La próxima edición de los Premios Goya, que será ya la 31, contará con el Festival Internacional de Cine de Animación Efectos Visuales y Videojuegos, ANIMAYO para preseleccionar e inscribir los trabajos que optarán al premio a Mejor Cortometraje de Animación.
En esta categoría pueden entrar todos los cortometrajes españoles que duren como mucho 30 minutos y cuyo certificado de nacionalidad española, expedido por el Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales, o por el órgano competente de las respectivas Comunidades Autónomas, esté fechado entre 1 de enero de 2015 y el 30 de septiembre de 2016. Por supuesto no pueden haber participado en anteriores ediciones de los Premios Goya. Será condición indispensable para la inscripción de un cortometraje en cualquiera de las tres categorías de cortometrajes que la fecha de certificado de nacionalidad sea anterior al inicio del festival donde se haya obtenido el premio o la primera selección del festival que permite la inscripción. En el caso de ANIMAYO serán aquellos trabajos que opten al premio Premio al Mejor Cortometaje de Animación con Ñ.
ANIMAYO realizará una intensa actividad itinerante que le llevará por Los Ángeles, Madrid, Bombai, Lisboa… además de otras ubicaciones como Huesca, Zaragoza, Uruguay, Italia, Holanda y Alemania.
Este festival tiene ya abierta su convocatoria para la recepción de los trabajos a concurso de su edición XII de 2017
“Assassin’s Creed” ya nos mostró su tráiler. Ahora podemos ver algunas imágenes del rodaje a través del canal oficial de la 20th Century Fox. Mezcladas con las imágenes del tráiler podemos ver algunas localizaciones y algunas secuencias rodadas por extras.
Ya nos deja claro Fassbender los dos bandos de la película, asesinos contra templarios. También queda patente que se nos mostrará todo el proceso del Animus desde el principio, que no entraremos en un nuevo universo ya avanzado ni su personaje será un asesino entrenado. Como ya sabéis en el film aparecen varios actores habituales de nuestras pantallas como Javier Gutiérrez (que hará de Torquemada), Carlos Bardem y Hovik Keuchkerian. En este nuevo clip seguimos sin verles ¿en qué bando estará cada uno?
El pacífico reino de Azeroth está a punto de entrar en guerra para enfrentarse a unos terribles invasores: orcos guerreros que han dejado su destruido mundo para colonizar otro. Al abrirse un portal que conecta ambos mundos, un ejército se enfrenta a la destrucción, y el otro, a la extinción. Dos héroes, uno en cada bando, están a punto de chocar en un enfrentamiento que cambiará el destino de su familia, su pueblo y su hogar.
Crítica
El comienzo de una saga, si el público lo permite.
Tenemos ante nosotros World of Warcraft con la trama de Warcraft. Me explico. Podemos decir que el mundo, el espíritu, del juego multijugador masivo está muy bien recreado, una parte del universo que surgió de los juegos de estrategia está presente. Por otro lado su historia es casi calcada a la de la campaña humana del Warcraft original de 1994, el que llevaba como tagline o subtítulo “Orcos y humanos” y refleja la Primera Guerra. De hecho, se hace un guiño y se muestra alguna escena que evoca la cámara cenital de dichos orígenes. Están presentes personajes de ese juego como Lothar, Garona o el Rey Llane. En detrimento de haber adaptado el guión de esa primera entrega y de querer crear saga se han suprimido razas o se les ha dado menos importancia de las que se debería. Criaturas que son más famosas en el juego online que en los de estrategia como los no-muertos, los trolls o los gnomos. Aparecen muchos elementos del MMORPG y han quedado aún más en el tintero, pero haber querido incluir todo eso habría aturullado al espectador, estoy de acuerdo con este modo de proceder. Jugadores, estad atentos, aparece un Murloc.
No tenía una perspectiva muy elevada, he ido con prudencia a ver la película y he de decir que tal y como esperaba me ha satisfecho más como jugador que como espectador. Tanto como adaptación de videojuego y como película fantástica tiene errores y virtudes. No se pueden dejar pasar por alto fallos de guión como el no explicar el origen de Garona y su aspecto diferente o el porqué del estado de Medivh. Carecen de sentido las relaciones amorosas, no están trabajadas. Parece mentira que recientemente haya habido un precedente tan reciente como el de “El Hobbit” como para que se repita ese error. Aun así, me temía que le dedicasen más minutos a este tema. Por el contrario la historia tiene muertes inesperadas y vínculos entre personajes que se desarrollan de un modo lógico, aunque no profundo, que permiten hacerla fácil e interesante de ver.
