Un joven adolescente se ve inmerso en una depresión cuando todo a su alrededor comienza a agitarse, cuando el mundo, o por lo menos su país (Corea del Sur) se ve asolado por una extraña pandemia que convierte a la gente en aberrantes criaturas. ¿La razón? Ya la iréis viendo, pero anticipo que es original. El protagonista de esta serie de terror disponible en Netflix es ese chico del que poco a poco vamos descubriendo cosas, pero realmente hay que afirmar que ‘Sweet home’ está protagonizada por muchos personajes.
Al igual que en otros mangas o animes esta serie de acción real añade una cantidad grande de protagonistas y los usa para desarrollar su acción. Tenemos por lo tanto una comunidad de desconocidos guiada por varios héroes. Un grupo variopinto y heterogéneo que como en historias tipo ‘Gantz’ ha de aprender nuevas habilidades sociales y de combate que les ayuden a sobrevivir a los monstruos que les acechan.
‘Sweet home’ dispone de un héroe al más puro estilo ‘Prototype’ y da mucho protagonismo a las mujeres de este edificio que se ve obligado a confinarse ante la amenaza externa. Incluso incluye un personaje que se gana el calificativo de cruel y calculador, al más puro estilo Light Yagami. Lo que quiero decir con todo esto es que todo aquel que le dé al play va a encontrar en ‘Sweet home’ un personaje con el que sentir apego, como nos ha pasado con series tipo ‘Lost’.
Hablemos de la trama. ‘Sweet home’ adapta un cómic distribuido de manera online, en lo que en Corea han llamado webtoon. Empieza recordando a ‘#Alive’ y poco a poco la acción y el terror se hacen con el protagonismo. La serie está la mar de entretenida siempre que introduce escenas con monstruos de todo tipo que parecen inspirados en los jefes del ‘Resident Evil’. Pero esa presencia va desapareciendo y da paso a momentos de relaciones entre personajes que se agradecen para enriquecer la serie pero que se apoderan en exceso del metraje.
Lee Eung-bok es el artífice de la serie y se nota que es experto en K-Drama, por todo lo que os acabo de contar y por cómo le gusta ver llorar a sus actores. No obstante ‘Sweet home’ es una serie que recomiendo sobre todo por su primera mitad que está repleta de acción y de proezas. Aunque abuse en exceso de un tema de Imagine Dragons (irónicamente la productora que ha realizado la serie se llama Studio Dragon) consigue momentos épicos y emotivos.
Y se puede disfrutar de la historia a pesar de que hay algunos saltos en los que han cambiado o aportado detalles que no nos explican. Sin duda lo mejor de ‘Sweet home’ son los diseños de las criaturas y la interpretación de alguno de sus actores, como Jin-wook Lee y Si-Young Lee. Es una producción que deja buen sabor de boca a pesar de disponer de un final abierto.
Como seguramente sepáis la edición de la Comic-Con de este año está siendo virtual. Se están lanzando tráilers, haciendo paneles por videollamadas, anunciando próximas novedades de cómics, series y películas… todo online. Esto no ha impedido que se continúe con la tradicional entrega de premios Eisner.
Ya es tradicional, también y por suerte, que tengamos que aplaudir el éxito español entre los considerados como los premios más importantes del mundo de las viñetas. El año pasado fue Ken Nimura y en estos Eisner 2020 el historietista Paco Roca y la portadista Emma Ríos han recibido premio con ‘La casa’ y ‘Pretty Deadly’ respectivamente. Enhorabuena también a Astiberri por la edición del cómic de Roca. Además debemos incluir otra librería española a las agraciadas con el reconocimiento de los Eisner ya que Nostromo (Sevilla) ha sido reconocida como la mejor del mundo.
Podríamos haber tenido más suerte ya que había otros españoles como Salvador Larroca nominados. Seguro que el año que viene más y mejor. Aquí podéis ver la entrega realizada en Youtube y a continuación todo el listado.
