallar por si no queréis spoilers. En el anterior vídeo publicado se hacía a algo que ya veíamos en el laboratorio del personaje de Turturro pero en esta ocasión el avance no se centra en ese gran secreto que conocerán los protagonistas de la saga, si no en mostrar nuevas sorpresas, personajes y escenas que podrían enriquecer esta franquicia que parece tener el rumbo un tanto desorientado.
La quinta entrega de Transformers llega dirigida de nuevo por Michael Bay que está acompañado de Mark Wahlberg, Anthony Hopkins, Laura Haddock, Isabela Moner, Josh Duhamel, John Goodman, John Turturro, Stanley Tucci y muchos más. Como podréis ver en este último tráiler no solo el reparto será muy coral si no también el conjunto de los robots aliens, como suele ser habitual.
Por si os quedaba duda de cuál sería el tono de la nueva adaptación de ‘Los vigilantes de la playa’ Paramount Pictures nos ha publicado un nuevo tráiler. En el podemos ver a los protagonistas haciendo de las suyas. Un humor muy gamberro y una acción de la que gusta hoy en día parece que serán las mejores armas del filme de Seth Gordon (‘Cómo acabar con tu jefe’).
En este nuevo clip podéis ver sobre todo a Dwayne Johnson y Zac Efron. Pero no olvidéis que les acompañan Priyanka Chopra, Alexandra Daddario, Jon Bass, Kelly Rohrbach, Ilfenesh Hadera entre otros… Aún no hemos visto nada de los cameos de David Hasselhof, Pamela Anderson o Carmen Electra pero si hemos comprobado que se mantienen los nombres de sus personajes.
El último vídeo publicado sobre la franquicia ‘Transformers’ nos trae a Anthony Hopkins como narrador y único humano presente, del elenco protagonista. En él hace se da un vistazo a la historia, o a momentos importantes de la historia de la humanidad. Pero en ese repaso se incluye a los transformers como si llevasen toda la vida en la Tierra. A ver como se encaja esto con la primera película de la saga.
El 28 de julio Paramount Pictures nos desvelará ese y otros misterios que nos aguardan con ‘Transformers: El Último Caballero’. A continuación podéis ver el tráiler en castellano y el último poster publicado.
En un futuro próximo, la Mayor (Scarlett Johansson), considerada primera de su especie, es una humana que, tras perecer en un terrible accidente, es sometida a una ciber-evolución gracias a la cual se convierte en unacíborg (mente humana en cuerpo de máquina) consagrada a detener a los criminales más peligrosos del mundo.
El nuevo terrorismo es capaz de hackear la mente de las personas, apoderarse de su voluntad y controlarlas. La Mayor es la única cualificada para acabar con él. Mientras se prepara para enfrentarse al nuevo enemigo, descubre que lo que cree saber sobre su pasado es mentira; no le salvaron la vida, se la robaron.
Nada la detendrá para recuperar su pasado, averiguar quiénes son los responsables y detenerlos antes de que repitan la operación con otros humanos.
Crítica
Se ha captado muy bien la idea pero no tanto el concepto.
Soy un declarado admirador desde mi adolescencia de la obra de Mamoru Oshii y conste que con esto no quiero decir que sea un experto o que vaya a realizar una valoración fanática sobre la obra que Rupert Sanders nos trae a modo de adaptación. Este director no me convencía para nada pues su única película es ‘Blancanieves y la leyenda del cazador’, pero todo el mundo merece una segunda oportunidad. Y tras acudir con miedo a ver la película debo reconocer ha resultado ser un producto muy disfrutable. Y empleo la palabra producto porque artística e intelectualmente está distante de la obra original. Pese a su tagline está algo exenta del alma que le imbuyeron el mangaka Shirow o el director Oshii.
Esa pérdida de la esencia está probada en primer lugar por el desarrollo del guión. En su versión dibujada ‘Ghost in the Shell’ poseía unos villanos y una trama basados en conceptos muy originales y peculiarmente relacionados con la tecnología, se salían de los cánones. En el caso de esta adaptación a imagen real se ha optado por un desarrollo en exceso convencional y muy manido. Lo segundo, que le resta fuerza y sustancia al filme y que lo convierte casi en una oportunidad perdida, es que pese a que se hable de la deshumanización a raíz de la cibernética se pierde mucho carácter filosófico cyberpunk, pues no se profundiza en demasía. Aún así roza lo que debería haber sido para ponerse a la altura del manga/anime original y puedo decir, estando casi de acuerdo con las recientes palabras de Takeshi Kitano, que por fin una producción hollywoodiense adapta medianamente bien un manga. Aunque todavía los japoneses hacen mejores adaptaciones de sus cómics, cada vez con más potencial por cierto.
El valor memorable de este ‘Ghost in the shell’ es su diseño de producción, que es apabullante, te deja con la boca abierta. La fotografía sale de la mente de Jess Hall, el único que se salvó de aquel desastre llamado ‘Trascendence’. En muchas escenas se logra calcar el anime original y en otras se mejora incluso. La película está influenciada por la ciencia ficción occidental que la precede, pero recordemos que viene inspirada por un manga y anime japoneses que a su vez dieron ideas a películas como ‘Matrix’ o a videojuegos como ‘Deus ex’ o bebían también claramente de fuentes como ‘Blade Runner’. Con esto quiero decir que se ve una clara realimentación que le da un toque referencial y placentero al gusto de los amantes de la ciencia ficción.
La música no es la empleada en la película en la que se basa, salvo en los créditos. Para componerla se ha fichado a Clint Mansell compositor de ‘Requiem por un sueño’, ‘Moon’ o ‘Cisne negro’. Pedazo de currículum que ahora se infla muy meritoriamente gracias a una banda sonora que me ha recordado mucho a la del juego ‘Mass Effect’.
Me es igual que sean actores japoneses u occidentales si su aspecto está justificado en la cinta. Además la producción es norteamericana y si han logrado adquirir los derechos pueden hacer casi lo que quieran, pensemos lo que pensemos los seguidores de la obra original. Hay sustanciosos cambios, sobre todo en la trama, pero también hay guiños y huevos de pascua. Como por ejemplo la aparición periódica de un perro de la raza basset hound homenajeando y siguiendo la costumbre de Oshii.
En cuanto a las interpretaciones también puedo decir sentirme muy complacido. Podría tratarse de uno de los mejores trabajos de Scarlett Johansson, principalmente si nos centramos en su trayectoria dentro del cine de acción. Y tenía muchas ganas de ver juntos a Takeshi Kitano y a Juliette Binoche. Aunque no compartan escenas cargan con la responsabilidad y etiqueta de actores maduros que nunca defraudan y que le viene bien a todo largometraje. Reconoceréis a Pilou Asbæk si os gusta ‘Juego de Tronos’ o si por desgracia visteis la otra película donde coincidió con Johansson, ‘Lucy’. Si no a partir de ahora seguro que le seguís ya que en ‘Ghost in the Shell’ se hace valer.