En conjunto las interpretaciones están bien. No hay un libreto exigente que permita lucirse pero todos se mantienen dentro de un nivel interpretativo correcto. El único que no llega a convencer, por su falta de intensidad o carisma es Ben Schnetzer. Si os fijáis bien podréis distinguir a Glen Close en una de las escenas clave. Se aportan varios gags o toques de humor, creo que todos los protagonistas tienen alguno, para intentar lograr una empatía con ellos.
Las imágenes generadas por ordenador están bien elaboradas pero mal mezcladas con las reales. Le falta un remate tanto a las localizaciones como a las bestias. Con este resultado habría resultado mejor hacer incluso a los humanos por ordenador o a los orcos con maquillaje. En contrapunto las criaturas poseen rasgos diferentes unas de otras, como si las hubiesen personalizado centenares de jugadores. Los personajes que llevan maquillaje, como el de Paula Patton (Garona), están tremendos, muy logrados.
El film respira la estética y el mundo rolero de Blizzard, no lo puede negar nadie. Duncan Jones se ha enfrentado a la que seguramente sea la producción más grande que ha tenido entre manos y parece haberse centrado en realizar una película con mucha ambientación, aventura, magia y lucha, sin importarle la crudeza de los combates. Ofrece básicamente lo que se le puede pedir a una película fantástica aunque pida algo más de épica. No plantea como el juego el debate de escoger a la Horda o a la Alianza, pero se siembra la semilla para que esto suceda en sucesivas películas que estén por llegar. Puede funcionar en taquilla si la expectativa de los jugadores no es demasiado alta y si los “no jugadores” asimilan bien todo el trasfondo que se muestra o insinúa.
Ficha de la película
Estreno en España: 3 de junio de 2016. Título original: Warcraft. Duración: 123. País: EE.UU. Director: Duncan Jones. Guión: Charles Leavitt, Duncan Jones. Música: Damin Djawadi. Fotografía: Simon Duggan. Reparto principal: Travis Fimmel, Robert Kazinsky, Ben Foster, Toby Kebbell, Dominic Cooper, Paula Patton, Daniel Wu, Clancy Brown. Producción: Universal Pictures, Legendary Pictures, Blizzard Entertainment. Distribución: Universal Pictures. Género: Aventuras, Fantasía. Web oficial: http://www.warcraft-elorigen.es/
“Assassin’s Creed” está ambientada en la España del siglo XV y es por eso que ha sido rodada en varios puntos de nuestra geografía como Tabernas, Sierra Alhamilla de Pechina y el parque natural de Cabo de Gata-Níjar. Como podemos ver en el video ya aparecen varios elementos del videojuego que adapta ubicados en localizaciones españolas, además de una gigantesca Giralda.
Si habéis visto “Macbeth” conoceréis a parte del equipo de este film. Se vuelven a juntar el director Justin Kurzel (“Snowtown”) con los actores Michael Fassbender (“Steve Jobs”) y Marion Cotillard (“La vida en rosa”). Pero también hay otras estrellas hollywoodienses como Jeremy Irons (“Batman v Superman”) o Brendan Gleeson (“En el corazón del mar”) y españolas como Javier Gutiérrez (“El olivo”) y Carlos Bardem (“Celda 211”).
La película, que nos llegará a través de 20th Century Fox, tiene un argumento similar al de los videojuegos. Gracias a una tecnología revolucionaria que libera sus recuerdos genéticos, Callum Lynch (Michael Fassbender) experimenta las aventuras de su ancestro, Aguilar, en la España del siglo XV. Callum descubre que es un descendiente de la misteriosa sociedad secreta, los Assassins, y acumula conocimiento y habilidades impresionantes para enfrentarse a la opresiva y poderosa organización de los templarios del presente.
De momento se conoce la fecha de estreno en Estados Unidos, el 21 de diciembre. Os dejamos con su primer cartel y el tráiler tanto doblado como subtitulado al castellano.