MEJOR HISTORIA CORTA
Hot Comb por Ebony Flowers, in Hot Comb (Drawn & Quarterly)
How to Draw a Horse por Emma Hunsinger, The New Yorker
The Menopause por Mira Jacob, The Believer,
Who Gets Called an ‘Unfit’ Mother? por Miriam Libicki, The Nib,
You’re Not Going to Believe What I’m About to Tell You, por Matthew Inman, The Oatmeal
MEJOR NÚMERO AUTO-CONCLUSIVO
Coin-Op No. 8: Infatuation, por Peter y Maria Hoey (Coin-Op Books)
The Freak, por Matt Lesniewski (AdHouse)
Minotäar, por Lissa Treiman (Shortbox)
Our Favorite Thing Is My Favorite Thing Is Monsters, por Emil Ferris (Fantagraphics)
Sobek, por James Stokoe (Shortbox)
MEJOR SERIE REGULAR
Bitter Root, por David Walker, Chuck Brown, y Sanford Greene (Image)
Criminal, por Ed Brubaker y Sean Phillips (Image)
Crowded, por Christopher Sebela, Ro Stein, y Ted Brandt (Image)
Daredevil, por Chip Zdarsky y Marco Checchetto (Marvel)
The Dreaming, por Simon Spurrier, Bilquis Evely et al. (DC)
Immortal Hulk, por Al Ewing, Joe Bennett, y Ruy José et al. (Marvel)
MEJOR SERIE LIMITADA
Ascender, por Jeff Lemire y Dustin Nguyen (Image)
Ghost Tree, por Bobby Curnow y Simon Gane (IDW)
Little Bird por Darcy Van Poelgeest y Ian Bertram (Image)
Naomi por Brian Michael Bendis, David Walker, y Jamal Campbell (DC)
Sentient, por Jeff Lemire y Gabriel Walta (TKO)
MEJOR SERIE NUEVA
Doctor Doom, por Christopher Cantwell y Salvador Larroca (Marvel)
Invisible Kingdom, por G. Willow Wilson y Christian Ward (Berger Books/Dark Horse)
Once & Future, por Kieron Gillen y Dan Mora (BOOM! Studios)
Something Is Killing the Children, por James Tynion IV y Werther Dell’Edera (BOOM! Studios)
Undiscovered Country, por Scott Snyder, Charles Soule, Giuseppe Camuncoli, y Daniele Orlandini (Image)
MEJOR PUBLICACION INFANTIL (HASTA 8 AÑOS)
Comics: Easy as ABC, por Ivan Brunetti (TOON)
Kitten Construction Company: A Bridge Too Fur, por John Patrick Green (First Second/Macmillan)
The Pigeon HAS to Go to School! por Mo Willems (Hyperion Books)
A Trip to the Top of the Volcano with Mouse, por Frank Viva (TOON)
¡Vamos! Let’s Go to the Market, por Raúl the Third (Versify/Houghton Mifflin Harcourt)
Who Wet My Pants? por Bob Shea y Zachariah Ohora (Little, Brown)
MEJOR PUBLICACION INFANTIL (9-12 AÑOS)
Akissi: More Tales of Mischief, por Marguerite Abouet y Mathieu Sapin (Flying Eye/Nobrow)
Dog Man: For Whom the Ball Rolls, por Dav Pilkey (Scholastic Graphix)
Guts, por Raina Telgemeier (Scholastic Graphix)
New Kid, por Jerry Craft (Quill Tree/HarperCollins)
This Was Our Pact, por Ryan Andrews (First Second/Macmillan)
The Wolf in Underpants, por Wilfrid Lupano, Mayana Itoïz, y Paul Cauuet (Graphic Universe/Lerner Publishing Group)
MEJOR PUBLICACIÓN JUVENIL (13-17 AÑOS)
Harley Quinn: Breaking Glass, por Mariko Tamaki y Steve Pugh (DC)
Hot Comb, por Ebony Flowers (Drawn & Quarterly)
Kiss Number 8, por Colleen AF Venable y Ellen T. Crenshaw (First Second/Macmillan)
Laura Dean Keeps Breaking Up with Me, por Mariko Tamaki y Rosemary Valero-O’Connell (First Second/Macmillan)
Penny Nichols, por MK Reed, Greg Means, y Matt Wiegle (Top Shelf)
MEJOR PUBLICACIÓN HUMORÍSTICA
Anatomy of Authors, por Dave Kellett (SheldonComics.com)
Death Wins a Goldfish, por Brian Rea (Chronicle Books)
Minotäar, por Lissa Treiman (Shortbox)
Sobek, por James Stokoe (Shortbox)
The Way of the Househusband, vol. 1, por Kousuke Oono, traducción por Sheldon Drzka (VIZ Media)
Wondermark: Friends You Can Ride On, por David Malki (Wondermark)
MEJOR ANTOLOGÍA
ABC of Typography, por David Rault (SelfMade Hero)
Baltic Comics Anthology š! #34-37, editado por David Schilter, Sanita Muižniece et al. (kuš!)
Drawing Power: Women’s Stories of Sexual Violence, Harassment, y Survival, editado por Diane Noomin (Abrams)
Kramer’s Ergot #10, editado por Sammy Harkham (Fantagraphics)
The Nib #2–4, editado por Matt Bors (Nib)
MEJOR OBRA BASADA EN REALIDAD
Good Talk: A Memoir in Conversations, por Mira Jacob (One World/Random House)
Grass, por Keum Suk Gendry-Kim, traducción por Janet Hong (Drawn & Quarterly)
Kid Gloves: Nine Months of Careful Chaos, por Lucy Knisley (First Second/Macmillan)
Moonbound: Apollo 11 y the Dream of Spaceflight, por Jonathan Fetter-Vorm (Hill & Wang)
My Solo Exchange Diary, vol. 2 (sequel to My Lesbian Experience with Loneliness), por Nagata Kabi, traducción por Jocelyne Allen (Seven Seas)
They Called Us Enemy, por George Takei, Justin Eisinger, Steven Scott, y Harmony Becker (Top Shelf)
MEJOR ÁLBUM GRÁFICO (NUEVO)
Are You Listening? por Tillie Walden (First Second/Macmillan)
Bezimena, por Nina Bunjevac (Fantagraphics)
BTTM FDRS, por Ezra Claytan Daniels y Ben Passmore (Fantagraphics)
Life on the Moon, por Robert Grossman (Yoe Books/IDW)
New World, por David Jesus Vignolli (Archaia/BOOM!)