En resumen, me ha gustado como película pero defraudado en parte como seguidor. Las buenas obras de ciencia ficción suelen plantear debate. En este caso sin demasiada metafísica y existencialismos relacionados con las inteligencias artificiales o el big data no hay mucho margen para generar controversia. Se ha perdido un atractivo que además habría estado relacionado con temas muy de actualidad. De hecho parte de la comunidad científica está muy preocupara por el desarrollo de las IAs, lo cual es tema importante en el filme.
Por cierto, pude ver los primeros minutos en 3D y no tienen nada excepcional. Puede que escenas del resto de la cinta resulten más espectaculares con esa técnica porque visualmente dan para ello.
Ficha de la película
Estreno en España: 31 de marzo de 2017. Título original: Ghost in the Shell. Duración: 107 min. País: EE.UU. Dirección: Rupert Sanders. Guión: Jamie Moss, William Wheelery, Ehren Kruger. Música: Clint Mansell. Fotografía: Jess Hall. Reparto principal: Scarlett Johansson, “Beat” Takeshi Kitano, Michael Carmen Pitt, Pilou Asbæk, Chin Han, Juliette Binoche. Producción: DreamWorks SKG, Grosvenor Park Productions, Seaside Entertainment. Distribución: Paramount Pictures. Género: ciencia ficción, aventuras, cyberpunk. Web oficial:http://ghostintheshell.tumblr.com/
Dice que es la primera adaptación buena de un manga japonés hasta la fecha.
Takeshi Kitano (‘Zatoichi’, programa ‘Humor Amarillo’) ha hablado sobre la próxima película en la que le podremos ver, ‘Ghost in the shell: El alma de la máquina’. Según él, en declaraciones a Cinema Today, será la primera versión real en condiciones que haya salido de una historieta nipona. Lo cierto es que en Hollywood no han estado nada acertados con las versiones de acción real surgidas de mangas japoneses, véase ‘Dragonball: Evolution’. Pero en Japón si que se ha logrado adaptar exitosamente obras como ‘Gantz’, ‘Death Note’, ‘Basilisk’ u otros tantos más que se está publicando ahora.
En concreto ha dicho que «Hemos visto que la mayoría de las adaptaciones cinematográficas en vivo no alcanzaron la calidad de sus fuentes y fueron criticadas fuertemente. Pero esta vez, los fans que han crecido con el manga original y la serie de anime dicen que esta película es genial «.
Con respecto a tratarse de una adaptación hollywoodiense añadió: «Le pedí (al director) que Aramaki necesitara hablar en japonés. Porque la película está basada en un anime japonés. Estaba feliz de unirme a una película basada en una obra japonesa. Pero en la parte tecnológica estoy sorprendido por Hollywood».
Ayer teníamos nuevos posters animados para ‘Ghost in the shell’ y hoy nos llega no solo el cartel en castellano, el cartel que veremos por nuestras carteleras ,si no también un nuevo spot de la película. En este nuevo clip (también en castellano) podemos ver algunas imágenes nuevas, por ejemplo la que protagoniza Juliette Binoche (‘La Espera’, ‘Nadie quiere la noche’) al principio del vídeo, presumiblemente también al principio de la película.
Recordad que el estreno del filme está programado para el 31 de marzo.
Sinopsis oficial:
Basada en la internacionalmente aclamada saga de ciencia ficción, «GHOST IN THE SHELL: EL Alma de la Máquina» narra la historia de the Major, un híbrido cyborg-humano femenino único en su especie, de operaciones especiales, que dirige un grupo operativo de elite llamado Sección 9. Consagrada a detener a los extremistas y criminales más peligrosos, la Sección 9 se enfrenta a un enemigo cuyo objetivo principal consiste en anular los avances de Hanka Robotic en el campo de la ciber-tecnología.
Estamos expectantes y emocionados con la llegada de la adaptación a imagen real de ‘Ghost in the shell’. Sobre todo porque el material que estamos viendo hasta ahora de esta producción de ParamountPictures es prometedor. Lo último que se ha lanzado son los posters animados que podéis ver a continuación y que proceden de la cuenta oficial de Twitter creada para la película.
El 31 de marzo podremos ver la película que ha sido dirigida por RupertSanders y protagonizada por ScarlettJohansson, TakeshiKitano, PilouAsbaek, JulietteBinoche, MichaelPitt, MichaelWincott, RilaFukushima, ChinHan y KaoriMomoi.
Tráiler final de ‘Ghost in the shell: El alma de la máquina’
El 31 de marzo, sí, por fin, podremos ver ‘Ghost in the shell‘ en pantalla grande. Y ya tenemos el tráiler final, con Scarlett Johanson como protagonista total.
Sí, lo cierto es que hemos visto ya demasiados clips, imágenes, tráiler, pero aún así es una experiencia ver el nuevo tráiler en versión original y disfrutarlo.
Llega un nuevo capítulo de la terrorífica saga Ring. Una chica joven, preocupada por su novio, se adentra en un oscuro mundo que gira alrededor de una misteriosa cinta de video que asesina a las personas tan solo 7 días después de verla. Ella se sacrificará asímisma para salvar a su novio y realizará un terrorífico descubrimiento: hay una película dentro de la película que nadie ha visto jamás…
Crítica
Vuelve Samara, mas rencorosa que nunca.
Como bien han dicho, ‘Rings‘ no es una precuela, sino una secuela de ‘The Ring’, no es que te lo digan, no lo necesitan, el video ya anda circulando por internet.
F. Javier Gutiérrez nos vuelve a traer a Samara y a intentar explicar porque esta niña sigue tan enfadada con todo el mundo y que lo único que quiera es matar. Si, es un poco más de lo mismo, pero para nada significa que eso sea algo malo, todo lo contrario, F. Javier Gutiérrez nos muestra la historia de otra manera.
La verdad que no voy a contar nada de la sinopsis, pues os desvelaría la trama y la manera con la que el director español nos sorprende. Solo decir que todo, aunque os parezca una locura, una tontería, algo demasiado rebuscado, todo tiene su porqué y está muy bien hilado.
La atmósfera de la cinta está bien, típica película de género, en tonos oscuros y sonidos estridentes para asustar, que como es de suponer logran su cometido. Aunque más que de terror se pude decir que es un película de misterio.
Los dos jóvenes protagonistas no están nada mal, Matilda Lutz y AlexRoe hacen buena pareja cinematográfica. Johnny Galecki vuelve a hacer de empollón, pero esta vez un poco perturbado. Mientras que la sorpresa la ofrece un gran Vincent D’Onofrio, como siempre estupendo.
