Palmarés de los Premios Bafta 2019

‘La favorita’ obtiene más premios que ‘Roma’, pero esta se lleva dos principales

La temporada de premios avanza y seguimos conociendo el veredicto de las diferentes academias y jurados. En esta ocasión podemos anunciaros los elegidos como mejores por Academia Británica de las Artes Cinematográficas y de la Televisión. Los máximos galardonados de los Bafta han sido ‘La favorita’ con siete premios y ‘Roma’ con cuatro. Sin embargo, otra de las favoritas como ‘Green Book’ solo se llevó el Premio a Mejor Actor de Reparto para Mahershala Ali.

Cabe destacar que es el segundo año seguido que el premio a Mejor Director se le otorga a un artista mexicano. A continuación tenéis el listado de todos los ganadores.

Mejor película

  • Roma

Mejor Director

  • Alfonso Cuarón (Roma)

Mejor Actriz Principal

  • Olivia Colman (La favorita)

Mejor Actor Principal

  • Rami Malek (Bohemian Rhapsody)

Mejor Actriz de Reparto

  • Rachel Weisz (La favorita)

Mejor Actor de Reparto

  • Mahershala Ali (Green Book)

Premio Rising star

  • Letitia Wright

Mejor Guión Original

  • La favorita (Deborah Davis, Tony McNamara)

Mejor Guión Adaptado

  • Escondido en el KKKlan (Spike Lee, David Rabinowitz, Charlie Wachtel, Kevin Willmott)

Mejor Película de Habla No Inglesa

  • Roma

Mejor Debut Británico

  • Beast

Mejor Fotografía

  • Roma (Alfonso Cuarón)

Mejor Diseño de Vestuario

  • La favorita (Sandy Powell)

Mejores Efectos Visuales

  • Black Panther (Geoffrey Baumann, Jesse James Chisholm, Craig Hammack, Dan Sudick)

Mejor Largometraje de Animación

  • Spider-Man: un nuevo universo (Bob Persichetti, Peter Ramsey, Rodney Rothman, Phil Lord)

Mejor Sonido

  • Bohemian Rhapsody (John Casali, Tim Cavagin, Nina Hartstone, Paul Massey, John Warhurst)

Mejor Montaje

  • El vicio del poder (Hank Corwin)

Mejor Cortometraje

  • 73 Cows (Alex Lockwood)

Mejor Maquillaje y Peluquería

  • La favorita (Nadia Stacey)

Mejor Diseño de Producción

  • La favorita (Fiona Crombie, Alice Felton)

Mejor Música Original

  • Ha nacido una estrella (Bradley Cooper, Lady Gaga, Lukas Nelson)

Mejor Película Británica

  • La favorita

Mejor Documental

  • Free Solo

Crítica: ‘La Favorita’

Sinopsis

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Principios del siglo XVIII. Inglaterra está en guerra con Francia. Aun así, las carreras de patos y el gusto por la piña florecen. La frágil reina Ana (Olivia Colman) ocupa el trono y su amiga íntima, Lady Sarah Churchill (Rachel Weisz), gobierna el país en su lugar mientras se ocupa de la mala salud de Ana y su volátil temperamento. A la llegada de una nueva criada, Abigail Masham (Emma Stone), el carisma de esta se gana la simpatía de Sarah, que se convierte en su protectora y por su parte, Abigail ve en ello la posibilidad de regresar a sus raíces aristocráticas. A medida que la política de la guerra consume gran parte del tiempo de Sarah, Abigail llena el vacío que esta deja como compañera de la Reina. Su creciente amistad le brinda la oportunidad de cumplir sus ambiciones y no permitirá que ninguna mujer, hombre, política o conejo se interponga en su camino.

Crítica

Una cinta de época que os dejará impresionados

Puedo decir sin equivocarme, que ‘La Favorita’ es una de las mejores películas del año 2019 y que no va a cambiar mi opinión de aquí a diciembre.

Que reparto, que dirección y que guión lleno de humor ácido y retorcido que sin duda Yorgos Lanthimos ha utilizado tan bien. No había visto aún ninguna película de este director y después de ver ‘La Favorita’ no será la única.

La película nos lleva a la corte de Ana de Gran Bretaña, donde la soberana, última británica de la casa Estuardo, vive en su palacio donde es manipulada por cualquiera que aparezca por allí, pero sobre todo por su intima amiga Sarah Jennings, que no solo es la consejera, sino la manda más de todo el reino. Pero el destino pone en su camino a su prima Abigail, una joven que hace que toda su vida de un vuelco tremendo.