Reincarnation Stories, por Kim Deitch (Fantagraphics)
MEJOR ADAPTACIÓN DE OTRO MEDIO
Giraffes on Horseback Salad: Salvador Dali, the Marx Brothers, y the Strangest Movie Never Made, por Josh Frank, Tim Hedecker, y Manuela Pertega (Quirk Books)
The Giver, por Lois Lowry y P. Craig Russell, (HMH Books for Young Readers)
The Handmaid’s Tale: The Graphic Novel, por Margaret Atwood, adaptado por Renee Nault (Nan A. Talese)
HP Lovecraft’s At the Mountains of Madness, vols. 1–2, adaptado por Gou Tanabe, traducción por Zack Davisson (Dark Horse Manga)
The Seventh Voyage, por Stanislaw Lem, adaptado por Jon Muth, traducción por Michael Kandel (Scholastic Graphix)
Snow, Glass, Apples, por Neil Gaiman y Colleen Doran (Dark Horse Books)
MEJOR ÁLBUM GRÁFICO (REIMPRESIÓN)
Bad Weekend por Ed Brubaker y Sean Phillips (Image)
Clyde Fans, por Seth (Drawn & Quarterly)
Cover, vol. 1, por Brian Michael Bendis y David Mack (DC/Jinxworld)
Glenn Ganges: The River at Night, por Kevin Huizenga (Drawn & Quarterly)
LaGuardia, por Nnedi Okorafor y Tana Ford (Berger Books/Dark Horse)
Rusty Brown, por Chris Ware (Pantheon)
MEJOR EDICIÓN NORTEAMERICANA DE MATERIAL INTERNACIONAL
Diabolical Summer, por Thierry Smolderen y Alexandre Clerisse, traducción por Edward Gauvin (IDW)
Gramercy Park, por Timothée de Fombelle y Christian Cailleaux, traducción por Edward Gauvin (EuroComics/IDW)
La casa, por Paco Roca, traducción por Andrea Rosenberg (Fantagraphics)
Maggy Garrisson, por Lewis Trondheim y Stéphane Oiry, traducción por Emma Wilson (SelfMadeHero)
Stay, por Lewis Trondheim y Hubert Chevillard, traducción por Mike Kennedy (Magnetic Press)
Wrath of Fantômas, por Olivier Bouquet y Julie Rocheleau, traducción por Edward Gauvin (Titan)
MEJOR EDICIÓN NORTEAMERICANA DE MATERIAL INTERNACIONAL (ASIA)
BEASTARS, por Paru Itagaki, traducción por Tomo Kimura (VIZ Media)
Cats of the Louvre, por Taiyo Matsumoto, traducción por Michael Arias (VIZ Media)
Grass, por Keum Suk Gendry-Kim, traducción por Janet Hong (Drawn & Quarterly)
Magic Knight Rayearth 25th Anniversary Edition, por CLAMP, traducción por Melissa Tanaka (Kodansha)
The Poe Clan, por Moto Hagio, traducción por Rachel Thorn (Fantagraphics)
Witch Hat Atelier, por Kamome Shirahama, traducción por Stephen Kohler (Kodansha)
MEJOR COLECCIÓN O PROYECTO DE ARCHIVO DE TIRAS DE PRENSA
Cham: The Best Comic Strips y Graphic Novelettes, 1839–1862, por David Kunzle (University Press of Mississippi)
Ed Leffingwell’s Little Joe, por Harold Gray, editado por Peter Maresca y Sammy Harkham (Sunday Press Books)
The George Herriman Library: Krazy & Ignatz 1916–1918, editado por R.J. Casey (Fantagraphics)
Krazy Kat: The Complete Color Sundays, por George Herriman, editado por Alexander Braun (TASCHEN)
Madness in Crowds: The Teeming Mind of Harrison Cady, por Violet y Denis Kitchen (Beehive Books)
Pogo, Vol. 6: Clean as a Weasel, por Walt Kelly, editado por Mark Evanier y Eric Reynolds (Fantagraphics)
MEJOR COLECCIÓN O PROYECTO DE ARCHIVO DE TIRAS DE CÓMIC
Alay-Oop, por William Gropper (New York Review Comics)
The Complete Crepax, vol. 5: American Stories, editado por Kristy Valenti (Fantagraphics)
Jack Kirby’s Dingbat Love, editado por John Morrow (TwoMorrows)
Moonshadow: The Definitive Edition, por J. M. DeMatteis, Jon J Muth, George Pratt, Kent Williams, y others (Dark Horse Books)
Stan Sakai’s Usagi Yojimbo: The Complete Grasscutter Artist Select, por Stan Sakai, editado por Scott Dunbier (IDW)
That Miyoko Asagaya Feeling, por Shinichi Abe, traducción por Ryan Holmberg, editado por Mitsuhiro Asakawa (Black Hook Press)
MEJOR GUIONISTA
Bobby Curnow, Ghost Tree (IDW)
MK Reed y Greg Means, Penny Nichols (Top Shelf)
Mariko Tamaki, Harley Quinn: Breaking Glass (DC); Laura Dean Keeps Breaking Up with Me (First Second/Macmillan); Archie (Archie)
Lewis Trondheim, Stay (Magnetic Press); Maggy Garrisson (SelfMadeHero)
Jean-Francois Beaulieu, Middlewest, Outpost Zero (Image)
Matt Hollingsworth, Batman: Curse of the White Knight, Batman White Knight Presents Von Freeze (DC); Little Bird, November (Image)
Molly Mendoza, Skip (Nobrow)
Dave Stewart, Black Hammer, B.P.R.D.: The Devil You Know, Hellboy y the BPRD (Dark Horse); Gideon Falls (Image); Silver Surfer Black, Spider-Man (Marvel)
MEJOR ROTULISTA