Y qué decir del director, F. Javier Gutiérrez en su segunda película como director ya ha dado el salto a Hollywood y encargándose de la tercera entrega de una saga que es muy querida en todos lados. Está claro que le queda mucho por ofrecer y en esta película lo ha hecho muy bien.
Una de las cosas que más me ha llamado la atención ha sido la fotografía. Del encargado de la fotografía de ‘Whiplash‘. Sharone Meir, nos ofrece encuadres muy interesantes en el filme. Creo que ha sido un acierto contar con él para una cinta con la necesidad de esos detalles.
En general una película muy entretenida y si eres fan de la saga, muy disfrutable. Sin duda alguna recomiendo su visionado.
Ficha técnica
Estreno en España: 10 de febrero de 2017. Título original:Rings. Duración:102 min. País:EE.UU. Director:F. Javier Gutiérrez. Guión:Jacob Aaron Estes, Akiva Goldsman, David Loucka (Novela: Kôji Suzuki) . Música: Matthew Margeson. Fotografía: Matthew Margeson. Reparto principal: Matilda Lutz, Alex Roe, Johnny Galecki, Vincent D’Onofrio, Aimee Teegarden, Laura Wiggins, Bonnie Morgan, Zach Roerig, Brandon Larracuente, Surely Alvelo, Andrea Powell, Chris Greene, Adam Fristoe, Jill Jane Clements, Ricky Muse, Wing Liu. Producción: Macari, Edelstein, Parkes+Macdonald Imagenation. Distribución: Paramount Pictures. Género:Terror, thriller. Web oficial:http://ringsmovie.tumblr.com/
Hemos vuelto a sumergirnos en la vida de Samara Morgan.
Samara ya ha regresado a España y lo ha hecho además de la mano de un director español. F. Javier Gutiérrez, el productor del futuro proyecto de ‘El cuervo’, ha acudido al visionado con fans de su último largometraje, ‘Rings’. No tendréis que esperar siete días para ver a la niña del pozo, la película está ya en cines. La cinta distribuida por ParamountPictures ha sido presentada por VictorClavijo (protagonista de la primera película de Gutiérrez, ‘Tres días’) en los cines Cinesa Principe Pío.
Tenemos una crítica para vosotros aquí pues no solo vimos al responsable de ‘Rings’, si no que visionamos el resultado de esta secuela. Si queréis ver el tráiler haced clic en este enlace, si queréis ver imágenes de la presentación a continuación os ofrecemos una galería.
Las fotografías han sido realizadas por Vicky Carras. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.
Aunque esta sea una noticia nos alegra dar nuestra opinión y decir que una de nuestras favoritas al Oscar de habla no inglesa, ‘Toni Erdmann’ tendrá un remake norteamericano. Es una buena novedad pues respalda la buena crítica que os hicimos de ella y el éxito que está teniendo el filme de Maren Ade.
Pero la noticia no se queda en la anécdota del interés de los norteamericanos. También sabemos quién interpretará a Winfried Conradi alias Toni Erdman en lugar del actor original, Peter Simonischek. Será JackNicholson quién interprete a este peculiar personaje, que si lo pensamos bien podría tener parentesco con su Melvin de ‘Mejor Imposible’. Según se informa en Variety ha sido el propio Nicholson el que ha demandado hacerla.
¿Por quién apostáis para el papel de la hija y coprotagonista de la cinta? Si nos ceñimos al metraje original debería ser una persona del corte de SandraHüller. De momento parece que será KirstenWiig la elegida pues va a producir la cinta.
Ya podemos pegarnos los primeros sustos con la películadeF. Javier Gutiérrez.
No queda nada para el estreno de ‘Rings’. El 10 de febrero volverá Samara a las salas de cine. La acompañaran Matilda Lutz (L’Universale’), AlexRoe (‘La quinta ola’), JohnnyGalecki (‘The Big Bang Theory’), Aimee Teegarden (‘Notorious’), Bonnie Morgan (‘Devil Inside’) y VincentD’Onofrio (‘Daredevil’). Entre ellos pretenderán devolvernos al terror que vivimos allá por 1998 con la película japonesa ‘Ring’ y su posterior remake de 2002.
Y a continuación tenéis los motivos de este artículo. Un primer vídeo (en inglés) que sirve como adelanto ya que muestra los primeros minutos de la cinta.
Coge tu móvil, tus gafas de realidad virtual, o simplemente arrastra el ratón por la pantalla para experimentar este vídeo de 360⁰.
Crece la prudente expectación por ver el resultado de esta adaptación.
El 31 de marzo se estrena la adaptación a imagen real de ‘Ghost in the Shell’. Nos llega cada vez más material, como el estupendo tráiler de hace dos meses, y ahora tenemos un nuevo cartel. Lo encabeza ScarlettJohansson y también vemos en él a TakeshiKitano y a PilouAsbaek. Por supuesto tiene elementos futuristas pero lo que más llama la atención son sus tonos rojos y su aspecto de ilustración que le acerca más al manga original. Os aseguramos que es oficial pues se ha publicado en la cuenta oficial de Twitter de la Paramount.
Recordamos. Estará distribuida por Paramount Pictures, dirigida por Rupert Sanders y además de los nombres que ya os hemos mencionado están Juliette Binoche, Michael Pitt, Michael Wincott, Rila Fukushima, Chin Han y Kaori Momoi.
La Alhambra o Sierra Nevada perfectamente reconocibles.
Así luce Granada en su recreación 3D para la secuela de Tadeo Jones. La continuación titulada como ‘El secreto del Rey Midas’ tiene como escenario la ciudad andaluza. Allí seguiremos a los personajes por la Cuesta del Chapiz, la Carrera del Darro o El Albaicín, descubriremos misterios hasta ahora ocultos de La Alhambra. Oros lugares de la provincia como Motril o parte de la costa también estarán presentes en la película.
El paso de Tadeo Jones por Granada, clave en la trama de esta nueva entrega, dio lugar a casi un año de trabajo conjunto de los productores de la película y Mediaset España con el Ayuntamiento de Granada, el Patronato Provincial de Turismo, el Patronato de La Alhambra y Generalife y la Consejería de Turismo de la Junta de Andalucía. Como resultado, las espectaculares recreaciones que han conseguido los animadores de la cinta de tan conocidos y emblemáticos lugares.
Fruto también de este trabajo común, ‘Tadeo Jones 2. El secreto del Rey Midas’ formará parte de las actividades de promoción de la región en su stand en Fitur, Feria Internacional de Turismo, que tiene lugar en Madrid desde hoy miércoles hasta el domingo 22. El vínculo entre nuestro querido aventurero y Granada se completará además con un pase muy especial en la ciudad previo al estreno en cines el próximo 25 de Agosto.