En la película vemos las triquiñuelas de los palacios, la corte tan ridícula, que mientras el pueblo se muere de hambre, los ricos juegan a malgastar tomates con el bufón de la corte. Cosas así van apareciendo entre la trama para demostrarnos lo absurdo que era todo y como esos ricos decidían por el pueblo.

Rachel Weisz y Emma Stone están perfectas como siempre, además el papel de Emma Stone y su bajada a los infiernos es espectacular. Pero sin duda la gran Reina de toda la película es Olivia Colman (‘The Crown’) que da fuerza a su papel, pero sobre todo, candidez, ingenuidad y tristeza al ver como todo el mundo se aprovecha de ella. Me parece un trabajo espléndido y esperemos que siga cosechando premios como hasta ahora.

Eso sí, no solo las actrices hacen un gran trabajo, pues en el reparto masculino está Nicholas Hoult, con un papel muy diferente a lo que nos tiene acostumbrados y que hará la vida imposible al personaje de Emma Stone para conseguir que todos sus planes salgan bien.

El guion lleva la mano de Deborah Davis y de Tony McNamara. Esta es la única película que no ha firmado como guionista el director y aun así se ha movido como pez en el agua, ya que otro de los fuertes de la película es la dirección. Con unos giros de cámara que son una locura, ojos de pez, que hacen que podamos ver los grandes pasillos y salones del palacio en su totalidad, un gran acierto pues te introduce perfectamente en el ambiente. Eso y también el vestuario de la mano de Sandy Powell es espectacular, todo el conjunto hace que nos creamos la película al cien por cien.

La película me ha entusiasmado en toda su totalidad, creo que es una buena opción para la carrera de los Oscar y sin duda va a dar más de una sorpresa.

 Ficha de la película

Estreno en España: 18 de enero de 2019. Título original: The Favourite. Duración: 121 min. País: Reino Unido. Dirección: Yorgos Lanthimos. Guión: Deborah David, Tony McNamara. Música: Johnnie Burn. Fotografía: Robbie Ryan. Reparto principal: Olivia Colman, Emma Stone, Rachel Weisz, Nicholas Hoult, James Smith, Mark Gatiss, James Melville, PJoe Alwyn, John Locke. Producción: Element Pictures, Scarlet Films, Film 4 Productions. Distribución: 20th Century Fox. Género: Drama, comedia. Web oficial: http://www.foxsearchlight.com/thefavourite/

Crítica: ‘Un océano entre nosotros’

Sinopsis

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En 1968 el navegante aficionado Donald Crowhurst (Colin Firth) se impone un objetivo épico: ganar la Sunday Times Golden Globe Race dando la vuelta al mundo en su velero, en solitario y sin escalas. En tierra deja a su mujer Clare (Rachel Weisz), su mayor defensora, que como él se enfrenta en solitario a otra aventura: seguir adelante con sus hijos y sin el amor de su vida. Mientras Claire se mantiene firme en su hogar, Donald continua su carrera en alta mar a pesar de los múltiples obstáculos… pero su meta, hoy, continúa siendo un gran misterio…

Crítica

Un hombre atrapado en una eterna soledad. 

Cuando las mentiras y la eterna soledad se unen, crean monstruos en la mente del hombre, llevándole a la oscuridad y destruyendo toda su cordura. Esto es lo que debió pasarle a Donald Crowhurst, un navegante aficionado que decidió salir a la mar para competir en la Sunday Times Golden Globe Race, que consistía en dar la vuelta al mundo sin hacer ninguna parada en tierra.

James Marsh (‘La teoría del todo’) vuelve a traernos un biopic, después de mostrarnos la vida de Stephen Hawking. La vida de Donald Crowhurst, no estaba en su mejor momento y a la locura decidió poner toda su vida en una regata que él mismo sabía que no iba a ganar y de echo el decía todo el rato que solo tenía un 50% de posibilidades de acabar la carrera con vida.

La película puede parecernos lenta, si que es cierto que hasta pasada la primera media hora se hace un poco pesada, pero es necesaria, pues ves todo lo que se jugó por conseguir dinero para su familia y además por su propio orgullo, pues el veía que sus hijos tenían que tener una figura a la que seguir y si lograba terminar la regata sería un auténtico héroe.

La película está muy bien dirigida, nos va mostrando ambas partes, a Donald, cada vez más destrozado y a su familia, llena de esperanza y ganas de volver a ver a nuestro protagonista. Decir que el director ha podido contar con infinidad de materiales para hacer muy real la cinta. Los cuadernos de bitácora, vídeos que el propio Donald grabó mientras navegaba o fotografías.