Deron Bennett, Batgirl, Green Arrow, Justice League, Martian Manhunter (DC); Canto (IDW); Assassin Nation, Excellence (Skybound/Image); To Drink y To Eat, vol. 1 (Lion Forge); Resonant (Vault)
Jim Campbell, Black Badge, Coda (BOOM Studios); Giant Days, Lumberjanes: The Shape of Friendship (BOOM Box!); Rocko’s Modern Afterlife (KaBOOM!); At the End of Your Tether (Lion Forge); Blade Runner 2019 (Titan); Mall, The Plot, Wasted Space (Vault)
Clayton Cowles, Aquaman, Batman, Batman y the Outsiders, Heroes in Crisis, Superman: Up in the Sky, Superman’s Pal Jimmy Olsen (DC); Bitter Root, Pretty Deadly, Moonstruck, Redlands, The Wicked + The Divine (Image); Reaver (Skybound/Image); Daredevil, Ghost-Spider, Silver Surfer Black, Superior Spider-Man, Venom (Marvel)
Emilie Plateau, Colored: The Unsung Life of Claudette Colvin (Europe Comics)
Stan Sakai, Usagi Yojimbo (IDW)
Tillie Walden, Are You Listening? (First Second/Macmillan)
MEJOR PUBLICACIÓN PERIÓDICA O PERIODÍSTICA RELACIONADA CON LOS CÓMICS
Comic Riffs blog, por Michael Cavna, www.washingtonpost.com/entertainment/comics/
The Comics Journal, editado por Gary Groth, RJ Casey, y Kristy Valenti (Fantagraphics)
Hogan’s Alley, editado por Tom Heintjes (Hogan’s Alley)
Inks: The Journal of the Comics Studies Society, editado por Qiana Whitted (Ohio State University Press)
LAAB Magazine, vol. 4: This Was Your Life, editado por Ronald Wimberly y Josh O’Neill (Beehive Books)
Women Write About Comics, editado por Nola Pfau y Wendy Browne, www.WomenWriteAboutComics.com
MEJOR LIBRO RELACIONADO CON LOS CÓMICS
The Art of Nothing: 25 Years of Mutts y the Art of Patrick McDonnell (Abrams)
The Book of Weirdo, por Jon B. Cooke (Last Gasp)
Grunt: The Art y Unpublished Comics of James Stokoe (Dark Horse)
Logo a Gogo: Branding Pop Culture, por Rian Hughes (Korero Press)
Making Comics, por Lynda Barry (Drawn & Quarterly)
Screwball! The Cartoonists Who Made the Funnies Funny, por Paul Tumey (Library of American Comics/IDW)
MEJOR LIBRO ACADÉMICO EDUCACIÓNAL DE CÓMICS
The Art of Pere Joan: Space, Landscape, y Comics Form, por Benjamin Fraser (University of Texas Press)
The Comics of Rutu Modan: War, Love, y Secrets, por Kevin Haworth (University Press of Mississippi)
EC Comics: Race, Shock, y Social Protest, por Qiana Whitted (Rutgers University Press)
The Peanuts Papers: Writers y Cartoonists on Charlie Brown, Snoopy & the Gang, y the Meaning of Life, editado por Andrew Blauner (Library of America)
Producing Mass Entertainment: The Serial Life of the Yellow Kid, por Christina Meyer (Ohio State University Press)
Women’s Manga in Asia y Beyond: Uniting Different Cultures y Identities, editado por Fusami Ogi et al. (Palgrave Macmillan)
MEJOR DISEÑO DE PUBLICACIÓN
Grunt: The Art and Unpublished Comics of James Stokoe/em>, diseñado por Ethan Kimberling (Dark Horse)
Krazy Kat: The Complete Color Sundays, por George Herriman, diseñado por Anna-Tina Kessler (TASCHEN)
Logo a Gogo, diseñado por Rian Hughes (Korero Press)
Madness in Crowds: The Teeming Mind of Harrison Cady, diseñado por Paul Kopple y Alex Bruce (Beehive Books)
Making Comics, diseñado por Lynda Barry (Drawn & Quarterly)
Rusty Brown, diseñado por Chris Ware (Pantheon)
MEJOR WEBCOMIC
Cabramata, por Matt Huynh
Chuckwagon at the End of the World, por Erik Lundy
The Eyes, por Javi de Castro
Fried Rice Comic, por Erica Eng
reMIND, por Jason Brubaker
Third Shift Society, por Meredith Moriarty
MEJOR CÓMIC DIGITAL
Afterlift, por Chip Zdarsky y Jason Loo (comiXology Originals)
Black Water Lilies, por Michel Bussi, adaptado por Frédéric Duval y Didier Cassegrain, translated por Edward Gauvin (Europe Comics)
Colored: The Unsung Life of Claudette Colvin, por Tania de Montaigne, adaptado por Emilie Plateau, translated por Montana Kane (Europe Comics)
Elma, A Bear’s Life, vol. 1: The Great Journey, por Ingrid Chabbert y Léa Mazé, translated por Jenny Aufiery (Europe Comics)
Mare Internum, por Der-shing Helmer (comiXology; gumroad.com/l/MIPDF)
Tales from Behind the Window, por Edanur Kuntman, translated por Cem Ulgen (Europe Comics)
Uno de los puntos claves de la Comic-Con es el anuncio de los nombres ganadores de los Premios Eisner, aquellos que señalan a lo mejor del mundo del cómic durante la última temporada. Los lectores buscan aquí el reconocimiento a sus autores y artistas preferidos así como recomendaciones para sus próximas adquisiciones.