El director SethGordon (‘Cómo acabar con tu jefe’) y los actores DwayneJohnson, ZacEfron, PriyankaChopra, AlexandraDaddario, JonBass, KellyRohrbach, IlfeneshHadera entre otros… se han encargado de devolver a la vida a los socorristas más famosos de la televisión. La serie de los años noventa resucita gracias al filme que llevará como nombre en España ‘Baywatch: Los Vigilantes de la Playa’. Además que los nombres originales se han respetado y se sabe que estarán presentes actores originales como DavidHasselhof, PamelaAnderson o CarmenElectra.
No es el primer tráiler que vemos sobre esta adaptación, ya vimos uno en diciembre. Si que es el primero que nos habla más sobre su argumento. ParamountPictures estrenará esta película el 16 de junio de 2017.
Sinopsis oficial:
La película narra la historia del socorrista profesional Mitch Buchannon (Dwayne Johnson) y su compañero (Zac Efron), un novato insolente. Ambos tendrán que pasar por alto sus diferentes personalidades cuando descubren una trama delictiva local que amenaza el futuro de la Bahía.
ParamountPictures estrena el 10 de febrero ‘Rings (Señales)’. Una película dirigida por el español F. Javier Gutiérrez (‘Tres días’) que supone su debut cinematográfico en la meca del cine, dirigiendo a actores como MatildaLutz (L’Universale’), AlexRoe (‘La quinta ola’), JohnnyGalecki (‘The Big Bang Theory’), AimeeTeegarden (‘Notorious’), BonnieMorgan (‘Devil Inside’) y VincentD’Onofrio (‘Daredevil’).
En esta entrega de la saga de culto de terror, una joven angustiada por su novio, que investiga la oscura subcultura que rodea una misteriosa cinta de video de la que se dice que asesina a sus espectadores a los siete días de haberla visto, decide sacrificarse para salvarle, y al hacerlo, un descubrimiento le hiela la sangre: hay una «película dentro de la película» que nadie ha visto jamás…
Este es el segundo tráiler en castellano que ha sido lanzado.
¿Qué os ha parecido? Parece que va a ser visualmente muy potente, como la original. Parece que también se actualizará la saga haciendo que Samara se aproveche de las nuevas tecnologías. Esperamos con ganas ver este filme.
Tratando de evadirse de la vida y el pueblo en los que se encuentra atrapado desde que nació, Tripp (Lucas Till), un estudiante de último curso de instituto, construye un Monster Truck a partir de piezas y restos de coches de desguace. Después de un accidente en un yacimiento cercano en el que se estaban realizando perforaciones en busca de petróleo, aparece una extraña criatura subterránea con pasión y habilidad para la velocidad. Así, Tripp descubre que puede haber encontrado la clave para escapar del pueblo… y al más inesperado de los amigos.
Crítica
Destinada a ser un entretenimiento meramente infantil.
‘Monster Trucks’ es una de esas películas ideales para ver disfrutando a los más pequeños de la casa. Nickelodeon y Paramount Pictures se vuelven a unir para esta segunda aventura de animación mezclada con acción real realizada por los estudios de animación de la Paramount. Esta es una cinta que está claramente dedicada a un público infantil por diversos motivos.
Posee constantes inconsistencias y un guión de lo más pueril. Según progresa la historia y parece que el argumento va a madurar nos llevamos un chasco. Hay que recordarse constantemente que es para niños, que no va a haber ni una sola reflexión profunda. La relación humano monstruo nos puede recordar a ficciones como ‘Transformers’ o ‘Mi amigo Mac’. Un joven, por supuesto inadaptado y con complejo de Luke Skywalker, conoce a una criatura extraordinaria que le cambia la vida, algo de lo más manido. Por supuesto están los típicos aguafiestas y la chica con la que se intuye como va a acabar todo.
Por lo demás tenemos una gran dosis de coches norteamericanos, de personajes estereotipados y de frases a destiempo. Mucha aventura y muchas persecuciones, dicho sea de paso. También he de decir que más expresión machista. El CGI es bueno. Las criaturas tentaculares de las profundidades que se nos presentan parecen una especie de hijos de Cthulhu, pero de buen royo.
No cabe esperar encontrar grandes interpretaciones. Lucas Till, el Havok de las nuevas entregas de X-Men, posee poco carisma y lleva de un modo bastante débil el protagonismo de la cinta. No comprendo la incorporación de Danny Glover para un personaje tan irrelevante ni las sobreactuaciones de Barry Pepper y Jane Levy.
Una película que solo puede considerarse como un entretenimiento insustancial e ingenuo. Chris Wedge estuvo más acertado con trabajos animados como ‘Ice Age: La edad de hielo’ o ‘Robots’. Los niños y niñas que quieran ver bichos simpáticos y coches a toda mecha destrozando todo a su paso la disfrutarán. Probablemente tenga mejor acogida en la televisión que en los cines.
Ficha de la película
Estreno en España: 4 de enero de 2017. Título original: Monster Trucks. Duración: 104 min. País: EE.UU. Director: Chris Wedge. Guión: Jonathan Aibel, Glenn Berger, Derek Connolly, Matthew Robinson. Música: David Sardy. Reparto principal: Lucas Till, Jane Levy, Amy Ryan, Rob Lowe, Thomas Lennon, Barry Pepper, Danny Glover, Frank Whaley. Producción: Disruption Entertainment, Paramount Animation, Paramount Pictures. Distribución: Paramount Pictures. Género: aventuras, fantástico. Web oficial:http://www.monstertrucksmovie.com/
Como no, a cámara lenta y con sus bañadores rojos, han hecho su aparición ‘Los vigilantes de la playa (Baywatch)’. La versión cinematográfica tiene su primer tráiler en clave de comedia pero también de aventura. El remake de la serie en la que aparecían estrellas como DavidHasselhof, PamelaAnderson o CarmenElectra cuenta ahora con un casting con nombres como DwayneJohnson, ZacEfron, AlexandraDaddario, KellyRohrbach, PriyankaChopra, JonBass y IlfeneshHadera. En IMDB también podemos ver que Hasselhof hará un cameo, al igual que Anderson y algún que otro integrante de la serie original.
Poco antes del verano, en mayo, se estrenará. Su director ha sido SethGordon, le conoceréis de películas como ‘Cómo acabar con tu jefe’ o la serie ‘Los Goldberg’.
Es una de las teorías o conclusiones que se puede extraer del tráiler de ‘Transformers: El último caballero’. En la anterior entrega Optimus Prime abandonaba la Tierra en busca de vestigios de camaradas o de su civilización. Al parecer retorna a nuestro planeta un tanto cambiado y acompañado de un nuevo transformer, un conocido de la película animada, Unicorn. Por lo que parece este personaje convertible en planeta podría ser el hermano malvado de Primus, el dios de los Transformers. ¿Tendremos al gran líder autobot en contra de los humanos toda la película o solo un tramo?