Hace unos años ya se estrenó un documental sobre este hombre, en el que podemos ver parte de los vídeos, escuchar a este hombre que intentó por todos los medios hacer que daba la vuelta al mundo. La desesperación hace que los problemas mentales comiencen a aparecer y que las palabras y acciones fueran cada vez más raras y dejan ver que poco a poco va desequilibrándose. A la vez que se le ve cada vez más demacrado físicamente.

Colin Firth, está estupendo, adopta su manera de hablar, pausada y clara, sus gestos, su sonrisa, cuando se marcha, esa sonrisa nerviosa que no puede esconder. Me parece la elección acertada para este papel, aparte de que se le parece un poco, el actor ha logrado devolver a la vida a este hombre.

Su mujer en la ficción, Rachel Weisz, está maravillosa como siempre, su fortaleza, vemos como le cuesta apoyar a su marido en esta aventura y hasta el 31 de octubre de 1968, día en el que Donald zarpa, mantiene la esperanza de que su marido se de cuenta de que todo esto es una locura.

Si esperáis encontraros con una historia de superación, esta no es vuestra película, realmente es una cinta donde se muestra toda la debilidad del ser humano, de cómo nuestra cordura se marcha al estar en soledad y crear nuestros propios demonios, en este caso por culpa de las mentiras que el mismo estaba urdiendo. Merece mucho la pena su visionado y si podéis en su versión original, el trabajo de Colin Firth es estupendo. Además y si tenéis la oportunidad de poder acceder al documental sobre la vida de Donald Crowhurst, vedlo también, una vida triste pero que merece la pena conocer.

Ficha de la película

Estreno en España: 7 de septiembre de 2018. Título original: The Mercy. Duración: 101 min. País: Reino Unido. Dirección: James Marsh. Guión: Scott Z. Burns. Música: Jóhann Jóhannsson. Fotografía: Eric Gautier. Reparto principal: Colin Firth, Rachel Weisz, David Thewlis, Jonathan Bailey, Tim Downie, Finn Elliot, Laurence Spellman, Adrian Schiller, Oliver Maltman, Kit Connor. Producción: Blueprint Pictures, BBC Films. Distribución: Vértice 360. Género: Biopic, drama. Web oficial: http://www.vertice360.com/un-oceano-entre-nosotros-en-cines-el-7-de-septiembre/

Colin Firth vuelve con ‘Un océano entre nosotros’

El 7 de setiembre llega la historia de Donald Crowhurst.

James Marsh (‘La teoría del todo‘) experto documentalista nos trae la historia del matrimonio Crowhurst. Donald Crowhurst decidió emprender un viaje en solitario con la esperanza de convertirse en la persona más rápida en circunnavegar el globo sin escalas. El 31 de octubre de 1968 salió con un barco a mejor terminar, poca preparación y dejando trabajo y familia.

El director ha estado durante años investigando la vida de esta familia, millones de cartas, diarios y periódicos de la época le han servido para reconstruir un viaje que sin duda sufriremos junto al actor Colin Firth que es el encargado de dar vida a este aventurero. El papel de su mujer lo interpreta Rachel Weisz.

Os dejamos el tráiler en su versión original y doblado al castellano, junto con el cartel de la cinta, como hemos dicho, el  de septiembre podréis ver la cinta en las salas españolas.

Sinopsis:

Donald Crowhurst un velerista aficionado que en 1968 compitió en la Sunday Time Golden Globe Race con la esperanza de convertirse en la persona más rápida en circunnavegar el globo en solitario y sin escalas. Con un barco inacabado y su negocio y hogar en juego, Donald deja a su mujer, Claire y a sus hijos atrás, embarcándose con indecisión en una aventura en su barco, el Teignmouth Electron.

Poco después de zarpar, Donald se da cuenta de su radical falta de preparación. Su avance inicial es lento, por lo que Donald comienza a inventarse la ruta. Su repentino acelerón no pasa desapercibido y pronto se presenta como un serio contendiente en la competición.

Tráiler de ‘Un océano entre nosotros’

 James Marsh nos trae el viaje de Donald Crowhurst.

Protagonizado por Rachel Weisz y Colin Firth nos llega la historia del matrimonio Crowhurst que nos muestra el viaje emprendido por Donald Crowhurst el 31 de octubre de 1968, con la esperanza de convertirse en la persona más rápida en circunnavegar el globo en solitario y sin escalas. James Marsh llevó a cabo una meticulosa investigación, según el director el material era ilimitado, cuadernos de bitácota, diarios, cartas y con ello ha podido llevar una cinta lo más veraz posible.

El 7 de septiembre llega esta cinta a las salas españolas, mientras tanto os dejamos el tráiler en su versión doblada al castellano.

