Ella Purnell, Walton Goggins y Aaron Moten protagonizan ‘Fallout’
Hace poco pudimos ver una pequeña presentación sobre la nueva serie de Prime Video ‘Fallout’ y hoy nos muestran las primeras imágenes de esta historia que llegará el próximo 12 de abril de 2024 a la plataforma.
JonathanNolan y LisaJoy se encargan de la producción ejecutiva a través de Kilter Films en el marco de su acuerdo global con Amazon. Nolan dirige los tres primeros episodios de esta épica serie. GenevaRobertson–Dworet y GrahamWagner son los productores ejecutivos, guionistas y showrunners de Fallout. La serie está protagonizada por Ella Purnell (‘Yellowjackets’), Walton Goggins (‘Los odiosos ocho’) y Aaron Moten (‘Hacia la libertad’). Athena Wickham, de KilterFilms, también es productora ejecutiva junto con ToddHoward, de BethesdaGameStudios, y James Altman, de Bethesda Softworks. Amazon MGM Studios y Kilter Films producen la serie en asociación con Bethesda Game Studios y Bethesda Softworks. El resto del elenco incluye a Moisés Arias (‘El rey del barrio’), Kyle MacLachlan (‘Twin Peaks’), Sarita Choudhury (‘Homeland’), Michael Emerson (‘Person of Interest’), Leslie Uggams (‘Deadpool’), Frances Turner (‘The Boys’), Dave Register (‘Heightened’), Zach Cherry (‘Severance’), Johnny Pemberton (‘Ant-Man’), Rodrigo Luzzi (‘Inseparables’), Annabel O’Hagan (‘Ley y orden: unidad de víctimas especiales’) y Xelia Mendes-Jones (‘La rueda del tiempo’).
Descripción de personajes.
Ella Purnell interpreta a “Lucy”. Lucy es una optimista Moradora del Refugio con el espíritu americano de poder con todo. Su naturaleza pacífica e idealista se pone a prueba cuando alguien hace daño a sus seres queridos.
Aaron Moten interpreta a “Maximus”. Un joven soldado que oculta su trágico pasado y sirve en una facción militar llamada Hermandad del Acero. Cree en la nobleza de la misión de la Hermandad, de hacer cumplir la ley y el orden a Wasteland, y hará lo que sea para alcanzar sus objetivos.
Walton Goggins interpreta a “The Ghoul”. The Ghoul sobrevive al páramo trabajando de cazarrecompensas. Es pragmático, despiadado y esconde un misterioso pasado.
Kyle MacLaughlin interpreta al “Supervisor Hank”. Hank es el supervisor del Refugio 33 y el padre de Lucy. Tiene ganas de cambiar el mundo a mejor.
A continuación os dejamos las primeras imágenes de la serie y su sinopsis.
Sinopsis
Basada en una de las mejores sagas de videojuegos de todos los tiempos, Fallout es la historia de los que tienen y de los que no, en un mundo en el que apenas queda algo que tener. 200 años después del apocalipsis, los habitantes de los lujosos refugios antinucleares se ven obligados a regresar al paisaje infernal cargado de radiación que sus antepasados dejaron atrás, y se sorprenden al descubrir que les espera un universo increíblemente complejo, alegremente extraño y muy violento.
Madrid ha podido disfrutar de la presencia de dos de los protagonistas de ‘Stranger Things’ por el inminente estreno de la primera parte de su cuarta temporada, el 27 de mayo. Natalia Dyer (Nancy Wheeler) y Charlie Heaton (Jonathan Byers) presentaron la noche anterior el primer episodio en un evento fan que se celebró en el centro de la ciudad. Nosotros hemos podido ver ya más de la mitad de la temporada y el lunes 23 a primera hora os contaremos qué nos ha parecido.
En la mañana de hoy Netflix nos han brindado una rueda de prensa en la que nos han contado cómo ha sido trabajar con estos personajes, su evolución y lo que podemos esperar de esta cuarta parte que finalizará el 1 de julio. Con lo que hemos visto es bien cierto lo que afirman ambos actores, que esta es la temporada más terrorífica hasta el momento. En este largo vídeo tenéis todas las respuestas de Charlie Heaton y Natalia Dyer realizadas por el moderador del acto y diferentes medios de comunicación.
Un avance de más de 70 series y películas con sus protagonistas
TUDUM es ese sonido que oímos siempre que iniciamos una serie o una película en Netflix. TUDUM ahora también es un evento que presentará a fans de todo el mundo el nuevo contenido que está por venir.
El 25 de septiembre, grandes estrellas y creadores de todo el mundo – que representan más de 70 series, películas y programas especiales – se subirán a un escenario virtual para un día lleno de avances exclusivos. Es el primer evento TUDUM se han marcado como objetivo entretener y agradecer a todos los fans de Netflix alrededor del planeta.
A lo largo de las tres horas del evento TUDUM, se presentarán más de 70 series y películas, incluyendo las nuevas temporadas de algunas de vuestras series favoritas como ‘Stranger Things’, ‘Los Bridgerton’, ‘The Witcher’, ‘La casa de papel’ y ‘Cobra Kai’, entre otras, además de grandes éxitos como ‘Alerta roja’, ‘No mires arriba’, ‘Tyler Rake’, ‘Más dura será la caída’, ‘La vieja guardia’ y muchas más. Más abajo puedes consultar la lista completa.
¿Cómo podrá verse?
La emisión en directo empezará a las 18:00 (hora peninsular española). El evento se retransmitirá por canales de YouTube de Netflix de todo el mundo, además de Twitter y Twitch.
Habrá programas especiales previos al evento sobre series y películas coreanas e indias, además de contenido anime, que empezarán a las 14:00 (hora peninsular española) en canales específicos.
Romola Garai, Jessica Raine, Tom Cullen y Bella Ramsey forman el reparto principal de ‘Becoming Elizabeth’. Este anuncio viene a unirse al previamente dado sobre entre el reparto estelar que se une a la previamente anunciada Alicia Von Rittberg quien hará las veces de Elizabeth I. En esta serie se contarán detalles no contados nunca sobre los primeros años de vida de esta emblemática reina de Inglaterra.