Anthony Hopkins (y Camilo García, su doblador) nos introduce este nuevo avance en el que la humanidad parece más perdida que nunca dentro de la saga de Michael Bay. Podemos ver que nos hablarán de diferentes épocas e incluso veremos a un transformer dragón al más puro estilo del emblema Targaryen de ‘Juego de Tronos’.
Mark Wahlberg, Lura Haddock, Stanley Tucci,John Goodman,John Turturro,Josh Duhamel,Jean Dujardin,Ken Watanabe y Tyrese Gibson completan el carismático reparto.
Disponemos del tráiler en castellano.
Y en versión original.
Sigue noticias de la película de Paramount Pictures como esta en nuestra web y redes sociales. Hasta que se estrene en junio tendremos más novedades seguro.
“ALIADOS” es la historia del oficial de inteligencia Max Vatan (Brad Pitt) quien en 1942, en el norte de África, conoce a Marianne Beausejour (Cotillard), miembro de la resistencia francesa, en una misión mortal tras las líneas enemigas. Reunidos en Londres, su relación se ve amenazada por las presiones extremas de la guerra.
Crítica
Tan creíble que podría haber sido real.
Decir que un guión o una historia son redondos puede ser aventurado y sin duda podría ser una opinión muy subjetiva, hay que aplicar diferentes criterios y estos variarán según a quien escojamos preguntar. Pero no me arriesgo a quemarme si digo que la coherencia con la que se ha escrito ‘Aliados’ es un gigantesco acierto. La película despierta interés sin aplicar sustanciales giros de guión y su realismo es tal que podríamos estar viendo la adaptación de alguna curiosidad histórica perdida en los libros.
La película arranca de tal modo que podría tratarse de una modernización de ‘Casablanca’ con guiños a otras películas de agentes secretos. De hecho el largometraje arranca como si Brad Pitt hubiese saltado del mismísimo avión de la obra de Michael Curtiz. Poco a poco las tramas de espionaje y guerra van dejando paso a un romance que estalla como una tormenta de arena, escena ilustrando esto incluida. Posteriormente y tras el idílico amorío volvemos a la trama enmarcada en el conflicto de la II Guerra Mundial. En la primera mitad del filme Zemeckis nos mantiene enganchados con una mascarada y en la segunda con un juego de paranoia y sentimientos enfrentados. Casi volvemos a recuperar al Zemeckis de ‘Forest Gump’ o ‘Regreso al Futuro’. Steven Knight (‘El caso Fischer’, ‘Promesas del este’), el guionista de este romance en tiempos de guerra, demuestra de nuevo porqué es bueno escribiendo thrillers. La creación de estos dos rentables cineastas resulta ser inteligente, todo lo que les permite el cine comercial, factible y deslumbrante. Su obra es un romance expuesto y gestado por los elementos de un thriller inmerso en una trama bélica.
La grandiosa ambientación hace compañía a los actores haciéndoles partícipes de los cambios de localización. Tanto Brad Pitt como Marion Cotillard saltan de un idioma a otro con soltura e incluso juegan con ello, vedla en versión original para apreciar esto. Ellos forman una pareja que, cotilleos de marujas a parte, funciona en pantalla. Este no es un ‘Sr. y Sra. Smith’, es una película bien diferente. No tenemos tanta acción ni existe un jugueteo descarado entre los protagonistas. Este es un filme en el que no sabemos si los dos personajes tienen las cartas al descubierto o no, la gracia y diferencia reside en esperar a que se desvele esto.
He de decir que me he enamorado de más de una toma. ‘Aliados’ nos deja varias estampas para enmarcar emulando el gran trabajo que antaño hizo ya Arthur Edeson con ‘Casablanca’. Don Burgess se merece un aplauso aparte.
Buena fotografía, un guión que se sostiene y dos grandes interpretaciones son las mayores bazas de ‘Aliados’. Hay quien se emocionará, hay quien vibre con algunas escenas de acción y hay quien llorará emocionado, hay lugar para todos.
Ficha de la película
Estreno en España: 25 de noviembre de 2016. Título original: Allied. Duración: 124 min. País: EE.UU. Director: Robert Zemeckis. Guión: Steven Knight. Música: Alan Silvestri. Fotografía: Don Burgess. Reparto principal: Brad Pitt, Marion Cotillard, Lizzy Caplan, Matthew Goode, Jared Harris, Jason Matthewson, Angelique Joan, Sally Messham, Iain Batchelor, Miroslav Zaruba, Raphael Acloque, Angus Kennedy, David Bonneville, Tiar Lounis. Producción: GK Films, New Regency Pictures, Paramount Pictures. Distribución: Paramount Pictures. Género: thriller, drama, romance. Web oficial:http://www.alliedmovie.com/
Denzel Washington ha dirigido y protagonizado ‘Fences’. Un drama cuyo cartel viene también encabezado por Viola Davis. Aparecen también Jovan Adepo, Mykelti Williamson o Stephen Henderson. Adapta la premiada obra de August Wilson (ganadora del Premio Tony a la Mejor Obra de Teatro y galardonada también con el Premio Pulitzer al Mejor Drama).
La historia de “FENCES” tiene lugar en la década de 1950 y gira en torno a una antigua estrella del béisbol americano que por circunstancias ahora se ve obligado a trabajar recogiendo basura.
Paramount Pictures ha publicado un vídeo tras las cámaras sobre ‘Transformers: El último caballero’. MichaelBay nos habla del trabajo que lleva realizando con IMAX desde hace 10 años, del trabajo desarrollado en sus películas de Transformers.
Recordemos que la próxima película de la franquicia mezclará a los Transformers con la edad media. Contará en el reparto con Anthony Hopkins, Mark Wahlberg, Lura Haddock, Stanley Tucci, John Goodman, John Turturro, Josh Duhamel, Jean Dujardin, Ken Watanabe y Tyrese Gibson.
En junio de 2017 podremos ver esta nueva superproducción.
La película se llamará ‘Ghost in the Shell: el alma de la máquina’.
Desde Japón nos llegó una de las obras más alabadas dentro del género cyberpunk. ‘Ghost in the shell’. Como os hemos ido informando está en marcha su adaptación a imagen real y hoy para acabar por todo lo alto la semana tenemos su tráiler. Además conocemos su tagline, ‘El alma de la máquina’.
Scarlett Johansson interpreta a la Mayor Motoko Kusanagi, una especialista en proteger a los ciudadanos, especialmente si se trata de seguridad cibernética.
Además de la famosísima actriz aparecen en esta futurística obra TakeshiKitano, JulietteBinoche, MichaelPitt, MichaelWincott, PilouAsbaek, RilaFukushima, ChinHan y Kaori Momoi.