Sinopsis:

Donald Crowhurst un velerista aficionado que en 1968 compitió en la Sunday Time Golden Globe Race con la esperanza de convertirse en la persona más rápida en circunnavegar el globo en solitario y sin escalas. Con un barco inacabado y su negocio y hogar en juego, Donald deja a su mujer, Claire y a sus hijos atrás, embarcándose con indecisión en una aventura en su barco, el Teignmouth Electron.

Poco después de zarpar, Donald se da cuenta de su radical falta de preparación. Su avance inicial es lento, por lo que Donald comienza a inventarse la ruta. Su repentino acelerón no pasa desapercibido y pronto se presenta como un serio contendiente en la competición.

 

 

Vol. 2. Películas de octubre a diciembre basadas en libros

El final del año llega leyendo y viendo películas. 

Terminamos nuestro repaso de películas basadas en libros de lo que queda de 2017. Aunque el verano ya está llegando a su fin, todavía queda año por delante para seguir descubriendo nuevas lecturas. De octubre a diciembre tenemos distintos ejemplos y cada cual mejor. Como en el anterior volumen, seguro que se me ha pasado más de una cinta basada en un libro, pero estos sin duda son los más importantes. Entre ellos tenemos libros de misterio, amor, thrillers, miedo e incluso libros para jóvenes. Así que sin marearos más comenzamos con la lista.

El 6 de octubre nos encontramos con el estreno de La cabaña’ basada en la obra de William Paul Young cuyo título es ‘The Shack’ y que ha vendido más de 15 millones de ejemplares en todo el mundo. En la que una agradable excursión familiar se transforma en una tragedia cuando Missy, la hija pequeña de Mack, desaparece. Ante la evidencia del asesinato de la niá, el padre reaccionará rebelándose frente a Dios, ante lo que considera una radical injusticia. Cuatro años después, Mack recibe una carta firmada por Dios, que le conmina a reunirse con él en la cabaña donde la niña murió. Tras la reunión, la reflexión de Mack acerca de lo ocurrido cambia por completo.

La película está dirigida por Stuart Hazeldine y protagonizada por Sam Worthington y Octavia Spencer.

 

‘Mi prima Rachel’ se estrena también el 6 de octubre. Dirigida por Roger Michell y protagonizada por Rachel WeiszSam Claflin, esta película está basada en el libro de Daphne Du Maurier titulada con el mismo nombre y nos cuenta la historia de Philip Ashley, el narrador de esta novela, el cual es un huérfano que ha sido criado por su primo Ambrose, un terrateniente de Cornualles veinte años mayor que él, en una gran casa aislada, de rutinas amables, sin conflictos y sin mujeres. Cuando el primo debe viajar a Italia por razones de salud conoce a una mujer, Rachel, una pariente lejana educada en Florencia, viuda de un conde que murió en un duelo y la dejó cubierta de deudas. Se casa con ella y poco después muere súbitamente. «Juré que todo lo que Ambrose hubiera pagado en dolor y sufrimiento se lo devolvería a la mujer que los había causado», se dice Philip al conocer la noticia. Pero apenas han pasado unas semanas y Rachel se presenta en Cornualles y esa animosidad irracional que el joven sentía por ella se va convirtiendo poco a poco en una fascinación incontrolable que no disminuye a medida que las circunstancias de la muerte de su primo se revelan cada vez más sospechosas.

‘Mi prima Rachel’ es un thriller psicológico, como curiosidad en 1952 se estreno una cinta del mismo nombre de Henry Koster y protagonizada por Olivia de Havilland y Richard Burton.

 

De un thriller psicológico pasamos a un drama con algo de comedia protagonizada por el mejor amigo del hombre. La cinta dirigida por Lasse Hallström que ya nos hizo llorar con ‘Siempre a tu lado. Hachiko’, nos vuelve a traer una historia donde los perros son los protagonistas de la cinta. La novela de W. Bruce Cameron, ‘La razón de estar contigo’ nos trae una historia única, repleta de amor y felicidad, contada desde la perspectiva de un perro real. La historia emotiva de las múltiples vidas de un perro, es también la narración de las relacione de los humanos vistas desde los ojos de un perro y de los inquebrantables nexos que existen entre el hombre y su mejor amigo.

La película se llamará ‘Tu mejor amigo‘ y se estrena el 6 de octubre.

 

El 12 de octubre nos llega ‘El muñeco de nieve’ un thriller policíaco basado en la novela de Jo Nesbø. La novela nos trae un nuevo caso del comisario Harry Hole. Pronto caerán las primeras nieves. Y entonces el reaparecerá. Y cuando la nieve se haya fundido se habrá llevado a alguien más. Un chico se despierta y descubre que su madre ha desaparecido. La busca por toda la casa, no hay ni rastro de ella. Pero al mirar hacia el jardín, ve que su bufanda favorita cuelga del cuello de un muñeco de nieve. Y cuando Harry Hole y su equipo empiezan a investigar, descubren que un número alarmante alto de esposas y madres han ido desapareciendo en los últimos años. Todo parece indicar que este no es un caso aislado. Poco después desaparece una segunda mujer y las peores sospechas de Harry parecen confirmarse: se enfrenta a un asesino en serie que opera en su ciudad.