Esta es una serie de ocho episodios está producida para Starz por Lionsgate Television y The Forge. ‘Becoming Elizabeth’ nos contará la vida de esta reina mucho antes de ascender al trono. Veremos a Elizabeth Tudor como una joven huérfana rodeada de las intrigas palaciegas propias de las más peligrosas cortes. Todo ello surge a partir de la muerte del rey Enrique VIII. Sus potenciales herederos se disputan el trono con uñas y dientes.
El ambiente que rodea a la protagonista en ‘Becoming Elizabeth’ es por lo tanto visceral, peligroso y muy sangriento. Una época de traiciones donde un día podías estar acariciando el poder y el siguiente ser víctima del patíbulo. Las sentencias se dictan rápidamente y nadie está a salvo de ellas.
Ya podemos ver un primer vídeo sobre ‘Becoming Elizabeth’ en el que Alicia von Rittberg y el resto del reparto nos muestran los decorados, el vestuario y la historia.
A continuación detallamos todo el elenco de actores y personajes de ‘Becoming Elizabeth’.
Romola Garai (‘The Hour’, ‘The Miniaturist’, ‘Atonement’) como María, la hija mayor de Enrique VIII, e hija de su primera esposa, la mismísima princesa española, Catalina de Aragón. María es devota a partes iguales de su Dios y de su hermano pequeño el Rey, y dividida en dos por el conflicto de que ambas devociones sean totalmente incompatibles; Si honra a una deshonra al otra.
Oliver Zetterström (‘The Midnight Gang’, ‘The Romanoffs’, ‘Britannia’) como Eduardo ,el hijo pequeño de Enrique VIII, que por ser un niño, es el único que importa en las brutales guerras de sucesión de los Tudor. Decidido a no ser visto como un niño a pesar del prepotente Lord Protector, pretende llevar a su país a una nueva era protestante mediante la fuerza si fuera necesario.
Jessica Raine (‘The Informer’, ‘Patrick Melrose’, ‘Call The Midwife’), comoCatalina Parr, la viuda del Rey Enrique VIII. Una mujer inteligente y educada, que desempeñó el papel de regente durante la enfermedad del Rey y que se resiente amargamente por no poder volver a desempeñar ese rol de poder. Cuando el joven Rey asciende al trono, Catalina queda al margen, pero por fin es libre de perseguir a su antiguo amante, el tío del Rey, Thomas Seymour.
Tom Cullen (‘Weekend’, ‘Black Mirror’, ‘Downton Abbey’), comoThomas Seymour. Tan encantador como juguetón y divertido, a la vez que exaltado, ambicioso y, posiblemente, peligroso. Espera el botín que naturalmente debería corresponder al tío del Rey. Sus ambiciones se ven arruinadas por las maquinaciones de su hermano mayor, Eduardo Seymour, el duque de Somerset, que se apodera rápidamente del puesto de Lord Protector del nuevo niño rey. Se casa con su antigua amante, la reina viuda Catalina, tanto por anhelo de poder como por amor, pero es entonces cuando se fija en la adolescente Elizabeth, y se abre ante él un nuevo camino hacia el poder.
John Heffernan (‘The Pursuit of Love’, ‘Dracula’, ‘The Crown’), como elDuque de Somerset. Cuando el viejo rey muere, Somerset no tarda en reclamar el puesto de Lord Protector para sí. Es, a todos los efectos, el monarca de facto durante la infancia y la adolescencia de Eduardo. Sin un ápice de sentido del humor y despiadado, es todo lo contrario a su hermano menor, Thomas.
Jamie Parker (‘1917’, ‘Harry Potter y el legado maldito’), comoJohn Dudley, mano derecha de Somerset en el Consejo Privado, su ‘solucionador’, su ejecutor y su más antiguo amigo. Un hombre de familia que aparentemente representa la cara más amable de los dos, pero que luego comienza a dejar ver un lado mucho más oscuro.
Jamie Blackley (‘Greed’, ‘If I Stay’, ‘The Last Kingdom’), comoRobert Dudley. Primogénito e hijo favorito de John Dudley y amigo de Elizabeth desde la infancia. Trabajando como mozo de cuadra del Rey, pasa de estar enamorado de la vida de la Corte a darse cuenta poco a poco de lo peligroso que es el mundo en el que ha nacido.
Jacob Avery (‘Adult Material,’ The Third Day) como Guildford Dudley. Hijo de John Dudley y hermano pequeño de Robert, que a pesar de trabajar también para el Rey, sigue siendo el hijo olvidado de su padre.
Alexandra Gilbreath (‘Tulip Fever’, ‘Provoked Wife’ y ‘Twelfth Night’) como Kat Ashley. Lo más parecido a una madre que tiene Elizabeth desde la ejecución de Ana Bolena, cuando tan solo contaba con dos años. Fuente de sabios consejos y también de otros más imprudentes, a veces chismosa, Kat permanece al lado de Elizabeth hasta que ésta cae en desgracia y su servicio ya no es necesario.
Leo Bill (‘Rare Beasts, In Fabric, ‘Taboo’) como Henry Grey. Miembro del Consejo de Inglaterra, Henry está emparentado por matrimonio con la línea Tudor y nunca pierde la oportunidad de recordárselo a todos. Su hija Jane es la siguiente en la línea sucesoria después de Elizabeth y María, y Henry tiene un plan para acercarla aún más.
Bella Ramsey (‘Game of Thrones,’ ‘The Last of Us,’ Resistance) como Jane Grey. Lady Jane es acogida bajo el ala de Catalinna y Thomas, como parte de su plan y el de su padre para casarla con el Rey. Joven, seria, inteligente y protestante, tiene un claro sentido de su propio lugar en el mundo: tan cerca del trono como pueda estar, sin sentarse en el regazo del Rey. Aunque de nuevo…
Ekow Quartey (‘This Way Up’, ‘A Midsummer Night’s Dream’ en el Shakespeare’s Globe) como Pedro. Un mercenario negro español que vende su espada al hombre (o mujer) que considera más digno o digna de ella. Respeta y valora su amistad con Somerset y Dudley, hombres con los que se ha encontrado en el campo de batalla muchas veces.