La dirección ha sido responsabilidad de RupertSanders y la distribución en España la llevará a cabo Paramount Pictures.
¿Será esta la mejor interpretación de Scarlett Johansson? ¿Cuándo veremos algún tachikoma? ¿El villano será un conocido de la obra animada?
El 31 de marzo podremos verla y compartirla con todos vosotros. Como seguidores de esta saga anime estamos más que entusiasmados y emocionados con el tráiler, disfrutadlo pues os lo ofrecemos en varios idiomas.
Jack Reacher, ex policía militar, regresa de nuevo al cuartel general de su antigua unidad para reunirse con la comandante Susan Turner (Cobie Smulders) pero ésta ha sido arrestada por traición y encarcelada. Reacher, sabiendo que es inocente, le ayudará a escapar de la cárcel para finalmente destapar la verdad detrás de una gran conspiración del gobierno que incluye el asesinato de soldados. Basada en la obra de Lee Child, «Jack Reacher: Nunca vuelvas atrás» que supone su décimo octava novela de la serie de bestsellers sobre Jack Reacher y que ha vendido más de 100 millones de libros en todo el mundo.
Crítica
Compro al Smulders el resto te lo quedas.
‘Jack Reacher’ surgió hace cuatro años para devolvernos al Tom Cruise más luchador y fuera de la ciencia ficción de los últimos años, al margen de su Ethan Hunt de ‘Misión Imposible’. Edward Zwick (‘El caso Fisher’) ha cogido el relevo de Christopher McQuarrie (‘Misión Imposible: nación secreta’) y lo cierto es que me cuesta decidir quién ha hecho mejor o peor trabajo. Lo que sí que es seguro y obvio es que al libreto se ha mantenido al mismo responsable, Lee Child, que intenta crear saga cinematográfica con este segundo trabajo basado en sus novelas. Si tengo claro que en conjunto la primera parte fue mejor y que consiguió intrigarme más desde el comienzo con la escena del francotirador. Dentro de lo que hoy clasificamos como “cine palomitero” están tanto la película del 2012 como la que se estrena este año. Peleas, disparos, persecuciones, explosiones… lo clásico en una película de acción.
En esta ocasión el personaje de Cruise tiene un cariz más humano, menos impasible y calculador. Este trotamundos que parece pertenecer al Equipo A sigue haciendo justicia a mamporro limpio y procurando no dejar huellas. Usa menos el arte marcial del Keysi y ese es otro atractivo perdido, aunque las coreografías de las peleas siguen siendo buenas y los tiroteos bastante convulsos.
Probablemente para aportar una variable más impredecible en la vida de este cuidadoso exmilitar se incluye al personaje de Danika Yarosh, que tiene un registro muy diferente al que le vi en ‘Heroes Reborn’ o al de ‘Shamless’. Su inclusión me parece bastante poco meditada y su relevancia es rebatible. El otro rol femenino importante de la película si está planteado de un modo bastante más consistente. Cobie Smulders se postula como una de las nuevas heroínas del cine de acción tras este trabajo y lo que la hemos visto anteriormente como agente de S.H.I.E.L.D. Tiene todas las características para poder protagonizar una cinta como protagonista y ofrecernos algo disfrutable, revindicando así el papel de la mujer dentro de este género. Esta película podría haber llevado también el nombre de su personaje, algo así como ‘Reacher y Turner’. Aldish Hodge, Patrick Heusinger y Robert Knepper completan un reparto bastante consistente para el menester de este filme.
Habrá discusión sobre si esta entrega es más o menos inconexa que la anterior, pero me parece indiscutible que ambas se hacen muy pesadas de seguir con su duración que ronda las dos horas. Tiene las incongruencias de las películas de este género que a mí personalmente me suelen parecer descuidos que demuestran una carencia total de afecto e interés por el producto final.
Pese a carecer de declaración de intenciones funciona bien como película de acción y sirve como película independiente de la otra. Este filme, que digamos que sigue la estela de otras sagas como el Borune de Matt Damon, podría tener sus continuaciones, sobre todo si se la sigue produciendo el propio Cruise.
Ficha de la película
Estreno en España: 11 de noviembre de 2016. Título original: Jack Reacher 2: Never go back. Duración: 118 min. País: EE.UU. Director: Edward Zwick. Guión: Richard Wenk, Marshall Herskovitz, Edward Zwick. Música: Henry Jackman. Fotografía: Oliver Wood. Reparto principal: Tom Cruise, Cobie Smulders, Danika Yarosh, Aldis Hodge, Sue-Lynn Ansari, Teri Wyble, Holt McCallany, Robert Knepper, Tilton Lipoma, Madalyn Horcher, Michael Papajohn, Patrick Heusinger. Producción: Paramount Pictures, Skydance Productions, TC Productions. Distribución: Paramount Pictures. Género: acción, thriller. Web oficial:http://www.jackreacher.es/
No es el primer tráiler o avance de ‘xXx: Reactivated’, ya pudimos ver algo en julio. Tenemos una nueva pieza de vídeo sobre la nueva aventura de Xander, el personaje de Vin Diesel en la saga ‘xXx’. Acción, movimiento y maniobras de todo tipo es lo que nos aguarda, o al menos lo que nos vende esta pieza de vídeo en la que podemos ver a rostros conocimos como Samuel L.Jackson, RubyRose, NinaDorev… incluso Neymar Jr. También figuran en el reparto RoryMcCann, DonnieYen, ToniCollette o TonyJaa.
Se estrena el 20 de enero de 2017. Ha dirigido D. J. Caruso y producido Joe Roth, Jeff Kirschenbaum, Vin Diesel y Samantha Vincent.
El tercer capítulo explosivo de la exitosa franquicia que redefinió la película de espías, cuenta con el atleta extremo Xander Cage (Vin Diesel) que se convierte en agente del gobierno. Al salir de su autoexilio, se enfrenta al mortal guerrero alfa Xiang y a su equipo, en una carrera para recuperar un arma siniestra y aparentemente imparable conocida como la caja de Pandora. Reclutando a un grupo totalmente nuevo de compañeros en busca de emociones, Xander se encuentra enredado en una conspiración mortal que apunta a los más altos niveles de los gobiernos del mundo.
Tras la polémica, malvadamente avivada por gran parte de los medios de comunicación, por la ruptura de Brad Pitt y Angelina Jolie, y el supuesto romance con Marion Cotillard, podemos ver un nuevo avance de ‘Aliados’ la película que coprotagonizan Pitt y Cotillard.
La duda que debería interesarnos a todos es si el personaje de Marion Cotillard quiere robar secretos de estado a los aliados, no si la actriz quiere al novio a Angelina Jolie. Y es que tras ver el nuevo tráiler parece que tendremos una película con mucho espionaje, recelos y acción, además de algunas dosis de romance. Todo ello en el marco de la II Guerra Mundial.