El 12 de octubre llega la cinta a los cines españoles, dirigido por Toman Alfredson y protagonizada por Michael Fassbender, Val Kilmer y Rebecca Ferguson.

 

Ahora vamos con una novela de la gran Agatha Christie, ‘La casa torcida’. El libro nos lleva a Inglaterra, donde tres generaciones de la familia Arístides Leónides, multimillonario griego, conviven en una curiosa mansión de estructura inclinada que el magnate hizo construir para este fin. Una multitud de personajes se entremezcla en los pasillos y las estancias de la casa incluidas la joven y hermosa Brenda, la segunda esposa del anciano patriarca, y Sophia, su más avispada nieta, cuyo futuro suegro es comisario de policía. La paz hogareña se trunca cuando Arístides es envenenado, ya que se sospecha que el culpable ha de ser alguien de la familia. Sophia exigirá entonces a Charles, su prometido, que haga lo posible por esclarecer el asesinato, ya que no podrá casarse con él hasta que el asunto haya sido resuelto.

La película, con el mismo título nos llega el 20 de octubre, dirigida por Gilles Paquet-Brenner y protagonizada por Glenn Close, Terence Stamp, Christina Hendricks y Gillian Anderson.

 

El 20 de octubre también nos llega ‘Una montaña entre nosotros’ un drama del director Hany Abu-Assad en la que Idris Elba y Kate Winslet serán los protagonistas.

Basada en el libro de Charles Martin, ‘Un segundo amanecer’ en donde una noche de tormenta, dos extraños esperan su vuelo en el aeropuerto de Salt Lake City. Ashley Knox, una joven y guapa periodista, atareada con los últimos preparativos de su boda y Ben Payne, un prestigioso cirujano cuya agenda le obliga a estar en su ciudad al día siguiente. Cuando el vuelo es cancelado, Ben decide alquilar una avioneta y ofrece a Ashley la posibilidad de compartirla. Pero lo imprevisto sucede: la avioneta se estrella en las montañas y el piloto muere. Los días se convierten en semanas y Ben y Ashley luchan por su superviviencia. Lo que no imaginan si logran resistir, es cómo esta experiencia cambiará sus vidas para siempre.

 

‘La piel fría’ también llega el 20 de octubre, esta cinta basada en el libro del mismo nombre, nos trae una historia de ciencia ficción donde los monstruos llegan de noche y la locura llega pronto al ser humano.

La novela de Albert Sanchez Piñol nos lleva a una isla perdida en medio del océano, dos hombres encerrados en un faro se defienden, noche tras noche, del asedio de unas extrañas criaturas submarinas que los atacan sin que los hombres lleguen a saber muy bien por qué. Sometidos a la extrema tensión de los ataques nocturnos, desesperados ante la imposible victoria, los protagonistas tendrán que replantearse su actitud ante lo desconocido para resolver la difícil situación en que se encuentran.

La película está dirigida por Xavier Gens y protagonizada por Aura Garrido, que estará irreconocible en la cinta.

 

Comenzamos noviembre.

Comenzamos con una cinta española, ‘El autor’ la cual se basa en la novela ‘El móvil’ de Javier Cercas que nos cuenta como Álvaro, un escritor que dedica sus mañanas a leer y escribir, y por las tardes trabaja como asesor jurídico en una modesta firma de abogados, prepara su primera novela. Para escribir esta novela, Álvaro busca entre los vecinos de su propio edificio a los personajes idóneos sobre los cuales basarse, y así poder dar más realismo y vivacidad a su obra. Eso sí, tendrá que interceder en algunas relaciones para que su obra vaya tomando forma.

En la película podremos ver como protagonista a Javier Gutiérrez, dirigido por Manuel Martín Cuenca.

 

Seguimos en noviembre y esta vez con un clásico del misterio, con una gran Agatha Christie y su ‘Asesinato en el Orient Express’ en el libro que os recomendamos muchísimo, nos lleva a un lugar aislado de la antigua Yugoslavia, en plena madrugada, una fuerte tormenta de nieve obstaculiza la línea férrea por donde circula el Orient Express. Procedente de la exótica Estambul, en él viaja el detective Hércules Poirot, que repentinamente se topa con uno d elos casos más desconcertantes de su carrera: en el compartimiento vecino ha sido asesinado Samuel E. Ratchett mientras dormía, pese a que ningún indicio trasluce un móvil concreto. Poirot aprovechará la situación para indagar entre los ocupantes del vagón, que  todas luces deberían ser los únicos posibles autores del crimen. Una víctima, doce sospechosos y una mente privilegiada.