También se busca siempre el éxito entre compatriotas como podría haber sido el caso de españoles como David Aja con sus rotuladores aportados en ‘The Seeds’, Victor Santos por ‘Bad Girls’ o Javi Rey por la adaptación de ‘Intemperie’. Este año toca dar una rotunda felicitación a Ken Niimura por su cómic digital ‘Umami’ que ha sido el ganador en la categoría a Mejor Cómic Digital.
A continuación tenéis todo el listado de ganadores.
Mejor Historia Corta
‘Get Naked in Barcelona,’ de Steven T. Seagle y Emei Olivia Burrell, en ‘Get Naked’ (Image)
‘The Ghastlygun Tinies,’ de Matt Cohen y Marc Palm, en ‘MAD magazine #4’ (DC)
‘Here I Am,’ de Shaun Tan, en ‘I Feel Machine’ (SelfMadeHero)
‘Life During Interesting Times,’ de Mike Dawson (The Nib), https://thenib.com/greatest-generation-interesting-times
‘Supply Chains,’ de Peter y Maria Hoey, en ‘Coin-Op #7’ (Coin-Op Books)
‘The Talk of the Saints,’ de Tom King y Jason Fabok, en ‘Swamp Thing Winter Special’ (DC)
Mejor Número Único/One-shot
‘Beneath the Dead Oak Tree’, de Emily Carroll (ShortBox)
‘Black Hammer: Cthu-Louise’, de Jeff Lemire y Emi Lenox (Dark Horse)
‘No Better Words’, de Carolyn Nowak (Silver Sprocket)
‘Peter Parker: The Spectacular Spider-Man #310’, de Chip Zdarsky (Marvel)
‘The Terrible Elisabeth Dumn Against the Devils In Suits’, de Arabson, traducción de James Robinson (IHQ Studio/ Image)
Mejor Serie Regular
‘Batman’, de Tom King et al. (DC)
‘Black Hammer: Age of Doom’, de Jeff Lemire, Dean Ormston, y Rich Tommaso (Dark Horse)
‘Gasolina’, de Sean Mackiewicz y Niko Walter (Skybound/Image)
‘Giant Days’, de John Allison, Max Sarin, y Julaa Madrigal (BOOM! Box)
‘The Immortal Hulk’, de Al Ewing, Joe Bennett, y Ruy José (Marvel)
‘Runaways’, de Rainbow Rowell y Kris Anka (Marvel)
Mejor Serie Limitada
‘Batman: White Knight’, de Sean Murphy (DC)
‘Eternity Girl’, de Magdalene Visaggio y Sonny Liew (Vertigo/DC)
‘Exit Stage Left: The Snagglepuss Chronicles’, de Mark Russell, Mike Feehan, y Mark Morales (DC)
‘Mister Miracle’, de Tom King y Mitch Gerads (DC)
‘X-Men: Grand Design: Second Genesis’, de Ed Piskor (Marvel)
Mejor Serie Nueva
‘Bitter Root’, de David Walker, Chuck Brown, y Sanford Green (Image)
‘Crowded’, de Christopher Sebela, Ro Stein, y Ted Brandt (Image)
‘Gideon Falls’, de Jeff Lemire y Andrea Sorrentino (Image)
‘Isola’, de Brenden Fletcher y Karl Kerschl (Image)
‘Man-Eaters’, de Chelsea Cain y Kate Niemczyk (Image)
‘Skyward’, de Joe Henderson y Lee Garbett (Image)
Mejor Publicación Para Lectores Novatos (+8 años)
‘Johnny Boo and the Ice Cream Computer’, de James Kochalka (Top Shelf/IDW)
‘Petals’, de Gustavo Borges (KaBOOM!)