Nos tocará esperar hasta el 25 de noviembre para descubrir el desenlace y disfrutar de ‘Aliados’, un filme de Robert Zemeckis. También disponéis de un teaser que se publicó en agosto.
Se han lanzado en el canal de Paramount Pictures una serie de vídeos, clips o teasers de la adaptación de ‘Ghost in the shell’. Como podéis comprobar la película de acción real va a tener ese estilo tecnológico, ese sabor digital, que tiene la serie anime, o eso parece. En los teaser ya podemos ver en movimiento a Scarlett Johansson caracterizada como Motoko Kusanagi o a Takeshi Kitano como Aramaki, aún nos falta por ver al resto del equipo. De momento este es el prometedor material que tenemos, habrá que esperar a recibir novedades de la película de Rupert Sanders antes de su estreno en 2017.
BEN-HUR es la épica historia de Judah Ben-Hur (Jack Huston), un príncipe falsamente acusado de traición por su hermano adoptivo Messala (Toby Kebbell), tribuno del ejército romano. Despojado de su título, separado de su familia y de la mujer a la que ama (Nazanin Boniadi), Judah tiene que vivir como un esclavo. Después de varios años en el mar, Judah regresa a su tierra en busca de venganza, pero encuentra la redención. Basada en la intemporal novela de Lew Wallace, Ben-Hur: A Tale of the Christ. También la protagonizan Morgan Freeman y Rodrigo Santoro.
Crítica
Muchos más pecados que virtudes.
No me gustaría poner a ‘Ben-Hur’ tan mal que después, tras verla, penséis que me he pasado de largo. Pero tan poco quiero suavizar esta crítica tanto que luego perdáis la credibilidad en un servidor. El film arranca con el título ‘Ben-Hur 2016’, en vez de con ‘Ben-Hur’ a secas, un modo deslucido que no augura nada bueno.
La cuestión es que el diseño de producción y la puesta en escena no están nada mal. Se hace algo de uso de decorados pero mucho más de imagen generada por ordenador y el resultado no es malo. El reparto no es moco de pavo, aunque se haya desperdiciado la presencia de un poderoso James Cosmo (‘Juego de Tronos’). Toby Kebbell (‘RocknRolla’), Morgan Freeman (‘Millon Dollar Baby’), Ayelet Zurer (‘El hombre de acero’) o Rodrigo Santoro (‘300’) conforman un equipo competente que ha estado atado a un libreto más que fallido.
Y es que no hay malas interpretaciones si no mal guión. Si has visto versiones anteriores, excluyendo la novela original de William Wyler, comprobarás que en líneas generales la historia de Ben-Hur está ahí. Es por eso que no se comprende la gran cantidad de sucesos que no sabes porqué ocurren como ocurren, lo que vienen a llamarse desatinos o incoherencias. La película está plagada de ellos. Por ejemplo, está mal ubicada en el tiempo la guerra entre Grecia y Roma, además, en la novela simplemente luchaban contra unos piratas griegos. Por poner un desacierto técnico, de repente hay tomas inexplicables que parecen grabadas con una GoPro, no vienen a cuento. Aun así, salvo momentos como la última frase, lapidaria, del Poncio Pilato de Pilou Asbæk (el Euron Greyjoy de ‘Juego de Tronos’) dirigida al personaje de Freeman.
El climax, porque lo tiene, llega con la carrera de cuadrigas. La competición de carros tiene intensidad, esplendor y espectacularidad. Se nota que al director le van más las escenas de acción, se recrea en ellas como ya hizo en ‘Abraham Lincoln: cazador de vampiros’, en ‘Wanted – Se busca’ o en ‘Guardianes de la noche’.
Esta es una historia con tintes bíblicos y la Iglesia estará contenta con la película en general y con el Jesús de Rodrigo Santoro en particular. El actor brasileño lleva bien la piel de profeta y ha asumido del todo la imagen de esta figura imprescindible para esta historia. Además esta versión de ‘Ben-Hur’ tiene un final más bíblico que el de las otras versiones, tratando seguramente de aproximarse a la novela.
Pero ese final nos viene edulcorado, en formato cuento de hadas, con fallo de raccord garrafal incluido y una canción para los créditos que no pega ni con cola. En resumen, no llega al nivel de la conocidísima película protagonizada por Charlton Heston y no me gustaría entrar en comparaciones con la ideada por Steve Shill (‘Dexter’) y Alan Sharp (‘La noche se mueve’) en 2010.
Ficha de la película
Estreno en España: 2 de septiembre de 2016. Título original: Ben-Hur. Duración: 124 min. País: EE.UU. Director: Timur Bekmambetov. Guión: Keith Clarke, John Ridley. Música: Marco Beltrami. Fotografía: Oliver Wood. Reparto principal: Jack Huston, Toby Kebbell, Morgan Freeman, Rodrigo Santoro, Nazanin Boniadi, Ayelet Zurer, Sofia Black D’Elia. Producción: Metro-Goldwyn-Mayer, Paramount Pictures, Sean Daniel Company. Distribución: Paramount Pictures. Género: drama, aventuras. Web oficial: http://www.benhurmovie.com/
“Aliados” es la película que tendremos en nuestras carteleras el 25 de noviembre del presente año. Su director ha sido Robert Zemeckis (“El desafío”, “Forrest Gump”, “Regreso al Futuro”) y lo que nos cuenta es la historia de un oficial de inteligencia interpretado por Brad Pitt que conoce a Marianne Beausejour, un miembro de la resistencia francesa encarnada por Marion Cotillard, en el norte de África. Se reúnen en Londres y su relación se ve amenazada por las presiones externas de la guerra.
Paramount Pictures es la encargada de distribuir esta cinta que según la propia distribuidora es una firme candidata a triunfar en los Globos de Oro y en los Oscar. De momento solo disponemos de la imagen mostrada en portada y del teaser tráiler (en inglés) publicado en el canal oficial de la Paramount.
«Star Trek: Más Allá», la esperadísima nueva entrega de la franquicia Star Trek –que ha gozado de enorme popularidad en todo el mundo– creada por Gene Roddenberry y lanzada nuevamente por J.J. Abrams en 2009, vuelve de la mano del director Justin Lin (“Fast and Furious”) contando el épico periplo de la nave U.S.S. Enterprise y su intrépida tripulación. En «Star Trek: Más Allá» la tripulación del Enterprise se dispondrá a explorar los últimos confines del espacio, donde nadie más ha llegado. Una vez allí se enfrentarán a un nuevo y misterioso enemigo que los pondrá a prueba, tanto a ellos como a la Federación y lo que ella representa.