La película llega el 24 de noviembre de la mano de Kenneth Branagh, sin duda merece mucho la pena leerse el libro antes.

 

Llega diciembre y el último mes del año termina con tres películas basadas en libros.

El mismo día se estrenan las tres así que voy a comenzar por la que más ganas tengo de ver y de la cual pronto tendréis reseña.

 

Musa’ nos llega el 1 de diciembre, de la mano del gran director español Jaume Balagueró.

Se basa en el libro llamado ‘La dama número 13’ de José Carlos Somoza que nos trae una sobrecogedora intriga en donde lo real y lo imaginario se unen en un mundo perfecto y turbador. Un profesor de literatura se ve acosado por un sueño recurrente. Pero ese crimen de sus pesadillas tiene eco en la realidad y su investigación detectivesca lo llevará a un universo en donde las palabras y la poesía son un arma de gran poder.

Un thriller emocionante que hará las delicias de más de uno estos días.

 

‘Un saco de canicas’ es el libro de Joseph Joffo, autobiografía del autor. El libro nos cuenta como el peluquero Joffo, un honrado judío establecido en el París ocupado por los nazis, decide dispersar a su familia para evitar el cruel y posible destino que les espera. Sus hijos Joseph (autor de la novela) y Maurice tienen, a sus diez y doce años, que sobrevivir solos en un universo desquiciado en el que la barbarie, la amistad, la picaresca y el miedo imponen una sola ley: la supervivencia.

La película está dirigida por Christian Duguay y se llamaUna bolsa de canicas’

 

Y para terminar traemos un libro para los mas peques, Wonder. Donde el tema del acoso escolar sale a flote. Su cara lo hace distinto y él solo quiere ser uno más. Camina siempre mirando al suelo, la cabeza gacha y el flequillo tratando en vano de esconder su rostro, pero, aun así, es objeto de miradas furtivas, susurros ahogados y codazos de asombro. August sale poco, su vida transcurre entre las acogedoras paredes de su casa, entre la compañía de su familia, su perra Daisy y las increibles historias de ‘La guerra de las galaxias’.

Este año todo va a cambiar, porque este año va a ir, por primera ve, a la escuela. Allí aprenderá la lección más importante de su vida, la que no se enseña en las aulas, ni en los libros de texto: crecer en la adversidad, aceptarse tal como es, sonreír a los días grises y saber que, al final, siempre encontrará una mano amiga.

Protagonizada por Jacob TremblayJulia Roberts y Owen Wilson y dirigida por Stephen Chbosky.

 

Crítica: ‘Negación’

Sinopsis

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Basada en el alabado libro ‘Denial: Holocaust History on Trial’, ‘Negación’ cuenta la batalla legal de Deborah E. Lipstadt (Rachel Weisz) por defender la verdad histórica contra David Irving (Timothy Spall), que la denunció por difamación cuando ella lo acusó de negacionista del Holocausto. En el sistema legal británico, en casos de difamación, el peso de la prueba recae en el demandado, por lo que Lipstadt y su equipo legal, encabezado por Richard Rampton (Tom Wilkinson), tuvieron que demostrar la verdad esencial de que el Holocausto sucedió realmente.

Crítica

Inquietante relato de como un solo individuo puede tergiversar la historia universal.

Ahora que está todo el asunto de los chistes sobre Carrero Blanco nos llega ‘Negación’ que arranca con un chiste o gracia sobre Auschwitz. Y hay más cosas en relación con nuestra actualidad en esta película de Mick Jackson (‘Volcano’, ‘El guardaespaldas’). Y es que este nuevo estreno no podría llegar en mejor momento, en una época de controversia política y social. Porque trata sobre la importancia de hacer desvelar la auténtica verdad, de respetar las ideologías y de cuidar lo que se hace con la libertad de expresión. Parece pensada para criticar a los dirigentes de ahora pero se ha empleando para ello un marco y una época diferentes, de las cuales no se sale. Mostrando lo que sucedió, porque ocurrió de verdad, en aquel episodio histórico se nos recuerda como hay un auge de técnicas populistas y como somos al abordar o negarnos cierta información que nos llega en los libros y medios de comunicación de mano de los supuestos «escritores objetivos». También es la prueba de que  muchos pueden obcecarse hasta en negar lo obvio haciéndonos ver que incluso hoy en día muchos también hacen eso. De paso el equipo del filme se indigna ante el tradicionalismo del sistema inglés a través de las desquiciadas reacciones del personaje de Rachel Weisz.