‘Peter & Ernesto: A Tale of Two Sloths’, de Graham Annable (First Second)
‘This Is a Taco!’ de Andrew Cangelose y Josh Shipley (CubHouse/Lion Forge)
‘Tiger Vs. Nightmare’, de Emily Tetri (First Second)
Mejor Publicación Para Niños (9 – 12 Años)
‘Aquicorn Cove’, de Katie O’Neill (Oni)
‘Be Prepared’, de Vera Brosgol (First Second)
‘The Cardboard Kingdom’, de Chad Sell (Knopf/Random House Children’s Books)
‘Crush’, de Svetlana Chmakova (JY/Yen Press)
‘The Divided Earth’, de Faith Erin Hicks (First Second)
Mejor Publicación Para Adolescentes (13–17 Años)
‘All Summer Long’, de Hope Larson (Farrar Straus Giroux)
‘Gumballs’, de Erin Nations (Top Shelf/IDW)
‘Middlewest’, de Skottie Young y Jorge Corona (Image)
‘Norroway, Book 1: The Black Bull of Norroway’, de Cat Seaton y Kit Seaton (Image)
‘The Prince and the Dressmaker’, de Jen Wang (First Second)
‘Watersnakes’, de Tony Sandoval, traducción de Lucas Marangon (Magnetic/Lion Forge)
Mejor Publicación De Humor
‘Get Naked’, de Steven T. Seagle et al. (Image)
‘Giant Days’, de John Allison, Max Sarin, y Julia Madrigal (BOOM! Box)
‘MAD magazine’, editado por Bill Morrison (DC)
‘A Perfect Failure: Fanta Bukowski 3’, de Noah Van Sciver (Fantagraphics)
‘Woman World’, de Aminder Dhaliwal (Drawn & Quarterly)
Mejor Antología
‘Femme Magnifique: 50 Magnificent Women Who Changed the World’, editado por Shelly Bond (Black Crown/IDW)
‘Puerto Rico Strong’, editado por Marco Lopez, Desiree Rodriguez, Hazel Newlevant, Derek Ruiz, y Neil Schwartz (Lion Forge)
‘Twisted Romance’, editado por Alex de Campi (Image)
‘Where We Live: A Benefit for the Survivors in Las Vegas’, editado por Will Dennis, curated de J. H. Williams III y Wendy Wright-Williams (Image)
Mejor Tragajo Basado en la Realidad
‘All the Answers: A Graphic Memoir’, de Michael Kupperman (Gallery 13)
‘All the Sad Songs’, de Summer Pierre (Retrofit/Big Planet)
‘Is This Guy For Real? The Unbelievable Andy Kaufman’, de Box Brown (First Second)
‘Monk!’ de Youssef Daoudi (First Second)
‘One Dirty Tree’, de Noah Van Sciver (Uncivilized Books)
Mejor Álbum Gráfico Nuevo
‘Bad Girls’, de Alex de Campi y Victor Santos (Gallery 13)
‘Come Again’, de Nate Powell (Top Shelf/IDW)
‘Green Lantern: Earth One Vol. 1’, de Corinna Bechko y Gabriel Hardman (DC)
‘Homunculus’, de Joe Sparrow (ShortBox)
‘My Heroes Have Always Been Junkies’, de Ed Brubaker y Sean Phillips (Image)
‘Sabrina’, de Nick Drnaso (Drawn & Quarterly)
Mejor Álbum Gráfico Reeditado
‘Berlin’, de Jason Lutes (Drawn & Quarterly)
‘Girl Town’, de Carolyn Nowak (Top Shelf/IDW)
‘Upgrade Soul’, de Ezra Claytan Daniels (Lion Forge)
‘The Vision hardcover’, de Tom King, Gabriel Hernandez Walta, y Michael Walsh (Marvel)
‘Young Frances’, de Hartley Lin (AdHouse Books)
Mejor Adaptación de Otro Medio
‘Anne Frank’s Diary: The Graphic Adaptation’, adaptación de Ari Folman y David Polonsky (Pantheon)
‘Frankenstein’ de Mary Shelley, in Frankenstein: Junji Ito Story Collection, adaptación de Junji Ito, traducido por Jocelyne Allen (VIZ Media)
‘Out in the Open de Jesús Carraso’, adaptación de Javi Rey, traducido por Lawrence Schimel (SelfMadeHero)
‘Speak: The Graphic Novel’, de Laurie Halse Anderson y Emily Carroll (Farrar Straus Giroux)
‘To Build a Fire: Based on Jack London’s Classic Story’, de Chabouté (Gallery 13)
Mejor Edición Estadounidense de Material Extranjero
‘About Betty’s Boob’, de Vero Cazot y Julie Rocheleau, traducido por Edward Gauvin (Archaia/BOOM!)