Alex Macqueen (‘Sally4Ever’, ‘Peaky Blinders’, ‘The Thick of It’), como Steven Gardiner. Un obispo católico que comienza la serie habiendo sido confinado en la Torre por su reticencia a aceptar el cambio de Inglaterra al protestantismo. Un astuto político dedicado a tres cosas: la princesa María, la restauración de la fe católica y a mantenerse vivo durante el proceso.
Olivier Huband (‘Mission Impossible: Fallout’, ‘A Discovery of Witches’), como el embajador Guzmán. El arrogante y astuto embajador español, uno de los pilares de la corte alternativa de María y la cara de los aliados de María en el extranjero.
El presidente y consejero delegado de Starz, Jeffrey Hirsch, ha anunciado el lanzamiento de #TakeTheLead, un esfuerzo integral que profundiza el compromiso existente de la compañía con las narrativas de, sobre y para las mujeres, así como para otros públicos poco representados. Starz encargó un estudio sobre inclusión en colaboración con The Center for Scholars & Storytellers, UCLA, cuyos resultados confirman que Starz está «asumiendo el liderazgo” (“taking the lead”) gracias a una representación de la diversidad tanto en la pantalla como fuera de ella, así como en toda la compañía. En un esfuerzo por inspirar e involucrar a otros actores de la industria en #TakeTheLead, Starz también organizará una serie de «Charlas de Transparencia» mensuales con miembros de agencias, gremios y organizaciones clave, incluyendo la ACLU del Sur de California, el Comité de Diversidad e Inclusión del Gremio de Productores de América, la Comisión de Cine de California y muchos otros.
«#TakeTheLead es nuestro compromiso continuo con las narrativas de, sobre y para las mujeres y el público infrarrepresentado. El enfoque polifacético en la mejora de la representatividad es nuestro principio rector en todo nuestro negocio, desde las opciones de programación hasta las decisiones de contratación», dijo Hirsch. «Estoy orgulloso de que Starz lidere la industria con un 63,2% de protagonistas de series que son personas de color, un 54,6% de mujeres showrunners y un 75% de mujeres en el equipo ejecutivo, lo que indica nuestro profundo compromiso con la representación tanto en pantalla como detrás de la cámara y en toda nuestra organización. Aunque es valioso evaluar los resultados de nuestra directiva, es aún más importante identificar las oportunidades en las que podemos seguir avanzando en esta nuestra misión».
Los resultados del informe demuestran el compromiso de Starz de invertir en contenidos que amplíen las voces diversas y hagan brillar a las mujeres delante y detrás de la cámara con series de éxito como el Universo ‘Power’, ‘P-Valley’, ‘Outlander’, y próximas series como ‘Run the World’, ‘Blindspotting’, ‘Black Mafia Family’, ‘Shining Vale’, ‘Serpent Queen’ y más…. Además de los resultados que se mencionan a continuación, el 75% del equipo ejecutivo que lidera equipos en Starz son mujeres, incluyendo aquellas que reportan directamente a la presidencia y al CEO; el 50% son personas de color, todas ellas mujeres. El estudio de la UCLA, que midió las series originales con guión de STARZ que se emitieron o emitirán entre enero de 2020 y diciembre de 2021, así como las series que están en producción a partir de febrero de 2021, verificó que Starz está significativamente por encima de los promedios de la industria en varias categorías, incluyendo:
El 63,2% de los papeles protagonistas de las series originales de STARZ son personas de color y el 57,9% son mujeres
El 60,4% de los papeles regulares de las series originales de STARZ están representados por personas de color y el 27,8% por mujeres de color
El 54,6% de los showrunners de Starz son mujeres y el 45,5% son personas de color
El 47,1% de los productores ejecutivos son personas de color y el 41,2% son mujeres
El 29,1% de los guionistas son mujeres de color
El 49,3% de los directores son personas de color y el 43,7% son mujeres
Starz iniciará en abril su serie de «Charlas de transparencia» – Transparency Talks-, en las que participarán organizaciones y líderes de opinión de las principales empresas del sector, como Melissa Goodman, Directora de Defensa de la ACLU del Sur de California; Dan Halperin y Lisa Kors, antiguos copresidentes del Comité de Diversidad e Inclusión de la PGA; Colleen Bell, directora ejecutiva de la California Film Commission y ex Embajadora de Estados Unidos en Hungría; Jamia Wilson, editora ejecutiva y vicepresidenta de Random House OR ex directora ejecutiva y editora de Feminist Press; Madelyn Hammond, presidenta de Madelyn Hammond & Associates, Yalda Uhls, fundadora del Center for Scholars & Storytellers de la UCLA, y otras personas que se han comprometido a asociarse con Starz para emprender acciones colectivas destinadas a mejorar la inclusión.
Las “Charlas de Transparencia” -Transparency Talks- culminarán con la primera cumbre de Starz, una jornada que mostrará la diversidad creativa de la empresa y su compromiso con la próxima generación de voces diversas.
Una serie animada que nos invita a tomarnos aún menos en serio el universo Trekkie
El universo de ‘Star Trek’ no para de expandirse. La propia franquicia (o saga según si hablamos de producto o arte) trata acerca de eso, de buscar nuevos horizontes e incorporar nuevas generaciones, como rezan varios de sus títulos. Actualmente esta ciencia ficción creada por Gene Roddenberry vive una segunda o tercera juventud gracias a las nuevas películas impulsadas por J.J. Abrams y a la serie ‘Discovery’. En este caso hay que dar las gracias al creador MikeMcMahan y al productor omnipresente en estos proyectos, Alex Kurtzman, por sacar un nuevo producto que explora otras caras de la misma moneda, ‘Star Trek: Lower Decks’.