Casi todo el filme es un vibrante, tenso e incierto juicio. Por supuesto tenemos unos primeros compasases en los que se sientan las bases del conflicto que da origen y sentido a esta película y es ahí donde brilla más Weisz. Pero en cuanto arrancan las escenas en el juzgado toman las riendas del filme Tom Wilkinson, Andrew Scott y Tomothy Spall. Es este último es el que realiza la mejor interpretación de la película. He llegado a odiar a su personaje de lo rastrero, irritante y malicioso que le ha salido.

No queda de lado cinematográficamente Rachel Weisz, es la clara protagonista sin que a su personaje la dejasen serlo. Es la ironía y la sátira que tiene esta película contra los sistemas jurídicos y del modo de pensar de la gente de ahora. Es más, con un último plano irrefutable Jackson nos remarca el carácter del filme. El hecho de incluir en la cinta el significado del nombre Deborah (personaje de Weisz) también nos da pistas de que su intención era la de darle de nuevo voz al sufrido pueblo y pedir que no vuelvan a suceder ni crímenes ni olvidos tan atroces, más dignos del mayor de los esperpentos de Valle-Inclán que de una sociedad civilizada.

La banda sonora es de Howard Shore que ha limitado sus trabajos como compositor a uno al año y ha dejado un poco de lado la épica que tantos éxitos le ha dado. Tras poner música brillantemente a ‘Spotlight’ se puso manos a la obra con ‘Negación’. En este caso no estamos ante una de sus mejores composiciones pero al menos la música acompaña bien a las imágenes que vemos.

Os va a sorprender como algo que ahora nos parece tan conocido, flagrante y obvio estuvo a punto de ser negado por buena parte de los ciudadanos. Y esto no fue hace mucho, ¡fue a principios del siglo XXI!

Ficha de la película

Estreno en España: 12 de abril de 2017. Título original: Denial. Duración: 110 min. País: EE.UU. Dirección: Mick Jackson. Guión: David Hare. Música: Howard Shore. Fotografía: Haris Zambarloukos. Reparto principal: Rachel Weisz, Tom Wilkinson, Timothy Spall, Andrew Scott. Producción: Krasnoff, Foster Entertainment, Participant Media, Shoebox Films. Distribución: eOne Films. Género: drama. Web oficial: http://es.eonefilms.com/films/negacion

El 12 de abril podremos ver ‘Negación’

Imágenes de la película protagonizada por Rachel Weisz.

EOne Films estrenará en España ‘Negación’ el próximo 12 de abril. Esta cinta de Mick Jackson (‘Volcano’) está protagonizada por Rachel Weisz (‘La luz entre los oceanos’), Tom Wilkilson (‘Snowden’), Andrew Scott (‘Pride’) y Timothy Spall (‘Harry Potter y las reliquias de la muerte. Parte 1 y 2’).

Está basada en la historia real de la aclamada escritora e historiadora Deborah Lipstadt, adaptada a la gran pantalla por el guionista nominado al Óscar y al premio BAFTA David Hare (‘The reader (el lector)’).

‘Negación’ está nominada al premio BAFTA a la Mejor Película Británica. La gala tendrá lugar este domingo.

Sinopsis oficial:

Basada en el alabado libro ‘Denial: Holocaust History on Trial’, Negación cuenta la batalla legal de Deborah E. Lipstadt (Rachel Weisz) por defender la verdad histórica contra David Irving (Timothy Spall), que la denunció por difamación cuando ella lo acusó de negacionista del Holocausto. En el sistema legal británico, en casos de difamación, el peso de la prueba recae en el demandado, por lo que Lipstadt y su equipo legal, encabezado por Richard Rampton (Tom Wilkinson), tuvieron que demostrar la verdad esencial de que el Holocausto sucedió realmente.

Crítica: ‘La luz entre los océanos’

Sinopsis

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Australia, 1926. Un bote encalla en una isla remota y a su encuentro acuden el farero Tom Sherbourne (Michael Fassbender) y su joven esposa Isabel (Alicia Vikander). En el interior del bote yacen un hombre muerto y un bebé que llora con desesperación. Tom e Isabel adoptan al niño y deciden criarlo sin informar a las autoridades. Todo se complica cuando años más tarde conocen en el pueblo a Hannah (Rachel Weisz), una mujer atormentada por un trauma del pasado.

Crítica

Fatigosamente larga, como los días para un farero.