‘Brazen: Rebel Ladies Who Rocked the World’, de Pénélope Bagieu (First Second)
‘Herakles Book 1’, de Edouard Cour, traducido por Jeremy Melloul (Magnetic/Lion Forge)
‘Niourk’, de Stefan Wul and Olivier Vatine, traducido por Brandon Kander and Diana Schutz (Dark Horse)
‘A Sea of Love’, de Wilfrid Lupano y Grégory Panaccione (Magnetic/Lion Forge)
Mejor Edición Estadounidense de Material Extranjero – Asia
‘Abara: Complete Deluxe Edition’, de Tsutomu Nihei, traducido por Sheldon Drzka (VIZ Media)
‘Dead Dead Demon’s Dededede Destruction’, de Inio Asano, traducido por John Werry (VIZ Media)
‘Laid-Back Camp’, de Afro, traducido por Amber Tamosaitis (Yen Press)
‘My Beijing: Four Stories of Everyday Wonder’, de Nie Jun, traducido por Edward Gauvin (Graphic Universe/Lerner)
‘Tokyo Tarareba Girls’, de Akiko Higashimura (Kodansha)
MEJOR PROYECTO / COLECCIÓN DE ARCHIVO
‘Pogo, vol. 5: Out of This World At Home’, de Walt Kelly, editado por Mark Evanier and Eric Reynolds (Fantagraphics)
‘Sky Masters of the Space Force: The Complete Sunday Strips in Color (1959–1960)’, de Jack Kirde, Wally Wood et al., editado por Ferran Delgado (Amigo Comics)
‘Star Wars: Classic Newspaper Strips, vol. 3’, de Archie Goodwin and Al Williamson, editado por Dean Mullaney (Library of American Comics/IDW)
‘The Temple of Silence: Forgotten Words and Worlds of Herbert Crowley’, de Justin Duerr (Beehive Books
‘Thimble Theatre and the Pre-Popeye Comics of E. C. Segar’, editado por Peter Maresca (Sunday Press)
Mejor Proyecto/Colección de Archivo – Cómics
‘Action Comics: 80 Years of Superman Deluxe Edition’, editado por Paul Levitz (DC)
‘Bill Sienkiewicz’s Mutants and Moon Knights… And Assassins… Artifact Edition’, editado por Scott Dunbier (IDW)
‘Dirty Plotte: The Complete Julie Doucet’ (Drawn & Quarterly)
‘Madman Quarter Century Shindig’, de Mike Allred, editado por Chris Ryall (IDW)
‘Terry Moore’s Strangers in Paradise Gallery Edition’, editado por Joseph Melchior and Bob Chapman (Abstract Studio/Graphitti Designs)
‘Will Eisner’s A Contract with God: Curator’s Collection’, editado por John Lind (Kitchen Sink/Dark Horse)
Mejor Guionista
Alex de Campi, ‘Bad Girls’ (Gallery 13); ‘Twisted Romance’ (Image)
Tom King, ‘Batman’, ‘Mister Miracle’, ‘Heroes in Crisis’, ‘Swamp Thing Winter Special’ (DC)
Jeff Lemire, ‘Black Hammer: Age of Doom’, ‘Doctor Star & the Kingdom of Lost Tomorrows’, ‘Quantum Age (Dark Horse)’; ‘Descender’, ‘Gideon Falls’, ‘Royal City’ (Image)
Mark Russell, ‘Exit Stage Left: The Snagglepuss Chronicles’, ‘Green Lantern/Huckleberry Hound’, ‘Lex Luthor/Porky Pig ‘(DC); ‘Lone Ranger’ (Dynamite)
Todd Klein— ‘Black Hammer: Age of Doom’, ‘Neil Gaiman’s A Study in Emerald’ (Dark Horse); ‘Batman: White Night’ (DC); ‘Eternity Girl’, ‘Books of Magic’ (Vertigo/DC); ‘The League of Extraordinary Gentlemen: The Tempest’ (Top Shelf/IDW)
Mejor Cómic Relacionado con el Periodismo
‘Back Issue’, editado por Michael Eury (TwoMorrows)
‘The Columbus Scribbler’, editado por Brian Canini, columbusscribbler.com
‘Comicosity’, editado por Aaron Long y Matt Santori, www.comicosity.com
‘LAAB Magazine #0: Dark Matter’, editado por Ronald Wimberley y Josh O’Neill (Beehive Books)
‘PanelxPanel magazine’, editado por Hassan Otsmane-Elhaou, panelxpanel.com
Mejor Libro Relacionado con los Cómics
‘Comic Book Implosion: An Oral History of DC Comics Circa 1978’, de Keith Dallas y John Wells (TwoMorrows)
‘Drawn to Purpose: American Women Illustrators and Cartoonists’, de Martha H. Kennedy (University Press of Mississippi)
‘The League of Regrettable Sidekicks’, de Jon Morris (Quirk Books)
‘Mike Grell: Life Is Drawing Without an Eraser’, de Dewey Cassell con Jeff Messer (TwoMorrows)
‘Yoshitaka Amano: The Illustrated Biography—Beyond the Fantasy’, de Florent Gorges, traducido por Laure Dupont y Annie Gullion (Dark Horse)
Mejor Trabajo Académico
‘Between Pen and Pixel: Comics, Materiality, and the Book of the Future’, de Aaron Kashtan (Ohio State University Press)
‘Breaking the Frames: Populism and Prestige in Comics Studies’, de Marc Singer (University of Texas Press)
‘The Goat-Getters: Jack Johnson, the Fight of the Century, and How a Bunch of Raucous Cartoonists Reinvented Comics’, de Eddie Campbell (Library of American Comics/IDW/Ohio State University Press)
‘Incorrigibles and Innocents’, de Lara Saguisag (Rutgers Univeristy Press)
‘Sweet Little C*nt: The Graphic Work of Julie Doucet’, de Anne Elizabeth Moore (Uncivilized Books)
Mejor Diseño de Publicación