Podría parecer que es algo totalmente nuevo y fresco pero ‘Star Trek: Lower Decks’ desarrolla en cantidad y en hilaridad algo que ya se hizo en un episodio de la serie ochentera ‘Star Trek: la nueva generación’. En concreto lo que nos propone esta serie animada es acompañar a aquellos que siempre aparecen como figurantes en segundo plano en las películas. A los tripulantes de más bajo rango de una nave de la Federación a la que pertenece la Enterprise. Pero el vehículo en el que nos embarcamos no es el de Picard, Spock y compañía (aunque se les mencione), es la USS Cerritos.
Esta nave con nombre de cereales está capitaneada por primera vez y de manera continua por una mujer de raza negra. Y a sus órdenes están los protagonistas que intentan cómicamente con un fracaso tras otro alcanzar un mejor estatus. Personajes doblados en su versión original por Tawny Newsome, Jack Quaid, Dawnn Lewis, Jerry O’Connell, Noël Wells o Eugene Cordero.
El nivel de la franquicia no decae con ‘Star Trek: Lower Decks’. Durante la historia de la saga se ha demostrado que es ciencia ficción casi sin límites, sorprendiendo con multitud de argumentos, desde los más tecnológicamente premonitorios a los más imaginativos. En este caso dado el carácter cómico y animado de la serie se sobrepasan ciertos límites, haciéndose más sangrienta y absurda que nunca.
Era de esperar este tono pues McMahan ha sido guionista de ‘Rick y Morty’. La serie no llega ni al ritmo frenético de la serie de Adult Swim ni a su originalidad. Parece que a veces lo intenta pues se desboca de vez en cuando pero también da la impresión de cohibirse para no aproximarse a ese tipo de guiones en exceso. No faltan los momentos violentos o absurdos en los que, por ejemplo, un villano obsesionado por los juegos de mesa irrumpe en la Cerritos. Pero esta es una serie ligeramente más calmada.
Esta serie de CBS que estrena en España Amazon Prime Video el 22 de enero se tuvo que realizar durante el confinamiento a través de videollamadas y tiene además guiones preparados ya para una segunda temporada también de 10 episodios con la misma duración, 25 minutos. Una manera de crear que en 2019 habríamos firmado que sería impensable, casi de ciencia ficción. Y precisamente a otras obras de ciencia ficción rinde culto en algunas escenas. Veréis guiños a ‘La cosa’, ‘Alien’, ‘El juego de Ender’, ‘La mosca’, ‘Independence Day’, ‘Horizonte final’… e incluso a aquel capítulo de ‘Me llamo Earl’ en el que Hombre Cangrejo y su padre dejaban inconsciente constantemente a Earl.
Por supuesto hay muchas citas que nos hablan del universo Trekkie y multitud de guiños visuales, como la estatuilla del reptiliano que tiene la Capitana Freeman en su despacho y que nos recuerda la mítica y bochornosa pelea entre Kirk y Gorn. ‘Star Trek: Lower Decks’ no pierde de vista ni esos momentos tan lejanos ya en el tiempo ni a los recientes destellos de luz de Abrams.
El dibujo y a veces el tipo de humor recuerda a ‘Final Space’, solo que aquí se consiguen gags más eficientes. Sí que es cierto que se habría agradecido que hubiese una trama central a seguir, pero por lo menos hay un leitmotiv, que es el de la pugna por ascender. En resumen, esta es una serie muy apta para los que buscan echarse algunas risas y tener detalles de ‘Star Trek’ por todas partes. Si uno es un Trekkie escrupuloso y cerrado en cuanto al canon de la franquicia es mejor abstenerse porque difiere bastante en tono de todo lo visto hasta ahora.
Una serie de Movistar+ protagonizada por Irene Arcos y Natalia Verbeke
‘Todos mienten‘, la nueva serie original Movistar+ producida en colaboración con Filmax, llega al ecuador de su rodaje que arrancó el pasado 5 de octubre y que tiene lugar en diferentes localizaciones de Barcelona, Tarragona y Girona durante doce semanas.
Según avanza Pau Freixas (‘Pulseras rojas’, ‘Sé quién eres’), creador, director y guionista de este thrillerde seis episodios, «después de varias semana de rodaje, la historia ya va tomando forma, y es un gusto ver como este elenco increíble levanta los personajes por encima de mis propias expectativas. Hemos rodado muchas de las escenas más intensas a nivel de interpretación y también algunas de las más potentes sobre la trama de misterio. Y creo que enganchará mucho al espectador, al menos a nosotros nos está pasando mientras rodamos.»
‘Todos mienten’ descubre la historia de Macarena, una profesora residente en una exclusiva urbanización que se convierte en una paria social tras conocerse que ha mantenido una relación con uno de sus alumnos.
Irene Arcos (‘El Embarcadero’, ‘Vis a Vis’) como Macarena y Natalia Verbeke (‘El otro lado de la cama’, ‘Doctor Mateo’) como Ana lideran el reparto de esta ficción junto al ganador del Goya Leonardo Sbaraglia (‘Felix’, ‘Dolor y Gloria’) como Néstor, y a Ernesto Alterio (‘Perfectos desconocidos’, ‘Narcos’) como Diego.
Miren Ibarguren (‘Arde Madrid’, ‘Aída’) como Maite; Juan Diego Botto (‘Martín Hache’, ‘White Lines’, ‘Buena conducta’) como Sergio; Eva Santolaria (‘Sé quién eres’, ‘Compañeros’) como Yolanda; Amaia Salamanca (‘Velvet’, ‘Sin tetas no hay paraíso’) como Sofía; Jorge Bosch (‘Periodistas’, ‘La caza. Monteperdido’) como Arturo; y los jóvenes Lucas Nabor (‘Skam España’) como Iván; Carmen Arrufat (‘La Inocencia’) como Natalia; Berta Castañé (‘La valla’) como Lucía, Marc Balaguer (‘Pulseras rojas’, ‘Cites’) como Óscar y Lu Colomina (‘Com si fos ahir’) como Iris, completan el reparto principal.