La película nos lleva a una isla poblada enteramente por aves felices que no vuelan… o casi enteramente. En este paraíso, Red, un pájaro con problemas de mal genio, el veloz Chuck y el volátil Bomb nunca han terminado de encajar. Pero, cuando la isla recibe la visita de unos misteriosos cerdos verdes, tendrán que ser estos insólitos marginados los que descubran qué traman esos cerdos.
Crítica
De chorizos que no tienen huevos.
Que el productor John Cohen (“Gru”) tiene ojo para las películas de animación es algo demostrado. Ahora con “Angry Birds, la película” tiene un filón que está respaldado por un juego/app que lleva años extendiéndose por nuestros smartphones y tablets. Para llevar a cabo esta tarea ha contado con dos expertos en este género. Klay Kaytis (animador en “Frozen” o “¡Rompe Ralph!”) y Fergal Reilly (realizador de storyboards en“Hotel Transilvania” o “Lluvia de albóndigas”). Expertos en este mundo, pero noveles directores que han cumplido bien con su nuevo rol.
Un film que respeta el espíritu del videojuego y consigue su objetivo de entretener a toda la familia. Un grupo de cerdos ladrones roba los tan preciados huevos a unos pacíficos pájaros que guardan unas habilidades especiales hasta entonces eran desconocidas para ellos. Puede que no entre en la lista de las mejores películas de animación de la historia, pero desde luego es más que apta para su consumo. Por supuesto otra de las razones por las que se ha lanzado será que posee un gran potencial para vender merchandising (algo que hace casi desde que salió la aplicación) y por eso dejará huella en nuestra memoria.
“Angry Birds, la película” es disparatada, dicharachera, con una mecánica sencilla, igual que el juego en el que está inspirada. El esquema es el mismo que el de muchas películas de dibujos: presentación de personajes, descubrimiento de nuevas criaturas y lucha contra los malos. No se han enredado en crear un universo excesivamente complejo. Resulta animada tanto por su tono como por su técnica de realización. Los personajes están creados de forma similar a la que acostumbramos a verles, pero más articulados, en 3D y con excelentes detalles. El agua, las plumas, el fuego… todo muy conseguido, sin llegar a buscar realismo y con un estilo que mantiene su famosa estética.
Aparecen todos los pájaros del juego y con las mismas habilidades. Los elementos como la dinamita, las construcciones apiladas, las camas elásticas y como no, el tirachinas, acaban formando parte de la historia. Como es de esperar se lanzan muchos chistes porcinos y aviares, algunos de ellos solo los mayores los entenderán, son casi tan verdes como los cerdos. Se juega también con algo muy recurrente en este género: hacer guiños a películas famosas, a la cultura popular o a famosos como los Daft Punk, o “Daft Pork” como se les puede bautizar.
Por último, el doblaje. En la versión traducida al castellano se cuenta con Santiago Segura (“Hotel Transilvania” o “Pos eso”) y José Mota (“Shrek” o “Mulán”) a la cabeza. Puede costar algo quitarse el rostro de estos artistas durante la película, sobre todo si tenemos en cuenta que ya hicieron de pareja protagonista en “Monstruos S.A.”. Aun así, se nota que son expertos en estas lides y han hecho un gran trabajo, muy difícil el de Mota por cierto. Pero quien sorprende, porque está irreconocible es Álex de la Iglesia. Ya hizo sus pinitos en “Toy Story 3”, “¡Rompe Ralph!” o “Los Increíbles”, pero aquí goza de más frases y protagonismo. Al igual que él, Cristina Castaño ha captado perfectamente el cariz de su personaje adaptando correctamente su voz.
Ficha de la película
Estreno en España: 13 de mayo de 2016. Título original: The Angry Birds Movie. Duración: 95 min. País: EE.UU. Director: Clay Kaytis, Fergal Reilly. Guión: Jon Vitti. Música: Heitor Pereira. Fotografía: Animación. Reparto principal: Animación. Producción: Rovio Mobile, Sony Pictures Animation, Sony Pictures Imageworks (SPI). Distribución: Sony Pictures. Género: Comedia, Animación. Web oficial: https://www.angrybirds.com/movie/
«Warcraft: El origen» ha hecho circular muchos bytes por las redes con las impresiones mostradas a cerca de sus tráilers. Los seguidores de este videojuego no esperan poco de esta película y los fans del cine épico y de fantasía no van a ser menos. Ahora Universal Pictures y Legendary Pictures nos ofrecen la oportunidad de conocer un punto conocidísimo por los jugadores de WoW: la posada Orgullo de León.