‘A Sea of Love’, diseñado por Wilfrid Lupano, Grégory Panaccione, y Mike Kennedy (Magnetic/Lion Forge)
‘The Stan Lee Story Collector’s Edition’, diseñado por Josh Baker (Taschen)
‘The Temple of Silence: Forgotten Worlds of Herbert Crowley’, diseñado por Paul Kepple y Max Vandenberg (Beehive Books)
‘Terry Moore’s Strangers in Paradise Gallery Edition’, diseñado por Josh Beatman/Brainchild Studios/NYC (Abstract Studio/Graphitti Designs)
‘Will Eisner’s A Contract with God: Curator’s Collection’, diseñado por John Lind (Kitchen Sink/Dark Horse)
Mejor Cómic Digital
‘Aztec Empire’, de Paul Guinan, Anina Bennett, y David Hahnaja
‘The Führer and the Tramp’, de Sean McArdle, Jon Judy, y Dexter Wee
‘The Journey’, de Pablo Leon (Rewire)
‘The Stone King’, de Kel McDonald y Tyler Crook (comiXology Originals)
‘Umami’, de Ken Niimura (Panel Syndicate)
Mejor Webcómic
‘The Contradictions’, de Sophie Yanow
‘Lavender Jack’, de Dan Schkade (WEBTOON)
‘Let’s Play’, de Mongie (WEBTOON) ‘Lore Olympus’, de Rachel Smythe, (WEBTOON)
‘Tiger, Tiger’, de Petra Erika Nordlund, (Hiveworks)
Black Káiser es el asesino más letal del mundo, y alguien quiere su cabeza. Cuando unos sicarios intentan asesinarlo, lo único que consiguen es morir en sus manos y encender la mecha de una bomba destinada a estallar en el seno de la agencia de asesinos Damócles. Solo hay dos finales posibles: o muere él, o mueren ellos.
Reseña
Un western noir sin miramientos ni remordimientos, directo al grano
Podéis leer ‘Polar’ en su página oficial ya que nació como un webcómic publicado de forma abierta por su autor, el español Víctor Santos. Optando por el formato online el dibujante y guionista de este cómic pudo trabajar con libertad creativa y de tiempos, eso se nota. Recuperó a su personaje de la obra ‘Black Kaiser’ (Planeta DeAgostini, 2010) y le hizo retornar para acabar con sus aventuras y desventuras. Una «Trilogía del Parche», bautizada así por Santos, que tiene mucho de cine negro pero que también nos remonta a westerns muy movidos.
El dibujo rememora intensamente al estilo de Frank Miller (‘Sin City’), Jim Steranko (‘Nick Furia’) o Jose Muñoz (‘Alack Sinner’). Las viñetas están llenas de claroscuros y sombras sólidas. Toda la obra está en blanco y negro, sin escala de grises, con algunos detalles definitorios destacados en color naranja casi rojo. Aunque según avanza la historia y es más coral hay más particularidades que destacar y la paleta de colores se amplia, sin que se pierda su gancho visual.
El guión sigue los pasos de un asesino en serie retirado (apodado Black Kaiser) que se ve obligado a regresar a su anterior y perniciosa vida haciendo uso de sus mortales habilidades. Una historia que hemos visto bastantes veces en el cine y que como es de esperar tiene una cantidad de acción que casi monopoliza las páginas. Pero además, sin diálogo alguno, podemos seguir la historia. Una tarma que visualmente tiene muchos detalles que todos identificamos con facilidad y nos dejan claro qué se está cociendo. De todos modos si queréis disfrutar de estas viñetas de manera similar pero con conversaciones hay ediciones físicas editadas por Dark Horse (Norma Editorial en España) a la que le fueron añadidos algunos bocadillos con frases y algunas páginas extras.
Un cómic muy noir pero también muy cargado de momentos de violencia y sangre. Está presente un sabor a clásica película de espías y sicarios pero también a héroe luchador típico de obras orientales o estadounidenses. Escenas de lucha, tiroteos y argumento de lo más universal, que se une a lo internacionalmente comprensible por su falta de diálogos. Esos son los ingredientes principales de este cómic que se lee en un pispás y se degusta largo y tendido.
Santos ha trabajado para IDW, DC Comics, Dark Horse… Es un reconocido dibujante premiado en varios salones de cómic. Su experiencia como artista en solitario es palpable y notoria. Tan probada está su destreza que ha llegado a oídos de Netflix y la empresa ha adaptado una de las partes de esta obra en formato de largometraje contando con Madds Mikkelsen como protagonista. El 25 de enero se estrenará y podréis contar con nuestra crítica y comparativa con el cómic aquí.
Ficha del cómic
Guion: Víctor Santos. Dibujo: Víctor Santos. Portada: Víctor Santos. Editorial: autopublicado online. Norma Editorial (formato físico). Datos técnicos: 168 págs, bitono, cartoné, 22,8×16,1 cm. Publicación: enero de 2012. Precio: gratis (online), 19,50€ (físico).
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