Sinopsis oficial:
La apacible vida de los vecinos de la urbanización costera de Belmonte cambia radicalmente el día en que aparece en las redes un vídeo sexual de Macarena, profesora de la escuela, e Iván, uno de sus alumnos mayor de edad. Este hecho sacude la vida de todos ellos, especialmente de Macarena, quien es repudiada por su familia y sus vecinos, incluyendo a Ana, su mejor amiga y madre de Iván. Las cosas en el pueblo se complican aún más cuando aparece el cuerpo sin vida de uno de los habitantes de Belmonte en el acantilado. ¿De quién es el cuerpo? ¿Tiene algo que ver esta muerte con el vídeo sexual de la profesora y el alumno?
‘La maldición de Bly Manor’ se estrena este otoño en Netflix
El éxito rotundo de ‘La maldición de Hill House’ ha hecho que Netflix ruede una segunda temporada. Pero la base será otra novela por lo que cambiaremos de lugar encantado y de protagonistas (manteniendo a algunos actores). Igualmente ‘La maldición de Bly Manor’ está creada por Mike Flanagan, quien también fue autor de la adaptación de ‘Doctor Sueño’. En esta ocasión es ‘Otra vuelta de tuerca’ el libro en que se basa, como la película que ha realizado Floria Sigismondi, entre otros.
La antología continúa por lo tanto con ‘La maldición de Bly Manor’ que está ambientada en los años 80, en Inglaterra. Tras la trágica muerte de una au pair, Henry Wingrave (Henry Thomas) contrata a una joven profesora americana (Victoria Pedretti) para cuidar de sus sobrinos huérfanos (Amelie Bea Smith, Benjamin Evan Ainsworth). Tendrá que trasladarse a vivir a la mansión Bly, donde viven los pequeños junto con el cocinero, Owen (Rahul Kohli), la jardinera, Jamie (Amelia Eve), y el ama de llaves, la señora Grose (T’Nia Miller). Pero en esta mansión no todo es lo que parece y varios siglos de oscuros secretos esperan ser desenterrados en esta escalofriante historia de romance gótico… En Bly, morir no significa desaparecer.
A continuación podéis ver el cartel y las primeras fotografías publicadas.
«El final le va a dar más justicia a los personajes y a lo que es toda la serie»
Actualización: Los últimos episodios estarán disponibles en Netflix el 3 de julio de 2020.
Con motivo del rodaje de la última temporada de ‘Las chicas del cable’ Netflix quiso invitarnos a una jornada de encuentro con el equipo el pasado mes de diciembre. Pudimos visitar el set de la serie y pasearnos por una de las localizaciones en la que se ambienta, de la cual podemos decir que es la mar de detallada y la mar de elegante. Nos la enseñó el jefe de producción Daniel Alonso (‘¡Gool 2!’) que curiosamente pudo contarnos que su abuela fue en su día una chica del cable mientras nos mostraba una de las consolas de telefonista que se recrearon para la serie y nos comentaba entre otras cosas que suelen grabar seis o siete páginas de guión al día.
‘Las chicas del cable’ terminó con un final doloroso en su cuarta temporada tras la pérdida del personaje de Maggie Civantos y la separación de las protagonistas que acabaron dispersadas por todo el mundo. Pero en plena Guerra Civil regresarán. Así hemos podido comprobarlo con el regreso de la serie el pasado 14 de febrero de 2020 fecha en la que comenzó a emitirse la primera parte de esta quinta temporada. Ahora va a llegar la segunda parte que finalizará la serie.
No pudimos ver ese día a Nadia de Santiago pues estaba ausente pero en el set estaban grabando otras protagonistas tan importantes como Ana Polvorosa, Ana Fernández y Blanca Suárez, a las cuales entrevistamos. En un momento tan importante como este para ellas quisimos saber qué las suponía cerrar esta serie, qué había supuesto ‘Las chicas del cable’ para ellas. «Han sido como unos cuatro años en total. Nos han pasado muchas cosas a nivel profesional y personal. Hemos crecido. Muchas hemos pasado de la veintena a la treintena. Nos han pasado cosas importantes en el transcurso de la serie» comenzaba Ana Fernández García. «Ha sido una etapa que se me ha pasado muy rápido y muy despacio a la vez. He vivido muchas cosas que han sido muy buenas. Ha sido un rodaje intenso. Estoy feliz de haberme involucrado en este proyecto y de haber crecido junto al personaje» apuntó Polvorosa.
«Se retoma la serie unos ocho años después del final de la otra temporada. Nos enteramos qué ha sido de sus vidas. Se han esparcido por el mundo, literalmente. Se podría incluir como un personaje más la Guerra Civil. Es otro entorno, otras circunstancias… Hay otras cosas importantes para los personajes» nos señalaba Blanca. «Es de las temporadas en las que más se habla un poco del momento histórico y político de España. Las otras han tocado un poco por encima el tema de la monarquía. La mayoría de personajes son ficticios pero no nos vamos a mojar mucho. Lo que importa es como viven ellas la guerra» declaró Fernández.
La muerte de Ángeles Vidal marcó uno de los instantes más trágicos de la serie. «Alguno va a ir cayendo» dijo Ana Fernández. A lo que Polvorosa continuó: «está guay que de repente no te esperes esas muertes. Eso es lo bonito también, te mantiene expectante y con ganas de ver más».