El principal establecimiento de Villadorada, en el Bosque de Elwynn, ha sido recreado para la película que se estrena el 3 de junio. El guía de este vídeo es el actor que interpreta al orco Orgrim Doomhammer, Robert Kazinsky (“True Blood”). Lo cierto es que, como dice Rob, el parecido con la versión virtual es tremendo.
Alicia Vikander una de las actrices más de moda que aparece en “Ex machina” o “La chica danesa” tomará el relevo de Angelina Jolie. Se ha impuesto a otros nombres rumoreados y barajados como el de la galáctica Daisy Ridley. Tras conseguir el Oscar a la mejor actriz secundaria se enfundará las botas de cazadora de tesoros en la próxima adaptación del famoso videojuego. Un cambio de imagen que llega también tras el cambio estético y conceptual del personaje en sus últimas dos entregas.
Hace unas horas se ha subido al canal de YouTube de Legendary Pictures el segundo tráiler largo (ya vimos un spot y otro avance de menor duración) de la película “Warcraft: El origen”. Una producción que nos llegará a España de la mano de Universal Pictures el 3 de junio y que promete ponernos los pelos de punta, sobre todo a los fans de Warcraft.
Un tráiler (de momento en inglés) que nos muestra más elementos de la película, sin desvelar nada importante y mostrando algunos aspectos muy importantes de este universo. Se ofrecen nuevas escenas y nueva música que hacen de este anunció un clip espectacular.
Recordad que se está celebrando el Comic Fan en el Parque de Atracciones de Madrid con esta película como tema central.
La llegada de “Gears of War 4” es una de las más esperadas de este año. Se acaban de publicar nuevas imágenes de este juego exclusivo para Xbox One. Un discreto tráiler al son de una versión de “The sound of silence”. En él queda más que claro que el personaje protagonista es JD Fenix, el hijo del mismísimo Marcus Fenix, el héroe de las anteriores entregas.
La espera hasta el 11 de octubre, fecha de su lanzamiento, se le va a hacer realmente larga a los jugones del Gears, y eso que dentro de siete días saldrá su beta multijugador.
Dentro de poco volveremos a montar en Chocobo por que Final Fantasy XV llegará el 30 de septiembre para PS4 y Xbox One. Mientras, ya está disponible su Platinum Demo que nos deja ver realmente como es la versión final de la nueva entrega de esta exitosa saga y además tiene regalo especial, una invocación que podremos usar en el videojuego completo. Y no será el único juego nuevo que saldrá basado en Final Fantasy. Habrá un lanzamiento gratuito para iOS, Android y Windows Phone bajo el título “Justice Monster Five”.
Toda esta información ha llegado tras el uncovered que se celebró en la madrugada de anoche. En este acto también se anunció la serie anime que se lanzará basándose en el nuevo juego (con el nombre “Brotherhood”) y una película realizada por ordenador cuyo título será Kingslaive (verano de 2016).
Ya se puede incluso reservar el juego. Este es su nuevo tráiler seguido de un clip con muchas imágenes nuevas y elementos que seguro reconocéis. Está acompañado de una versión del mítico “Stand by me” y tiene sorpresa final.
Y a continuación el primer episodio de la mencionada serie en versión original subtitulado al inglés.
En el nuevo spot de “Warcraft” podemos ver brevemente un portal que podría ser el Portal Oscuro que lleva de Azeroth a Draenor y que conocen los jugadores del videojuego, algo que no pudimos ver en el anterior tráiler.
Recordad que la película se estrenará el día 3 de junio, que está dirigida por Duncan Jones (“Moon”) y que llega de la mano de Universal Pictures y Legendary Pictures.
Este es su nuevo vídeo corto (en versión original).
Ahora si, este tráiler muestra más guerra, más acción y menos romanticismo que los primeros avances que vimos hace unos meses. La película que está dirigida por Duncan Jones («Moon») y que mostrará el mundo de Azeroth llegará a los cines españoles el 3 de junio (en EE.UU. se estrena el 10). En este nuevo anuncio podemos ver escenarios que recuerdan a Ironforge, uno de sus clásicos enanos o personajes utilizando magia. Sin duda todo un despliegue de medios y efectos generados por ordenador.
A continuación podéis ver el nuevo anuncio en versión original.
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