No voy a caer en comparativas con otras películas del director Derek Cianfrance. Sería algo fraudulento y ostentoso pues he de reconocer sin pelos en la lengua que hasta la fecha no conocía su trabajo. Precisamente ostentosa puede parecer ‘La luz entre los océanos’ pues posee un reparto y sinopsis prometedores, pero presenta una grandilocuencia fallida y una floja sensibilidad.

Uno de los grandes problemas del filme es su extensa duración. No siento animadversión por las películas de más de dos horas, para nada. El fallo reside en que su prólogo dura una hora, es decir, media película. Esta es la historia de una pareja que vive prósperamente en una isla hasta que se topan con algo y entra en su vida, una tercera persona en discordia. Básicamente esa es la sinopsis y para narrar esto Cianfrance emplea nada más y nada menos que sesenta sensibleros minutos.

La costa australiana sirve como marco de un conjunto de metáforas. No solo el faro representa esa luz entre los océanos. Y es que este largometraje está pensado para aquellos amantes de los romances a la antigua, aquellos que podrían salir de la imaginación de la famosa escritora Danielle Steel, por citar un ejemplo novelesco similar. Conmovedora y emotiva son dos adjetivos que le van bien. No vayáis a pensar que es pastelosa, no se recrea en escenas amorosas. El drama está más presente, incluso podemos decir que hay alguna pincelada de thriller. Al más puro estilo de ‘El Corazón delator’ de Allan Poe se muestra un dilema y una tensión que dan la sensación de que la película se vaya a convertir en una película de suspense. Lo que evita que suceda esto es que el argumento o la trama se desarrollen como en uno de esos extensos telefilmes de la tarde de un domingo, con una fotografía evocadora, eso sí.

De quien si conozco el trabajo es de los protagonistas. Fassbender se está codeando con las actrices más de moda: aquí con Vikander, en ‘Assassin’s Creed’ con Marion Cotillard, en la saga X-Men con Jennifer Lawrence… No le tiembla el pulso ante tan talentosas estrellas ni ante ningún género. En esta ocasión se sale por un momento de la acción y la ciencia ficción para entrar en el romance. Y lo hace bien, tanto o más que Alicia Vikander. Ambos realizaron un buen, aunque nada complejo trabajo interpretativo cuando rodaron esta película. En cuanto al otro nombre conocido de la cinta, Rachel Weisz, ha recibido un tardío personaje que no toma decisiones lógicas para la situación en la que se haya. Además, para ser la responsable del detonante de todo el meollo de la cuestión no la han dejado mucho margen para lucirse, posee menos relevancia de la que debería.

A parte de la historia melodramática se busca transmitir una lección con la cual me quedo: es mejor perdonar que guardar rencor. Porque perdonar sólo lo tienes que hacer una vez y guardar rencor lo haces cada día, es mucho trabajo.

Ficha de la película

Estreno en España: 20 de enero de 2017. Título original: The Light Between Oceans. Duración: 133 min. País: Reino Unido, Nueva Zelanda, EE.UU. Director: Derek Cianfrance. Guión: Derek Cianfrance. Música: Alexandre Desplat. Fotografía: Adam Arkapaw. Reparto principal: Michael Fassbender, Alicia Vikander, Rachel Weisz, Anthony Hayes, Caren Pistorius, Leon Ford, Benedict Hardie, Florence Clery. Producción: DreamWorks SKG, Heyday Films, Participant Media. Distribución: DeAPlaneta. Género: drama, romance. Web oficial: http://www.deaplaneta.com/es/la-luz-entre-oceanos

El 20 de enero se estrena ‘La luz entre los océanos’

Michael Fassbender y Alicia Vikander en el mismo largometraje.

Derek Cianfrance (‘Blue Valentine’) ha juntado a Michael Fassbender (‘Assassin’s Creed’) y Alicia Vikander (‘Jason Bourne’) en un melodrama en el que también ha trabajado Rachel Weisz (‘La fuente de la vida’). El 20 de enero se estrena a través de la distribuidora DeAPlaneta.

Esta es una adaptación de una novela homónima de M.L. Stedman (publicada en España por Salamandra). La banda sonora de la película está compuesta por el ganador del Oscar Alexandre Desplat (‘Argo’) y la fotografía es de Adam Arkapaw (‘Macbeth’).

Sinopsis oficial:

Australia, 1926. Un bote encalla en una isla remota y a su encuentro acuden el farero Tom Sherbourne (Michael Fassbender) y su joven esposa Isabel (Alicia Vikander). En el interior del bote yacen un hombre muerto y un bebé que llora con desesperación. Tom e Isabel adoptan al niño y deciden criarlo sin informar a las autoridades. Todo se complica cuando años más tarde conocen en el pueblo a Hannah (Rachel Weisz), una mujer atormentada por un trauma del pasado.

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