Obviamente queríamos saber si a esas alturas del rodaje conocían el final de su personaje. Blanca Suárez lo acababa de conocer «Me lo han contado, ha llegado esta mañana. Es fuertote. Esta serie nació con un grupo de mujeres y creo que su final tiene que ir unido». «A mí me parece perfecto. Yo creo que era lo que tenía que pasar. Impactante. Es complicado, hay que medir las palabras (risas)» dijo Ana Polvorosa. «No digas más que esta gente es muy lista Ana» bromeaba Ana Fernández. «Apoteósico. Justo. Es justo lo que han representado las chicas en estas temporadas, se las tomaba como algo un poco tontorrón, ahí están zascandileando con los cables, con sus vestiditos. En estas últimas se las han tomado más en serio, referente con el papel de la mujer en esa época, la lucha… el final le va a dar más justicia a los personajes y a lo que es toda la serie. Para que no quede con ese ñoñerío y esa cosa vanal» continuó.
Es mucho tiempo en una serie, representando a personajes que serán recordados tanto por ellas como por los usuarios de Netflix. No es raro preguntar si alguna de ellas va a guardar algún objeto del atrezo. Ana Fernández nos reconoció que se guardó los guantes que tanto vistió en ‘Los Protegidos’ y dijo que «yo quiero lo de los cuerpos que nos hacen con nuestras medidas para el vestuario, mi busto, me gusta mi busto. Para «embustarlo» en mi habitación y hacerme mis looks. Lo estoy luchando. Aunque no tenemos ninguna un accesorio que nos caracterice, hemos pasado por diferentes épocas». Ana Polvorosa dijo «yo no había pensado en nada. Pero para mí ha supuesto tanto cambio a nivel personal y como actriz tengo la sensación que no necesito nada físico, el recuerdo va a quedar a en mí. Eso sí, tengo claro que para la siguiente… peluca, no quiero volver a ver una tenacilla. He descubierto que no puedo tener un pelo más resistente».
Pero realmente ¿qué se siente al formar parte de la primera serie española de Netflix ahora que tienen más perspectiva? Nos respondió Blanca Suárez «Eso se lo podéis preguntar a la propia gente de Netflix. La vida le ha cambiado mucho incluso para la gente de Netflix. Desde que en España hay unas oficinas, unos platós… El proyecto empezó hace cuatro años y ahora parce normal que Netflix vengan a producir«.
‘Las chicas del cable’ ha traspasado fronteras, sobre todo teniendo en cuenta que se presenta en una plataforma online como Netflix. Hasta el punto de que a Blanca Suárez, por ejemplo, la cogió desprevenida en unas vacaciones en Costa Rica. «Nada más bajar del avión vi comportamientos muy raros en la gente. Resulta que allí había sido un fenómeno la serie. Azafatos, la gente… ¡Yo había venido aquí a ponerme mis chancletas! Lo curioso es que coincidimos con Martiño (Carlos en la serie) que estaba allí con la obra de La Manada. En mi vida le he visto con gafas de sol y gorra, salía a la calle de incógnito».
Si le habéis cogido cariño a estas actrices gracias a ‘Las chicas del cable’ podréis verlas en otras historias dentro de no mucho. Ana Fernández por ejemplo prepara una película de terror titulada ‘Voces’ con Ángel Gómez «sus vais a cagar conmigo» dijo simpáticamente. Blanca Suárez estrenará un proyecto con Warner Bros. Pictures, ‘El verano que vivimos’ y Ana Polvorosa estará en la próxima película de Eduardo Casanova, ‘La piedad’, junto a Ana Belén.
La primera serie original española de Netflix llega a su fin. Hoy ha tenido lugar la presentación de la primera parte de la última temporada de ‘Las chicas del cable’ ante algunos medios de comunicación, la cual arrancará el próximo 14 de febrero.
La rueda de prensa, moderada por la reputada periodista Charo Izquierdo, ha contado con la participación de las protagonistas de la serie: Blanca Suárez, Ana Fernández y Nadia De Santiago, quienes han estado acompañadas de Teresa Fernández-Valdés, productora ejecutiva de Bambú Producciones.
Teresa Fernández-Valdés, ha comentado que “con esta serie en colaboración con Netflix, nos hemos dado cuenta que no solamente trabajamos para un país” además, ha añadido sobre la serie que “’Las chicas del cable’ ya no son tan chicas, son mujeres, bravas e inteligentes que ya no tienen dudas de quiénes son y saben qué lugar tienen que ocupar”.
Así mismo una de sus protagonistas, Blanca Suárez quien interpreta a Lidia, ha destacado que “han pasado ya cuatro años desde que empezamos esta serie, que se dicen pronto, pero en cuatro años nos ha pasado muchas cosas tanto a nivel personal como profesional. Fue el primer proyecto en España de Netflix, y además liderado por mujeres, era algo que no se había hecho nunca y cambió nuestras vidas”.
En esta última entrega de la aclamada serie, veremos una España marcada por la Guerra Civil que cambiará el destino de todas ellas, de sus familias, y de los nuevos personajes que aparecerán, para ponerlo todo patas arriba. Sin embargo, una cosa está clara: su amistad siempre estará por encima de todo. En una sociedad dividida, “O todas o ninguna” será el lema que enmarcará su lucha por la libertad perdida, y que demostrará que lo más importante es tener a los tuyos cerca, porque este grupo de amigas daría hasta su vida por salvar a las demás.
Laura Dern, Sam Neill y Jeff Goldblum estarán en ‘Jurassic World 3’
La tercera entrega de ‘Jurassic World’ contará con los protagonistas que dieron origen a esta adaptación de la obra de Michael Crichton. Se ha confirmado que Laura Dern, Sam Neill y JeffGoldblum formarán parte del elenco de actores que participará en el cierre de trilogía de esta segunda fase de películas.
Colin Trevorrow (‘Jurassic World’), director de la próxima entrega, confirmó junto a Laura Dern que estarían en el proyecto, continuando la película que estrenó Bayona el año pasado.
El 4 de julio se convierte en algo crecidamente extraño
Música, juguetes, ropa, el empapelado de la pared… todo sigue recordando a los 80 en el tráiler oficial y las primeras imágenes de la tercera temporada de ‘Stranger Things’. Justo el día que hemos estado con David Harbour nos llega este adelanto de la serie de Netflix en el que los protagonistas siguen con sus correrías pero no en Halloween ni en Navidad, en pleno verano, en pleno 4 de julio.