Crítica
El sabor de la serie en un largo con mucha dedicación y dedicatoria.
Una historia simple, quizá demasiado larga, clásica y con tintes modernos es una descripción que seguramente encaje muy bien con “Star Trek: Más allá”. Volvemos a sentir que este es un relato de exploración espacial, abraza el estilo tradicional de la franquicia. “Más allá” es un Star Trek de libro. Tiene esas soluciones con elementos fútiles que antaño funcionaban. No hay otra manera de describir la presencia de temas de “música clásica” como el Fight The Power de Public Enemy o el Sabotage de los Beastie Boys.
Y no solo me atrevo a decir esto por los muchos guiños (a películas, a la serie e incluso a algún cómic) que como seguidores de la serie agradeceréis y que no os detallaré para no chafaros la sorpresa. Entre ellos, estaba claro que estaría, el homenaje a Leonard Nimoy que llega incluso a formar parte importante de la historia personal y de la relación entre Spock (Zachary Quinto) y Kirk (Chris Pine). Star Trek sigue centrándose en estos dos personajes y resulta interesante la manera en como muestran que Kirk está hastiado y que Spock está más decidido que nunca a comprometerse con su raza.
Star Trek es experta en perpetuarse, sabemos ahora sí, que hay vida después de Abrams. Justin Lin director insignia de “Fast & Furious 6” ha tenido la oportunidad de manejar un vehículo más rápido que los de su saga de coches. Ha dirigido bien la cinta aunque en algunos momentos se olvida de que tiene tripulación, que Star Trek no es solo un grupo de protagonistas. Para estos últimos ha reservado más minutos, exigencia también del guión. Sobre todo ganan minutos Uhura (Zoe Saldana) y Scotty (Simon Pegg). El personaje de Karl Urban, Bones, ha cedido totalmente al tono cómico de la cinta. Y el de Sulu (John Cho) destaca por la polémica de su homosexualidad, para disgusto de George Takei, actor homosexual que le dio vida en la versión original y que no está muy de acuerdo con esto.
Por supuesto hay mucha acción. Pero Star Trek siempre ha tenido humor y en esta ocasión lo hay a raudales. Es mucho más divertida que sus predecesoras y habrá quien la tache de excesivamente cómica. Simon Pegg, que también ha ejercido como guionista junto a Doug Jung (“Dark blue”), ha sabido entender cómo debe comportarse cada personaje y cuáles debían ser las relaciones entre unos y otros.
Decepción también hay. Porque, ya no que sean los enemigos principales, sino porque apenas se mencione a los klingon tras sacarlos en su anterior película. ¿Consideramos entonces que quieren incluirlos en este universo pero da miedo tocarlos por las comparaciones o por no manchar un clásico? Desde luego el villano de Idris Elba, esto me pesa decirlo por lo que me gusta este actor, está por debajo del de Cumberbatch. Su historia se sostiene a duras penas, está poco trabajada. Pero también hemos de entender que no vamos a estar siempre en compañía de un malo absoluto. Sin embargo el otro personaje nuevo, Jaylah, el de Sofía Boutella (“Kingsman: servicio secreto”) tiene más futuro en la saga. Su personaje es consistente, carismático y útil para futuras entregas en las que seguro se ahondará sobre sus orígenes y raza.
Pese a que la película tiene ese sabor sesentero que puede recordar al modus operandi de la serie, los efectos digitales la dejan por los suelos. En “Star Trek: Más allá” disponemos de multitud de escenas que suponen un espectáculo visual que contribuye a la acción. Por poner unos ejemplos no relevantes: podemos ver enjambres como los que vimos en “El juego de Ender, trajes semejantes a los del videojuego “Dead Space” o una base que recuerda a la Ciudadela del “Mass Effect”. A toda esta grandeza se suma la banda sonora de Michael Giacchino (“Zootrópolis”, “Jurassic World”). Cuando indagué sobre el equipo técnico del film me pareció una elección más que correcta y no creo que haya mucha gente que pueda decir que ha defraudado, pese a que abusa un poco del tema central.
La película tiene algunos fallos que os he descrito, además de algún retoque que haría falta en el guión y que patina con el ritmo, pero “Star Trek: Más allá” es disfrutable y no hace falta ser un trekkie para hacerlo. Una buena película para dedicar a los fans pero sobre todo a Nimoy y a Yelchin.
Ficha de la película
Estreno en España: 19 de agosto de 2016. Título original: Star Trek Beyond. Duración: 120 min. País: EE.UU. Director: Justin Lin. Guión: Simon Pegg, Doug Jung. Música: Michael Giacchino. Fotografía: Stephen F. Windon. Reparto principal: Chris Pine, Zachary Quinto, Zoe Saldana, Karl Urban, Simon Pegg, Anton Yelchin,John Cho, Idris Elba, Sofia Boutella, Joseph Gatt, Deep Roy, Lydia Wilson, Joe Taslim, Adam DiMarco, Ashley Edner, Christian Sloan, Jodi Haynes. Producción: Paramount Pictures, Bad Robot, Skydance Productions. Distribución: Paramount Pictures. Género: ciencia Ficción, aventuras, humor. Web oficial: http://www.startrekmovie.com/
Como ya os adelantamos anteayer, el mismo día del cumpleaños del actor, Vin Diesel vuelve a meterse en la piel de Xancer Cage, el protagonista de ‘xXx’. Lo hará en la tercera entrega de esta saga que lleva como tagline Reactivated. Estará acompañado de Samuel L. Jackson (Augustus Gibbons, su agente instructor), Ruby Rose, Nina Dobrev y Toni Collette entre otros.
Nos os perdáis su tráiler, sobre todo si os gusta el fútbol pues hay una aparición de Neymar.
Ha sido anunciado hoy oficialmente. Paramount Pictures, Skydance y Bad Robot nos comunicaron que volveremos a tener en la gran pantalla a la tripulación del U.S.S. Enterprise en una cuarta entrega de esta nueva generación. Además, ya nos han anunciado que volverá a aparecer el padre del Capitán Kirk (Chris Pine), que ya fue interpretado por Chris Hemsworth en 2009, en “Star Trek”.
Con el resto del reparto también se cuenta para la siguiente aventura que llegará escrita por J.D. Payne y Patrick McKay (“Star Trek: Más allá”) y producida por J.J. Abrams (“Star Wars: El poder de la Fuerza”) y Lindsey Weber (“Calle Cloverfield 10”).
Las dos últimas películas de la saga, “Star Trek” y “Star Trek: En la oscuridad”, recaudaron 380 y 460 millones de dólares respectivamente en todo el mundo. ¿Conseguirá esto “Star Trek: Más allá”? Veremos cómo transcurre este año en nuestras taquillas y cómo repercute en esta cuarta entrega que ya se proyecta.
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