La serie sigue jugando con festividades clave en EE.UU. y con algo con lo que las temporadas suelen tener que afrontar, el crecimiento de sus actores. Los chicos de Hawkins se hacen mayores y deben afrontar nuevos retos, tanto personales como provenientes del Mundo del Revés. El próximo 4 de julio podremos ver como el verano del 85 se convierte para Dustin, Mike, Eleven, Lucas y Will en una aventura aún más extraña.
Thriller producido por Jaume Collet-Serra que se estrena el 1 de marzo
Jaume Collet-Serra (‘Infierno azul’) ha producido la primera película de Pedro C. Alonso. ‘Feedback’ es el título del filme del cual os hablamos aquí y que se estrena en cines el próximo viernes 1 de marzo. En ella trabaja como protagonista Eddie Marsan (‘Deadpool 2‘, ‘Hancock’, ‘El vicio del poder’) junto a Paul Anderson (‘Sherlock Holmes: juego de sombras’, ‘El renacido’) e Ivana Baquero (‘El laberinto del fauno’, ‘Las crónicas de Shannara’).
También podemos ver en el filme a Richard Brake (‘Doom’, ’31’), Nacho Aldeguer (‘Borgia’, ‘Isabel’), Alana Boden (‘Ride’) o Anthony Head (‘Buffy, cazavampiros’, ‘Almacén 13’).
En ‘Feedback’ un programa de radio es secuestrado por unos asaltantes enmascarados que quieren obligar a su presentador a emitir su show en directo bajo sus propias directrices.
Para presentar este nuevo thriller su distribuidora en España, eOne Films, nos ha acercado a Eddie Marsan, Ivana Baquero y Pedro C. Alonso, además de al productor Borja Pena (Vaca Films). Hemos podido estar con ellos y hacerles fotografías que podéis ver en la galería de a continuación.
La vida se ha convertido en una balanza para Adonis Creed (Michael B. Jordan). Entre las obligaciones personales y el entrenamiento para su próxima gran pelea, se enfrenta al desafío de su vida. Enfrentarse a un oponente con vínculos en el pasado de su familia, solo intensifica su inminente batalla en el ring. Rocky Balboa (Sylvester Stallone) estará a su lado a lo largo de todo el camino y juntos se enfrentarán a su legado, se cuestionarán por lo que merece la pena luchar y descubrirán que nada es más importante que la familia.
Crítica
Secuela con menos gancho pero que promete más asaltos
Seguimos con la saga del pupilo de Rocky pero sigue sin desaparecer la omnipresente figura del Rocky de Sylvester Stallone. El actor de míticos personajes como Rambo o Rocky ha realizado una segunda película con la que le tiende un puente ideal a Michael B. Jordan. El actor afroamericano, con un físico apoteósico, podría continuar la amplia saga en solitario pues su rol tiene suficiente consistencia y esta segunda entrega le da argumentos para hacerlo. Tal vez no sean argumentos tan grandes como su rival, el boxeador profesional Florian «Big Nasty» Munteanu, pero si para hacerse con su primer personaje icónico que con el tiempo tendrá que defender.
Stallone también va quitándose responsabilidades y tampoco dirige esta entrega que ha sido capitaneada por Steven Caple Jr. Un autor que coge el relevo de Ryan Coogler (ocupado con ‘Black Panther’), que para mí era desconocido y que tiene secuencias muy bien elaboradas en esta película. Por lo demás no veo que haya tenido gran trabajo en ‘Creed II’ pues los actores que trabajan en ella hacen roles muy similares o iguales a los que han llevado a cabo antes. Quizá su fallo ha sido caer en los tópicos del cine sobre deportes.
Ahí sí que entran Stallone y Juel Taylor que son quienes han escrito el guión. La estructura es más o menos la de siempre. El género de deporte, en concreto el del boxeo, siempre cumple ciertas pautas que no se saltan en ningún momento, salvo quizás en un final que se separa más de lo estereotipado, que emplea un giro nuevo. El momento de bajón en la carrera del boxeador, la secuencia de entrenamiento que parece un anuncio de Adidas, la presión del rival, la discusión con el entrenador… Nada nuevo en líneas generales, no como sucedió con la primera parte.
Entonces, por qué ‘Creed II’ no supone un batacazo ni un aburrimiento. Pues porque en sus tramos dramáticos se siente con bastante personalidad y saca jugo a lo acontecido en la saga, progresando además con las nuevas generaciones. En esta nueva entrega de la serie de Rocky el trasfondo se amplía y los personajes principales progresan, mostrando alguna vertiente distinta a la habitual. Me ha gustado el modo en cómo se introduce de nuevo la figura de Drago, incluyendo un prisma bastante curioso y elaborando un discurso diferente para mantener la famosa lucha de bloques.
Y en esa explotación de la leyenda de Rocky y de su legado encontramos muchos guiños en forma de fotos o secuencias re-aprovechadas, centradas obviamente en Apollo Creed, el personaje que interpretó Carl Weathers y el de Drago, Dolph Lundgren. Es entrañable la aparición también Milo Ventimiglia, quien ya hizo del hijo de Rocky.
Al final parece que se confirman las intenciones de Stallone para no volver a ser Rocky. Tal y como acaba, casi literalmente entregando el relevo a un sucesor, parece que no dará un paso atrás en sus declaraciones y no se enfundará de nuevo la piel del personaje que creó hace más de cuarenta años. Ha mantenido solventemente a ese tipo chapado al antigua que no suelta su pelota negra y visita el cementerio con rigurosa regularidad. Por mi creo que ya ha obtenido bastante partido de su boxeador sin llegar a quemarlo ni desfigurarlo, a si es que (coincidiendo con una parte importante del filme), buen momento para arrojar la toalla.
Ficha de la película
Estreno en España: 25 de enero de 2018. Título original: Creed II. Duración: 130 min. País: EE.UU. Dirección: Steven Caple Jr. Guion: Juel Taylor, Sylvester Stallone. Música: Ludwig Goransson. Fotografía: Kramer Morgenthau. Reparto principal: Sylvester Stallone, Michael B. Jordan, Tessa Thompson, Wood Harris, Russell Hornsby, Florian «Big Nasty» Munteanu, Andre Ward, Phylicia Rashad, Dolph Lundgren, Milo Ventimiglia. Producción: MGM, Warner Bros., New Line Cinema. Distribución: Warner Bros. Pictures. Género: drama. Web oficial:https://www.warnerbros.es/creed-ii
Hemos podido estar con varios de los protagonistas y con el director de ‘Creed II: La leyenda de Rocky’ (próximamente crítica aquí). Warner Bros. Pictures Spain nos ha podido acercar en concreto a Dolph Lundgren el mítico actor que interpretó al rival de Rocky en su cuarta entrega y que es harto conocido por sus papeles en ‘Masters del universo’, ‘Soldado universal’, ‘The Punisher’, ‘Los mercenarios’ o la reciente ‘Aquaman’. Junto a esta mítica estrella ha estado Michael B. Jordan, protagonista principal de esta nueva entrega de la saga que transcurre sobre el ring y al que hemos visto en títulos como ‘Black Panther’, ‘Cuatro Fantásticos’ o ‘Chronicle’.
También ha estado Steven Caple Jr. que es el director de esta nueva película que por supuesto cuenta también con SylvesterStallone y otros actores conocidos como TessaThomson o Milo Ventimiglia. Esta continuación de la exitosa entrega de 2015 supone para el director su segundo largometraje tras ‘The land’ y multitud de cortometrajes o episodios para series como ‘Class’. Sustituye a Ryan Coogler, quien ha capitaneado películas como ‘Black Panther’ o ‘Fruitvale station’, las cuales contaban también con el trabajo de Michael B. Jordan.
“Todo empezó a encajar cuando a Sly se le ocurrió la historia de Drago», son palabras de Jordan, que también es productor ejecutivo de «Creed II: La leyenda de Rocky». “Era natural que Adonis fuera boxeador como Apollo, y que Viktor boxeara como su padre. En el mundo del boxeo, los hijos de los boxeadores suelen crecer en el gimnasio observando a sus padres, y a menudo siguen sus pasos en este deporte. Así que la idea era genial”. Además la idea reúne varias tramas y personajes de las franquicias de «Rocky» y «Creed». “Ryan Coogler y yo tenemos una gran amistad. El momento no era bueno para él así que sugirió a Steven, alguien a quien conocía y en quien confiaba y que además es de nuestra generación, me pareció muy buena idea» ha apuntado Jordan sobre el director.
“Vi por primera vez ‘Rocky’ cuando era niño. Las he vuelto a ver recientemente y me parecen igual de extraordinarias que entonces» comentó en su momento Steven Caple Jr.
En 2009 Lundgren recibió una llamada de su viejo amigo Sly Stallone: “Oye Dolph, echa un vistazo a este guión”. Lundgren terminó coprotagonizando junto a Stallone, Willis, Li, Statham y Schwarzenegger el éxito de taquilla ‘Los mercenarios’. “Fue fantástico volver trabajar con Sly. Ha creado un personaje muy brillante para mí» dijo Lundgren. “Me encanta volver a trabajar en el cine”.
A continuación podéis ver las fotografías que hemos realizado a estas estrellas en el photocall que ha tenido lugar en el Hotel Villa Magna de Madrid.
Las fotografías han sido realizadas por Francisco J. Tejeda White. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.
Por si no os había parecido que ‘Fiesta de empresa’ iba a ser un desmadre con el tráiler que vimos en octubre, eOne Films nos manda una serie de carteles con sus personajes en ellos dándolo todo. Jennifer Aniston, Jason Bateman, T.J. Miller, Olivia Munn, Kate McKinnon…aparecen en ellos rodeados de un jolgorio digno de la mayor fiesta navideña que una empresa ha celebrado.
El filme dirigido por Josh Gordon y Will Speck se estrena en España el 7 de diciembre.
Sinopsis oficial:
Con el fin de conseguir un gran cliente para la empresa, un grupo de ejecutivos organiza lo que tendría que ser una épica fiesta de empresa, pero se les acabará yendo de las manos, convirtiéndose en un desmadre fuera de control.
Mañana estarán en Fnac Castellana Mario Casas, Berta Vázquez y Alain Hernández. Firmarán copias del DVD o del Blu-ray de “Palmeras en la nieve”. Tras su éxito en taquilla (16.300.000 € en su estreno y más de 2.525.000 espectadores) se lanza ahora la copia física del film y los actores participarán en la promoción.
A las 17:30 posarán para la prensa y media hora después, a las 18h, comenzarán a recibir a todos aquellos que lleven una copia de la película. Fnac habilitará una entrada única para la sesión y se respetará el orden de llegada y fila.
Características de las ediciones que están ya a la venta
Edición Todo en Uno (Blu-Ray™ + DVD + Copia Digital)
Edición Digibook Coleccionista en Blu-Ray™ y DVD que incluye:
Película
Libro “¿Cómo se hizo Palmeras en la Nieve?”
Copia digital
Ficha técnica del BLU-RAY™ y DVD:
BD
Formato de pantalla: 16×9 2.35:1
Duración: 163’ Aprox.
DOLBY ATMOS: Castellano.
DolbyTRUE HD: Castellano 5.1, Audio descripción para invidentes 5.1,
Subtítulos: Inglés, subtítulos para discapacitados auditivos.
DVD
Formato de pantalla: 16×9 2.35:1
Duración: 163’ Aprox.
Dolby Digital: Castellano 5.1, Audio descripción para invidentes 5.1,
Subtítulos: Inglés, subtítulos para discapacitados auditivos.
Contenido Extra del BLU-RAY™ y DVD:
BLU-RAy™
Teaser.
Tráiler.
Making of.
Featurette.
DVD
Teaser
Tráiler
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